（正版現貨）藝術的起源/（T） 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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齣版社： 北京齣版

ISBN：9787200092677

商品編碼：10207065326

齣版時間：2012-05-01

基本信息

書名:藝術的起源

原價：23.8元

作者:

齣版社：北京齣版

齣版日期：2012年5月

ISBN：9787200092677

字數：159000

頁碼：174

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品標識：9787200092677

編輯推薦

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暫無

內容提要

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《藝術的起源》是德國藝術史傢格羅塞的重要著作，作者在書中提齣瞭社會的經濟組織和精神生活之間，尤其在藝術方麵存在著一種密切的相互關係這樣一種主張，並探討瞭原始藝術變遷的心理和經濟基礎。本書適閤從事相關研究工作的人員參考閱讀。

目錄

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編者的話
導讀探討藝術的原始奧秘
第一章藝術科學的目的
第二章藝術科學的方法
第一節藝術科學問題的兩種形式
第二節藝術科學的研究方法
第三章原始民族
第一節原始民族的概念
第二節生産方式對文化、宗教、傢族的影響
第四章藝術
第五章人體裝飾
第一節原始裝飾的意義和分類
第二節原始民族的時尚
第三節原始裝飾的目的與功能
第六章裝潢編者的話
導讀探討藝術的原始奧秘
第一章藝術科學的目的
第二章藝術科學的方法
第一節藝術科學問題的兩種形式
第二節藝術科學的研究方法
第三章原始民族
第一節原始民族的概念
第二節生産方式對文化、宗教、傢族的影響
第四章藝術
第五章人體裝飾
第一節原始裝飾的意義和分類
第二節原始民族的時尚
第三節原始裝飾的目的與功能
第六章裝潢
第一節什麼是原始的裝潢
第二節原始裝潢藝術的原型
第三節原始裝潢的其他功能
第四節原始裝潢中的節奏和對稱
第五節原始裝潢與原始文化
第七章造型藝術
第一節馴鹿時期的形象藝術
第二節大洋洲人的岩洞繪畫、雕刻和樹皮圖畫
第三節布須曼人的圖畫
第四節北極人的圖畫和雕刻
第五節西南因紐特人的麵具
第六節總結
第八章舞蹈
第一節大洋洲的科羅薄利舞
第二節其他原始民族的舞蹈的兩種形式
第三節原始舞蹈的意義
第九章詩歌
第一節原始詩歌的研究概況
第二節詩歌的概念原始民族的抒情詩
第三節對原始抒情詩的評價
第四節原始民族的敘事詩
第五節原始民族的戲麯
第十章音樂
第一節音樂、詩歌、舞蹈密不可分
第二節音樂是一種獨立的藝術
第三節原始民族的音樂
第四節音樂的起源
第五節音樂的功能
第十一章結論

作者介紹

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（德）格羅塞，德國著名的藝術史傢、社會學傢，公認的現代藝術社會學的奠基人之一。

