兒童心理畫:孩子的另一種語言+兒童繪畫與心理治療:解讀兒童畫+兒童繪畫心理學:兒童創造的圖

兒童心理畫:孩子的另一種語言+兒童繪畫與心理治療:解讀兒童畫+兒童繪畫心理學:兒童創造的圖 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

[美] 格羅姆,嚴虎,[美] 瑪考爾蒂 著
圖書標籤:
  • 兒童心理學
  • 兒童繪畫
  • 心理治療
  • 繪畫分析
  • 兒童發展
  • 情緒錶達
  • 圖畫解讀
  • 藝術治療
  • 親子溝通
  • 兒童教育
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店鋪: 北京東方博苑圖書專營店
齣版社: 電子工業齣版社 ,
ISBN:9787501961207
商品編碼:13575020349

具體描述

兒童心理畫:孩子的另一種語言+兒童繪畫與心理治療:解讀兒童畫+兒童繪畫心理學:兒童創造的圖畫世界(套裝共3冊)



 兒童心理畫:孩子的另一種語言


    孩子的說話大人不太懂?孩子內心的需求無法及時察覺?也許,你需要的是學會解讀孩子的另一種語言。幾乎所有的孩子都是天生的繪畫愛好者,而繪畫更是一種非文字語言,是孩子錶達自我的有效途徑,但如何讓繪畫進一步成為傢長走進孩子內心的橋梁呢?本書便為你提供瞭具體而實際的指導方法。

    作者嚴虎醫生不僅是國內繪畫心理領域的 專傢,也是一位心係孩子的父親,他將自己研究繪畫心理的十年心血結晶與你分享,幫你瞭解孩子的繪畫,從而解讀孩子的內心,更讓你知道如何來引導、幫助孩子成長,發掘齣孩子更多的潛能。




兒童繪畫與心理治療:解讀兒童畫



兒童繪畫的過程和內容是兒童錶達思想與情感的工具。本書作者凱西·瑪考爾蒂是美國 早的藝術治療專傢之一,她以生動易懂的語言對利用繪畫活盍是行兒童心理治療給予瞭清晰而詳盡的闡述,告訴讀者如何通過兒童繪畫評價兒童的成長和發展狀況,瞭解兒童對自我及傢庭的認識,從而幫助兒童解決在情感與人際關係等方麵的睏擾和問題。
兒童繪畫是兒童心理發展中一個既充滿魅力又富有挑戰性的研究領域,書中充滿智慧的觀點不但對心理醫生,而且對研究兒童心理發展和教育和專業人士都具有重要的指導意義。



兒童繪畫心理學:兒童創造的圖畫世界


繪畫作為一種符號錶徵形式,是人類心智發展的重要成就之一,也是兒童認識世界、進行交流的手段與工具。
兒童繪畫有自己的內在邏輯和錶達方式,繪畫中蘊含著孩子們的思想與活動。每一次觀察他們的繪畫過程,解讀這些充滿童真童趣的作品,我們都會被其深深吸引。毫不誇張地說,沒有對兒童繪畫的研究,我們不可能深入理解孩子畫筆下那色彩斑斕的童心世界。
本書集各傢研究成果為一體,體現瞭作者多年任視覺藝術、想象、象徵性遊戲等領域的工作成就。作者不僅詳細勾畫瞭正常兒童繪畫能力的發展,還涉及瞭美術天纔、智障兒童的狀;兄,並介紹瞭繪畫與認知、情感、人格的關係,以及社會文化背景的影響。這讓讀者對兒童繪畫有一
個全方位的認識和瞭解。

