阮大铖戏曲四种 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[明] 阮大铖撰徐凌云，胡金望点校 著

图书标签:

• 戏曲
• 阮大铖
• 明清戏曲
• 文学
• 戏曲理论
• 戏曲史
• 古典文学
• 中国古典文学
• 戏曲研究
• 文学史

店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 黄山书社

ISBN：9787546142814

商品编码：1498563470

出版时间：2014-09-01

作  者:(明)阮大铖 撰;徐凌云,胡金望 点校 著作 定  价:220 出 版 社:黄山书社 出版日期:2014年09月01日 页  数:631 装  帧:精装 ISBN:9787546142814 ●前言
●春灯谜
●牟尼合
●双全榜
●燕子筏
●

内容简介

《安徽古籍丛书萃编》可以集中、全面地展示安徽先贤古籍研究的成就，展示20多年来安徽古籍整理研究的成就和20多年来安徽古籍整理出版的成就。对安徽历史文化的积累和传承，展现安徽历史文化形象具有重要的积极意义。
《安徽古籍丛书萃编》将成为内容很好不错、装帧精美、印制精良的首套《安徽古籍丛书》精选本。本项目从2010年（包括2010年）以前出版的《安徽古籍丛书》中选取文献资料价值大、点校整理质量上乘、学界仍有需求的图书进行重印。2010年以后出版的图书因市场上新版图书尚多，此次不复列入。

