【XH】 花鸟工笔写真 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈燕秀，张风 著

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• 艺术设计
• 绘画
• 中国画
• 艺术
• 技法指导

店铺： 爱尚美润图书专营店

出版社： 湖南科学技术出版社

ISBN：9787535793812

商品编码：29489037248

包装：平装

出版时间：2017-09-01

基本信息

书名：花鸟工笔写真

定价：58.00元

作者：陈燕秀,张风

出版社：湖南科学技术出版社

出版日期：2017-09-01

ISBN：9787535793812

字数：

页码：139

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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　　阅读本书，重回写实之风

　　内涵培养、灵感启发与技法实践指要：知名教授与青年艺术家倾情撰着，历代名画赏析与绘画手法全实践。

　　精美装帧彰显细腻画作：铜版纸高清印刷，封面作者生动的运笔姿势与全书精美画作，便于专业读者学习理解和业余书画爱好者收藏欣赏。

　　讲解精细、重点突出：观察与认识、画具与材料、内涵与灵感、技法与表现多方面解读，便于学习者培养综合能力，掌握重点、难点、关键点，培养创新意识。

　　写实画作理论与技法提升的精要之作：一书在手，名画知识、写生技法、画具运用、表现形式、色彩构成全掌握。

内容提要

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　　工笔花鸟画作为现代绘画和中国传统绘画的一枝独秀，以其写实的风格、细腻传神的笔法和表意直观的特点，成就其广泛的用途。本书以热门的工笔花鸟画为创作题材，结合艺术家独特的创作语言和表现技法，融合现代绘画和设计的构成元素，展示一种新型的工笔花鸟画写生与创作方法，达到写真的目的。

　　传统的工笔花鸟画，往往从临摹起步，经过写生然后进入创作阶段。工笔花鸟画写生与创作这一环节，更加丰富了工笔花鸟画的表现形式。现实生活和大自然丰富多彩、千姿百态的花花草草、鸟虫兽禽，给了艺术家无限的想象力和创作灵感。本书从写生入手再进入创作过程，使艺术家的创作更有激情、更贴近生活。

　　本书适合专业读者学习参考，也适合业余书画爱好者收藏鉴赏。

目录

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章 中国工笔花鸟画概述
一、中国工笔花鸟画的产生和发展
二、中国工笔重彩画
三、当今经济社会背景下的工笔花鸟画
四、当代工笔花鸟画创作题材与创新

第二章 花鸟写生
一、花鸟写生常用画具和材料
二、花鸟形的认识
三、花鸟的观察
四、花卉写生
五、鸟类写生

第三章 工笔花鸟画表现的画具与材料
一、毛笔
二、宣纸和绢
三、墨
四、中国画颜料
五、其他辅助工具和材料

第四章 工笔花鸟画表现技法
一、白描
二、工笔淡彩画
三、工笔重彩画
四、没骨画

第五章 工笔花鸟画的色彩构成
一、色彩的认识与学习
二、色彩的三属性
三、配色对比
四、色彩构成的和谐美
五、画面配色的色彩计划

第六章 工笔花鸟画创作
一、创作内涵和观念
二、创作灵感启发
三、工笔花鸟画构图形式
四、工笔花鸟画创作过程
五、工笔花鸟画创作案例

作者介绍

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　　张风，海南大学艺术学院教授、硕士生导师，中国美术家协会会员。曾担任英国密德萨斯大学艺术学院客座教授，美国亚利桑那州立大学建筑与设计学院高级访问学者，塞浦路斯金字塔广告有限公司艺术总监兼商业插图画家。主要履职海南大学艺术学院院长、海南省美术家协会副主席、海南省书画院副院长。在西方国家留学8年，并多次举办个人画展。

　　他是个喜欢对艺术各个领域研究的学者，无论是工笔重彩画、商业插画、油画、彩色铅笔画、雕塑等，都颇有造诣。

　　陈燕秀，海南大学艺术学院中国画专业讲师，海南省青年美术家协会副主席，海南省工笔画协会理事，海南省女画家协会理事。2010年毕业于四川美术学院并获硕士研究生学历和学位。任教于海南大学艺术学院以来，主要从事工笔花鸟画教学与创作。

