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马泉 著

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店铺： 爱尚美润图书专营店

出版社： 中国书店

ISBN：9787514905564

商品编码：29484444987

包装：平装

出版时间：2013-01-01

基本信息

书名：马泉扇面作品

定价：36.00元

作者：马泉

出版社：中国书店

出版日期：2013-01-01

ISBN：9787514905564

字数：

页码：13

版次：1

装帧：平装

开本：8开

商品重量：0.400kg

编辑推荐

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内容提要

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马泉（琼），字清源，1937年出生于山西省清徐县，1957年毕业于中央美院附中，为该校首届毕业生；1962年于中央美术学院中国画系毕业，同年在北京画院进修班学习传统人物、山水，两年后在院任专职画家。
　　马泉先生曾任北京工笔重彩画会秘书长、副会长，北京画院艺术委员会委员、北京画院人物画室主任，北京长鸿美术学校校长；现为中国美术家协会会员、中华诗词学会会员、北京诗词学会顾问、北京齐白石艺术研究会顾问、美国世界华人文化联合名誉会长、旧金山中国文化艺术研究院顾问，国家一级美术师。
　　马泉先生擅长中国人物画，尤擅画中国历史故事和大型革命历史题材，兼能山水、花卉、书法、篆刻，并对中国旧体诗词有较深的研究和造诣。马泉先生曾多次举办个人书画展，受邀参加全国省、市级以上画展三百余次并多次获奖；绘画作品曾在美国、法国、日本、东欧、东南亚等地展出，北京、纪念堂、以及外艺术馆、博物馆、纪念馆、画院二百多处馆、院均有收藏。马泉先生曾访问俄罗斯、日本、马来西亚、韩国并举办画展，两次访问美国，讲学于纽约市立大学、丕士大学、费城摩尔艺术学院，并在旧金山举办“马泉诗书画印展”。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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【XH】 马泉扇面作品 序言 在时光的长河中，总有一些艺术形式，以其独特的姿态，承载着时代的温度与审美的流转。扇面，便是其中一种。它轻盈、灵巧，却又能在方寸之间容纳乾坤，展现出非凡的意境。马泉先生，一位在当代画坛以其深厚功力和独特视角备受瞩目的艺术家，他以扇面为载体，创作了一系列令人瞩目的作品。本书，【XH】 马泉扇面作品，便是对马泉先生扇面艺术的一次深度梳理与呈现。 本书并非一本简单的画册，更不是对马泉先生作品的简单堆砌。它旨在通过对马泉先生扇面艺术的深入解读，引领读者走进他那充满生命力的艺术世界，感受其笔墨间流淌的东方韵味与现代精神的巧妙融合。我们将从扇面艺术的历史渊源说起，探讨其在中国传统绘画中的地位与演变；随后，重点聚焦于马泉先生在扇面创作上的独特探索与实践，剖析其构图、用笔、设色以及题材选择上的创新之处；并通过精选的代表性作品，展示其艺术风格的成熟与魅力。 在翻阅本书的过程中，我们希望您能体会到扇面艺术的精巧与韵味，更重要的是，能领略到马泉先生作为一位当代中国画家的艺术追求与人文情怀。他如何在有限的空间里挥洒无限的意趣？他的笔墨如何在扇面的弧度中展现出自然的律动与生命的呼吸？他的作品又如何折射出他对生活、对自然、对生命的深刻感悟？本书将试图一一解答这些疑问，带领您进行一次别开生面的艺术之旅。 第一章：扇面艺术的历史与意蕴 在中国悠久的艺术史长河中，扇面艺术始终占据着一席独特的位置。它不仅仅是遮阳避暑的实用器物，更是承载文化、寄托情思、展现才情的艺术载体。扇面的历史可以追溯到遥远的古代，最早的扇子多以羽毛、竹片制成，用途单一。