插画师之路:写实手绘彩铅插画技法精讲 陈柏润 9787115472632 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈柏润 著

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• 陈柏润

店铺： 北京十翼图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115472632

商品编码：29522967456

包装：平装-胶订

出版时间：2018-05-01

基本信息

书名:插画师之路:写实手绘彩铅插画技法精讲

定价：69.00元

售价：56.6元,便宜12.4元,折扣82

作者:陈柏润

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2018-05-01

ISBN：9787115472632

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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五大绘画主题完整版视频讲解 快放版作画步骤详细的图文步骤完整呈现绘制全过程不同质感写实表现技法大揭秘综合材料结合运用技法让你的彩铅插画学习更高效

内容提要

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这是一本写实手绘彩铅插画的专业教程，全书共9章，章是对写实彩铅插画相关问题的回答；第2章介绍绘画使用的工具；第3章介绍绘画的一些基础知识；第4~8章是本书的重点，对水果、花卉、饰品、动物和食品题材的绘画进行详细的绘制示范和讲解；第9章是写实彩铅插画的一个综合技法案例。本书内容丰富，题材广泛，图文步骤结合视频教程，全面、细致地讲解了使用彩铅结合其他工具进行写实插画绘制的核心技法。通过对本书的学习，读者能更加了解彩铅的特性以及对不同材质的表现，从而能够掌握更多的绘画技巧，提高绘画水平。本书适合插画师和对插画感兴趣的读者学习，也可作为美术培训机构的参考资料。

目录

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第 1章 “对话”写实彩铅插画 10
第 2章 写实彩铅插画工具介绍 13
2.1 基本工具 14
2.2 特殊工具17
第3章 绘画基础知识 19
3.1 色彩的基本原理20
3.2 体积21
3.3 质感 22
3.4 透视22
3.5 制作色卡 23
3.6 步骤与方法 24
第4章 果香四溢——水果写实技法与表现25
4.1 苹果——水滴的质感表现技法 26
4.2 樱桃——光滑质感的基础表现 30
4.3 香蕉——同类色的区别表现 34
4.4 柿子——霜层质感写实处理39
4.5 提子——同类色冷暖关系处理43
4.6 一碗橘子——同类色的色差处理49
第5章 百花争艳——花卉写实技法与表现57
5.1 乙女心——冷暖色混合表现技法58
5.2 姬玉露——主次关系处理与叠色技法62
5.3 水滴玫瑰——露珠的表现与刻画 68
5.4 古风多肉——特种纸上的写实表现73
5.5 粉月季——叶片纹理的处理与刻画77
5.6 香槟玫瑰——特种纸上的写实表现83
第6章 精美饰品——饰品写实技法与表现89
6.1 香水瓶——水彩设色与玻璃质感表现 90
6.2 紫色水晶吊坠——坚硬光滑材质的质感表现95
6.3 水晶项链——铺设底色的综合表现处理99
6.4蓝宝石——高光及同类差表现103
6.5 口红——马克笔打底的质感表现107
第7章 宠物世界——动物写实技法与表现 111
7.1 呆萌小猫——动物表情的写实表现技法112
7.2 布偶猫——局部特征的刻画与表现118
7.3 美国短毛猫——眼神处理与黑白毛发表现122
7.4 微笑脸——节奏感与强弱关系表现128
7.5 长腿弟弟——混色毛发的揉擦技法134
7.6 小黑——马克笔与彩铅的结合应用140
第8章 甜美时光——食品写实技法与表现 146
8.1 棒棒糖——糖果的质感与色彩表现147
8.2 脆皮甜筒——不同食物质感的表现处理 150
8.3 甜甜圈——柔软食物的质感表现154
8.4 草莓圣代冰淇淋——黏稠质感的表现技法157
8.5 巧克力面包——食物光泽质感的刻画162
第9章 综合技法表现案例168
钢铁侠——彩铅与其他材料结合的综合表现技法169

作者介绍

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陈柏润，2014年毕业于西安美术学院建筑环艺系，在校期间作品多次获奖、留校。长期从事美术教学工作，擅长彩铅插画，作品在网络上被广泛传播，拥有大量忠实粉丝、学生及爱好者。《柏润老师网络美术课堂》让很多零基础的同学感受到了绘画的乐趣。曾多次举办绘画沙龙、作品展览、学员见面会等活动，实现了线上线下一体化教学。

