中国近现代名家精品丛书：崔森茂写意山水作品精选 崔森茂 绘 天津杨柳青出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

崔森茂 著

图书标签:

• 中国画
• 山水画
• 写意画
• 崔森茂
• 艺术作品
• 绘画
• 杨柳青出版社
• 名家作品
• 艺术
• 文化

店铺： 煜城弘毅图书专营店

出版社： 天津杨柳青出版社

ISBN：9787807389255

商品编码：28869908048

包装：平装

出版时间：2012-07-01

图书基本信息
图书名称	中国近现代名家精品丛书：崔森茂写意山水作品精选	作者	崔森茂 绘
定价	48.00元	出版社	天津杨柳青出版社
ISBN	9787807389255	出版日期	2012-07-01
字数		页码	28
版次	1	装帧	平装
开本	4开	商品重量	0.4Kg

内容简介

《中国近现代名家精品丛书：崔森茂写意山水作品精选》是我国画家。其笔下作品构图新颖，形象准确生动，设色考究，画面意境雅俗共赏。《中国近现代名家精品丛书：崔森茂写意山水作品精选》收录：长风行、好秋图、秋夜、竹林曲、春梦、漓江、乙酉秋月、落日满秋山、千秋史话、辛巳试纸、大笔落江山、野渡、竹舟听水等。

作者简介

崔森茂，1943年出生于湖北省郧阳。现为中国美术家协会北京分会会员，高级美术设计师。 1960年开始在报刊杂志发表木刻、速写、国画等美术作品，并参加外画展。1982年在新加坡举办画展。1983年在北京举办“爱我中华，修我长城”个展。1985至1988年先后在日本西武和怡文阁举办画展。同期，《长城》、《漓江》两幅作品被选藏。1989年在香港举办《巍巍长城》画展，并出版《崔森茂画选》。同年，由中央电视台拍摄的《森茂与长城》播出。1994年在加拿大多伦多举办个展。2007年在非洲举办写生展。

目录

秋山遮不住毕竟东流去 辛卯年制之一 辛卯年制之二 红路 长风行 好秋图 秋夜 竹林曲 春梦 漓江 乙酉秋月 落日满秋山 千秋史话 辛巳试纸 大笔落江山 野渡 竹舟听水 青江恋 杏花雨霁图 夏声 天地有大美 一川云山 汉江游记 古城春晓 望春 君山秋静 龙滩口 春风得意图 名在好诗谁逐去迹依闲处自归来 丙寅桂林 千古江山图 丙戌秋日 青山佳句中 山涧云河 一路好山思共看 北国所见 封三作品日落爱山紫

编辑推荐

文摘

序言

秋山遮不住毕竟东流去 辛卯年制之一 辛卯年制之二 红路 长风行 好秋图 秋夜 竹林曲 春梦 漓江 乙酉秋月 落日满秋山 千秋史话 辛巳试纸 大笔落江山 野渡 竹舟听水 青江恋 杏花雨霁图 夏声 天地有大美 一川云山 汉江游记 古城春晓 望春 君山秋静 龙滩口 春风得意图 名在好诗谁逐去迹依闲处自归来 丙寅桂林 千古江山图 丙戌秋日 青山佳句中 山涧云河 一路好山思共看 北国所见 封三作品日落爱山紫

