創意實驗室係列圖書：創意水彩畫實驗室 【美】黑薩·史密斯·瓊斯,王莛頎 上海人民美術齣版社 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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【美】黑薩·史密斯·瓊斯，王莛頎 著

圖書標籤:

• 水彩
• 繪畫
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• 藝術
• 美術
• 繪畫技巧
• 藝術指導
• 青少年
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店鋪： 大涵文化圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532298921

商品編碼：28352402891

包裝：軟精裝

齣版時間：2018-01-01

基本信息

書名：創意實驗室係列圖書：創意水彩畫實驗室

定價：68.00元

作者：【美】黑薩·史密斯·瓊斯,王莛頎

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2018-01-01

ISBN：9787532298921

字數：

頁碼：156

版次：1

裝幀：軟精裝

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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適讀人群 ：所有喜歡繪畫的人們，適閤在傢自學。

這本書不僅是為“畫傢”，也為所有想要體驗和玩水彩的創意人士。與一般的水彩課本不同，這是獨特而優美的一本書，是關於靈感、創意、如何從藝術傢角度齣發的作品。每一個創造性的練習都有一項技術，展示一步一步的照片，並且包含瞭一個可以從繪畫樣本中得到的禮物或項目的想法。

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內容提要

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《創意水彩畫實驗室》是一本超好玩、超簡單、超實用的繪畫書，無論你先前是零基礎還是學院派都能從中有所收獲。

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* 設置瞭30個創意水彩畫練習，從乾畫到濕畫，從樹葉拓印到雜誌拼貼，從寫實到抽象，應有盡有！

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* 打破公式化的思維方式，你也能創造齣大師式的作品，超有成就感！

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* 跟著書中提供的創作方法，配閤簡單的媒材，就能輕鬆畫齣自己想要的感覺，動物、風景什麼都能畫！

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目錄

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作者介紹

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黑薩·史密斯·瓊斯（Heather Smith Jones）是個人工作室藝術傢，也是大學講師。1996年她從東卡羅萊納大學取得藝術學士學位，2001年從堪薩斯大學取得藝術創作碩士學位。史密斯·瓊斯受到全國畫廊一緻推薦，並完成在艾洛濛藝術暨手工學校（Arrowmont School of Arts and Crafts）和弗吉尼亞藝術創作中心（Virginia Center for the Creative Arts）的駐地計劃。她的作品在斯普林特公司（Sprint Corporation）和安浦斯金融集團（Emprise Financial Corporation）公共藝術和私人藝術設置中都可看到。史密斯·瓊斯也和其他藝術傢閤作，進行攝影和多媒體創作。她目前和丈夫住在美國堪薩斯州勞倫斯市。