《解讀童心:藝術與成長的秘密》 一、 藝術,是孩子內心世界的映射 每個孩子都是一個獨特而鮮活的個體,他們用自己獨特的方式體驗世界,錶達情感,構建認知。然而,語言的局限性常常讓成人難以完全理解孩子內心的波動與成長的足跡。此時,藝術,尤其是繪畫,便成為瞭孩子與世界溝通、與自我對話最直觀、最真摯的橋梁。它不僅僅是簡單的塗鴉,而是孩子內心世界的生動寫照,是他們未經雕琢的真實情感和思維模式的自然流露。 本書旨在深入探索兒童繪畫背後蘊含的豐富心理信息。我們將帶領讀者一起走進孩子的畫作,去傾聽那些隱藏在色彩、綫條和形狀之後的“童言童語”。我們相信,每一幅畫都承載著一個故事,每一個筆觸都可能訴說著一種情緒,每一次構圖都可能反映齣孩子獨特的認知方式和發展階段。 二、 繪畫,孩子成長的晴雨錶 兒童繪畫並非一成不變,它隨著孩子的年齡、認知發展、生活經曆和社會環境而不斷變化。從最初的塗鴉到具象的描繪,從簡單的情緒錶達到著復雜的意象構建,兒童畫的演變過程本身就是一部孩子心理發展的百科全書。 早期塗鴉期(1-2歲): 這個階段的孩子主要通過觸覺和動覺來感受世界,他們的繪畫多為無目的的塗抹,筆觸粗獷,色彩混雜。這並非是“亂畫”,而是孩子對運動的探索,是對綫條和色彩初步的感知。我們可以在其中看到孩子對身體運動的體驗,對初步感知的錶達。 象徵期(3-4歲): 孩子開始嘗試用簡單的圖形來代錶事物,例如一個圓可能代錶太陽、臉,一條綫可能代錶雨。他們開始有瞭“意圖”,盡管這種意圖在成人看來可能十分模糊。這個階段的繪畫是孩子開始將外界事物與內在符號聯係起來的嘗試,是他們認知發展的關鍵一步。 圖式期(5-7歲): 孩子的繪畫開始變得有意義,他們會運用“圖式”來描繪物體,例如“蝌蚪人”代錶人物,“太陽”總是高掛在天空。這是孩子思維定勢和認知模式初步形成的體現。他們開始有自己的“規則”,並試圖用繪畫來錶達他們對世界的理解。 寫實期(8歲以上): 隨著認知能力的發展,孩子開始關注事物的細節,繪畫逐漸嚮寫實發展。他們能夠運用透視、光影等更復雜的技巧,錶現齣更細膩的情感和更深刻的思考。這個階段的繪畫更能反映孩子對現實世界的觀察力和對復雜情感的錶達能力。 本書將從不同年齡段孩子的繪畫特點入手,分析他們在不同發展階段的心理需求、認知特點和情感體驗。通過對不同年齡段兒童繪畫作品的案例分析,我們將幫助讀者理解孩子在不同成長階段可能麵臨的挑戰和發展機遇。 三、 解讀童畫,洞察孩子內心 每一幅兒童畫都如同一份獨特的“心理檔案”,其中蘊含著孩子的情緒、需求、擔憂、喜悅,甚至是對傢庭關係、社會環境的認知。作為父母、教師或關注兒童成長的人士,掌握解讀童畫的技巧,就如同擁有瞭一把打開孩子內心世界的鑰匙。 色彩的語言: 色彩不僅僅是視覺的享受,更是情感的載體。鮮艷、明亮的色彩往往代錶著積極、愉悅的情緒;暗淡、沉悶的色彩可能暗示著壓抑、不安;而特定色彩的偏愛或排斥,也可能反映齣孩子內在的某些需求或衝突。例如,過多的紅色可能錶達孩子內心的衝動或憤怒,而過多的藍色可能暗示著孩子內心的平靜或憂鬱。 綫條的力量: 綫條的粗細、流暢與否、方嚮與力度,都蘊含著豐富的信息。粗獷、有力的綫條可能錶現齣孩子的活力與自信;細弱、猶豫的綫條可能反映齣孩子的膽怯與不安;而反復塗抹、擦擦改改的綫條,則可能暗示孩子內心的矛盾與糾結。 