《梨园新声：明代传奇的余音与回响》 本书旨在探寻明代中后期传奇戏曲在宫廷、士林及市井中所激起的层层涟漪，勾勒出这一艺术形式从巅峰走向多元化发展的时代图景。我们并非聚焦于某一位作家或某几部作品，而是将其置于更广阔的社会文化语境中，审视其独特的审美旨趣、创作手法及其在历史长河中留下的印记。 第一章：盛世背影下的梨园风雅 明代中后期，社会经济的繁荣与城市文化的兴起，为戏曲艺术的蓬勃发展提供了肥沃的土壤。传奇，作为当时最具代表性的戏曲体裁，以其宏大的叙事、复杂的人物关系和跌宕起伏的情节，赢得了广大观众的喜爱。本章将从宏观层面，回顾明代中后期传奇戏曲的整体发展脉络，分析其兴盛的社会根源，探讨宫廷宴乐、士人雅集以及市井娱乐等不同场合对戏曲创作和演出的影响。我们将看到，戏曲不再仅仅是消遣之物，而是承载着时代精神、社会风貌乃至政治思想的重要载体。 宫廷的“御用”与“风靡”： 宫廷戏曲的创作与演出，往往受到统治者意志的影响，体现着“颂圣”的主题，或满足皇室的审美需求。然而，宫廷的兴盛也为一批文人提供了展示才华的舞台，催生了许多精工细作的剧目。同时，宫廷的流行风气也会渗透到民间，影响着世俗戏曲的创作。 士林的“清谈”与“笔耕”： 士大夫阶层是传奇戏曲的重要消费者和创作者。他们或以戏曲为“清谈”的对象，品评优劣；或亲自操刀，将自己的文学才情、人生感悟寄托于笔端，创作出具有深刻思想内涵和艺术价值的传奇。这一时期，许多士人将戏曲视为一种“文章”的变体，追求辞藻的华丽与意境的深远。 市井的“喧嚣”与“流传”： 繁华的市镇是传奇戏曲最为活跃的舞台。茶馆、勾栏瓦舍，人声鼎沸，观众的热情推动着戏曲的创新与传播。市井戏曲更注重情节的通俗易懂、人物的鲜活生动，以及与当下生活的联系，同时也吸收了许多民间曲调和表演形式，呈现出蓬勃的生命力。 第二章：传奇的审美光谱：情、理、趣的多维探寻 传奇戏曲之所以能够长盛不衰，在于其丰富多样的审美内涵。本章将从“情”、“理”、“趣”三个维度，深入剖析明代传奇戏曲的艺术特征。我们将考察剧中人物的情感世界，探讨作者如何通过情节的设置来体现道德伦理和人生哲理，以及戏曲作品中蕴含的幽默诙谐和讽刺意味。 情：情感的潮涌与人性的刻画： 爱情的缠绵悱恻、亲情的血脉相连、友情的肝胆相照、忠义的坚贞不屈，以及人世间的种种爱恨情仇，构成了传奇故事的核心驱动力。我们将分析作家如何运用细腻的笔触，描绘人物复杂的心灵轨迹，展现不同情感交织下的个体命运。从经典的才子佳人故事，到更为深沉的悲剧冲突，情感的刻画是传奇最动人的力量所在。 理：哲思的潜流与世事的洞明： 传奇戏曲并非仅仅是情感的宣泄，其中往往蕴含着作者对人生、社会、政治的思考。本章将探讨戏曲中如何通过人物的命运、情节的转折来折射出儒、释、道等思想的影响，对因果报应、忠奸善恶、荣辱兴衰等命题进行艺术化的呈现。我们还将审视剧中人物的行为逻辑，分析其在特定社会规范下的选择与困境，展现对人情世故的深刻洞察。 趣：雅俗共赏的艺术魅力： 传奇戏曲的“趣”体现在多方面，既有诙谐幽默的语言，也有巧妙构思的情节，更有生动传神的表演。我们将分析戏曲中常见的讽刺手法、比喻象征，以及那些令人捧腹的桥段和发人深省的幽默。这种“趣”既能让观众在轻松愉快的氛围中获得艺术享受，也能在不经意间引发对现实的思考，达到了雅俗共赏的艺术效果。 第三章：叙事技法的演变与舞台的呼吸 传奇戏曲的艺术生命力，离不开其叙事技法的不断创新和对舞台表演的贴合。本章将聚焦于传奇的结构、人物塑造、语言艺术以及舞台呈现等方面的演变，揭示其独特的艺术魅力。 结构与情节： 传奇故事常常结构宏大，情节复杂，多线并进，跌宕起伏。我们将探讨其经典的“一折一折”的叙事模式，以及如何通过“起承转合”来构建故事的张力。同时，也会关注一些打破常规、进行创新的叙事手法，以适应不同观众的需求和时代的变化。 人物塑造： 传奇中的人物形象丰富多样，有英勇的将军，有才情的书生，有贞烈的女子，也有狡黠的奸臣。我们将分析作家如何通过语言、行动、以及与其他人物的互动来刻画人物的性格，展现其复杂性与多面性。从程式化的“行当”出发，如何赋予人物鲜活的生命力，是传奇艺术的重要课题。 语言艺术： 传奇的语言既有文雅的诗词唱段，也有通俗的白话对白。本章将分析其语言的特色，包括诗化的唱词如何营造意境，以及口语化的对白如何塑造人物性格和推动情节发展。同时，也会关注其对韵律、声腔的讲究，以及如何通过语言来吸引和感染观众。 舞台呈现： 传奇戏曲的最终目的是在舞台上呈现。本章将简要探讨其在服装、道具、表演程式、以及音乐伴奏等方面的特点，分析这些舞台元素如何与剧本内容相互配合，共同营造出独特的艺术效果。虽然我们不深入具体剧目的舞台实践，但其内在的舞台属性是理解传奇不可或缺的一环。 第四章：余音袅袅：传奇的文化印记与历史回响 明代中后期传奇戏曲的繁荣，并非孤立的文化现象，而是深深地烙印在历史的文化肌体之上。本章将探讨传奇戏曲在当时的社会文化中所扮演的角色，以及其对后世文化产生的深远影响。 文化载体与价值传播： 传奇戏曲是当时重要的文化载体，它不仅传播故事，也承载着当时的价值观、伦理道德和审美情趣。通过对具体剧目的分析，我们可以窥见当时社会对忠孝节义、礼义廉耻等观念的理解和推崇。 与其他艺术形式的互动： 传奇戏曲与文学、绘画、音乐等其他艺术形式之间存在着密切的互动关系。本章将探讨传奇对小说、诗词等文体的影响，以及文学作品如何为传奇提供创作素材。同时，也会简要提及戏曲音乐的独立发展及其艺术价值。 历史的镜子与未来的启示： 传奇戏曲如同历史的一面镜子，折射出明代社会的方方面面。通过对这些作品的研究，我们可以更深入地理解那个时代的精神风貌、社会矛盾和人们的生活状态。同时，这些古老的艺术形式所蕴含的艺术智慧和人文关怀，也为当下的文化创作提供了宝贵的启示。 本书并非一本僵化的学术专著，而是希望通过生动有趣的叙述，带领读者走进那个充满活力的时代，去感受明代传奇戏曲的独特魅力，体会其中蕴含的深刻意蕴。我们相信，通过对这一艺术形式的全面审视，能够更好地理解中国古代文化的发展脉络，并从中汲取属于我们这个时代的精神养分。