墨染江山：崔森茂写意山水作品集 序言 在中国水墨画的悠长历史中，山水画始终占据着举足轻重的地位。它不仅是对自然景色的描摹，更是画家心迹与宇宙精神的对话。在当代中国画坛，崔森茂先生以其独特的写意山水风格，在中国近现代名家精品丛书中，为我们奉献了一部饱含深情的作品集。本书精选了崔森茂先生多年来创作的写意山水佳作，集中展现了他驾驭笔墨、表现自然、抒发情怀的艺术成就。 作者简介（节选） 崔森茂先生，当代杰出的写意山水画家，师承名门，深谙传统，又勇于创新。他将数十载的艺术探索与对自然的热爱倾注于笔端，形成了浑厚、苍劲、洒脱、富有诗意的个人风格。其作品不拘泥于物象的形似，而重在意境的营造，追求“外师造化，中得心源”的艺术境界。他的山水画，既有北方山河的雄浑壮阔，又兼具南方山水的灵秀温润，可谓集南北山水之大成。 写意山水：意境的生发与精神的寄托 写意山水，是中国水墨画独具的艺术语言，它强调的是“意”的表达，而非“形”的精确。崔森茂先生的作品正是这一艺术理念的生动实践。他笔下的山，或巍峨耸立，如巨灵盘踞；或连绵起伏，似龙脉蜿蜒。这些山并非孤立的存在，而是与云、水、树、石等自然元素相互辉映，构成一个完整而富有生命力的空间。 例如，在一幅描绘崇山峻岭的作品中，崔先生运用浓墨、淡墨、焦墨的层层叠加，将山体的体量感和质感表现得淋漓尽致。山峰的轮廓模糊而有力，仿佛能听到风在山谷中呼啸。山体上点缀的几株古松，虬枝盘错，苍劲有力，它们不单是树木，更是坚韧不拔、傲视风霜的精神象征。云雾的处理更是妙不可言，或如轻纱漫卷，缥缈虚无，为画面增添了几分神秘与朦胧；或如翻腾的巨浪，磅礴大气，彰显着自然的无穷力量。 在表现水景时，崔先生同样展现了其高超的笔墨技巧。他笔下的流水，或湍急奔腾，如银河泻地；或静谧悠远，似明镜映月。水的动与静，流与止，都被他捕捉得恰到好处。有时，他会用飞白的手法，表现水流的飞溅与激荡；有时，他又用流畅的线条，勾勒出溪流的婉转与柔情。水，在中国山水画中，往往寓意着生命的活力与时间的流逝，崔先生笔下的水，更是赋予了画面以灵动与诗意。 树木在崔森茂的山水画中，也扮演着重要的角色。他笔下的树，不求形似，但求神似。或挺拔向上，如忠诚的卫士；或姿态婆娑，如仙子起舞。他善于用墨的浓淡变化和笔法的提按顿挫，来表现树木的不同形态和生命力。尤其是一些古树，根部盘结，枝干遒劲，历经风雨，更显其生命的顽强与岁月的痕迹。这些树木，不仅仅是自然的点缀，更是画家情感的寄托，是人生哲理的隐喻。 笔墨的运用：传统与创新的融合 崔森茂先生的笔墨，是中国写意山水画的集大成者。他既继承了黄宾虹、傅抱石等巨匠的笔墨精神，又融入了自己独特的理解和创新。 他的用笔，既有北派山水的雄浑苍劲，又有南派山水的温润秀雅。他善于运用“皴法”来表现山石的纹理和质感，但他的皴法并非千篇一律，而是根据山石的形态和地理特征，灵活运用披麻皴、斧劈皴、解索皴等多种皴法，并将其巧妙地融合。他的笔触，时而粗犷有力，如刀劈斧砍，将山体的坚硬与厚重表现得淋漓尽致；时而细腻婉转，如丝缕缠绕，勾勒出山体的柔美与线条感。 在用墨方面，崔森茂先生更是达到了炉火纯青的地步。他深谙“墨分五彩”的奥秘，能够将墨色变化运用到极致。浓墨，厚重如漆，表现山体的力量与深度；淡墨，清澈如水，营造出朦胧空灵的意境；焦墨，干枯焦涩，增添了画面的苍劲与古朴。