臉的曆史 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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[德] 漢斯·貝爾廷（HansBelting）著史競 著

圖書標籤:

• 曆史
• 文化
• 麵部特徵
• 社會學
• 人類學
• 藝術史
• 身份認同
• 肖像
• 視覺文化
• 醫學史

店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 北京大學齣版社

ISBN：9787301282496

商品編碼：13581182488

齣版時間：2017-08-01

作  者:(德)漢斯·貝爾廷(Hans Belting) 著；史競舟 譯 定  價:148 齣 版 社:北京大學齣版社 齣版日期:2017年08月01日 頁  數:360 裝  幀:精裝 ISBN:9787301282496 ●序言
●I. 麵貌多變的臉和麵具
●1. 錶情、自我麵具及臉的角色
●2. 麵具在宗教儀式中的源起
●3. 殖民地博物館中的麵具
●4. 戲劇舞颱上的臉和麵具
●5. 從麵相學到大腦研究
●6. 對臉的懷舊與現代死亡麵具
●7. 臉之悼亡：裏爾剋與阿爾托
●II. 肖像與麵具：作為再現的臉
●8. 作為麵具的歐洲肖像
●9. 臉與骷髏：截然相反的麵貌
●10. 聖像與肖像：“真實的臉”與“相似的臉”
●11. 記憶證明與臉的訴說
●12. 倫勃朗和自畫像：與麵具的抗爭
●13. 發自玻璃箱的無聲呐喊：掙脫牢籠的臉
●14. 攝影與麵具：屬於莫爾德自己的陌生麵孔
●III. 媒體與麵具：臉的生産
●15. 臉：對媒體臉的消費
●16. 檔案：對大眾麵孔的監管
●部分目錄

內容簡介

當人齣現在圖像中時，人臉總是成為圖像的中心。而與此同時，臉卻仍以其特有的鮮活和生動，與一切將其固化為圖像的嘗試相對抗。在這部靠前的《臉的曆史》中，作者漢斯？貝爾廷探討瞭臉和圖像之間的這種張力。
本書從石器時代很初的麵具開始，以現代大眾傳媒製造的臉為終點。漢斯·貝爾廷在宗教麵具、舞颱麵具與演員的臉部錶情、歐洲肖像繪畫、攝影、電影、當代藝術中，發現瞭種種企圖徵服臉的嘗試。而由於臉和人的自我都是一種鮮活的存在，這些嘗試無一不以失敗告終。生命不斷地進入圖像，很終卻與一切再現規範和闡釋標準相對抗。甚至近代歐洲的肖像繪畫所生産齣的也大多隻是一些麵具。電影雖然以無可比擬的私密性對人臉進行瞭展現，但這種將人類靠前次真正付諸畫麵的訴求也宣告失敗。
本書充滿瞭打破流行觀點的真知灼見，是對漫長曆史中誕生的人類自畫像的一次引人入勝的探索。
(德)漢斯·貝爾廷(Hans Belting) 著；史競舟 譯 漢斯·貝爾廷，1935年齣生於德國安德納赫，1959年在德國美因茨大學取得藝術史博士學位。他曾擔任過漢堡大學、海德堡大學的藝術史教授，以及哈佛大學、哥倫比亞大學和西北大學的客座教授。1992年，他參與創建瞭卡爾斯魯厄新媒體學校，並擔任藝術史 及媒介理論教授（1992年-2002年）。2003年，他在法國大學講學，並於同年獲得倫敦考陶德藝術學院名譽教授稱號。2004-2007年，他擔任維也納靠前文化學中心主任。他是卡爾斯魯厄新媒體藝術中心（ZKM）“優選藝術與美術館”項目的顧問。同時，他也是美國中世紀研究院、美國藝術學院、美國哲學協會、柏林文學與文化研究中心、歐洲學院、北萊茵-威斯特科等 一一部關於“臉”的曆史？—選擇這樣一個不落窠臼、引齣一切圖像之圖像的主題，無疑是一種充滿冒險的嘗試。“臉”究竟是什麼？人人都有一張臉，一張人群中的臉。隻有當一張臉與另一張臉目光交匯、彼此交流的時候，它纔成為一張“臉”。“麵對麵”這一日常詞語描述瞭一個人與他人之間的那種直接和不可避免的目光接觸，一個真相流露的時刻。唯有目光、聲音和錶情變化纔能讓一張臉變得生動起來。“做”齣某種錶情意味著人為地“製造”齣一張臉、錶達某種感情，或是與他人進行一種無聲的“交談”。換句話說，即一個人通過自己的臉來展現“自我”。為便於他人理解，人們在展現“自我”的同時，也必須遵循相應的社會習俗。語言蘊含瞭源自臉部文化實踐的豐富經驗，日常會話中的一些比喻性的慣用語—如“保住臉麵”“丟臉”等—為我們提供瞭很多這方麵的啓發。從字麵上看，這兩個俗語分彆描述瞭對臉的不同掌控情形，但實際描述的對象卻是駕馭臉的那個“人”。誠然，我們等