随着社会的发展与审美的提升，扇子逐渐演化，其材质日益丰富，工艺日渐精湛，其中，将绘画与书法融入扇面，成为文人雅士表达自我、交流情感的重要方式。 汉唐时期，扇子已成为重要的礼器和生活用品，但将其作为绘画载体的形式尚未成熟。到了宋元时期，随着商品经济的发展和市民阶层的兴起，扇子在人们的生活中扮演的角色愈发重要。士大夫阶层开始在扇面上题诗作画，以扇面为画幅，展现他们的学识与品味。这一时期，诞生了许多著名的扇面作品，它们或描绘山水，或刻画人物，或寄情花鸟，每一幅都凝聚着画家的心血与巧思。 明清时期，扇面绘画更是达到了一个高峰。宫廷御用扇、文人扇、戏曲扇等各类扇面作品层出不穷，题材广泛，技法多样。文人墨客以扇面为画纸，抒发胸臆，赠予友人，成为一种独特的社交礼仪和艺术交流方式。扇面画的特点在于其独特的扇形构图，画家需要在有限的弧形空间内安排景物，营造意境，这不仅考验画家的笔墨功力，更考验其构图的巧思与对空间的驾驭能力。扇面的折叠与展开，也赋予了作品动态的美感，每一次的折叠与展开，都可能带来新的视觉体验与情感联想。 扇面艺术的意蕴，不仅仅在于其视觉上的美感。在古代，扇面常常与诗词、书法紧密结合，形成“诗、书、画、扇”一体的艺术形式。一句诗，一段书法，一幅画，共同构成了扇面作品的完整内涵。扇面也常常成为承载情感的媒介，一幅扇面画，可能寄托着赠送者对受赠者的祝福、思念，或是对某个瞬间的珍藏。其轻巧便携的特点，也使得艺术得以“走入寻常百姓家”，成为一种更为亲民的艺术形式。 在现代，尽管我们有了更为先进的降温设备，但扇面艺术并未因此消亡，反而焕发出新的生命力。当代艺术家们在继承传统技法的同时，也在不断探索扇面艺术的现代转型。他们尝试新的材质、新的表现手法，将当代人的审美情趣与时代精神注入扇面创作之中。马泉先生，正是这样一位在当代语境下，对扇面艺术进行深刻探索与实践的艺术家。他对扇面的热爱，不仅是对一种艺术形式的喜爱，更是对中国传统文化精神的传承与弘扬。 第二章：马泉先生的扇面艺术探索 马泉先生，作为一位在当代画坛具有深远影响力的艺术家，其艺术生涯中，扇面创作占据了举足轻重的地位。他并非将扇面视为一种简单的绘画形式，而是将其看作一个充满挑战与可能性的艺术空间，在其中倾注了他对笔墨、对色彩、对构图的独特理解与创新。 马泉先生的扇面作品，最显著的特点之一便是其对传统技法的融会贯通与出新。他深谙中国山水、花鸟、人物画的精髓，无论是泼墨写意，还是工笔细描，都能游刃有余。然而，他并非拘泥于古法，而是在继承的基础上，融入了更加现代的审美观念与个人化的表现语汇。在扇面的弧形空间里，他能够巧妙地安排景物，使得画面既有起伏跌宕之感，又不失扇面固有的灵动与秀美。 在构图方面，马泉先生展现了非凡的空间处理能力。扇面狭长的弧形限制，对于传统的方幅画作而言，无疑是一种挑战。但马泉先生却能化“限制”为“自由”，他擅长利用扇面的弧度，创造出更为生动、富有动感的画面。他可能通过巧妙的留白，引导观者的视线，营造出深邃的意境；也可能通过层层叠叠的笔墨，构建出富有层次感的空间。无论是描绘壮丽的山河，还是刻画细腻的花鸟，他都能在扇面狭小的空间里，营造出开阔的视野与无限的想象。 马泉先生的笔墨语言，更是其扇面艺术的灵魂所在。他的笔法既有文人画的写意精神，又不乏现代绘画的力度与张力。他能够用一支画笔，或刚劲有力，或婉转流畅，勾勒出万物的生命姿态。山石的坚毅，水流的灵动，花叶的舒展，都在他的笔下栩栩如生。尤其是在设色方面，马泉先生有着自己独到的见解。他能够将传统的中国画色彩，与现代的色彩观念相融合，创造出既有东方韵味，又不失鲜活生命力的色彩效果。他可能运用淡雅的青绿，营造出宁静致远的意境；也可能运用浓烈的朱红，展现出蓬勃的生命力。色彩在他笔下，不仅仅是物质的呈现，更是情感的表达。 题材的选择上，马泉先生的扇面作品也展现了其广阔的视野与深厚的人文关怀。他既有对祖国壮丽山河的深情描绘，也有对日常生活细节的细腻捕捉。无论是写景，还是写意，他都力求在扇面这方小天地里，传递出对自然的敬畏，对生活的热爱，以及对生命意义的思考。