【中商原版】我们仨 台版 我們仨 当代文学 杨绛 正版图书 時報文化 现货 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 9789571339542

ISBN：9789571339542

商品编码：10445546989

《我們仨》

內容簡介

民國第1才子錢鍾書與創作、譯作均有傑出表現的楊絳是中國當代文壇的傳奇，然而這對文學夫妻的一生卻也見證了政治與文化的扞格不入。1996年錢家唯1的女兒錢媛病逝，兩年後錢先生相繼過逝，人生伴侶一一離去的楊先生，先是以翻譯蘇格拉底死前與學生對話的《斐多》遣悲懷，今年又以九十二歲高齡，寫下回憶63年家庭生活的《我們仨》。楊先生以獨特筆法狀寫風燭殘年憶親的人生滋味，平實動人，而第二回描寫錢先生晚年抱病離家的一段，透露出難以言喻的夫妻深情以及時代給這個家庭的創傷，哀而不傷的筆調，讀來教人掩卷沉思。

錢氏夫婦在學界德高望重，《圍城》、《洗澡》兩部暢銷書更令他們聲名遠播。然而，人們對其家庭生活卻不甚瞭解。1998年，錢先生的逝世使文化界深感悲痛。但罕為人知的是他和楊先生唯1的女兒錢瑗已於此前（1997年）先他們而去。一生的伴侶、唯1的女兒相繼離去，楊先生晚年之情景非常人所能體味。在人生的伴侶離去四年後，92歲高齡的楊先生用心記述了他們這個特殊家庭63年的風風雨雨、點點滴滴，結成回憶錄《我們仨》。本書分為2部分：第1部分中，楊先生以其一貫的慧心、獨特的筆法，用夢境的形式講述了後幾年中一家三口相依為命的情感體驗。第2部分，以平實感人的文字記錄了自1935年伉儷二人赴英國留學，並在牛津喜得愛女，直至1998年錢先生逝世63年間這個家庭鮮為人知的坎坷歷程。天上人間，陰陽殊途，卻難斷摯情。楊先生獨伴青燈，用心靈向彼岸的親人無聲地傾訴著。作為老派知識份子，她的文字含蓄節制，那難以言表的親情和憂傷彌漫在字裏行間，令讀者無不動容。

作者簡介

楊絳，本名楊季康，祖籍江蘇無錫，生於北京。1932年畢業於蘇州東吳大學。1935年與錢鍾書先生結婚，同年兩人至英國留學，1937年轉赴法國。 1938年夫婦兩攜女返國，回國後楊絳曾在上海震旦女子文理學院、清華大學任教。1949年之後，在中國社會科學院文學研究所、外國文學研究所工作。楊絳早在抗戰時期的上海，就以《稱心如意》和《弄假成真》兩部喜劇成名，後來又出版短篇小說《倒影集》和文學評論《春泥集》，文GE後更有膾炙人口的《幹校六 記》、《洗澡》、《將飲茶》等多部作品問世。

主要作品另外有《孟婆茶》、《隱身衣》、《陰》、《流浪兒》、《風》、《窗簾》、《收腳印》、《聽話的藝術》、《楊絳譯文集》、《楊絳作品集》。翻譯有《小癩子》、《堂吉軻德》、《斐多》等作品。

目錄

第1部 我們倆老了
第2部 我們仨走散了
一、 走上古驛道
二、 古驛道上相聚
三、 古驛道上相失
第3部 我一個人思念我們仨
文
附錄Ⅰ：寫《圍城》的錢鍾書
附錄Ⅱ：錢鍾書離開西南聯大的實情
圖
附錄一
附錄二
附錄三

作者：楊絳
出版社：時報文化出版企業股份有限公司
ISBN：9789571339542
分類：中國各體文學
出版日期：2003-8-25
語言版本：中文(繁)
頁數：232頁
版次：第1版
裝幀：平裝
叢書名：新人間叢書