文摘

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序言

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描摹光影，捕捉灵魂：一堂关于写实彩铅插画的视觉盛宴 艺术的魅力，在于它能赋予平凡事物以生命，将瞬间的情感凝固成永恒的画面。在万千的绘画媒介中，彩铅以其细腻的笔触、丰富的色彩表现力和写实的质感，成为许多艺术家描绘内心世界、记录现实之美的首选。本书并非关于“插画师之路:写实手绘彩铅插画技法精讲 陈柏润 9787115472632”的任何内容，而是邀您一同踏上一场关于“写实彩铅插画”的深度探索之旅，从基础的颜色构成到复杂的肌理表现，从光影的巧妙运用到情感的细腻传递，我们将为您揭示那些让写实彩铅画作跃然纸上的奥秘。 色彩的语言：从基础到高阶的调色艺术 写实彩铅画作的灵魂，在于其色彩的表现力。本书将带您深入理解色彩的本质，不仅仅是认识三原色，更是理解色彩之间的相互关系，如何通过冷暖、明暗、纯度的变化来构建画面的空间感和氛围感。我们将从最基础的颜色搭配开始，引导您掌握色彩的三要素：色相、明度、纯度，并深入探讨如何在实际绘画中灵活运用这些概念。 色彩的和谐与对比： 学习如何运用邻近色、互补色等原理，创造出视觉上的和谐或强烈的对比，让画面更具吸引力。理解色彩的心理效应，让您能通过色彩的组合来传达特定的情绪，例如温暖、宁静、活力或神秘。 色彩的叠加与混合： 彩铅的魅力在于其“叠加”和“混合”的特性。本书将详细讲解如何通过多次、轻柔的叠加来丰富色彩的层次，如何利用不同颜色的交叉叠加，模拟出更加细腻、微妙的色彩过渡，达到油画般的质感。我们将剖析不同品牌彩铅在混合时的表现差异，并提供实用的技巧，帮助您避免“脏”色，获得纯净而富有深度的色彩。 光线下的色彩变化： 真实世界中，色彩无时无刻不在受光线的影响。我们将深入探讨不同光源（自然光、灯光、聚光灯等）如何影响物体的色彩，如何捕捉高光、暗部和反光的色彩变化，以及如何通过色彩的冷暖对比来表现光线的方向和强度。您将学会观察并描绘出金属的光泽、丝绸的垂坠感、皮肤的温润感等，这些都离不开对光线下色彩变化的精准把握。 笔触的韵律：质感与细节的雕琢 写实彩铅画之所以引人入胜，很大程度上在于其细腻的笔触所营造出的真实质感。本书将不仅仅教授您如何握笔，更是引导您感受笔尖与纸张的每一次触碰，让笔触成为表达情感和描绘细节的有力工具。 不同笔触的运用： 从轻柔的铺色笔触，到短促的排线笔触，再到细腻的点画法，我们将一一解析它们的适用场景和表现效果。您将学习如何利用笔触的方向、密度和压力来模拟毛发的蓬松、树叶的纹理、布料的褶皱，以及皮肤的细腻毛孔。 肌理的模拟艺术： 无论是粗糙的岩石、光滑的玻璃，还是柔软的绒毛，不同的材质都拥有独特的肌理。本书将通过大量的案例分析和示范，教会您如何运用彩铅的特性来模拟这些肌理。我们将探讨如何运用干燥的笔触与湿润的技法（如使用酒精或专用溶剂）相结合，来表现不同的表面质感，让您的画作更具触感。 细节的刻画与取舍： 写实绘画的精髓在于对细节的精准描绘，但并非所有细节都必须面面俱到。本书将教您如何在大量细节中找到关键的视觉焦点，如何通过“详略得当”的手法来引导观众的视线，突出画面的重点，避免画作因过于琐碎而失去整体感。您将学会如何用几笔关键的线条和色彩来暗示出丰富的信息，让观众的想象力得以延伸。 光影的魔术：构建空间与情感的基石 光影是绘画的灵魂，它赋予画面生命，塑造形体，并传达强烈的情感。在写实彩铅画中，对光影的理解和运用尤为重要，它能将平面的画纸转化为具有立体感和深度的空间。 理解光源与阴影： 我们将从最基础的光源方向、强度和性质入手，深入分析不同光源如何投射出不同的阴影。您将学习如何判断光源的走向，从而准确地绘制出阴影的形状、深浅和边缘的模糊度。 明暗交界线与反光： 画面中最重要的表现层次之一便是明暗交界线。本书将详细讲解如何捕捉明暗交界线的微妙变化，以及如何运用反光来增强物体的立体感和体积感。您将学会观察并描绘出物体在不同表面上的反光效果，让您的画作更显真实。 情绪的色彩： 光影不仅仅是形态的塑造者，更是情感的传递者。我们将探讨如何通过不同强度的光影对比来营造不同的氛围，例如柔和的光线带来温馨宁静的感觉，而强烈的明暗对比则可能营造出戏剧性的张力或神秘感。