他善于“破墨”和“积墨”等技法，通过墨色的层层叠加，使画面层次丰富，立体感强，仿佛能闻到山林间潮湿的泥土气息。 除了基本的笔墨技法，崔森茂先生在构图上也独具匠心。他善于通过“虚实相生”的手法，营造出开阔而富有深度的空间感。画面中留白的部分，并非简单的空白，而是蕴含着无限的可能性，它留给观者想象的空间，也使得画面更加空灵、悠远。他常常采用高远、深远、平远的构图方式，将壮丽的山河尽收画中，又将观者的视线引向远方，产生身临其境之感。 意境的升华：诗与画的和谐统一 中国写意山水画，最讲究的是意境的营造。崔森茂先生的作品，正是意境的生动体现。他的山水画，不仅仅是对自然景色的客观描绘，更是画家内心世界与自然精神的感应与共鸣。 在他的画中，我们常常能感受到一种“气韵生动”的力量。这种力量，来自于画家对自然的深刻体察，来自于他对生命的热爱，来自于他对人生哲理的感悟。他笔下的山水，仿佛被注入了灵魂，充满了勃勃生机。 例如，在一幅表现秋日山景的作品中，满山红叶层林尽染，一片金黄与火红交织，充满了温暖而热烈的生命气息。然而，在这热烈之中，又透露出几分萧瑟与寂寥，这正是秋天的特质，也是人生经历的某种写照。画家通过色彩的运用和笔墨的渲染，将这种复杂的情感巧妙地传达出来。 又如，在一幅描绘雪景的作品中，茫茫大雪覆盖下的山林，一片寂静。然而，在这寂静之中，又隐藏着生命的萌动。几只红梅在雪中傲然绽放，它们的色彩在白雪的映衬下显得格外醒目，象征着希望与坚韧。画家用简练的笔墨，勾勒出雪的质感和梅花的形态，却营造出一种孤寂而又充满希望的意境。 崔森茂先生的山水画，是一种“以形写神”的艺术，他通过对山水形态的描绘，来表达内在的精神和情感。他的作品，往往能引起观者内心的共鸣，让观者在欣赏画作的同时，也能够思考人生的意义，感悟自然的美好。 传承与发展：中国山水画的时代精神 《中国近现代名家精品丛书：崔森茂写意山水作品精选》的出版，不仅是对崔森茂先生艺术成就的一次集中展示，更是对中国写意山水画传承与发展的一次重要贡献。 在当代社会，人们的生活节奏加快，与自然的连接越来越少。崔森茂先生的山水画，恰恰为我们提供了一个回归自然、感受生命的机会。他的作品，让我们能够重新审视自然，重新体味人与自然之间的和谐关系。 同时，崔森茂先生的作品也体现了中国写意山水画的时代精神。他在继承传统的基础上，勇于创新，将传统的笔墨技法与当代的审美观念相结合，创作出具有时代特征的山水画。他的作品，既有民族的文化底蕴，又充满了现代气息。 本书的精选，必将激励更多的后辈艺术家，在继承优秀传统的基础上，不断探索和创新，为中国写意山水画的发展注入新的活力。通过阅读和欣赏崔森茂先生的作品，我们不仅能够领略到中国山水画的独特魅力，更能够感受到中华民族深厚的文化底蕴和艺术精神。 结语 崔森茂先生的写意山水画，如同一首首无声的诗，一曲曲悠扬的歌。它们用笔墨书写江山，用心灵感悟自然。在这部作品集中，每一幅画都是一个故事，每一笔都饱含深情。让我们跟随崔森茂先生的笔触，一起走进那片墨染的江山，感受中国山水画的博大精深与无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