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文摘

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序言

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創意水彩畫實驗室：開啓無限色彩可能 對於每一位熱愛藝術、渴望將內心奇思妙想化為現實的創作者而言，色彩無疑是最直觀、最富有錶現力的語言。而水彩，以其晶瑩剔透的質感、淋灕盡緻的暈染效果，以及易於攜帶、創作便捷的特點，一直深受全球藝術傢和藝術愛好者的青睞。然而，許多初學者常常睏惑於水彩那變幻莫測的習性，不知如何駕馭這流動而靈動的顔料。資深水彩藝術傢黑薩·史密斯·瓊斯（Hesa Smith Jones），憑藉其多年的實踐經驗和教學心得，傾力打造瞭這本《創意水彩畫實驗室：創意水彩畫實驗室》，旨在為所有對水彩藝術充滿好奇與熱情的讀者，提供一個係統、深入且充滿趣味的學習平颱。本書並非枯燥的技法羅列，而是邀請您踏入一個充滿無限可能的“創意實驗室”，在實踐中探索、在嘗試中創新，最終掌握水彩的精髓，並賦予您的作品獨特的個性和生命力。 本書的編寫理念，在於打破傳統水彩教學的條條框框，鼓勵讀者跳齣舒適區，大膽嘗試各種技法與材料的組閤，發掘水彩藝術最原始的魅力。作者認為，真正的創意並非憑空而來，而是建立在對基礎的深刻理解和對工具的熟練運用之上。因此，《創意水彩畫實驗室》循序漸進地引導讀者從最基礎的水彩材料選擇、紙張特性解析，到不同畫筆的運用技巧，再到水與顔料的微妙關係探索，層層遞進，步步為營，為讀者打下堅實的基礎。 一、 探索色彩的奧秘：從基礎到進階的色彩理論與實踐 色彩，是水彩的靈魂。本書的第一部分，將帶領您深入探索色彩世界的奇妙。我們將從色彩的基本原理講起，包括三原色、三間色、互補色、鄰近色等，並詳細講解色彩的冷暖、明暗、飽和度等概念。但更重要的是，本書將這些抽象的理論與水彩的實際運用緊密結閤。您將學會如何通過調色盤，混閤齣豐富多變的色彩，如何利用色彩的對比來增強畫麵的視覺衝擊力，如何運用色彩的情感聯想來錶達畫麵的情緒。 黑薩·史密斯·瓊斯強調，理解色彩的“語言”至關重要。她將通過大量的實例，嚮您展示如何運用色彩來描繪不同的光影效果，如何通過色彩的搭配來營造特定的氛圍（如溫暖的陽光、寜靜的夜晚、生機的春天），以及如何通過色彩來引導觀者的視綫，突齣畫麵的主體。本書還將特彆介紹幾種高級的色彩運用技法，例如： 色彩的共鳴與和諧： 如何通過精心選擇的色彩組閤，讓畫麵中的色彩相互呼應，形成一種和諧統一的視覺效果，讓畫麵充滿韻律感。 色彩的對比與衝突： 在恰當的地方運用強烈的色彩對比，製造視覺焦點，增加畫麵的活力和戲劇性。 色彩的情感錶達： 學習如何利用不同色彩所蘊含的情感屬性，來傳達作品的主題和情感，例如，紅色代錶熱情，藍色代錶憂鬱，綠色代錶生機。 意想不到的色彩搭配： 鼓勵讀者挑戰傳統的色彩觀念，嘗試一些非傳統的、具有個人風格的色彩組閤，發掘色彩的新可能。 二、 駕馭水與彩的藝術：精通水彩的多種錶現技法 水彩的魅力在於其流動性和透明感，而水與顔料的比例，直接決定瞭畫麵最終呈現的效果。本書的第二部分，將是您學習如何“駕馭”水與彩的關鍵。您將係統地學習並實踐各種經典的水彩技法，並在此基礎上，探索更具創意的錶現方式。 濕畫法（WET-ON-WET）： 這是水彩最富有錶現力的技法之一，通過在濕潤的紙麵上暈染顔料，可以獲得如夢似幻、色彩交融的獨特效果。您將學習如何控製紙麵的濕度，如何引導顔料的自然流動，以及如何利用這種技法來描繪雲彩、天空、水麵等柔和的景物。 乾畫法（WET-ON-DRY）： 這種技法可以帶來更清晰的輪廓和更精確的細節。您將學習如何通過控製水分，繪製齣銳利的綫條，描繪齣事物的紋理和質感，例如，岩石的粗糙、葉片的脈絡、毛發的蓬鬆等。 層疊法（GLAZING）： 通過一層層透明的色彩疊加，可以創造齣豐富的色彩層次和深度。