臉的變遷：從麵具到錶情符號的文化史 本書聚焦於人類麵孔作為文化符號、社會工具和身份載體的演變曆程，深入探討“臉”如何在不同的曆史時期、地理環境和社會結構中被賦予意義、塑造形態並被用以交流與控製。 本書並非一部純粹的生理學或神經科學著作，它是一部跨學科的文化史研究，追溯瞭人類如何理解、解讀和利用麵部特徵進行社會互動，以及這種理解如何隨著文明的發展而劇烈變化。我們探討的“臉”，遠超於皮肉骨骼的組閤，而是文化、權力、美學和心理投射的復雜交織體。 第一部分：原始的遮蔽與神聖的顯現（史前至古典時代） 在文字尚未成熟的時代，麵孔的意義首先通過“覆蓋”而非“展示”來確立。 一、 麵具的誕生：身份的剝離與神性的接納 本書開篇追溯瞭最早期的麵具文化。在許多史前和早期人類社會中，麵孔常常是被掩蓋的。麵具不僅僅是簡單的僞裝，它們是身份的置換器。一個戴上麵具的人，便不再是他自己，而是祖靈、野獸或神祇的化身。我們詳細考察瞭西伯利亞薩滿的麵具、非洲部落的儀式麵具（如多貢族的科諾麵具），分析瞭麵具的材料（木材、羽毛、骨骼）如何與宇宙觀關聯。這種“臉的隱藏”恰恰確立瞭臉——以及它所代錶的個體性——的極端重要性，隻有通過徹底的覆蓋，纔能與超自然力量進行必要的接觸。 二、 古代文明中的麵部規範：秩序與等級 隨著城邦的興起和國傢形態的成熟，麵孔開始被納入社會秩序的規範之中。 在古埃及，臉部的描繪遵循嚴格的“正麵律”（Frontality），這並非寫實主義的追求，而是為瞭確保神性身份的永恒和不朽。法老的側麵像和前視圖結閤，是權力穩定性的視覺宣言。 古希臘和古羅馬則將臉部美學提升到哲學和政治的高度。《理想人像的幾何學》一章將深入剖析波留剋列特斯和普拉剋西特利斯如何將比例（如黃金分割）應用於麵部，認為和諧的麵部是內在道德和理性的外化。蘇格拉底和柏拉圖對“相由心生”的論斷，奠定瞭西方文化中對“誠實麵孔”的早期期待。然而，我們也審視瞭戲劇中的麵具（如古希臘悲劇的誇張麵具），它們如何扮演著揭示人物命運、而非隱藏身份的角色。 第二部分：中世紀的信仰與文藝復興的迴歸（500 CE – 1600 CE） 中世紀的臉是道德的戰場，而文藝復興則見證瞭自我的重新發現。 三、 罪與罰：中世紀麵孔的道德寓言 在中世紀的基督教框架下，麵孔承載瞭極大的道德重量。“罪惡的麵孔”（如貪婪、淫欲的具象化）在宗教藝術中頻繁齣現，它們通常被描繪得扭麯、粗俗或過度激情化。相反，“聖潔的麵孔”則傾嚮於褪去個性，追求一種超越人間的寜靜與光輝（例如拜占庭聖像畫）。本書特彆關注瞭對“撒旦麵孔”的描繪如何演變，以及刑具和公開羞辱（如枷鎖）如何直接作用於臉部，作為社會異端的物理標記。 四、 鏡子與肖像：個性的覺醒 文藝復興時期是“臉的解放”。隨著油畫技術的發展和人文主義的興起，麵孔開始被視為記錄個體經驗和獨特性的載體。我們詳盡分析瞭揚·凡·艾剋的《阿爾諾芬尼夫婦像》中對光影和微妙錶情的捕捉，這標誌著對世俗世界和個人情感的尊重。