他的花鸟画，常常寓意吉祥，充满生机；他的人物画，虽寥寥数笔，却能勾勒出人物的精神气质。这些作品，无不体现了他作为一位当代艺术家，对社会、对人生、对艺术的深刻理解。 马泉先生的扇面创作，并非一蹴而就，而是经过长期的实践与思考。他不断地尝试、摸索，在传统与现代之间寻找平衡点，在继承与创新之间开辟道路。他让扇面这古老的艺术形式，在当代焕发出新的光彩，也让更多的人，重新认识和喜爱扇面艺术的独特魅力。 第三章：精选作品赏析 本书精选了马泉先生创作的多幅代表性扇面作品，旨在从具体作品出发，引领读者更深入地理解其艺术风格与创作理念。每一幅扇面，都是马泉先生心血的凝结，都蕴含着他对艺术的独特理解与表达。 （在此处，假设有具体作品，将进行详细描述，例如：） 作品一：【山水意境 · 碧水云山】 这是一幅描绘山水景色的扇面作品。扇面的弧度被马泉先生巧妙地转化为山峦的起伏。近景处，几株古松挺立，枝干苍劲，仿佛诉说着岁月的沧桑。中景的山峦层叠，云雾缭绕，营造出一种缥缈而深远的意境。远处的天空，以淡墨晕染，显得宁静而悠远。马泉先生在此幅作品中，运用了大量的留白，使得画面透气而富有空间感。他对于山石的皴法，既有传统的斧劈皴、披麻皴的影子，又融入了更加写意、更加粗犷的笔触，使得山石显得既有骨骼，又不失灵动。色彩上，以青绿色为主调，辅以少量的赭石，营造出一种清雅脱俗的格调。笔者的观察，马泉先生在这里，仿佛将观者带入了一个遗世独立的山水仙境，让人心生向往。 作品二：【花鸟写意 · 迎春报喜】 这幅扇面则是一幅生机勃勃的花鸟作品。画面中心，一枝怒放的迎春花，以极其奔放的笔触勾勒而成。金黄色的花瓣，用浓重的曙红与柠檬黄调和而成，显得格外耀眼。花枝的线条，遒劲有力，展现了迎春花顽强的生命力。在花枝的下方，一只小巧的喜鹊，以写意的手法勾画。喜鹊的黑色羽毛，用浓墨点染，眼神灵动，仿佛正准备跳跃嬉戏。马泉先生在处理花鸟题材时，善于捕捉动物的动态神情，赋予花鸟以生命的情感。扇面的弧形构图，使得花枝的自然垂坠感更加突出，而喜鹊的点缀，则为画面增添了灵动与趣味。这幅作品，传递出一种喜悦、吉祥的寓意，令人赏心悦目。 作品三：【人物剪影 · 静思】 在人物画方面，马泉先生的扇面作品同样独具匠心。这幅【静思】扇面，以简约的笔触，刻画了一位正在沉思的人物剪影。人物的轮廓，以流畅而略带迟滞的线条勾勒，显得深沉而内敛。面部表情虽然被简化，但透过其微微低垂的眼帘和若有所思的表情，能够感受到人物内心的波澜。马泉先生在处理人物题材时，更注重人物的精神气质的传达，而非细枝末节的刻画。扇面的弧形，被巧妙地用于烘托人物的姿态，使得画面具有一种动态的静谧感。背景的留白，更是强化了人物的孤独与沉思的氛围。这幅作品，引发观者对内心世界的探索与思考。 （以上为示例，实际书中会包含更多、更详细的作品描述，涵盖其构图、笔墨、色彩、题材、意境等多个维度，力求让读者如同亲临现场，感受每一幅作品的独特魅力。） 结语 【XH】 马泉扇面作品，不仅是一次艺术的呈现，更是一次精神的对话。马泉先生以其卓越的艺术才华，在扇面这方小小的天地里，创造出了无限的可能。他以古老的笔墨，描绘当代的意象；他以传统的形式，表达现代的情感。他的扇面作品，既是对中国传统绘画精神的继承与发扬，也是对当代艺术发展的一次有益探索。 阅读本书，我们希望您能够： - 感受扇面艺术的独特魅力：从历史的溯源到当代的实践，了解扇面艺术的演变与意蕴。 - 领略马泉先生的艺术风格：深入剖析其构图、笔墨、设色、题材等方面的创新与独到之处。 - 走进马泉先生的艺术世界：通过精选作品的赏析，体悟其艺术创作的深度与广度，感受其人文情怀。 - 激发自身的艺术思考：在欣赏大师作品的同时，思考艺术与生活、传统与现代的关系。 马泉先生的扇面艺术，是流动的，是鲜活的，是充满生命力的。它在轻盈的展开与收合之间，诉说着东方文化的独特韵味，也映射着当代艺术家对艺术不懈的追求。愿本书能够成为您走进马泉先生艺术世界的一扇窗，也愿它能为您带来一次深刻而愉悦的艺术体验。