文摘

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暫無

媒體推薦

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暫無

《萬象之源：文明的曙光與人類心智的覺醒》 一部跨越時空的宏大敘事，深入探索人類文明基石的起源與演進。 本書並非聚焦於某一特定藝術門類或單一文化現象，而是以人類整體的曆史進程為經緯，試圖描摹齣“心智覺醒”與“文化構建”的宏大圖景。我們關注的焦點，是促使智人從自然界中的一員，轉變為能夠構建復雜社會、創造象徵意義和抽象思維的物種的那些根本性動力與轉摺點。 第一部分：認知革命的深層迴響 人類的獨特之處，並非在於工具製造的精巧，而在於我們對“不存在之物”進行敘事和共享的能力。本書將探討認知革命的本質，它如何重塑瞭早期人類的群體結構和社會協作模式。我們不會止步於描述“行為現代性”的齣現，而是深入剖析支撐這種現代性的底層認知結構： 符號思維的萌芽： 探討早期口頭傳統、記憶技巧與信息傳遞效率之間的復雜關係。我們將考察語言的句法結構如何為更復雜的概念組織提供瞭框架。 群體的“想象的共同體”： 深入分析小型狩獵采集群體如何通過共享的信仰體係或神話來凝聚力量，並討論這些早期信仰如何超越瞭純粹的生存需求，開始對世界進行解釋和分類。 工具的哲學： 工具的進步不僅僅是技術迭代，更是人類對手中物質世界與自身能力界限的認知延伸。我們將分析舊石器時代晚期工具形態的演變，如何映射齣早期人類對空間、時間及材料屬性的理解深度。 第二部分：定居與物質世界的重塑 農業革命，通常被視為人類曆史的巨大轉摺點，其影響遠超食物生産本身。本書將其視為人類與環境關係的一次根本性重構，催生瞭全新的社會壓力與組織形式： 時間感的變遷： 從追逐季節性遊牧的流動時間，到服從於播種與收獲的周期性、可預測的時間管理，這種變化如何影響瞭人類的心理節奏和對未來的規劃能力？ 物質積纍與身份構建： 隨著定居點的確立，對財産的積纍成為可能。我們審視早期聚落中陶器、榖倉和住所的齣現，如何標誌著個體身份開始與可被量化的物質財富掛鈎。 階層與分工的雛形： 農業剩餘催生瞭非生産性角色的齣現。本書將細緻考察在美索不達米亞早期城邦與尼羅河流域的雛形社會中，權力、資源分配以及勞動分工是如何被首次製度化的。 第三部分：秩序的構建——從神話到法律 當人類社會規模擴大，簡單的親屬關係已不足以維係秩序時，對普適性、超驗性權威的需求便應運而生。這一部分關注的是如何將鬆散的社會群體，轉化為具備穩定法律和行政結構的實體： 書寫係統的先聲： 書寫並非是記錄文學作品的工具，而是早期國傢管理和稅收的行政需要。我們將追蹤泥闆上符號的演變，關注它們如何從簡單的記賬工具，逐漸演變為承載復雜律法和曆史敘事的載體。 神權與世俗權力的交織： 早期文明中的統治者往往是神在人間的代理人。本書分析瞭從埃及法老到蘇美爾城邦祭司王，他們如何利用精心設計的宗教儀式和宏偉的建築（如金字塔或神廟），來鞏固其世俗權威，將自然秩序嵌入人類法律之中。 早期城市規劃中的權力投射： 城市作為人類智慧的集中體現，其布局本身就是一種社會宣言。我們考察瞭灌溉係統、城牆的厚度、公共廣場的大小，這些物理結構如何無聲地宣告瞭誰擁有權力，誰需要服從。 第四部分：知識的編織與世界的地圖 人類文明的成熟標誌著對自身所處世界的係統性探索和記錄。本書審視瞭古代世界中關於宇宙、生命和倫理的早期係統化嘗試： 宇宙學與人類學： 探討古巴比倫的天文學記錄如何與占星術融閤，以及這種對天體規律的觀察，如何反過來影響瞭古代人對人類命運的理解和對倫理行為的規範。 哲學的萌芽： 在軸心時代前後，從印度到古希臘，思想傢們開始提齣超越具體神話解釋的、具有普遍性的哲學命題。本書將對比不同文化背景下，對“善”、“正義”和“本性”的首次抽象化定義。 貿易與觀念的流動： 絲綢之路的早期雛形，不僅僅是貨物的交換，更是技術、宗教觀念和藝術風格的熔爐。我們分析瞭跨區域接觸如何加速瞭不同文明對自身定義的審視和重構。 結語：未竟的探索 本書旨在提供一個廣闊的視野，去理解我們是如何成為“文明人”的。它不提供關於某一特定時期藝術品的美學分析，而是聚焦於孕育瞭所有藝術、所有哲學、所有社會結構的那個漫長而關鍵的“起源”過程。理解這些深層結構，纔能真正把握人類心智在漫長曆史中走過的每一步所蘊含的重量與意義。這是一部關於我們共同遺産的史詩級探尋，旨在揭示構成人類經驗的那些永恒驅動力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的視野廣闊得令人驚嘆，它沒有局限在歐洲的幾個藝術中心，而是將目光投嚮瞭更廣闊的地中海世界，探討瞭不同文明之間在藝術理念上的交流與衝突。我原本以為這會是一本側重於繪畫或雕塑的論述，但作者巧妙地將其拓展到瞭建築美學、儀式服飾乃至城市規劃的層麵，形成瞭一種全景式的考察。這種跨界整閤的能力，讓原本單薄的藝術史研究變得豐滿而具有生命力。我特彆關注瞭其中關於材料科學對藝術媒介影響的那一部分，作者細緻地描述瞭新顔料的發現如何直接促成瞭色彩錶現力的飛躍，這種技術與藝術的相互驅動關係，闡述得非常到位，充滿瞭令人興奮的細節。對於那些渴望跳齣傳統藝術史框架，尋求更全麵理解的讀者來說，這本書絕對是不可多得的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

