中国近现代名家精品丛书：吴月霖现代竹精品选 吴月霖 绘 天津杨柳青画社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

吴月霖 著

图书标签:

• 中国画
• 竹画
• 吴月霖
• 杨柳青
• 近现代名家
• 艺术作品
• 绘画
• 传统艺术
• 文化艺术
• 精品丛书

店铺： 煜城弘毅图书专营店

出版社： 天津杨柳青画社

ISBN：9787807389781

商品编码：28869891081

包装：平装

出版时间：2012-11-01

图书基本信息
图书名称	中国近现代名家精品丛书：吴月霖现代竹精品选	作者	吴月霖 绘
定价	48.00元	出版社	天津杨柳青画社
ISBN	9787807389781	出版日期	2012-11-01
字数		页码	28
版次	1	装帧	平装
开本	4开	商品重量	0.4Kg

内容简介

《中国近现代名家精品丛书：吴月霖现代竹精品选》收入画竹作品30余幅，供读者欣赏。

作者简介

吴月霖，1963年生于无锡，笔名爵君，别署自在斋斋主，斋名：妙迹堂、妙法精舍。毕业于中央美术学院书画鉴定专业硕士研究生班。中国书法家协会会员，手指画协会副会长，上海金城文物艺术专修学院艺术系主任，副教授。作品曾在日本、马来西亚举办个人书画艺术展，先后参加2010、2011年艺术北京经典艺术博览会个人专场展出。出版有《中国近现代名家画集——吴月霖》。

目录

晨起看竹烟 挺纯姿于自然 以笔写竹如写字 高人必爱竹 馨入心自通 奔放于形迹之外 羞客玉竹迎风拜 写竹还应八法道 清友图 流尘讵能侵 翠筠清人心 猗猗有余态 繁天籁吟 绿竹带斜晖 何处闻秋声 挥毫写尽风中态 屹书林之邃清 竹似贤 竹隙春光 文湖州新意 世间无此竹 笔法肆迭 墨花洒出皆神工 淡墨淋漓 笔带侠风 平心不识云心子 独彼凌云 岁暮天寒多雪霜 水漾檀栾影 成竹于胸 恍惚二姬倚薄暮 一尺千仞势 萧疏佛行云 初雪 秀毓翠族 绝胜潇湘斑斓泪 梦入潇湘身化竹 碧霄烟露姿 知音不可觅 新雨乍洗 叶剪蓝罗出新笋 一顷含秋绿 槎砑随我开 微幽竹之芳蔼