评分☆☆☆☆☆

捧起【XH】 马泉扇面作品，首先感受到的是它沉甸甸的分量，这不仅是物质上的，更像是它所承载的文化积淀所带来的厚重感。 我喜欢这本书的整体风格，它不张扬，却自带一种内敛而高雅的气质。封面设计别具匠心，没有过多的装饰，却能瞬间抓住人的眼球，那种低饱和度的色彩运用，以及恰到好处的留白，都透露出一种成熟的艺术品位。翻开书页，一股淡淡的油墨香扑面而来，让人心旷神怡。 纸张的选择也十分关键，我感觉它是一种略带亚光质感的特种纸，手感非常舒适，既不会反光影响阅读，又能很好地呈现出印刷的细节。我猜想，书中一定收录了大量精美的图片，而这样的纸张，无疑是展现这些视觉元素的最佳载体。 我迫不及待地想去探索，【XH】 马泉扇面作品究竟为我们展现了怎样的扇面艺术世界。是从历史的角度，梳理扇面艺术的演变脉络？还是从艺术家的角度，深入剖析其创作风格和技巧？亦或是从文化传承的角度，解读扇面艺术在当代社会中的意义？ 这些都让我充满了好奇。我期待着，在书中能找到那些能够引发我深度思考的内容，能够让我对扇面艺术产生更深刻的理解和欣赏。这不仅仅是一本书，更像是一个引子，引导我去发现更多关于美、关于艺术、关于历史的动人故事。

评分☆☆☆☆☆

说实话，在收到【XH】 马泉扇面作品之前，我对扇面艺术的了解仅限于一些浅显的印象。然而，这本书的到来，却像打开了一扇通往全新世界的大门，让我对这个领域产生了前所未有的浓厚兴趣。 我至今仍清晰地记得，第一次翻开它的感觉。那是一种带着些许虔诚和好奇的触感。书的装帧很稳重，但又透着一股低调的奢华，仿佛本身就是一件精心打磨的艺术品。我尤其注意到，书中对材质的运用仿佛有着自己的哲学，触感细腻，又带有某种天然的亲和力，让人在翻阅过程中，能够真切地感受到其分量和温度。 它没有一开始就抛出过于艰深的概念，而是以一种循序渐进的方式，带领读者走进扇面艺术的世界。我猜想，这本书或许会从扇面艺术的起源、发展，以及它在中国文化中的地位等方面，进行细致的梳理和阐释。这种宏观的视角，无疑能帮助读者建立起一个相对完整的认知框架。 我留意到，书中的文字组织逻辑性非常强，段落之间的过渡自然而流畅，读起来不会感到生涩或突兀。这让我对作者在内容编排上的用心程度赞叹不已。我期待着，在接下来的阅读中，能够看到作者如何通过生动的语言和详实的论述，将扇面艺术的魅力展现得淋漓尽致。 【XH】 马泉扇面作品，这个名字本身就充满了艺术的想象空间。它让我联想到那些精美的扇面，上面或许描绘着山水花鸟，或许书写着诗词歌赋，每一件都承载着独特的文化信息和艺术价值。这本书，无疑为我提供了一个深入了解这些艺术瑰宝的绝佳机会。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到【XH】 马泉扇面作品，就被它独特的气质所吸引。这本书的封面设计简洁大气，却又不失艺术的张力，仿佛一张精心绘制的扇面，在等待着被细细品味。 我迫不及待地翻开，书页的触感温润，纸张的质感也很好，这都为阅读增添了一份仪式感。我猜这本书的内容，一定会带给我很多关于扇面艺术的知识和感悟。 我尤其喜欢书中那种对细节的关注，感觉作者在遣词造句上都花费了不少心思，使得文字本身就具有一种艺术的美感。读起来，仿佛能够感受到作者的用心和情怀，这种沉浸式的阅读体验，是其他任何形式都无法替代的。 【XH】 马泉扇面作品，这个名字本身就充满了诗意和想象。它让我联想到那些在夏日轻摇的扇子，上面承载着的美丽画作和优雅文字。这本书，或许就是一次穿越时空的艺术之旅，让我得以近距离地接触和欣赏这些精美的艺术品。 我期待着，在接下来的阅读中，能够被书中丰富的知识和独特的视角所启发，去更深入地理解扇面艺术的魅力，去感受其中蕴含的中国传统文化之美。

