100名画：古希腊罗马神话 9787563365920 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[法] 马可·福马罗利，弗朗索瓦·勒布莱特 著

图书标签:

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出版社： 广西师范大学出版社

ISBN：9787563365920

商品编码：28521530086

包装：精装

出版时间：2007-08-01

基本信息

书名：100名画：古希腊罗马神话

定价：49.00元

作者： 马可·福马罗利,弗朗索瓦·勒布莱特,

出版社：广西师范大学出版社

出版日期：2007-08-01

ISBN：9787563365920

字数：

页码：220

版次：1

装帧：精装

开本：32开

商品重量：0.499kg

编辑推荐

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内容提要

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那史上天真，神祇都如孩童，任性，顽皮，残忍，阴晴不定。阿波罗的清明澄澈下，也有狄俄尼索斯的狂放迷乱在蔓延……《100名画：古希腊罗马神话》是一本引人入胜的插图书，由欧洲知名学者撰写而成，面向所有希望了解西方文明及其源头，同时又对艺术有所爱好的读者。作者以简练生动的语言讲述每幅绘画作品所表现的古希腊罗马神话故事，并不时加入宗教、历史、文化知识和少许幽默元素。风格轻松诙谐，兼具知识性和欣赏性。
　　《100名画：古希腊罗马神话》所选取的绘画作品具有代表性，但又并非为普通读者所熟悉，尝试以视觉的手段引起普通读者对古希腊罗马神话的兴趣。同时就绘画作品提供了简要的信息，为读者深入了解西方艺术作品提供便利。

目录

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神之爱，人之爱
众神的由来
朱庇特的情爱史
早的女神
美的女神
理性的女神
尼普顿
狄安娜
阿波罗
墨丘利
马尔斯和伏尔甘
巴克斯
小神仙
令人不安的生灵
普罗米修斯的反抗

作者介绍

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文摘

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奥林匹斯山众神的由来 奥林匹斯山是希腊境内高的山峰，它的直插云霄。就是在这彩云环绕，肉眼不能及的山顶上，住着奥林匹斯众神。他们吃的食物比蜜还绵软甜美。他们用来解渴的仙露有长生不老的功效。
　　奥林匹斯神主要有十二位，他们之中有一位或几位经常降到人间，参与人间事务。这十二位奥林匹斯神是： 众神朱庇特（希腊神话中的宙斯）； 天后朱诺，朱庇特的妻子（希腊神话中的赫拉）； 美神维纳斯（阿佛洛狄忒，塞浦里斯）； 智慧女神密涅瓦（雅典娜，或帕拉斯）； 战神马尔斯（阿瑞斯）； 畜牧之神墨丘利（赫耳墨斯）； 太阳神阿波罗（罗马人还称他为福玻斯）； 月亮女神狄安娜（阿耳忒弥斯）； 丰产女神刻瑞斯（得墨忒耳）； 海神尼普顿（波塞冬）； 火神伏尔甘（赫菲斯托斯）； 灶神维斯太（赫斯提）。
　　在奥林匹斯神无休无止的宴会上，我们还会看到一些次要的神祗。在这些次神当中，画家们尤其钟爱萨图恩（克洛诺斯），尽管从严格意义上讲，他并不是奥林匹斯众神之一。相反，奥林匹斯神中的重要一员——冥王普路托（哈得斯）——却因为经常守在自己的领地上，不习惯参加众神的宴会而显得和众神的关系并不密切。
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序言