您将学会如何利用光影的语言来烘托画面的主题，让您的作品不仅仅是视觉的呈现，更是情感的共鸣。 从观察到表现：写实思维的培养 写实彩铅插画的根基在于对现实世界的敏锐观察和深刻理解。本书将引导您跳出单纯的“描摹”层面，而是鼓励您去“看见”事物的本质。 细致入微的观察力： 我们将通过一系列的观察练习，训练您的眼力，让您能够捕捉到事物微妙的色彩变化、细微的纹理差异和光影的流动轨迹。从简单的水果到复杂的肖像，您将学会如何拆解目标，逐层分析，从而建立起扎实的写实基础。 解构与重组： 学习如何将复杂的物体分解为基本形状，再通过对光影和色彩的理解，将这些形状重新组合成具有生命力的形象。我们将分享一些绘画构图的原则，帮助您更好地组织画面元素，突出主体。 情感的注入： 写实不仅仅是对表象的复制，更是对内在精神的捕捉。本书将鼓励您在绘画过程中，融入自己的情感和理解，让您的作品拥有灵魂。您将学习如何通过对眼神、表情、姿态的刻画，来展现人物的内心世界，让观众能与画作产生共鸣。 进阶的挑战：多样的主题与表现 掌握了基础的技法，我们还将引领您挑战更多样的主题，拓展写实彩铅的表现边界。 人物肖像的魅力： 描绘人物是写实绘画中最具挑战性也最能打动人心的部分。我们将深入讲解人物的五官结构、皮肤纹理、头发丝的质感处理，以及如何通过眼神和表情来传达人物的情感和个性。 静物的生命力： 从晶莹剔透的水果到褶皱的衣物，静物写实是练习质感和光影的绝佳题材。我们将分享如何捕捉不同材质的特质，让静物焕发出勃勃生机。 风景的写实之美： 描绘自然风光，需要对光线、色彩和空间有深刻的理解。本书将引导您如何处理天空的层次、水面的波光、树叶的纹理以及远近景的虚实关系，将自然的壮丽与细腻尽收画中。 这是一场关于色彩、笔触、光影与情感的深度对话，是一次对写实彩铅艺术的全面解读。我们希望通过这本书，点燃您内心对艺术的热情，为您提供一套系统而实用的方法论，让您在彩铅的世界里，尽情挥洒创意，描绘出属于您自己独一无二的精彩画卷。无论您是初学者还是有一定基础的绘画爱好者，都将在这场视觉的盛宴中，收获满满，踏上属于您自己的艺术探索之路。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的彩铅爱好者，我一直渴望能够提升自己的写实绘画水平。在网上搜集教程的过程中，我发现很多教程要么过于简单，要么就是风格不太适合我。我更喜欢那种能够将事物描绘得栩栩如生，仿佛触手可及的写实风格。这本书的书名，特别是“写实手绘彩铅插画技法精讲”，让我觉得它可能正是我一直在寻找的。我非常好奇，这本书会如何讲解“写实”的精髓。是会从基础的线条训练开始，还是会直接深入到复杂的色彩运用和光影表现？我特别想知道，书中是否会介绍一些特殊的彩铅技法，例如如何用彩铅画出水珠的晶莹剔透，或者金属的闪耀光泽。我也期待书中会有一些关于如何进行素材搜集和构图的建议，毕竟写实插画也需要良好的基础。我希望这本书能够让我了解如何通过彩铅的独特魅力，将我眼中的世界更加真实、更加生动地呈现在纸上，让我的作品不仅仅是“画”，更是“呈现”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，对我这个沉迷于写实手绘的人来说，简直就像是久旱逢甘霖。我一直对那种能够用彩铅捕捉到光影、质感，甚至连细微的情绪都栩栩如生的画作情有独钟。市面上关于彩铅的书籍不少，但很多要么太基础，要么流于表面，要么就是风格过于卡通化，很难满足我对于“写实”的追求。这本书的名字就牢牢抓住了我的眼球，“写实手绘彩铅插画技法精讲”，这几个词汇组合在一起，仿佛预示着一条通往真正写实技法的道路。我渴望能够深入了解如何运用彩铅去刻画出细腻的皮肤纹理，如何表现出不同材质的微妙差异，比如丝绸的垂坠感，金属的光泽，亦或是植物的绒毛。我一直觉得，写实不仅仅是画得像，更在于理解对象，捕捉其内在的生命力。我非常期待这本书能提供一套系统性的方法，从选材、铺色、叠加、晕染，到最后的细节刻画，都能有详尽的讲解和示范。我甚至希望它能涵盖一些关于构图、光影原理在彩铅绘画中的应用，以及如何通过色彩搭配来营造氛围和情感。毕竟，写实插画的魅力，在于它能够带领观者进入一个真实而又充满艺术美感的瞬间，让我能够用彩铅赋予笔下人物或景物鲜活的生命。