形狀的含義: 畫麵中齣現的圓形、方形、三角形等基本形狀,以及它們之間的組閤方式,都可能反映齣孩子對事物的認知和對空間的理解。例如,封閉的圖形可能代錶孩子內心的安全感,而開放的圖形則可能暗示著孩子的探索欲望。人物的描繪方式,如頭部大小、身體比例、錶情等,更是直接反映瞭孩子對自我和他人的認知以及情感聯係。 構圖的奧秘: 畫麵布局,物體在紙麵上的位置、大小、相互關係,都可能揭示孩子對重要事物的感知和對環境的理解。例如,將自己畫得很大,可能代錶孩子渴望關注;將父母畫得很近,可能反映親子關係的親密;而畫麵中是否有留白,留白的多少,也都可能傳遞齣孩子的心情狀態。 主題的選擇: 孩子選擇描繪什麼,不描繪什麼,同樣是重要的綫索。他們會反復描繪讓他們感到快樂、安全或有挑戰的事物,也會迴避那些讓他們感到恐懼或不安的。對特定主題的重復齣現,例如描繪被欺淩的場景,或者反復描繪一個孤獨的人物,都可能需要我們引起重視。 本書將提供一套係統的兒童繪畫解讀方法,幫助您學會識彆畫麵中的關鍵元素,理解色彩、綫條、形狀、構圖和主題所傳遞的心理信息。我們將通過大量的實例分析,展示如何從一幅幅看似簡單的圖畫中,洞察孩子內心深處的喜怒哀樂,理解他們的成長煩惱和閃光點。 四、 藝術,連接心靈的橋梁 兒童繪畫不僅是孩子內心的錶達,更是他們認識世界、解決問題、發展創造力的重要途徑。作為成人,我們不應僅僅停留在“看懂”孩子畫作的層麵,更應積極地利用藝術作為媒介,去引導、去支持、去促進孩子的身心健康發展。 建立有效的溝通: 當孩子不願意用語言錶達時,鼓勵他們用繪畫來溝通。通過欣賞和討論孩子的畫作,我們可以更容易地打開話題,瞭解他們的想法和感受,從而建立更深層次的親子溝通。 疏導負麵情緒: 繪畫是孩子宣泄負麵情緒的有效方式。當孩子感到憤怒、焦慮或沮喪時,鼓勵他們通過繪畫來錶達。我們則需要以理解和接納的態度去麵對,幫助他們釋放壓力,找到內心的平衡。 激發創造力與想象力: 鼓勵孩子自由創作,不設限、不評判,是激發他們創造力和想象力的最佳方式。每一次的自由繪畫,都是一次對未知世界的探索,都是一次對自我潛能的挖掘。 培養獨立與自信: 當孩子能夠獨立完成一幅畫作,並從中獲得成就感時,他們的獨立性和自信心會得到顯著提升。我們應該給予肯定和鼓勵,讓他們相信自己的能力。 輔助心理治療: 在專業的心理谘詢和治療過程中,兒童繪畫是一種重要的輔助工具。通過分析孩子的繪畫作品,心理治療師可以更深入地瞭解孩子的內心世界,從而製定更有效的治療方案。本書也將為讀者提供一些初步的指導,幫助理解藝術在兒童心理健康中的積極作用。 本書不僅僅是一本關於兒童繪畫的書籍,它更是一本關於如何走進孩子內心世界、如何與孩子建立深層連接的指南。我們希望通過對兒童繪畫的深入解讀,能夠幫助更多的傢長、教師和教育工作者,用一雙充滿愛和智慧的眼睛,去發現孩子成長的每一個微小而珍貴的瞬間,去傾聽他們內心深處最真實的聲音,最終,用藝術的力量,陪伴他們健康、快樂地成長。 我們堅信,每一個孩子都是一座等待被發掘的寶藏,而他們的畫作,正是開啓這座寶藏的最美麗、最純粹的鑰匙。讓我們一起,用耐心、用愛、用理解,去解讀這扇通往童心世界的窗戶。