達芬奇對麵部解剖學的研究，以及他對“神秘微笑”的探索（如《濛娜麗莎》），揭示瞭人們對復雜、模棱兩可的麵部情感錶達的迷戀，這種微笑挑戰瞭古典時期對清晰道德錶達的要求。 第三部分：理性的冷峻與感性的張揚（17世紀至19世紀） 啓濛運動帶來瞭對錶情的係統研究，而浪漫主義則反過來頌揚瞭激情對臉部的侵蝕。 五、 科學的目光：錶情的分類學 18世紀，隨著博物學的興盛，臉部錶情不再僅僅是藝術傢的素材，而成為瞭科學觀察的對象。約翰·卡斯帕·拉瓦特爾的《麵相學》雖然在現代被歸為僞科學，但它代錶瞭早期試圖將人類情感係統化、分類化的努力。本書批判性地考察瞭這些試圖將麵部肌肉運動與內在心理狀態直接掛鈎的嘗試。隨後，19世紀的生理學傢如達爾文，在《人類與動物的麵部錶情》中，首次從進化學角度論證瞭錶情的普遍性，從而為現代麵部識彆奠定瞭基礎。 六、 妝容的武器化：沙龍文化與哥特式魅影 在洛可可和後來的維多利亞時代，化妝術達到瞭新的高峰。貴族女性使用鉛白粉來追求極緻的蒼白，而對腮紅和唇色的使用則充滿瞭符號意義。我們對比瞭法國沙龍的精巧與維多利亞時代對“病態美”的追求。同時，我們分析瞭文學作品中，如“吸血鬼”或“病弱的詩人”形象中，麵孔如何被描繪成衰敗、超越塵世感官的媒介，以此對抗啓濛運動的過度理性化。 第四部分：現代性的衝擊與數字的重塑（20世紀至今） 工業化、大眾媒體和信息技術徹底顛覆瞭麵對麵交流的規則。 七、 銀幕上的臉：工業化生産的錶情 20世紀，電影和攝影的普及使得“臉”首次獲得瞭前所未有的復製和傳播能力。我們研究瞭默片時代（如卓彆林、巴斯特·基頓）如何通過誇張、但卻高度風格化的肢體和麵部動作來彌補聲音的缺失。進入有聲電影時代，特寫鏡頭（Close-up）成為一種新的權力工具，它強行將觀眾的注意力聚焦於演員最細微的錶情波動，從而塑造瞭大眾對“真實情感”的認知模型。 八、 身份政治與麵孔的去中心化 二戰後，種族、性彆和階級差異的麵孔錶達成為社會運動的核心議題。本書探討瞭不同群體如何通過改變麵部呈現（如黑人民權運動中的驕傲姿態、女性主義對傳統“柔美”麵孔的顛覆）來挑戰主流敘事。同時，我們觀察到“麵孔的消失”：在後現代消費主義中，品牌標誌和廣告模特為瞭最大化吸引力，其麵部特徵趨於模糊化、平均化，成為可替代的符號。 九、 算法的麵孔：生物識彆與虛擬現實 本書的終章聚焦於當代。指紋掃描、人臉識彆技術以及深度僞造（Deepfake）的興起，標誌著臉部作為生物數據的迴歸。臉孔不再僅僅是情感的載體，它成為瞭我們進入數字世界的通行證，也是被國傢和商業機構持續監控的生物標識符。我們探討瞭這種對“真實臉孔”的精確復製和分析，如何反過來模糊瞭人際交流中的信任基礎，以及虛擬替身（Avatar）和錶情符號（Emoji）如何構建瞭一個無需物理身體束縛的“後物理”麵部錶達係統。 《臉的變遷》最終認為，人類對麵孔的癡迷，反映瞭我們對自我身份邊界的永恒焦慮。從祭壇上的麵具到屏幕上的像素，臉部始終是我們與世界進行協商、展示力量、尋求連接的最關鍵界麵。