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《100名画：古希腊罗马神话》 一、 导言：神话的永恒魅力与艺术的璀璨回响 人类文明的源头，古希腊与古罗马，不仅奠定了西方哲学的基石，也孕育了波澜壮阔的神话体系。这些神话故事，承载着先民们对宇宙的探索，对人性的洞察，以及对生命意义的追问。它们以跌宕起伏的情节、个性鲜明的人物、深刻象征的意义，穿越时空，成为人类共同的精神财富。 数千年来，无数艺术家被这些古老的故事所吸引，他们的画笔在画布上描绘出神祇的威严、英雄的壮举、爱情的缠绵、悲剧的凄美。从文艺复兴的巨匠到古典主义的大师，从浪漫主义的奔放色彩到新古典主义的严谨线条，古希腊罗马神话始终是艺术创作取之不尽的灵感源泉。这些画作不仅是故事的视觉化呈现，更是艺术家们解读神话、融入时代精神的独特印记。 本书，《100名画：古希腊罗马神话》，正是一次跨越时空的艺术之旅。它精选了100幅描绘古希腊罗马神话的传世名画，通过这些视觉瑰宝，带领读者深入古老的神话世界，感受那份源远流长的文化魅力。本书力求以最直观、最生动的方式，展现神话的丰富内涵与艺术的无限可能，让读者在欣赏美的同时，领略西方文明的深厚底蕴。 二、 神话的璀璨星空：主要神祇与传说 古希腊罗马神话的核心，是一群拥有超凡力量、情感丰富、如同凡人般存在的神祇。他们居住在奥林匹斯山顶，主宰着人间万象。本书所收录的画作，将带领读者认识这些神祇的非凡形象： 众神之王，宙斯（Jupiter）： 闪电是他权力的象征，雷霆是他愤怒的咆哮。他是天空的统治者，也是秩序的维护者。画作中的宙斯，常常以威严的形象出现，目光如炬，掌控着宇宙的命运。他既有仁慈的一面，也会因情欲或愤怒而引发惊天动地的事件。 海之帝皇，波塞冬（Neptune）： 他挥舞着三叉戟，掀起滔天巨浪，驾驭着海洋的狂暴与宁静。画作中的波塞冬，常常以强健的身躯、飘逸的长发，伴随着战车和海兽出现，展现出海洋的无边力量。 冥界之王，哈迪斯（Pluto）： 他统治着阴森的冥府，守护着亡灵的世界。画作中的哈迪斯，常被描绘成庄重而肃穆的形象，有时伴随着他的妻子珀尔塞福涅（Proserpina），象征着生命与死亡的循环。 智慧与战争女神，雅典娜（Minerva）： 她从父亲宙斯的头颅中诞生，拥有无与伦比的智慧和战略才能。画作中的雅典娜，常以身披战甲、手持长矛和盾牌的形象出现，象征着理智、公正和勇敢。 爱与美之神，阿佛洛狄忒（Venus）： 她从海的泡沫中诞生，拥有倾国倾城的美貌，引发着凡间与神界的无限情爱。画作中的阿佛洛狄忒，是美的化身，她的形象多变，时而沐浴，时而与爱神丘比特（Cupid）嬉戏，将柔情与诱惑融入画布。 太阳神，阿波罗（Apollo）： 他是光明、音乐、诗歌、医药的守护神，他的弓箭能带来疾病，也能驱散瘟疫。画作中的阿波罗，通常是一位英俊的青年，手持七弦琴或拉弓射箭，散发着温暖的光辉。 月亮女神，阿尔忒弥斯（Diana）： 她是狩猎、贞洁、野兽的保护神，以其敏捷和独立著称。画作中的阿尔忒弥斯，常被描绘成身穿猎装、手持弓箭、在森林中奔跑的年轻女子。 酒神，狄俄尼索斯（Bacchus）： 他象征着狂欢、丰饶、戏剧和葡萄酒，他的到来总是伴随着欢愉与放纵。画作中的狄俄尼索斯，常被描绘成沉醉于美酒、在追随者簇拥下狂舞的形象。 赫尔墨斯（Mercury）： 他是众神的信使，也是商业、盗窃、旅行的守护神，以其敏捷和口才著称。画作中的赫尔墨斯，常以带有翅膀的鞋和帽子，手持信使杖的形象出现。 除了这些主神，书中还将呈现众多家喻户晓的英雄人物，如： 盖世英雄，赫拉克勒斯（Hercules）： 他以十二项伟大的功绩闻名于世，是力量与勇气的象征。画作中的赫拉克勒斯，往往展现出强健的体魄，在与怪兽搏斗或完成艰巨任务的场景中。 聪明机智的奥德修斯（Odysseus）： 他经历了十年艰苦的漂泊才回到家乡，其智慧和坚韧令人钦佩。 英勇的特修斯（Theseus）： 他战胜米诺陶洛斯，拯救了雅典，是英雄主义的典范。 悲剧英雄，俄狄浦斯（Oedipus）： 他的命运充满了预言、悲剧和自我毁灭，深刻揭示了人与命运的抗争。 三、 史诗般的画卷：艺术中的神话场景 本书中的100幅名画，将神话故事以视觉化的形式呈现在读者面前，每一幅作品都承载着艺术家的理解和时代的印记。这些画作涵盖了神话中的各个重要场景和主题： 创世与早期神话： 从宇宙的诞生，到泰坦与奥林匹斯诸神的战争，再到人类的创造，这些宏大的叙事将被艺术家以磅礴的气势和丰富的想象力加以描绘。 诸神的恩怨情仇： 宙斯的风流韵事、阿佛洛狄忒的情感纠葛、众神之间的争斗与和解，这些充满人性色彩的神话将通过艺术家细腻的笔触，展现出爱恨情仇的复杂维度。 英雄的传奇冒险： 赫拉克勒斯与九头蛇的搏斗，特修斯进入迷宫斩杀牛头人，珀尔修斯斩杀美杜莎，这些惊心动魄的冒险故事，在画家的笔下化为震撼人心的视觉奇观。 悲剧与命运的沉思： 伊阿宋与美狄亚的悲剧，俄狄浦斯的命运悲剧，这些深刻揭示人性弱点和命运无常的故事，将引发读者对生命、自由与宿命的深刻思考。 