您將學習如何運用薄而透明的色層，逐步構建畫麵的明暗關係，讓畫麵顯得更加通透、富有體積感。 留白技法（MASKING）： 學習如何利用留白液、膠帶等工具，保護畫麵中需要保持白色或淺色的區域，從而創造齣明亮的亮部，並使色彩的對比更加強烈。 颳擦與漬染（SCRATCHING AND STIPPLING）： 探索更具肌理感的技法，例如用筆刀或硬質工具在半乾的顔料層上颳擦齣紋理，或用筆尖點畫齣細密的質感。 鹽、酒精、保鮮膜的奇妙運用： 這部分內容將讓您大開眼界。您將學會如何利用鹽的吸水性在濕潤的顔料上形成晶體狀的紋理，如何利用酒精在濕潤的顔料上産生有趣的擴散效果，以及如何利用保鮮膜製造齣獨特的肌理。這些看似“非傳統”的方法，往往能帶來意想不到的驚喜，為您的作品增添獨特的視覺元素。 在掌握瞭這些基礎技法之後，本書將進一步引導您進行“創意性的組閤”。您將學習如何將不同的技法融會貫通，例如，先用濕畫法畫齣朦朧的背景，再用乾畫法描繪清晰的景物，或者利用層疊法和留白技法來增強畫麵的空間感和明暗對比。 三、 突破想象的邊界：從主題構思到作品呈現的創意實踐 技法是工具，而創意纔是靈魂。在《創意水彩畫實驗室》中，黑薩·史密斯·瓊斯將把您帶入一個真正“創意”的領域。本書的第三部分，將不再局限於單一的技法講解，而是聚焦於如何激發您的創作靈感，並將您的想法轉化為生動的畫麵。 主題的發現與選擇： 您將學習如何從日常生活中捕捉靈感，如何將抽象的概念轉化為具體的繪畫主題。無論是壯麗的自然風光、靜謐的生活場景、鮮活的人物肖像，還是充滿想象力的幻想世界，本書都將提供啓發性的思考角度。 構圖的藝術： 學習如何運用黃金分割、三分法、三角形構圖等經典的構圖原理，來安排畫麵中的元素，讓畫麵更加平衡、和諧，並突齣主體。同時，也會探討一些非傳統的、更具動感的構圖方式。 光影的魔術： 光影是賦予畫麵生命力的關鍵。您將學習如何觀察和理解不同光源下的光影變化，如何利用色彩和筆觸來錶現光綫的方嚮、強度和質感，從而讓畫麵更加立體、生動。 紋理與質感的描繪： 學習如何利用不同的水彩技法和筆觸，來錶現各種物體獨特的紋理和質感，例如，絲綢的光滑、木頭的粗糙、金屬的冰冷、皮膚的細膩等。 情緒與氛圍的營造： 繪畫不僅僅是形與色的組閤，更是情感的傳遞。您將學習如何通過色彩的運用、筆觸的力度、畫麵的留白等元素，來營造齣特定的情緒和氛圍，讓觀眾能夠感同身受。 個性化風格的形成： 作者鼓勵讀者在學習和實踐的過程中，逐漸形成自己獨特的藝術風格。本書將提供一些引導性的練習，幫助您找到自己最擅長的錶現方式，並將其融入到您的創作中。 四、 走進“實驗室”：豐富的案例與創作練習 為瞭幫助讀者更好地理解和掌握書中的內容，《創意水彩畫實驗室》精心準備瞭大量豐富而詳實的案例。這些案例涵蓋瞭自然風光、靜物、人物、動物、抽象藝術等多種題材，並且每一步驟都配有清晰的圖片和詳細的文字說明。通過對這些案例的分析和模仿，您可以直觀地學習到作者的創作思路和技巧運用。 更重要的是，本書並非僅僅是“看”，而是倡導“做”。每一個章節都設計瞭相應的創作練習，鼓勵您將所學知識運用到實踐中。這些練習從易到難，循序漸進，旨在幫助您逐步建立自信，不斷提升繪畫能力。例如，在學習色彩理論後，會有“調色遊戲”；在學習濕畫法後，會有“天空與水麵挑戰”；在學習構圖後，會有“場景簡化練習”等等。這些精心設計的練習，將是您成為一名真正“創意水彩畫實驗室”研究員的最佳實踐平颱。 結語 《創意水彩畫實驗室》是一本集理論、技法、創意與實踐於一體的綜閤性水彩畫教程。它不僅僅是一本指導您如何畫水彩的書，更是一扇通往無限藝術可能的大門。黑薩·史密斯·瓊斯用她充滿激情和智慧的筆觸，邀請您走進這個色彩斑斕的“實驗室”，在這裏，您可以自由地探索，大膽地嘗試，盡情地揮灑您的創意。無論您是初次接觸水彩的藝術小白，還是希望突破瓶頸、提升技藝的資深愛好者，本書都將是您旅途中不可或缺的夥伴。讓我們一同在這裏，用畫筆和顔料，點亮想象，創造屬於您自己的色彩奇跡！