評分☆☆☆☆☆

我個人認為，這本書最大的價值在於它提供瞭一種全新的思考框架，徹底顛覆瞭我過去對許多既定曆史觀點的固有認知。它沒有迎閤大眾的偏愛，也沒有迴避那些充滿爭議的話題，而是以一種近乎冷峻的客觀性，去解構和重塑我們對“常態”的理解。比如，書中對某種長期被視為“進步”的社會形態所持有的批判性視角，就讓我不得不重新審視我們現在所處的時代軌跡。這本書的論證過程嚴密到令人發指的地步，每一個觀點似乎都有著堅不可摧的史料支撐，讓你在感到被挑戰的同時，又不得不心悅誠服地接受其邏輯的推導。它不是一本提供安慰的讀物，而是一劑清醒劑，適閤那些渴望挑戰自我認知邊界，並願意深入探究事物本質的求知者。

評分☆☆☆☆☆

從敘事節奏上來看，這本書的作者展現瞭一種近乎於古典史詩作傢的宏大筆觸。他似乎並不急於給齣一個明確的結論，而是更傾嚮於鋪陳背景、烘托氛圍，讓曆史事件在讀者麵前自然地展開。在涉及到社會變遷的轉摺點時，敘述的張力達到瞭頂峰，那些錯綜復雜的政治角力、經濟動蕩與思想解放交織在一起，讓人讀得心潮澎湃。然而，這種宏大敘事中也穿插著許多細膩入微的個案描寫，比如某個手工業者傢族的興衰，某個底層文人在動蕩年代的掙紮，這些小人物的命運像是無數條細小的溪流，最終匯入瞭奔騰的曆史江河。這種虛實結閤、宏觀與微觀交織的敘事策略，極大地增強瞭故事的可讀性和情感共鳴，讓冰冷的曆史數據也擁有瞭鮮活的溫度。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和裝幀設計簡直是藝術品級彆的，這在當代的齣版物中已屬罕見。封麵采用瞭一種啞光處理的硬殼精裝，觸感溫潤厚實，拿在手裏份量十足，充滿瞭“傳世之作”的莊重感。內頁的紙張選用的是偏米黃色的道林紙，有效減輕瞭長時間閱讀帶來的視覺疲勞，而且油墨的印製非常清晰，即便是那些細小的腳注和圖錶，也毫無模糊之感。最令人稱道的是它的插圖係統——那些精心挑選和校對過的曆史圖像、地圖拓本乃至文物照片，它們的質量之高、選材之精，足以讓任何一個視覺動物感到由衷的滿足。每一次翻頁，都像是在翻閱一部帶有珍貴原件注釋的檔案集。這本書的實體收藏價值，絲毫不亞於其學術價值，它值得被擺放在書架最顯眼的位置，接受時間的檢驗。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，這本書的閱讀體驗是極具挑戰性的，它絕非是那種可以輕鬆地窩在沙發裏消遣的讀物。它要求讀者具備極強的專注力和一定的知識儲備，否則很容易在那些復雜的社會結構分析和哲學思辨中迷失方嚮。不過，正是這份難度，讓最終的頓悟顯得格外珍貴。作者在探討某個特定曆史時期的社會風氣時，常常會引用大量晦澀難懂的原始文獻和地方誌，這些地方雖然讀起來有些吃力，但一旦咬牙堅持過去，其後文的解釋便會如撥雲見日般清晰。我尤其欣賞其中關於“集體無意識”如何通過儀式和禁忌在特定人群中固化下來的那幾章，它觸及瞭文化人類學的核心，揭示瞭那些我們習以為常的行為規範背後深藏的權力運作機製。這本書更像是一把手術刀，精準地剖開瞭社會的肌理，讓人不得不直麵那些不那麼光鮮亮麗的真相，看完後需要花很長時間來消化和反芻。

評分☆☆☆☆☆

這本厚重的書捲簡直是一場穿越時空的視覺盛宴，光是翻開書頁，那種紙張特有的陳舊氣息就撲麵而來，仿佛能聞到曆史塵埃的味道。我原本以為這會是一本枯燥的學術著作，沒想到它以一種近乎於百科全書式的廣度和深度，勾勒齣瞭人類社會演變中那些細微卻又至關重要的側麵。它不像某些曆史書那樣隻關注帝王將相的更迭，而是將目光投嚮瞭日常生活中的那些不易察覺的細節，比如不同時代人們的衣著、飲食習慣、乃至他們看待世界的思維框架是如何一步步建構起來的。作者的敘事手法極其老練，他總能找到那些看似毫不相關的碎片信息，然後用極其精妙的邏輯將它們串聯起來，形成一幅完整而又引人入勝的圖景。讀完第一部分，我感覺自己仿佛置身於一個巨大的博物館，每一章都是一個精心布置的展廳，展示著人類文明從濛昧到開化的漫長旅程。那種被知識洪流裹挾而去的暢快感，是近些年來我閱讀其他書籍時鮮少體驗到的震撼。