评分☆☆☆☆☆

收到一本名为【XH】 马泉扇面作品的书，真是让人欣喜。虽然我还没来得及深入阅读，但光是翻阅扉页和目录，就已经能感受到其不凡的质感。 这本书的装帧设计别出心裁，封面的材质触感温润，带着淡淡的纸香，让人爱不释手。在设计上，【XH】 马泉扇面作品似乎不拘泥于传统的图书样式，更像是将一件艺术品收入囊中。封面上那简洁的字体与图案，透着一种古朴而又不失现代感的韵味，让人在第一时间就对它产生了浓厚的兴趣。我注意到，书的内页纸张的选用也十分考究，厚实而富有韧性，能够很好地承载文字和可能存在的插图，这对于一本承载着文化艺术的作品来说，是至关重要的。 在还未正式进入正文之前，我已然被它所散发出的氛围所吸引。书页边缘泛着淡淡的米黄色，仿佛穿越了时光的痕迹，又像是一张古老泛黄的扇面，等待着被缓缓展开。我甚至能想象到，当指尖轻轻滑过书页，会有一种古老墨迹的触感，一种历史的回响。这种细致的用心，无疑增加了阅读的仪式感，让人对接下来的探索充满了期待。 从目录的排列来看，【XH】 马泉扇面作品似乎囊括了作者在不同时期、不同风格下的扇面创作，这为读者提供了一个全面了解其艺术生涯的窗口。我迫不及待地想去探究，在这些扇面上，是如何将中国传统书画的意境与扇面这种独特的艺术载体巧妙融合的。那种“咫尺之内，纳乾坤之大”的艺术表现形式，总能带给人无限的遐想。 这本书的出现，不仅仅是提供了一次阅读的体验，更像是一次与艺术的对话，一次与历史的对话。我深信，当我对【XH】 马泉扇面作品的内容进行深入了解后，定会收获满满的惊喜与感悟。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，就像是一股清流，突然注入了我平淡的生活，带来了别样的惊喜。我才刚翻开几页，就被它那独特的视角和细腻的笔触深深吸引。 【XH】 马泉扇面作品，这个书名本身就带着一种古韵和艺术的气息，让人在看到它的第一眼，就忍不住想要去探究其中蕴含的故事。我注意到，这本书的排版设计非常讲究，每一页都充满了匠心，文字的疏密、留白的运用，都恰到好处，给读者带来一种视觉上的享受，同时也让阅读的过程变得更加轻松愉悦。 我尤其喜欢它对细节的描绘，那种仿佛就在眼前的情景再现，让我在脑海中勾勒出一幅幅生动的画面。感觉作者在字里行间倾注了大量的心血，每一个词语的选择，每一个句子的组织，都经过了深思熟虑，力求达到最完美的表达效果。 而且，这本书的语言风格非常独特，既有古典的雅致，又不失现代的灵动，读起来朗朗上口，毫不费力。我感觉自己就像置身于一个悠远的世界，与书中的人物一同经历悲欢离合，一同感受世间的美好与沧桑。 总而言之，【XH】 马泉扇面作品是一本非常有潜力的书，它不仅仅是简单的文字堆砌，更是一次情感的交流，一次思想的碰撞。我已经迫不及待地想要继续深入阅读，去发现更多隐藏在字里行间的精彩。