　　她是对工笔花鸟画情有独钟的艺术创作者，平时授课喜欢手把手指导学生，看到学生认真学习进步而感到高兴。平时还喜欢唱歌、练瑜伽、打羽毛球。

文摘

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序言

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【XH】 花鸟工笔写真：笔尖下的生灵与季节之歌 踏入【XH】的花鸟工笔写真世界，您将沉醉于一幅幅精妙绝伦的画卷。这里没有宏大的叙事，没有跌宕起伏的情节，唯有那被无数次凝视、被匠心雕琢的生灵与草木，在宣纸之上诉说着自然的奥秘与生命的咏叹。本册精选的作品，以其严谨的笔法、细腻的设色和对客观物象的精准捕捉，为观者呈现了一场视觉的盛宴，也开启了一次对生命之美的深度对话。 一、 笔法之韵：精微之处见真章 工笔，顾名思义，在于“工”。【XH】的花鸟工笔写真，正是将“工”字做到了极致。每一笔，都承载着画家的心意与功力；每一线，都凝聚着对物象形态的深刻理解。 线条的生命力： 在描绘鸟儿的羽翼时，画家并非简单勾勒轮廓，而是以极细的笔触，逐层描摹羽片的走向、轻薄与层次。从绒羽的蓬松感，到硬羽的光泽与纹理，都通过线条的粗细、刚柔、虚实变化，展现得淋漓尽致。尤其是那些细小的飞羽，仿佛都能感受到空气的流动，捕捉到它们在空中瞬间的姿态。对于花瓣的描绘，线条则更为婉转流畅，表现出花瓣的柔软、舒展，以及边缘处细微的卷曲和褶皱。每一片花瓣的脉络，都如同被赋予了生命，清晰可见，却又不失细腻的柔美。 结构与解剖的严谨： 鸟类的骨骼结构、肌肉走向，在画家手中被准确地还原。观察一只站立的雀鸟，您能感受到它身体的重心，腿部肌肉的张力，甚至连爪子抓握树枝时的力量都能在笔触间体会。翅膀的收拢与展开，都有其符合生理学的运动轨迹。同样，花卉的生长姿态，从花苞的含蓄，到盛开时的热烈，再到凋零时的不舍，其内在的生长逻辑都被一一捕捉。花萼的包裹，花蕊的挺拔，花瓣的层叠，无不遵循着自然的法则。这种对物象结构的精准把握，是工笔画的灵魂所在，也使得画面中的生灵与花草，摆脱了僵化的符号，拥有了鲜活的生命力。 墨色的晕染与层次： 墨色在工笔画中并非只是简单的勾勒，更是塑造体积、表现质感的重要手段。【XH】的画家善于运用墨色的浓淡干湿，进行精妙的晕染。例如，描绘鸟儿的腹部，可以通过淡墨层层叠加，营造出绒毛的柔软与光影的过渡；而表现树枝的苍劲，则会采用浓墨，勾勒出其斑驳的树皮和坚实的质感。即使是同一色系的颜色，通过墨色的衬托与烘染，也能展现出丰富的层次感，使得画面立体而生动。 二、 色彩的交响：自然之魂的再现 工笔画的设色，更是对自然色彩的致敬与升华。【XH】的作品，在色彩的运用上，既遵循自然规律，又融入了画家的主观情感，呈现出独特的美学风格。 层层积染的细腻： 与写意画一气呵成的泼彩不同，工笔画的设色讲究“层层积染”。每一层色彩的叠加，都需等待前一层干燥后再进行，如此反复，直至达到理想的效果。这种“积”的过程，使得颜色深厚而不失通透，光泽感十足。例如，描绘牡丹花瓣，画家可能会先用淡墨勾勒花瓣轮廓，再用极浅的赭石或花青打底，然后逐层染上朱砂、胭脂或藤黄，每一次的叠加都更加明亮，色彩的过渡自然而圆润，最终呈现出花瓣饱满、娇嫩的质感，仿佛能嗅到阵阵芬芳。 对微妙色彩的捕捉： 自然界中的色彩变化万千，画家需要具备敏锐的观察力，捕捉那些转瞬即逝的微妙之处。同一片叶子，朝向阳光的部分与背阴的部分，色彩会有细微的差异；一只鸟儿的羽毛，在不同的光线下，呈现的光泽也各不相同。【XH】的作品，恰恰擅长表现这些不易察觉的色彩变化。例如，一只停歇在枝头的翠鸟，其羽毛的翠绿并非单一的颜色，而是由多种深浅不一的绿色、蓝色，甚至夹杂着一丝丝的黑色或白色，通过精细的渲染，使得羽毛的光泽和层次感栩栩如生。 