评分☆☆☆☆☆

最近读的这本外国文学名著，翻译腔调很重，读起来颇有些晦涩难懂。虽然故事背景设定在一个宏大的历史背景下，充满了史诗般的叙事感，但情节推进略显缓慢，人物的心理活动描写也常常让人摸不着头脑。我更倾向于那种节奏明快、情感直接的作品，这本书的抽象表达和大量的象征手法，着实考验了读者的耐心和理解力。可能是文化差异的缘故，对于其中某些深刻的哲学思考，我只能浅尝辄止，未能真正领会其精髓，读完后有种“用力过猛”的感觉。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手了一本关于明代服饰文化的图册，里面的考证工作做得非常扎实，从织物的纹理到配饰的细节，都有详尽的图解和文字说明。对于我这样一个对传统文化有浓厚兴趣的人来说，简直是如获至宝。书中的历史脉络清晰，将不同阶层、不同场合的服饰变化梳理得井井有条，大量的文物照片和复原图，极大地满足了视觉上的求知欲。它不仅仅是一本“好看”的书，更像是一部微型的、可触摸的社会史，让人对那个时代的审美情趣有了更直观的认识。

评分☆☆☆☆☆

手边这本现代推理小说，开篇的悬念设置得非常巧妙，节奏感极强，让人一页接一页地往下翻，几乎停不下来。作者对细节的捕捉能力令人称赞，各种看似无关紧要的线索，最后都能完美地串联起来，形成一个严密的逻辑闭环。不过，相较于那些注重社会批判或人物深度挖掘的推理作品，这本书更偏向于纯粹的“解谜游戏”，人物的内心世界挖掘得稍显不足，结局虽然精彩，但缺少了一丝回味悠长的余韵，更像是一场精彩的智力竞赛而非深刻的人性探讨。

评分☆☆☆☆☆

这本关于园林艺术的介绍性读物，排版非常清新雅致，大量的水彩插画为原本严肃的建筑理论增添了一份诗意。它没有陷入枯燥的理论说教，而是从“意境”和“人与自然的关系”入手，讲解了中国古典园林设计的精髓。作者的文字功底深厚，将叠山理水的哲学思考融入其中，读起来赏心悦目，让人在炎热的午后仿佛置身于一方清幽的庭院之中。它成功地搭建了一座从欣赏者到设计理念的桥梁，让我开始用一种全新的、更具人文关怀的视角去看待那些历史悠久的园林建筑。

评分☆☆☆☆☆

这本《红楼梦》的插图真是精美绝伦，每一幅画都仿佛能将人瞬间拉回那个金陵十二钗的悲欢离合之中。曹雪芹的笔触细腻入微，将贾府的繁华与衰败描绘得淋漓尽致，人物形象更是立体丰满，让人读来唏嘘不已。我尤其喜欢作者对林黛玉和薛宝钗之间那种微妙情感的刻画，那种对立与共存，道尽了世事难全的无奈。每一次重读，似乎都能发现新的细节和感悟，文字的韵味在岁月的沉淀下愈发醇厚，真是一部值得反复品味的经典之作。