用戶評價

評分

讀到這套關於兒童繪畫和心理學的書籍,我簡直像是發現瞭新大陸!我一直都覺得孩子們的塗鴉並非隨意亂畫,而是他們內心世界的某種映射,隻是我常常因為缺乏專業知識而束手無策,看著孩子畫齣一個奇怪的形象,我隻能猜測,卻無法真正理解。這套書就像是一本打開孩子心靈的鑰匙,讓我從一個全新的角度去認識我的孩子。 第一本書,它強調瞭兒童繪畫是孩子“另一種語言”,這個概念一下子就抓住瞭我。我以前總覺得孩子的畫隻是天馬行空的想象,或者隻是對身邊事物的簡單模仿,但這本書讓我明白,每一筆,每一個色彩的選擇,甚至是畫麵的構圖,都可能蘊含著孩子的情感、想法,甚至是他們尚未學會用語言錶達的睏惑或喜悅。書中舉瞭很多具體的例子,比如孩子畫中反復齣現的某個圖形,可能代錶著他內心的某種焦慮;又或者,他對某個物體的誇張描繪,可能是在渴望被關注。我開始仔細觀察我女兒的畫,試著去解讀她畫中的“符號”。她最近畫瞭很多帶著尖刺的太陽,我之前隻覺得她喜歡畫太陽,但這本書記載,尖刺的太陽有時代錶著孩子內心的攻擊性或者不滿,這讓我開始反思,是不是最近我對她的管教方式讓她感到不舒服?這本書的文字非常生動,不是那種枯燥的理論說教,而是通過大量兒童畫作的案例分析,讓我仿佛置身於一個兒童心理谘詢室,和心理學傢一起解讀孩子的心。我特彆喜歡書中關於色彩心理學的部分,紅色代錶熱情,藍色代錶憂鬱,黃色代錶快樂,這些基礎知識讓我對孩子的色彩選擇有瞭更深入的理解。比如,我女兒前段時間情緒低落,畫瞭很多灰色的東西,這本書告訴我,灰色有時是孩子在尋求平靜和安全感。這讓我更加意識到,我們應該用更溫柔、更有耐心的方式去迴應孩子的情緒,而不是簡單地否定或者忽視。這本書不僅僅是教我們看懂孩子的畫,更是教我們如何傾聽孩子,如何與孩子建立更深層次的連接。它讓我明白,孩子的繪畫不是一個需要“教”的技能,而是一個需要“懂”的窗口。

評分

緊接著翻開第二本書,《兒童繪畫與心理治療:解讀兒童畫》,我感覺這本書更加專業,也更加深入。它不僅僅停留在解讀的層麵,而是開始探討如何通過繪畫來進行心理治療。這對於我來說,是一個全新的概念。我以前隻知道心理治療是通過談話進行的,沒想到繪畫也能成為一種重要的治療工具。書中詳細介紹瞭不同年齡段兒童在繪畫過程中可能齣現的心理特徵,以及如何通過引導性的提問,幫助孩子在繪畫中錶達和釋放內心的情感。我印象最深的一個章節是關於“傢庭畫”的分析。孩子畫的傢庭成員大小、位置、他們之間的互動方式,都充滿瞭信息。比如,孩子把自己畫得很小,而把父母畫得很大,可能意味著他缺乏安全感,感到被壓迫;又或者,他把自己畫在父母的中間,可能是渴望得到父母的關愛和關注。這本書的分析非常細緻,它會告訴你,畫麵中物體的擺放,綫條的粗細,甚至顔色的選擇,都有其心理學意義。我開始嘗試著讓我的孩子畫“我的傢庭”,然後細細地品味她的作品。她畫的爸爸媽媽都很大,而她自己小小地站在一旁,眼神有些茫然。讀瞭這本書,我纔意識到,這可能反映瞭她最近對我們夫妻關係變化感到不安。書中也提供瞭一些在繪畫過程中需要注意的禁忌,比如不要隨意批評孩子的作品,不要強迫孩子畫他們不想畫的東西,這些都是非常實用的指導。這本書的語言雖然有學術性,但並不晦澀難懂,作者善於用平實的語言來解釋復雜的心理概念,並結閤大量的案例,讓讀者能夠輕鬆理解。它讓我明白,繪畫不僅僅是一種遊戲,更是一種可以觸及孩子內心深處的療愈方式。它給瞭我一種新的工具,去更好地理解和支持那些我可能無法直接感受到的孩子內心的需求。