色彩的情感表达： 尽管工笔画强调写实，但色彩的运用并非完全是客观的复制，它也承载着画家的情感与审美。通过对色彩冷暖、明暗、饱和度的调整，画家能够营造出不同的氛围。例如，用冷色调描绘清晨的露珠与花叶，便能传达出清新、宁静的感觉；而用暖色调描绘夕阳下的花鸟，则会赋予画面以温暖、生机勃勃的气息。这种色彩的情感注入，使得画面更具感染力，能够触动观者的内心。 三、 意境的营造：寂静中的生命律动 【XH】的花鸟工笔写真，不仅仅是技法的展示，更是意境的营造。画面中的每一个元素，都被精心安排，共同构成一幅富有诗意的生活场景。 留白之妙： 工笔画的留白，如同音乐中的休止符，并非空无一物，而是充满想象的空间。画家巧妙地运用大面积的留白，衬托出主体物象的鲜明与突出，也为观者留下了品味的余地。这些留白，可以被想象成朦胧的晨雾，轻柔的云烟，或是宁静的空气，使得画面透气而富有张力，不会显得过于拥挤和沉闷。 环境与氛围的烘托： 画面中的花草并非孤立存在，它们与鸟儿的互动，与周围环境的融合，共同构建了完整的场景。例如，一只觅食的麻雀，栖息在被初雪覆盖的枝头，雪花的晶莹剔透，枝干的枯涩质感，与麻雀的温暖绒毛形成对比，营造出一种在严寒中孕育生机的意境。又或者，一只蝴蝶停留在盛开的荷花上，荷叶的翠绿，花瓣的淡雅，蝴蝶翅膀上精致的花纹，共同构成了一幅充满生机与夏日气息的画面。 时间的感知： 通过对光影、露珠、花开花落等细节的刻画，画面能够微妙地暗示时间的流逝。一滴晶莹的露珠，暗示着清晨的到来；一抹斜晖，则描绘了黄昏的静谧。这种对时间感的捕捉，使得画面中的景象不再是凝固的瞬间，而是具有了生命的流动性，让观者仿佛置身于那个特定的时刻。 四、 艺术的价值：传承与创新 【XH】的花鸟工笔写真，不仅是对中国传统工笔画技艺的继承与发扬，更在其中融入了现代人的审美视角与艺术追求。 传统功底的扎实： 本册作品，在笔法、设色、造型等方面，都展现出深厚的传统功底。画家对历代名家名作的研究与借鉴，已融化于笔端，成为自身艺术语言的一部分。这种对传统的尊重与深入理解，是创作的基石。 写实精神的深化： 工笔画的写实，并非简单的模仿，而是在写实的基础上，提炼与升华。画家通过对物象的反复观察与研究，将其本质特征表现出来，并赋予其生命力。这种写实精神，使得作品具有了极强的艺术表现力和观赏性。 时代的审美品味： 在继承传统的同时，【XH】的作品也体现了当代的审美取向。构图的简洁与大气，色彩的和谐与雅致，以及对细节的精致处理，都符合现代人对艺术的期待。它在保持传统韵味的同时，也具有了现代的清新与活力。 结语： 【XH】的花鸟工笔写真，是一场静谧而深刻的生命礼赞。它邀请您放慢脚步，用您的眼睛去捕捉笔尖下的每一次律动，用您的心灵去感受色彩中的每一次呼吸。在这里，每一只鸟儿都拥有独立的灵魂，每一朵花都承载着季节的低语。这不仅仅是一本画册，更是一扇通往自然之美、生命之美的窗户，让您在纷繁的世界中，找到一份宁静与安详，感受那份永恒不息的生机与活力。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本【XH】的花鸟工笔写真，迫不及待地翻开。虽然我不太懂工笔画的门道，但第一眼就被那些细腻的笔触和鲜活的色彩所吸引。我特别喜欢画中的雀鸟，羽毛的层次感简直是惊人的，仿佛能听到它们叽叽喳喳的鸣叫声。还有那些娇嫩的花朵，花瓣的边缘处理得十分微妙，光影的运用让它们显得格外立体，触手可及。我一直觉得，好的画作不仅仅是好看，更能传递一种意境，一种生命力。这本书在这方面做得非常出色，每一幅画都像是一个小小的故事，讲述着大自然中的宁静与美好。我不是画家，但我能感受到创作者在每一笔每一画中倾注的心血和对自然的热爱。对我而言，这更像是一本视觉的享受，一扇通往艺术殿堂的窗户，让我得以窥见其中精妙绝伦的巧思。