神话与现实的交融： 许多画作并非简单地描绘神话场景，而是将神话人物和故事融入艺术家所处的时代背景，借神话表达对社会、政治、人性的思考。例如，文艺复兴时期对古典艺术的复兴，使得神话主题成为重要的创作题材。 四、 艺术流派的碰撞：风格的多样性 本书的另一大亮点在于，它将展示不同艺术流派如何诠释古希腊罗马神话。从文艺复兴时期对人体结构的精准描绘和戏剧性构图，到巴洛克时期的光影对比和强烈的情感表达，再到新古典主义对古典美的回归和理性精神的追求，每一幅作品都体现了其所处时代的艺术风格和审美趣味。 文艺复兴时期： 达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔等大师对神话主题的演绎，强调人性的光辉、和谐的构图和精湛的写实技巧。例如，米开朗琪罗在西斯廷教堂壁画中对创世和末日的描绘，虽然并非严格意义上的古希腊罗马神话，但其宏大的气势和对人体的精妙塑造，与神话精神有着共通之处。 巴洛克时期： 卡拉瓦乔、鲁本斯等艺术家则倾向于用更具张力和戏剧性的笔触，表现神话中的冲突、情感和动态。强烈的明暗对比、奔放的色彩和充满动感的构图，使神话故事更具视觉冲击力。 新古典主义时期： 大卫、安格尔等画家则回归古典的宁静、秩序和理性，以严谨的线条和清晰的构图，表现神话中的英雄主义和道德教诲。 浪漫主义时期： 德拉克洛瓦、戈雅等艺术家则强调情感的释放、色彩的运用和对东方神秘主义的探索，将神话故事赋予更强烈的主观色彩。 五、 跨越时空的对话：神话的现代意义 古希腊罗马神话之所以能够经久不衰，在于它们触及了人类普遍的情感和永恒的命题：爱、恨、生、死、善、恶、勇气、怯懦、命运与自由。这些神话故事，虽然诞生于遥远的古代，却至今仍然 resonates with our modern lives. 人性的洞察： 神话人物的喜怒哀乐、爱恨情仇，无不折射出人性的复杂与多面。我们能在宙斯的欲望中看到人性的弱点，能在雅典娜的智慧中看到理性的光辉，能在赫拉克勒斯的勇气中看到对挑战的超越。 对命运的思考： 许多神话故事都围绕着命运的不可抗拒性展开，引发我们对自由意志与宿命论的探讨。英雄们在与命运的抗争中，展现了人类不屈的精神。 道德与价值的传承： 神话中蕴含着古人的道德观念和价值判断，如忠诚、勇敢、智慧、正义。这些故事在潜移默化中影响着人类的精神世界。 艺术与文化的基石： 古希腊罗马神话不仅是艺术的宝库，也是西方文学、戏剧、哲学、心理学等诸多领域的重要灵感来源。理解这些神话，有助于我们更深入地理解西方文明的脉络。 六、 结语：在艺术的殿堂里，重温神话的辉煌 《100名画：古希腊罗马神话》，是一本精心编撰的艺术鉴赏读物，它不仅仅是一本画册，更是一扇通往古老文明的窗口。通过精选的100幅传世名画，我们得以窥见神话世界的壮丽图景，感受艺术的永恒魅力。 本书旨在为读者提供一次沉浸式的艺术体验。我们期望，当您翻开这本书，仿佛置身于古老的希腊神殿，与诸神对话，与英雄同行。每一幅画作，都将是一次穿越时空的对话，一次对人类想象力与创造力的赞颂。 希望本书能激发您对古希腊罗马神话的兴趣，引导您进一步探索西方文明的深厚底蕴。愿这些跨越千年的艺术瑰宝，能点亮您的视野，丰富您的心灵，并在您的心中激起对美、对真理、对生命永恒的追寻。 翻开本书，让我们一同踏上这场视觉与心灵的盛宴，在艺术的殿堂里，重温古希腊罗马神话的辉煌。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本厚重的书，第一感觉就是它的“分量感”。这不仅仅是物理上的重量，更是精神上的厚积薄发。翻开第一页，那些古老的符号和笔触，瞬间将我拉回到那个遥远的时代。画作的色彩虽然历经岁月洗礼，却依旧能感受到艺术家当年挥洒笔墨时的激情与细腻。尤其是那些人物的表情，每一个眼神，每一个微小的动作，都仿佛在诉说着千年的故事，充满了张力与情感。我仔细端详着那些雕塑般的身体线条，肌肉的起伏，衣袍的褶皱，无一不展现出对人体美学的极致追求。即使我并非专业的艺术评论家，也能从中体会到一种原始而强大的生命力。我常常会找个安静的午后，泡上一杯茶，慢慢地去品味每一幅画，试图去理解画中的情境，去感受画家的心境，去追溯那些被凝固在画布上的神话时刻。每一次翻阅，都会有新的发现，新的感悟，仿佛与古人进行着一场无声的对话。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧真是太惊艳了！硬壳封面，摸上去很有质感，色彩也超级饱满，古朴中透着一丝华丽，摆在书架上绝对是 C 位。打开扉页，纸张的厚实感扑面而来，不是那种薄薄的、一戳就破的纸，而是带着温润触感的特种纸，即使是印刷的图片，也显得油润而富有层次，没有丝毫的廉价感。我特别喜欢这种用心的细节，感觉出版社是真正懂书、爱书的人在做。封面上那个名字，就勾起了我内心深处对远古时代的那份好奇和向往，总觉得里面藏着无数跌宕起伏的故事和荡气回肠的英雄传说。我已经迫不及待想翻开它，让那些沉睡了千年的故事，在我指尖重新焕发生机，感受那种跨越时空的艺术魅力。光是看封面设计，就觉得值回票价了，更何况里面的内容呢？简直就是在召唤我沉浸其中，开启一段视觉与心灵的双重旅行。