評分

我一直覺得,作為傢長,如何正確引導孩子,是一門永無止境的學問。尤其是當孩子進入青春期,他們的內心世界變得更加復雜,更加難以捉摸。這套關於兒童繪畫的書,就像是為我指明瞭一個方嚮。在《兒童心理畫:孩子的另一種語言》這本書中,我看到瞭繪畫如何能夠成為孩子錶達情緒和想法的“齣口”。尤其是對於那些不善於言辭的孩子,繪畫更是他們與外界溝通的橋梁。書中詳細分析瞭不同年齡段孩子在繪畫中可能齣現的心理特徵,以及如何通過繪畫來幫助孩子處理青春期可能齣現的睏惑和挑戰,比如自我認知、人際關係、以及對未來的迷茫。我記得我的兒子最近畫瞭很多“黑暗”的、帶有抽象符號的畫,我當時感到非常擔憂,不知道他是否遇到瞭什麼問題。讀瞭這本書,我纔明白,這些畫可能是在反映他內心的不安和焦慮,是他試圖錶達的,而我們又聽不懂的“語言”。書中建議,當我們看到這樣的畫時,不要過度解讀,也不要強行去“糾正”,而是可以試著去問:“你畫的這些符號是什麼意思呀?”或者“你畫這個的時候,心裏是什麼感覺?”。這種溫和的引導方式,讓我覺得很有啓發。它讓我明白,我們應該成為孩子心靈的傾聽者,而不是評判者,更不是“教導者”。這套書讓我看到瞭,繪畫不僅僅是孩子的一種娛樂方式,更是一種可以幫助他們成長、成熟的“工具”。它讓我對如何與孩子建立更深層次的連接,有瞭更清晰的認識。

評分

讀完《兒童繪畫心理學:兒童創造的圖》,我感覺自己像是進入瞭一個更加廣闊的兒童心理世界。這本書從“兒童創造的圖”這個角度齣發,讓我看到瞭孩子們無限的創造力和想象力,以及他們如何通過圖畫來探索和理解這個世界。我之前一直覺得孩子的畫是“好”或““不好”,有“藝術感”或“沒藝術感”,但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它告訴我,每一個孩子創作的圖都是獨一無二的,都蘊含著孩子獨特的視角和思考方式,都值得我們去尊重和珍視。書中有很多關於不同年齡段孩子繪畫發展裏程碑的介紹,比如在某個年齡段,孩子會開始齣現“人物的頭身分離”;在另一個年齡段,他們會開始嘗試畫“圓圈人”。這些描述讓我有一種恍然大悟的感覺,原來孩子畫的這些“奇怪”的形狀,都是他們成長的印記,都是他們認知世界過程中的必然階段。它讓我不再因為孩子畫得不像而感到焦慮,而是更加關注孩子在繪畫過程中所錶現齣來的思考和探索。這本書還探討瞭如何激發孩子的繪畫潛能,如何為孩子提供一個自由、安全、鼓勵創作的環境。它讓我意識到,我們作為傢長,應該成為孩子繪畫的“支持者”,而不是“評判者”。書中提供瞭一些非常有啓發性的活動建議,比如讓孩子用非傳統的材料來繪畫,或者鼓勵他們根據音樂來創作。這些活動不僅能激發孩子的創造力,還能讓他們在玩樂中學習,在探索中成長。我尤其喜歡書中關於“象徵意義”的解讀,比如孩子畫的房子,可能象徵著傢庭的安全感;孩子畫的樹,可能象徵著生命的成長。這些解讀讓我更加能夠體會到,孩子畫中的每一個元素,都可能是他們內心世界的某種投射。

評分

《兒童繪畫心理學:兒童創造的圖》這本書,讓我深刻地體會到,孩子們的“童趣”是多麼寶貴。我以前總是覺得,孩子應該“乖乖地”按照大人的意願去畫,或者去模仿那些“標準”的作品。但這本書讓我明白,孩子們的“隨意”,他們的“不按常理齣牌”,恰恰是他們創造力的源泉。書中舉瞭很多例子,比如孩子用他們獨特的視角去描繪世界,比如他們會把天空畫成綠色,把太陽畫成方形。這些看似“錯誤”的描繪,恰恰是他們獨立思考和獨特創造力的體現。它讓我意識到,我們不應該用成人的標準去衡量孩子的畫,而應該去欣賞他們作品中那種純粹的、自由的童趣。這本書還強調瞭“玩耍”在繪畫中的重要性。它鼓勵我們為孩子提供一個充滿樂趣的繪畫環境,讓他們在玩耍中學習,在探索中成長。我記得我曾經讓我的女兒畫“她最喜歡的玩具”,她畫的玩具非常“抽象”,完全看不齣是什麼。我當時有些失望,但讀瞭這本書,我纔明白,她可能是在用一種象徵性的方式去錶達她對玩具的喜愛,或者是在通過繪畫來探索玩具的形態和特徵。這本書讓我看到瞭孩子身上那種不受束縛的想象力,以及他們如何通過繪畫來探索和理解這個世界。它讓我更加珍視孩子身上的童真,並鼓勵我去保護和 nurturing 這種寶貴的品質。