即使我无法完全理解其背后的绘画技法，但那份精致和灵动已经足够打动我，让我在繁忙的生活中找到片刻的安宁与沉醉。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国传统绘画中的写实风格情有独钟，而这本书恰恰满足了我对“写实”二字的极致追求。画中的花鸟，无论是形态还是神韵，都仿佛是从现实世界中“复制”而来。我仔细观察过几幅近景特写，花瓣上的脉络清晰可见，甚至连微小的绒毛都得到了细致的刻画。而鸟类的羽毛，更是运用了多种技法，层层叠加，呈现出蓬松而富有光泽的质感，特别是眼神，捕捉得非常到位，透着一股灵动和生机。这让我联想到古代文人雅士家中悬挂的山水花鸟画，总能给人一种清雅脱俗的意境。这本书在这方面做得非常出色，它既保留了传统工笔的严谨，又融入了现代的审美视角，使得画面既有深厚的文化底蕴，又不失时代的活力。阅读这本书，就像是在与一位技艺精湛的老匠人对话，从他的作品中，我能感受到他对艺术的虔诚和对自然的敬畏，这种精神的传递，远比单纯的视觉享受更加打动人心。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的绘画爱好者，我一直渴望能找到一本能够启发灵感、同时又不至于太过高深的画集。这本【XH】的花鸟工笔写真，正好达到了这个平衡点。书中的作品，在技巧上无疑是炉火纯青的，但它们并没有让我感到望而却步。相反，我从这些画作中看到了很多可以学习和借鉴的地方，比如色彩的搭配，不同花卉之间如何做到既丰富又不混乱；再比如构图的取舍，如何用最简洁的笔触勾勒出最生动的形象。我尤其喜欢其中几幅描绘鸟类不同姿态的作品，有的正引吭高歌，有的在梳理羽毛，有的在警惕地环顾四周，每一个动作都捕捉得极其到位。这让我意识到，观察不仅仅是看，更是一种理解。这本书不仅仅是展现了“画得像”，更是展现了“活得像”。它鼓励我去更细致地观察生活，去感受每一个生命体的独特魅力，这对我来说，是非常宝贵的艺术体验。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书时，我正好在寻找一些能够让心情平静下来的读物。这本【XH】的花鸟工笔写真，的确给了我意想不到的慰藉。翻开书页，立刻被那些精致细腻的画面所吸引。每一朵花，每一只鸟，都仿佛被赋予了生命，它们静静地绽放，或是在枝头婉转歌唱，传递着一种安宁祥和的氛围。我花了很多时间去欣赏那些微小的细节，比如花瓣上若隐若现的露珠，或是鸟类羽毛上细密的纹理，这些都体现了作者非凡的观察力和精湛的绘画功底。对我而言，这不仅仅是一本画集，更像是一扇通往宁静世界的大门。在阅读的过程中，我能感受到一种超脱尘世的宁静，仿佛置身于一个美好的花园，与自然和谐共处。这种沉浸式的艺术体验，让我暂时忘记了外界的喧嚣，全身心地沉浸在美的享受中，这对于缓解压力，舒缓心情，有着意想不到的积极作用。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我感到惊喜的作品。起初我以为会是那种比较刻板的绘画教程，但实际翻阅后，我发现它更像是一本艺术品赏析集。画作的构图非常讲究，每一只鸟、每一朵花的位置都恰到好处，既保持了独立的美感，又和谐地融于整体。特别是几幅描绘季节更替的场景，春的生机、夏的热烈、秋的静谧、冬的沉思，都通过色彩和笔触得到了淋漓尽致的展现。我个人对光线的描绘尤为感兴趣，一些作品中，光线透过叶隙洒在花瓣上的效果，简直是神来之笔，让整个画面瞬间“活”了起来。虽然我无法模仿画家的技法，但它激发了我对生活细节的观察，让我开始留意身边那些容易被忽略的美丽。有时候，我会拿着书，对照着窗外的景象，想象着画家是如何捕捉到那一瞬间的灵感的。这种互动式的欣赏体验，让这本书的价值远超于一本简单的画册。它不仅仅是视觉的盛宴，更是一种心灵的启迪，让我对艺术、对自然有了更深层次的理解和感悟。