评分☆☆☆☆☆

我一直对彩铅这种媒介情有独钟，它既有素描的严谨，又有绘画的色彩丰富性，非常适合用来进行细腻的写实创作。然而，要真正掌握彩铅的写实技法，确实需要系统性的指导。我一直在寻找一本能够深入讲解彩铅写实绘画的专业书籍。这本书的书名，“插画师之路:写实手绘彩铅插画技法精讲”，非常精准地击中了我的需求。我期待这本书能够提供一套循序渐进的教学方法，从彩铅的基本功，例如如何控制力度、如何进行色彩叠加、如何处理不同色块之间的衔接，到更高级的技法，比如如何表现物体表面的反光、如何营造空气透视感、如何通过色彩的冷暖变化来塑造空间感。我尤其关注的是，书中是否会讲解一些关于人物写实绘画的技巧，例如如何刻画逼真的皮肤纹理，如何表现眼睛的神采，以及如何通过面部表情来传递情感。我相信，一本真正“精讲”的书，应该能够帮助我理解彩铅写实绘画背后的原理，而不仅仅是简单的模仿。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一幅好的插画，不仅要有精湛的技法，更要有独特的灵魂。我接触彩铅绘画已经有几年了，虽然也看过不少教程，但总感觉自己停留在“能画出来”的阶段，离“画得好”还有很大的距离。我渴望找到一本能够真正引导我提升绘画深度和表现力的书籍。这本书的书名，特别是“精讲”二字，让我觉得它可能不仅仅是简单的技法罗列，而是对彩铅写实绘画的某种深入剖析。我特别好奇的是，这本书会如何讲解“写实”的精髓。是会侧重于解剖学知识在人物绘画中的应用？还是会深入探讨不同环境下光线的变化如何影响物体的色彩和明暗？我特别想知道，作者是如何运用彩铅去表现出物体表面的微小瑕疵，以及如何通过色彩的微妙过渡来塑造出立体的轮廓和体积感。我一直觉得，写实插画最迷人的地方，就在于它能够欺骗你的眼睛，让你以为触手可及，仿佛能听到风的低语，感受到阳光的温度。我期待这本书能够提供一些我之前从未接触过的、能够让我的画面“活起来”的技巧，让我能够画出更具触感和生命力的作品。

评分☆☆☆☆☆

最近我一直在探索彩铅绘画的更多可能性，特别是想要突破目前自己在色彩运用和细节刻画上的瓶颈。市面上有很多彩铅教程，但很多都集中在卡通或者Q版风格，这并不是我所追求的。我更偏爱那种细腻、写实，能够将画面中的人物或景物表现得栩栩如生的风格。这本书的书名，尤其是“写实手绘彩铅插画技法精讲”，深深地吸引了我。我非常好奇，这本书会如何系统地讲解写实手绘的彩铅技法。我猜想，它应该会从基础的彩铅特性、工具选择开始，然后深入到如何运用不同的落笔方式、色彩叠加、晕染技巧来表现物体的质感和光影。我尤其期待书中关于色彩理论在写实绘画中的应用，比如如何调配出最接近真实自然的色彩，如何通过色彩的冷暖对比来营造氛围。我还希望它能有一些关于如何绘制不同材质的案例，例如表现肌肤的细腻光滑，或是金属的冰冷反光，又或者是植物的生动肌理。总而言之，我希望这本书能为我打开一扇通往更高级写实彩铅绘画的大门，让我的作品在细节和色彩上都能有质的飞跃。