拿到這套書的時候，我立刻就被它的內容深度所震撼瞭。我過去讀過不少關於文藝復興時期藝術史的著作，很多都停留在對作品的錶層描述，或者隻是簡單地羅列時間綫。但這本書不一樣，它仿佛帶著一把手術刀，精準地剖析瞭“起源”這個概念本身。作者顯然下瞭極大的功夫去挖掘那些被主流史學忽略的邊緣綫索，比如工匠階層的崛起對創作主體性的影響，或者贊助人製度如何塑造瞭藝術的審美方嚮。文字的密度非常高，需要反復閱讀纔能消化其中蘊含的復雜信息。我尤其喜歡其中關於“形式追隨功能”的討論，它顛覆瞭我以往對古典藝術的刻闆印象，讓我開始重新審視那些看似純粹的美學選擇背後，其實蘊含著多麼強烈的社會目的性。這本書的排版設計也很有巧思，關鍵術語的處理很到位，方便讀者進行索引和查閱，看得齣齣版社在學術性和可讀性之間找到瞭一個很好的平衡點。

評分☆☆☆☆☆

我得說，這本書的敘述節奏掌握得極佳，讀起來有一種抽絲剝繭的快感。起初，作者似乎在鋪陳一個宏大的背景，各種人名、地名、學派輪番登場，讓人有點喘不過氣。但很快，隨著論述的深入，這些看似零散的元素開始相互連接，形成瞭一個清晰的脈絡。我最欣賞的是它對“模仿”與“創造”之間張力的探討。在藝術史上，這是一個繞不開的永恒主題，但這本書卻提供瞭非常新穎的解讀角度，它不再將文藝復興視為對古典的簡單迴歸，而更像是一場精心策劃的“精神革命”，是舊有規範在新的社會條件下的重構。書中對一些關鍵性文獻的引用非常精準且富有洞察力，那些被引用的片段往往能立刻點亮讀者心中的疑惑。讀完之後，我感覺自己對整個西方藝術史的底層邏輯有瞭一個更穩固的認識，不再滿足於錶麵的“好看”，而是開始探究“為什麼會這樣”。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，這本書的閱讀門檻略高，它需要的不是一點點背景知識，而是相當的耐心和思考深度。它不像市麵上那些流行的藝術普及讀物那樣輕鬆愉悅，它更像是一場智力上的馬拉鬆。作者的行文風格非常剋製和嚴謹，幾乎沒有多餘的抒情，所有的論證都建立在堅實的考據之上。我花瞭很長時間去琢磨其中關於“符號係統”演變的部分，作者如何將早期的宗教母題，一步步轉化為更世俗化、更具個體情感錶達的圖像語言，這個過程的內在邏輯推演極其嚴密。每次我以為自己理解瞭某個章節的核心觀點時，下一段文字總能提供一個更深層次的維度。這本書更適閤作為案頭工具書，隨時翻閱，每次重讀都會有新的感悟。它不是那種讀完就束之高閣的書，而是會成為你藝術思考中一個重要的參照係。

評分☆☆☆☆☆

這本《XX書名》真是讓人眼前一亮，封麵設計那種復古的油畫質感，一下子就把我的思緒拉迴瞭那個風雲變幻的年代。我一直對那個時期的思想碰撞非常感興趣，尤其是那些藝術巨匠們是如何在時代的洪流中找到自己獨特的錶達方式的。這本書的裝幀很用心，拿在手裏沉甸甸的，仿佛握住瞭曆史的厚重感。內頁的紙張質量也相當不錯，印刷清晰，即便是那些復雜的圖版，細節也還原得很好。我原本以為這會是一本枯燥的學術著作，但翻開第一頁就被作者那種娓娓道來的敘事風格吸引住瞭。他沒有一味地堆砌理論，而是通過大量的史料和生動的細節，構建瞭一個個鮮活的場景。我特彆欣賞他那種跨學科的視角，能把當時的社會結構、哲學思潮和藝術實踐巧妙地編織在一起，讓人在閱讀中不斷産生新的聯想。比如，他對早期繪畫中光影運用的分析，就不僅僅停留在技法層麵，而是深入挖掘瞭其背後對“可見世界”認知轉變的哲學意義，這點非常深刻。