编辑推荐

文摘

序言

笔下生风，四季皆翠：吴月霖先生现代竹韵艺术精选 中国近现代名家精品丛书，以其深厚的艺术积淀和对中国传统艺术的传承与发展，一直是中国艺术界备受瞩目的系列。本次隆重推出“吴月霖现代竹精品选”，这不仅仅是一本画册，更是对一位当代艺术大师笔墨精神的一次深度回溯与集中呈现。吴月霖先生，以其数十载如一日的勤耕不辍，在描绘中国传统君子之竹的道路上，开辟了独具一格的现代视角，将古老的竹文化注入了全新的生命力与时代气息。 本选集，收录了吴月霖先生创作生涯中的诸多精品，涵盖了其不同时期、不同风格的竹画佳作。从笔致老辣、意境深远的写意竹，到细腻入微、神形兼备的工笔竹，无不展现出先生对竹子形态、神韵的深刻洞察与艺术表现的炉火纯青。每一幅作品，都仿佛是从他心中流淌出的绿色情愫，每一竿竹，都承载着他独特的艺术语言与生命体验。 一、 笔墨乾坤，融古铸今 吴月霖先生的竹画，首先体现在其精湛的笔墨功底上。他深谙中国画的“骨法用笔”，以刚劲而又不失洒脱的线条勾勒竹竿的挺拔与生命力。竹叶的翻转、摇曳，在他的笔下，既有传统文人画的写意飘逸，又融入了现代审美的简约与力量。他对于墨色的运用更是炉火纯青，浓淡干湿，层层叠叠，营造出竹林深邃、雨后初霁或月光洒落的迷人意境。 然而，吴月霖先生的创新之处，绝不仅仅止于笔墨技法的精进。他更在于将现代人的审美情趣与对自然的真切感悟，巧妙地融入到传统的竹画创作之中。他笔下的竹，不再仅仅是文人墨客抒发情怀的载体，而是充满勃勃生机的自然生命。他会细致地观察竹子在不同季节、不同光照下的姿态，并将这些生动鲜活的瞬间捕捉下来，以一种更为直接、更为触动人心的形式呈现在画面中。例如，他笔下的疾风劲竹，寥寥数笔，便能让人感受到狂风吹拂下竹竿的韧性与竹叶的舒展，那种生命力的搏击感跃然纸上，远非传统意义上静态的描摹所能比拟。 二、 四季皆翠，万千姿态 竹，在中国文化中，一直是象征着坚韧、正直、虚心、节操的君子品格。然而，吴月霖先生的竹画，却赋予了这一传统意象更为丰富和多元的内涵。他不仅描绘了象征着坚韧不拔的春竹，更捕捉了夏日浓荫蔽日、秋日疏影横斜、冬日傲雪凌霜的竹姿。 春竹，在他笔下，是初生的嫩绿，是蓬勃的生机，是希望的象征。他会用轻柔而富有弹性的线条，描绘出刚刚拔节的竹笋，以及那一片片刚刚舒展的嫩叶，充满了生命的活力与朝气。 夏竹，则展现出竹林茂密的生命力。浓密的竹叶交织在一起，形成一片清凉的绿意，仿佛能听到夏日午后微风拂过竹叶发出的沙沙声。他通过对光影的巧妙处理，使得竹林深处更显幽静，为观者带来一种置身其中的清凉感受。 秋竹，在吴月霖先生的笔下，则呈现出一种更为成熟而沉静的美。斑驳的光影穿过稀疏的竹叶，地上投下疏影，秋风吹过，竹竿摇曳，竹叶飘零，却丝毫不显萧瑟，反而透露出一种经历风霜后的淡定与从容。 冬竹，更是将竹子坚韧不拔的品格表现得淋漓尽致。在皑皑白雪的覆盖下，竹子依然挺立，竹叶上挂着晶莹的冰霜，显得格外清雅而高洁。吴月霖先生对雪的描绘，也十分有特色，或是浓墨点染，或是淡墨晕染，与墨色的竹竿、竹叶形成鲜明的对比，更衬托出竹子的顽强生命力。 除了四季的变化，他还善于描绘竹子在不同环境下的姿态，如临水竹，临崖竹，山间竹等等，每一幅作品都充满了生命力与空间感，让观者仿佛置身于真实的竹林之中，感受自然的勃勃生机。 三、 意境悠远，情景交融 吴月霖先生的竹画，不仅仅是形似，更注重神似，即对竹子内在精神气质的捕捉与表现。他笔下的竹，常常与其他景物巧妙融合，如松、梅、兰、菊，抑或是山石、流水、飞鸟，这些景物的加入，不仅丰富了画面的层次感，更深化了画面的意境。 当他笔下的竹与苍劲的松树相依相伴，便象征着君子的坚贞不渝；当他笔下的竹与孤傲的寒梅一同出现，便升华了竹子不畏严寒、傲然独立的品格；当他笔下的竹与清雅的兰花并存，便更加凸显了竹子的虚心高洁。这些意象的叠加，使得画面充满了诗意与哲理，引人深思。 此外，他笔下的意境，常常蕴含着他对人生的感悟和对自然的敬畏。他笔下的竹林，可以是宁静致远的休憩之所，也可以是激励人奋发向上的精神象征。观赏他的作品，仿佛能听到竹林深处的鸟鸣，感受到清风拂面的惬意，更能体会到一种超然物外、返璞归真的精神境界。 四、 传承与创新，时代的回响 “吴月霖现代竹精品选”的出版，是继往开来的重要一步。它不仅是对吴月霖先生艺术成就的一次系统梳理与肯定，更是对中国传统绘画语言在当代语境下的创新与拓展的一次生动实践。吴月霖先生的竹画，既承载了中国传统绘画的精髓，又融入了现代人的审美视角与创作理念，形成了自己独特的艺术风格。 他的作品，证明了中国传统水墨艺术在当代依然具有强大的生命力和无穷的艺术表现力。他用自己独特的艺术语言，诠释着中国传统文化中关于自然、关于品格、关于生命的美学观念，并将这些观念以一种更为现代、更为易于被当代观众接受的方式呈现出来。 本选集，无疑将成为艺术爱好者、收藏家以及研究中国近现代绘画史的学者们的重要参考。它不仅为我们提供了一场视觉的盛宴，更引领我们深入了解一位当代艺术大家的心路历程与艺术追求。通过这些精品佳作，我们不仅能欣赏到精湛的笔墨技艺，更能感受到吴月霖先生对生命的热爱、对自然的敬畏以及对艺术的执着追求。 结语 “吴月霖现代竹精品选”，是一曲用笔墨写就的赞歌，是对生命不息、四季皆翠的礼赞。它让我们在纷繁的世界中，得以片刻宁静，沉浸在墨色与绿意交织的诗画世界里，感受中国传统艺术的独特魅力，并从中汲取力量与启迪。这不仅仅是一本画册，更是一次精神的洗礼，一次与艺术的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对中国画的了解并不算深，平时更多接触的是西方绘画。但偶然间被朋友推荐了《中国近现代名家精品丛书：吴月霖现代竹精品选》这本书，我抱着好奇心翻看了起来。一开始，我以为会是枯燥的线条和墨点，但没想到，吴月霖先生的竹，却给了我很大的惊喜。他的画，有一种非常舒服的视觉感受，那种翠绿的颜色，即使是水墨画，我也能想象到它带来的清新气息。竹子的形态，有的是刚劲有力，有的则是温柔婀娜，仿佛有了人的情感。我特别喜欢那些有风吹过的感觉的画面，竹叶在摇曳，很有动感。这本书让我第一次感受到，中国画不仅仅是“画”，它还蕴含着一种非常深邃的文化和哲学。我开始对中国传统艺术产生了浓厚的兴趣，这本书无疑是我迈向这个领域的一个美妙的起点。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《中国近现代名家精品丛书：吴月霖现代竹精品选》，我最先感受到的是它沉甸甸的分量，不仅仅是纸张的厚度，更是作品本身所承载的艺术重量。吴月霖先生的竹，有一种超越时空的魅力。他笔下的竹，既有古典文人的雅致，又不失现代人的洒脱。我喜欢他描绘竹干时那种饱满遒劲的笔触，仿佛能感受到竹子向上生长的力量，以及历经风霜的痕迹。而竹叶的处理，更是精妙绝伦，或疏或密，或浓或淡，都恰到好处，营造出不同的氛围。有时候，他用笔极其简练，却能勾勒出一幅意境悠远的山水竹石图；有时候，又细致入微，将竹子的每一个细节都刻画得淋漓尽致。这本书不仅仅是一本画集，更像是一次与吴月霖先生的对话，通过他的画，我看到了他对生命的理解，对自然的敬畏，以及对艺术的不懈追求。这本书值得反复品读，每一次翻阅，都能有新的感悟。