好的，这里为您提供一个关于其他图书的详细简介，不涉及您提到的【中商原版】我们仨 台版 我們仨 当代文学 杨绛 正版图书 時報文化 现货 这本书的内容。 --- 【跨越时空的对话：塞缪尔·贝克特与后现代的荒凉】 引言：存在的拷问与语言的困境 在这部名为《等待戈多之外：贝克特戏剧的荒诞美学与哲学意蕴》的专著中，我们深入探究了二十世纪文学巨匠塞缪尔·贝克特（Samuel Beckett）作品的核心奥秘。贝克特，这位以其极简主义、重复的叙事结构和对人类生存状态的深刻洞察而闻名的剧作家和小说家，构建了一个充满间隙、沉默与悬而未决的世界。本书旨在剥开那些看似简单、实则晦涩的剧本和文字背后的哲学基石，特别是其与存在主义、荒诞派戏剧理论以及后现代思潮之间的复杂关联。 本书的视角并非仅仅停留在对《等待戈多》、《终局》或《克拉普的最后录像》等经典作品的表面解读上，而是试图通过对贝克特创作历程中不同阶段的文本进行细致的文本细读，揭示他如何一步步走向文学的“贫困化”——即剥离一切多余的修饰，直抵人类经验中最本质、最赤裸的困境。 第一部分：荒诞的诞生——战后语境下的哲学重构 贝克特的文学实践深受第二次世界大战的阴影笼罩。那场空前的浩劫不仅摧毁了欧洲的物质文明，更动摇了西方启蒙理性根基，使得形而上的确定性荡然无存。我们将在本书的第一部分详细分析这种时代背景如何催生了“荒诞”这一核心母题。 我们着重探讨阿尔贝·加缪的“荒诞哲学”与贝克特之间的区别与交集。加缪的作品倾向于在认识到荒诞后仍寻找反抗的姿态，而贝克特则似乎将荒诞视为人类不可逃避的宿命。他的角色，如弗拉基米尔和爱斯特拉冈，并非积极反抗，而是被困于无尽的“等待”之中。这种“等待”并非指向一个明确的目标，而成为一种维持存在本身的方式。 文本细读：时间的非线性与空间的囚禁 在对《等待戈多》的分析中，我们特别关注其对传统戏剧“三一律”（时间、地点、行动的统一性）的彻底颠覆。时间在贝克特的舞台上失去了线性的意义，过去、现在和未来相互渗透，形成一种永恒的“当下”。空间被压缩到一个孤零零的路边，树木成为唯一的参照物，强调了环境的空旷和隔离感。我们将剖析这种结构性选择如何服务于其哲学表达：如果生命没有明确的终点或意义，那么时间与空间就失去了被衡量的价值。 第二部分：语言的失效与沉默的胜利 贝克特是语言的炼金术士，但他更是一位语言的殉道者。他深知语言——这个人类用以构建意义和秩序的工具——在面对绝对的虚无时是何等的苍白无力。本书的第二部分集中讨论贝克特晚期作品中语言的衰退与沉默的崛起。 从叙事到碎片化：对“表达的界限”的探索 在小说《莫洛伊》、《莫洛伊》三部曲中，我们观察到叙述者如何逐渐失去对自己所叙述内容的掌控力。句子变得断裂、重复，词汇被简化，如同婴儿的初语或垂死之人的呓语。这不仅仅是风格上的选择，更是对传统现实主义模仿的彻底拒绝。贝克特认为，真正的“现实”——即内在的痛苦、焦虑和存在的空洞感——是无法被完整、连贯的语言所捕捉的。 声音的异化：舞台上的肢体语言与非语言交流 在戏剧作品中，台词常常是重复的、无意义的，甚至是相互矛盾的。然而，角色的肢体动作、面部表情、以及舞台上的停顿（pauses）却承载了巨大的意义。我们分析了贝克特对舞台指示（stage directions）的精妙运用，这些指示往往比对话本身更为重要。沉默不再是对话的间断，而是一种主动的、充满张力的存在形式，它代表了语言穷尽之后人类精神的最后堡垒。 第三部分：肉体的困境与“在世感”的消解 贝克特的作品是少数敢于直面人类肉体痛苦和衰败的文学作品之一。他的角色往往是残缺的、被困在椅子上、麻袋里或无休止的行走中。本书的第三部分将聚焦于“肉体性”（corporeality）在贝克特美学中的中心地位。 “有身之物”的挣扎：老龄化、疾病与局限 与浪漫主义者美化肉体不同，贝克特将肉体视为一种沉重的负担，一个不断退化、最终将回归尘土的容器。我们探讨了《克拉普的最后录像》中，主角如何试图通过过去的录音带重温逝去的生命，但最终只能面对自己当下衰老、腐朽的肉体。这种对身体局限的毫不留情的描绘，深刻地揭示了人类作为“有身之物”在时间面前的无助。 存在的工具化：椅子、麻袋与记忆的容器 椅子、麻袋、手杖，这些在贝克特舞台上反复出现的道具，不仅仅是简单的背景陈设，它们是角色与外部世界仅存的连接点，也是他们自我构建的“有限空间”。通过分析这些关键道具，我们可以理解角色如何试图通过对外部环境的最小化控制，来应对内在的失控。 结论：贝克特留下的空白与我们自身的映照 本书的总结部分将探讨贝克特的影响力——他如何影响了后来的剧作家如哈罗德·品特，以及他对当代艺术、哲学和心理学领域的深远启示。 贝克特从未提供答案，他只展示了问题。他强迫观众和读者直面生命中那些最令人不安的真相：我们注定要等待，我们注定要忍受痛苦，我们的语言终将失效。因此，阅读和理解贝克特，并非是为了寻找慰藉，而是为了学会如何在虚无的剧场中，以一种清醒而充满尊严的姿态，继续上演我们自己的、永无终点的“等待”。这部作品旨在成为读者深入贝克特那片荒凉而深刻的文学景观的一份可靠且富有启发性的向导。