提起中国近现代的山水画，我脑海中会浮现出许多大家的名字。而崔森茂先生，通过一些零散的渠道，我对他略有耳闻，知道他在写意山水领域有着不俗的建树。这次杨柳青出版社推出的这本《崔森茂写意山水作品精选》，无疑是一个深入了解其艺术风格的绝佳机会。我关注的重点在于，他如何继承和发展了中国传统山水画的技法与精神。写意山水，最难得的是那种“似与不似之间”的艺术境界，既要有形，又要有神，更要能引发观者的联想与感悟。我希望在这本画册中，能够看到他作品中独特的笔墨语汇，他对于山水意境的独特处理方式，以及他如何将个人的情感和对自然的热爱融入笔端。杨柳青出版社一贯的出版质量，让我对这本书的印刷效果、纸张质感以及整体的编排设计都有着很高的期待。这不仅仅是一本画册，更是一次艺术的巡礼，一次与大师心灵的对话，我非常期待它的到来，能够点亮我对中国山水画的理解。

评分☆☆☆☆☆

第一次接触到崔森茂先生的画作，是在一个艺术展的宣传册上，画面中那浓淡相宜的墨色，勾勒出的山峦与云雾，仿佛自带一种呼吸感，让我久久不能忘怀。此次得知有他的作品精选集出版，我几乎是迫不及待地想入手一本。虽还未打开，但仅从书名“写意山水作品精选”就可以预见，这会是一场关于中国传统水墨意境的盛宴。写意，对于山水画而言，绝不仅仅是技巧的展现，更是画家对自然万物精神的体悟和精神的寄托。我猜想，崔先生的作品一定在这一点上有着独到的见解和表现。他如何用简练的笔触，传达出山川的壮丽与静谧？如何通过墨色的变化，营造出空间的深邃与层次？这都是我非常期待在书中找到答案的。天津杨柳青出版社的名字，更是给了我一份天然的信任，他们过往出版的许多艺术画册，都以其严谨的态度和精美的呈现赢得了口碑。我坚信，这本画册的质量不会令我失望，它将是我案头宝贵的一员，也是我了解中国近现代山水画发展脉络的重要参考。

评分☆☆☆☆☆

我是一名美术爱好者，平日里喜欢临摹一些古画，但也渴望能接触到当代优秀艺术家的作品，从中汲取新的灵感。这本《崔森茂写意山水作品精选》恰好满足了我的这种需求。我关注到“名家精品丛书”这样的定位，说明了出版方对崔森茂先生艺术成就的高度认可，以及对遴选作品的严苛标准。在我的认知里，写意山水是中国画的精髓之一，它讲究“意在笔先，画外有情”，是对自然的高度提炼与精神升华。我期待在这本画册中，能看到崔先生如何运用中国画的传统笔墨，结合他个人的情感与对现代生活的理解，来创作出既有古韵又不失时代感的山水画。他是否在构图上有所突破？他的用墨用色是否别具一格？这些都是我非常好奇的。杨柳青出版社在传统文化和艺术出版领域的声誉，让我对这本书的品质充满了信心，无论是从作品的选择、内容的编排，还是整体的装帧设计，都应该是非常讲究的。我迫切地想翻开它，走进崔森茂先生的艺术世界，感受那份笔墨丹青间的无限风雅。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对中国传统书画艺术都抱有极大的热情，尤其是那些能够体现东方哲学思想和审美情趣的写意作品。当我在网上看到《中国近现代名家精品丛书：崔森茂写意山水作品精选》的出版信息时，内心涌起一股强烈的探知欲。崔森茂先生作为一位备受推崇的近现代画家，他的写意山水作品想必蕴含着深厚的功力和独特的艺术视角。我最感兴趣的是，他在传承经典的同时，如何融入自己的时代感和个人风格。写意山水并非简单的模仿，而是画家内心世界的写照，是情感与自然的深度融合。我期待在这本书中，能够感受到崔先生笔下山水的生命力，体验他通过水墨晕染、线条勾勒所营造出的意境之美。同时，作为一家在艺术出版领域有着良好声誉的出版社，天津杨柳青出版社的出品，本身就意味着品质的保证。我坚信，这本画册的装帧设计、印刷质量以及作品的遴选都会达到极高的水准，它将成为我书架上的一件珍品，也是我深入理解中国近现代山水画发展的一个重要窗口。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国近现代的山水画情有独钟，尤其是那些笔墨间蕴含着深厚文化底蕴的作品。当我在书店偶然翻阅到这本《中国近现代名家精品丛书：崔森茂写意山水作品精选》时，立刻被它所吸引。虽然我还不曾细读全书，但单从封面和扉页的设计，就能感受到一种沉静而大气的美学追求。杨柳青出版社作为一家底蕴深厚的出版机构，在艺术类图书的制作上向来有着极高的水准，这本崔森茂先生的画册想必也凝聚了他们的匠心。我特别期待能在这本画册中，领略到崔先生是如何在传统写意山水的精神内核中，融入属于他个人时代的思考与创新。是那种磅礴的气势，还是细腻的情感，亦或是两者兼备？这都是我即将探索的宝藏。画册的装帧、纸张的选择，乃至印刷的色彩还原度，都将是构成我阅读体验的重要部分。我非常好奇，当一件件精美的画作在手中翻开时，那种触手可及的艺术质感会是怎样的？相信这不仅仅是一次视觉的享受，更是一次与大师精神对话的旅程。