评分☆☆☆☆☆

作为一名艺术院校的学生，我对绘画的技法和表现形式有着近乎苛刻的要求。拿到《中国近现代名家精品丛书：吴月霖现代竹精品选》这本书后，我抱着学习的态度仔细翻阅。吴月霖先生在现代竹的创作上，展现出了极高的艺术造诣。他的用笔，刚劲而洒脱，既有传统书法中的提按顿挫，又有现代绘画的写意精神。每一笔落下，都仿佛带着一股生命力，使得竹子不仅仅是墨迹的堆砌，而是活生生的植物。我特别关注了他对竹叶的刻画，他运用了多种技法，或以勾勒为主，或以渲染为辅，使得竹叶形态各异，疏密有致，既表现了竹叶的轻盈飘逸，又突出了竹的坚韧挺拔。同时，画面中的留白处理也十分到位，给观者留下了广阔的想象空间。这让我深刻地体会到，在绘画创作中，技法是基础，而意境的营造则更显功力。吴月霖先生的作品，无疑是技与意完美结合的典范。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对中国传统绘画，特别是花鸟画有着浓厚兴趣的爱好者，偶然的机会看到了这本《中国近现代名家精品丛书：吴月霖现代竹精品选》。初看之下，便被吴月霖先生笔下的竹所吸引。他的竹，不同于以往我所见过的许多画家的作品，在保留传统写意精神的同时，又融入了现代的审美情趣和表现手法。我最欣赏的是他对于竹的“写神”，他不仅仅画出了竹的形，更画出了竹的“魂”。那种经历风霜雨雪后依然挺拔不屈的姿态，那种在寂静中迸发出的勃勃生机，都被他巧妙地呈现在画面之中。他对于墨色的运用也十分讲究，浓淡干湿，虚实相生，使得画面层次丰富，富有韵律感。有些作品，寥寥几笔，便勾勒出一丛翠竹，却又意味无穷，令人回味。这让我不禁思考，中国画的魅力究竟在哪里？我想，就在于它能够以最少的笔墨，传达出最丰富的意象，而吴月霖先生在这方面无疑是大家。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《中国近现代名家精品丛书：吴月霖现代竹精品选》，首先映入眼帘的是一种沉静而又充满生命力的气息。吴月霖先生的竹，不同于古人笔下的写意，更添了几分现代人的细腻观察与艺术加工。他画的竹，不仅仅是简单的墨色晕染，而是仿佛能感受到那份雨后新生的翠绿，那份劲竹傲骨的挺拔，甚至能听到风吹过竹叶沙沙作响的声音。我尤其喜欢他对于竹节的处理，每一节都饱满有力，仿佛蕴藏着蓬勃的生长力量，从根部向上延伸，直入云霄。那疏朗有致的枝叶，不枝不蔓，恰到好处地留白，更显出画面的通透与意境深远。我想，这不仅仅是对竹的描摹，更是对一种生活态度、一种精神追求的诠释。在现代社会快节奏的生活中，能有这样一本能够让人静下心来欣赏的书，实在是一种难得的享受。它不仅仅是一本画册，更像是一位智者在低语，用最简洁的线条，诉说着最深刻的人生哲理。