评分☆☆☆☆☆

这本小说描绘了一个跨越时代的家庭故事，笔触细腻，情感真挚。作者用近乎白描的手法，将人物的内心挣扎和外部世界的变迁交织在一起，读来让人仿佛身临其境。特别是对几位核心人物性格的刻画，入木三分，每个人都有自己的坚守和妥协，他们的命运在时代的洪流中时而紧密相连，时而又渐行渐远，那种无声的张力让人读后久久不能平静。书中对于生活细节的捕捉也十分到位，那些琐碎的日常片段，在作者的笔下却蕴含着深刻的生活哲理，读完后让人对“家”这个概念有了更深层次的理解。整本书的节奏把握得非常好，张弛有度，不会让人感到沉闷，每一次情感的爆发都恰到好处，留给读者思考的空间。

评分☆☆☆☆☆

这是一部关于坚守与放下的哲学思考之作。书中探讨了知识分子在特定历史背景下所面临的精神困境与生活重塑，这种主题的厚重感并非来自于宏大的历史叙事，而是聚焦于个体在历史碾压下的微观挣扎。作者展现了一种极强的自我反思能力，能够冷静地审视家族的得失、个人的局限，并最终达成一种与自我和解的境界。书中对精神世界的描绘是极其细腻和真实的，它让我们看到，真正的强大并非是战胜外部的敌人，而是战胜内心的恐惧和动摇。读完全书，我感到一种心灵上的净化，它没有提供简单的答案或鸡汤式的慰藉，而是提供了一种面对复杂人生的成熟视角，让人在平静中获得力量。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，就像是跟随作者进行了一次漫长而温柔的旅程。作者的文字有一种沉静的力量，它不追求华丽的辞藻，而是用最朴素的语言讲述着最动人的故事。我尤其欣赏作者在处理复杂人际关系时的那种克制与坦诚，没有过度的渲染，却能让读者感受到字里行间流淌出的深厚情感。书中对特定历史时期社会氛围的还原也做得相当出色，那些背景的铺陈，既为故事增添了厚度，又巧妙地衬托出人物在困境中的坚韧。它不仅仅是一个家庭的故事，更像是一面镜子，映照出我们每个人在面对生活变迁时，内心深处最真实的选择与无奈。合上书本时，心中涌起的不是悲伤，而是一种历经沧桑后的释然与对生命本身的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

从文学技法的角度来看，这部作品无疑是上乘之作。作者在人物心理的挖掘上达到了极高的水准，即便是配角，也都有着饱满且自洽的形象，绝非功能性的符号。他们共同构成了一个真实可信的社会群像。叙事语言的韵律感很强，读起来有一种古典的美感，即使是描绘现代生活的片段，也依然能感受到那种经过锤炼的文字力量。我尤其赞赏作者对于“沉默”的描绘，很多时候，人物之间最深刻的交流并非通过语言，而是通过眼神、一个手势或是一段冗长的沉默来实现，这种“写意”的手法处理得极为高明，极大地提升了作品的艺术感染力。它不像某些热门小说那样追求快速的代入感，而是要求读者慢下来，去感受文字背后的呼吸和心跳。

评分☆☆☆☆☆

这本书最吸引我的地方在于它对“时间”这一概念的独特处理方式。时间在这里不再是线性的流逝，而是以一种更具弹性和回溯性的方式存在于人物的记忆和选择之中。故事线索看似散漫，实则暗流涌动，通过不断的闪回和交叉叙事，将过去与现在巧妙地编织在一起，构建出一个复杂而有层次感的叙事结构。这种叙事技巧需要读者有一定的耐心去梳理和体会，但一旦进入作者构建的世界，便会发现其中蕴含的巨大信息量和情感张力。不同年龄段人物的视角切换得非常自然，让人清晰地看到岁月如何在他们身上刻下痕迹，又如何塑造了他们最终的模样。这是一部需要细细品味的文学作品，值得反复阅读，每次都会有新的发现。