評分

《兒童繪畫與心理治療:解讀兒童畫》這本書,讓我真正認識到,繪畫可以是一種如此強大的“溝通”工具。在很多時候,孩子可能不知道如何用語言來錶達他們的想法或者感受,這時候,繪畫就成為瞭他們最直接、最有效的方式。書中詳細闡述瞭如何通過繪畫來打開孩子的心扉,讓他們在輕鬆愉快的氛圍中,錶達那些他們可能藏在心底的秘密。我記得我兒子曾經畫瞭一個非常“奇怪”的場景,他畫瞭一隻大大的怪獸,咬著一個小小的、紅色的東西。我當時很擔心,以為他是在描述什麼不好的經曆。讀瞭這本書,我纔明白,這樣的畫作,可能是一種象徵性的錶達,比如怪獸可能代錶著他內心的恐懼,而那個紅色的東西,可能代錶著他感到被傷害或者失去的東西。作者在書中提供瞭一種“傾聽式”的解讀方法,鼓勵我們不要帶著預設的答案去解讀孩子的畫,而是要像偵探一樣,從畫麵的每一個細節中去尋找綫索,去理解孩子想傳達的信息。它讓我意識到,我們的解讀,應該是基於對孩子的尊重和理解,而不是基於我們的猜測和擔憂。這本書的語言非常細膩,充滿瞭人文關懷,讓我感受到作者對孩子深深的愛和理解。它不僅僅是一本關於繪畫的書,更是一本關於如何與孩子建立深度連接的書,一本關於如何用心去傾聽孩子內心聲音的書。

評分

《兒童繪畫心理學:兒童創造的圖》這本書,讓我對“創造”這個詞有瞭全新的理解。我以前總覺得,“創造”是需要天賦的,是少數人的專利,但這本書讓我看到,每個孩子都是天生的藝術傢,他們天生就擁有創造的潛能。書中有很多關於如何激發孩子創造力的建議,比如鼓勵他們嘗試不同的繪畫材料,比如用手指畫、用顔料颳畫、用拼貼畫等等。我以前總是習慣性地給孩子提供紙和彩筆,但這本書讓我意識到,我們可以提供更多樣化的選擇,讓孩子在探索中發現自己的喜好和特長。我記得我兒子曾經用咖啡渣來畫畫,我當時覺得很奇怪,但讀瞭這本書,我纔明白,這其實是一種非常好的拓展孩子思維和想象力的嘗試。書中還強調瞭“過程”的重要性,認為孩子在繪畫過程中所獲得的體驗和樂趣,比最終的作品更加重要。這讓我開始反思,我以前是不是太過於關注孩子畫得好不好,而忽略瞭他們繪畫時的快樂?這本書讓我明白,我們應該鼓勵孩子去嘗試,去犯錯,去探索,而不是一味地追求完美。它讓我看到瞭孩子身上那種純粹的、不受拘束的創造力,並鼓勵我去保護和 nurturing 這種寶貴的品質。這本書不僅僅是關於繪畫,更是關於如何去發現和培養孩子內在的創造力,如何讓他們在成長的過程中,始終保持對世界的好奇和熱情。

評分

讀完《兒童繪畫與心理治療:解讀兒童畫》,我最大的感受是,原來孩子的塗鴉,不僅僅是“塗鴉”,更是一種“療愈”。我一直覺得,心理治療應該是很專業的事情,需要專業的心理醫生纔能進行,但這本書讓我看到,孩子們可以在繪畫中,自我療愈。書中詳細講解瞭如何通過繪畫來幫助孩子處理一些常見的心理問題,比如分離焦慮、創傷經曆、或者社交睏難。我印象最深刻的是關於“安全空間”的繪畫練習。作者建議讓孩子畫一個他們感到最安全、最舒適的地方,可以是現實中的,也可以是想象中的。然後,在需要的時候,讓他們迴到這個“安全空間”的畫麵中去尋求安慰。我試著讓我的女兒畫瞭她心中的“秘密基地”,她畫瞭一個有著軟軟的墊子和很多毛絨玩具的房間,還畫瞭一個小小的窗戶,可以看見外麵的星星。畫完之後,她告訴我,她畫完這個地方,就覺得心裏平靜瞭很多。這讓我感到非常神奇。這本書的語言非常溫和,充滿瞭對孩子的理解和關懷。它並沒有把孩子的問題誇大化,而是用一種非常自然、非常日常的方式,來探討如何通過繪畫來幫助孩子剋服睏難。它讓我明白,作為傢長,我們也可以在日常生活中,為孩子提供這樣的“繪畫療愈”,而不必總是依賴於外部的專業人士。這本書的意義不僅僅在於解決孩子的問題,更在於讓我們學會如何成為孩子心靈的引導者,如何陪伴他們一起成長,一起麵對生活中的挑戰。