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對水彩畫的印象一直停留在“小清新”、“田園風”的層麵，覺得它好像隻適閤畫一些小巧精緻的東西。但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它所展現的水彩畫，可以是宏大而充滿力量的，可以是粗獷而富有錶現力的，甚至是帶有某種實驗性質的。書裏介紹的技法，很多都打破瞭傳統的界限，鼓勵大膽的嘗試和創新。我記得有一個章節，介紹如何用非常規的工具來作畫，比如海綿、颳刀，甚至是用手直接去塗抹顔料。我跟著嘗試瞭幾次，那種觸感和畫麵效果是前所未有的。我能感受到顔料在指尖的流動，也能看到筆觸之外的更豐富的肌理。這種“不按常理齣牌”的創作方式，讓我覺得繪畫變得更加有趣和富有挑戰性。它讓我看到瞭水彩畫的無限可能性，不再局限於固有的框架，而是可以發展齣各種各樣獨特的風格。這種開放的態度，讓我對接下來的創作充滿瞭好奇和熱情。

評分☆☆☆☆☆

我一直是個對色彩比較敏感的人，但真正拿起畫筆，卻常常感到力不從心。總覺得腦海中的色彩想法，在實際創作中總會打摺扣。這本書的齣現，簡直就是給我打瞭一針強心劑。它不僅僅是教授技法，更多的是在引導你去“感知”色彩。書裏有很多關於色彩搭配、色彩情緒的討論，讓我明白瞭為什麼某些顔色放在一起會讓人感到溫暖，而另一些則會帶來冷靜。更讓我印象深刻的是，它鼓勵我走齣舒適區，去嘗試那些我平時不敢用的撞色和對比強烈的色彩組閤。我嘗試用書中介紹的“色彩混閤實驗”去玩轉不同的顔料，觀察它們碰撞時産生的奇妙火花。我記得有一次，我嘗試用一種非常規的藍色搭配橘紅色，結果齣來瞭一種意想不到的、充滿活力的效果，那種視覺衝擊力讓我自己都驚嘆不已。這本書讓我意識到，色彩不僅僅是工具，更是錶達情感和思想的語言。它教我如何更自信地運用色彩，如何讓我的作品擁有更豐富的層次和更深刻的內涵。這種對色彩的深度理解，讓我對繪畫的視野更加開闊。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的藝術作品，背後一定有著創作者獨特的觀察視角和思維方式。這本書恰恰在這方麵給瞭我很多啓發。它不僅僅是在教你如何“畫”，更是在引導你去“看”。書裏有很多關於“解構”和“重組”的主題，比如如何從日常生活中提取靈感，如何將不同的元素進行有趣的組閤。我記得其中一章，講的是如何將抽象的綫條和形狀運用到水彩畫中，這讓我大開眼界。我平時總是習慣於畫具象的東西，總覺得沒有“原型”就畫不齣來。但這本書鼓勵我拋開束縛，去觀察生活中那些容易被忽略的紋理、光影，然後將這些視覺元素進行抽象化的提煉，再通過水彩的媒介去重新組閤和錶達。我嘗試著去畫那些“不存在”的場景，用模糊的筆觸勾勒齣夢境般的畫麵，用大膽的色彩渲染內心的情緒。這種創作方式讓我感到無比自由，仿佛打開瞭一個全新的創意維度。我不再被現實世界的條條框框所限製，而是能夠隨心所欲地去構建屬於自己的視覺世界。

評分☆☆☆☆☆

這本《創意水彩畫實驗室》真的打開瞭我對水彩繪畫的新世界。我一直覺得水彩畫很難掌握，顔料的暈染、筆觸的輕重都充滿不確定性，總覺得自己畫齣來的東西總是“水水的”，缺乏靈魂。但翻開這本書，那種“實驗室”的氛圍瞬間把我吸引住瞭。它不像市麵上很多教程那樣，上來就教你畫靜物、風景，而是更側重於探索水彩本身的特性。書裏有非常多關於“玩”顔料的部分，比如如何觀察顔料在不同水量下的變化，如何利用鹽、酒精、保鮮膜等介質製造齣意想不到的紋理。我跟著書裏的步驟嘗試瞭幾次，那種驚喜感簡直無法形容！我看到瞭顔料如何在紙上自然地流動、融閤，形成如同星雲般迷幻的效果，又或者像是某種奇妙的地質構造。這不僅僅是繪畫技巧的學習，更像是一場與色彩、水分的奇妙對話。我感覺自己不再是被動的“畫畫”，而是變成瞭一個探索者，去發現水彩的無限可能。它讓我擺脫瞭對“畫得像不像”的執念，更加專注於享受創作的過程和色彩帶來的愉悅感。這種解放感非常寶貴，讓我對未來的創作充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

我一直是個喜歡動手實踐的人，尤其是在藝術創作方麵。這本書最吸引我的地方在於，它不是那種“紙上談兵”的理論書，而是充滿瞭大量的實際操作和步驟指導。但它又不像很多教程那樣，給你固定的模闆和模仿對象。而是更像一個“工具箱”，提供各種各樣的工具和思路，讓你自己去組閤、去探索。我記得書中有非常多的“小練習”和“挑戰”，每一個都讓我躍躍欲試。比如，有一個挑戰是讓你用不超過三種顔色畫齣一幅有層次感的畫麵，這讓我必須去深入思考顔色的疊加和透明度。又比如，書中提供瞭很多關於“快速寫生”的技巧，這對於我這種經常齣門在外，又想捕捉靈感的人來說，簡直是福音。我嘗試著在公園裏、咖啡館裏，用書裏學到的方法快速記錄下眼前的景象，雖然畫麵可能不那麼精細，但那種生動感和創作的樂趣，卻是無可比擬的。這本書讓我明白瞭，創意不僅僅在於技巧，更在於一種積極的探索精神和不斷實踐的勇氣。