评分☆☆☆☆☆

这套书的书名就充满了历史的厚重感和艺术的神秘感，我一直对古希腊罗马的神话故事有着浓厚的兴趣，它们是西方文明的基石，也是无数艺术作品的灵感源泉。想象一下，那些在奥林匹斯山上叱咤风云的神祇，那些在特洛伊城下浴血奋战的英雄，那些在冥府与凡间穿梭的传奇人物，他们的故事被凝固在画作中，该是多么震撼人心。我尤其期待看到那些描绘宙斯、赫拉、波塞冬等主神的宏伟场面，以及阿波罗、雅典娜、赫尔墨斯这些性格鲜明的神祇的形象。还有那些为了荣誉、爱情、家国而奋斗的英雄们，如奥德修斯、赫拉克勒斯、阿喀琉斯，他们的英勇事迹在画家的笔下又会呈现出怎样的视觉冲击力？这不仅仅是欣赏画作，更是在重温一段跨越千年的宏大叙事，感受人类早期文明的创造力和想象力。

评分☆☆☆☆☆

我已经开始脑补这套书的翻阅体验了。想象一下，在一个阳光明媚的下午，我蜷缩在舒适的沙发里，指尖划过细腻的纸张，眼睛在精美的画作上流连。每翻开一页，都像是打开了一个尘封的宝箱，里面闪耀着历史的光芒和艺术的璀璨。那些鲜活的人物形象，那些壮阔的场景，那些流传千古的传说，都在我的眼前徐徐展开。我不仅仅是在看一本书，更像是在穿越时空，与那些伟大的艺术家和神话人物进行一场跨越世纪的对话。我喜欢这种沉浸式的阅读体验，能够让我暂时忘却现实的烦恼，全身心地投入到那个充满想象力和智慧的世界里。这套书，在我看来，绝对是一场视觉盛宴，更是一次心灵的洗礼，能够极大地丰富我的精神世界。

评分☆☆☆☆☆

这套书的文字部分，我感觉应该非常有看头。它不是简单地堆砌图片，而是用精炼的文字去解读那些画面背后的故事和文化内涵。我希望它能详细地介绍每一幅画的创作背景、艺术家生平、神话故事的来龙去脉，以及这些作品在艺术史上的地位和影响。我期待能从中了解到古希腊罗马人是如何看待神祇，如何理解人类的命运，以及他们是如何通过艺术来表达这些抽象的哲学和宗教思想的。那些晦涩难懂的神话情节，在专业的解读下，应该会变得生动有趣，易于理解。同时，我也希望文字能够兼顾学术性和通俗性，既能满足对艺术和历史有一定了解的读者的求知欲，也能让初次接触的读者也能从中获得乐趣和启发。好的书籍，一定是图片与文字相得益彰，共同构建一个丰富而立体的知识体系。