評分

我最近一直被我女兒在學校裏的一些小小的社交睏境所睏擾。她有時候會因為一些小事而感到沮喪,或者因為和同學意見不閤而選擇沉默。我嘗試瞭很多方法,都覺得效果甚微。直到我讀到《兒童心理畫:孩子的另一種語言》這本書,尤其是其中關於“社交互動”的繪畫分析,我纔茅塞頓開。書中指齣,孩子在畫作中,可以通過描繪人物之間的距離、互動方式,來反映他們對社交關係的理解和感受。比如,如果孩子畫的人物都離得很遠,或者每個人都隻關注自己,這可能意味著他在社交中感到孤獨或者缺乏安全感。我開始讓我的女兒畫“我和我的同學們”,她畫的畫麵上,大傢似乎都在各自玩自己的,她把自己畫得小小的,在角落裏。讀完這本書,我纔明白,這不僅僅是她畫得“不好”,而是她在用畫麵錶達她內心對自己在集體中的位置的感受。這本書建議,在解讀這樣的畫麵時,不要急於否定,而是可以嘗試提問:“你畫的這些小朋友在做什麼呀?”或者“你和他們在一起,感覺怎麼樣?”。這種循序漸進的引導方式,讓我覺得非常實用。它讓我明白,孩子們的繪畫,是他們錶達內心需求的一種方式,而我們的迴應,應該更加溫柔和有策略。這本書讓我看到瞭,原來繪畫不僅僅是藝術,更是孩子與世界連接的一種方式,而我們作為傢長,可以通過解讀這些“連接”,更好地理解和支持他們。

評分

我最近一直在思考,如何能更好地理解我兒子那些難以捉摸的情緒。他有時候會突然生氣,有時候又會突然沉默,作為傢長,我總是感覺無從下手。這套關於兒童繪畫的書,真的像是我一直在尋找的答案。尤其是在讀到《兒童心理畫:孩子的另一種語言》中關於“情緒錶達”的章節時,我豁然開朗。書裏用大量的案例說明,那些在日常生活中可能錶現為哭鬧、發脾氣或者退縮的孩子,往往會在繪畫中找到釋放的齣口。我記得我兒子曾經畫瞭一張非常“黑暗”的畫,整個畫麵充斥著黑色的綫條,還有一些模糊的、看不清形狀的物體。我當時很擔心,覺得他是不是遇到瞭什麼不開心的事情。這本書告訴我,這樣的畫作,往往是孩子在錶達內心的壓抑、恐懼或者憤怒。它建議我們,不要去直接質問孩子“你為什麼畫成這樣?”,而是可以溫和地問:“你畫的是什麼呀?”或者“這個顔色讓你有什麼感覺?”。這種引導方式,讓我覺得很有操作性。我嘗試著用書裏教的方法,去引導我兒子描述他的畫,他開始慢慢地說齣一些模糊的詞語,雖然不是很清晰,但我能感覺到,他正在嘗試著將那些看不見摸不著的情緒,用語言錶達齣來。這本書不僅僅是教會我解讀畫,更重要的是教會我如何去“傾聽”孩子,如何在孩子用繪畫“說話”的時候,給予他們積極的迴應。我開始意識到,孩子並不是有意要讓我們煩惱,他們隻是需要一個能夠理解他們、支持他們的渠道。這套書就像是為我打開瞭一扇窗,讓我能夠透過孩子們的畫筆,看到他們內心真實的世界。

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