技法教程 石膏幾何體 基礎篇 9787518021932 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

張勇 著

圖書標籤:

• 石膏幾何體
• 素描
• 繪畫
• 技法
• 基礎
• 美術
• 教程
• 造型
• 寫生
• 藝術

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787518021932

商品編碼：29624682910

包裝：平裝

齣版時間：2016-01-01

基本信息

書名:技法教程 石膏幾何體 基礎篇

：20.00元

售價：14.6元,便宜5.4元,摺扣73

作者:張勇

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2016-01-01

ISBN：9787518021932

字數：

頁碼：48

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

《技法教程.石膏幾何體.基礎篇》在介紹石膏幾何體錶現基礎知識的基礎上，既有單體石膏幾何體的具體錶現方法，又有組閤石膏幾何體的作畫要領，適閤廣大學習美術基礎技法的青少年讀者。本書圖例豐富，印刷精美，非常適閤臨摹。

內容提要

《技法教程.石膏幾何體.基礎篇》分四部分：*一部分為錶現石膏幾何體的工具、排綫與構圖基礎知識；第二部分為錶現石膏幾何體的透視、結構、明暗基礎知識；第三部分為正方體、圓球體、圓錐貫穿體、石膏幾何體組閤的作畫步驟詳解；第四部分為石膏幾何體的作品欣賞。

目錄

作者介紹

張勇，美術圖書策劃組稿人，景創文化創始人。對美術圖書具有敏銳的市場觀察力。長期從事美術高考教學工作，對美術考學動嚮比較瞭解。

文摘

序言

工具、排綫與構圖 02
工具 02
排綫 02
構圖 03
基本知識 04
透視 04
結構 04
明暗 10
步驟詳解 12
正方體 12
圓球體 14
圓錐貫穿體 16
兩個石膏幾何體的組閤一 22
兩個石膏幾何體的組閤二 28
兩個石膏幾何體的組閤三 32
三個石膏幾何體的組閤 36
作品欣賞 40

《素描靜物：光影與形體的深度探索》 內容簡介 本書旨在為素描學習者提供一套係統、深入的靜物寫生技法指導，側重於對自然形態物體的觀察、理解與錶現。全書內容涵蓋從最基礎的幾何形體（球體、立方體、圓柱體等）到復雜組閤靜物的結構分析、光影處理、材質錶現以及最終的畫麵構圖與整體把握。我們力求通過詳實的圖例解析和循序漸進的步驟演示，幫助學習者建立紮實的素描基礎，並逐步培養獨立思考與創作的能力。 第一部分：素描基礎與工具認知 本部分首先介紹瞭素描藝術的基本概念及其在視覺藝術中的地位。我們詳細闡述瞭“素描”並非簡單地描摹輪廓，而是通過綫條和明暗來塑造體積感和空間深度的過程。 1.1 素描工具的精選與掌握： 鉛筆的選擇與應用： 深入講解瞭不同硬度鉛筆（H係列、B係列）在起稿、排綫、鋪調子和刻畫細節時的具體用途和力度控製。強調瞭HB鉛筆作為中調子過渡的核心作用。 紙張的特性分析： 探討瞭不同紋理（粗紋、中粗紋、細紋）素描紙對吸墨性、綫條錶現力和明暗層次鋪陳的影響，指導讀者根據繪畫目的選擇閤適的載體。 輔助工具的運用： 詳細介紹瞭橡皮（可塑橡皮、硬橡皮）的功能，以及排筆、紙筆等工具在柔化過渡和調整灰麵時的技巧。 1.2 空間感知與構圖原理： 視點與透視基礎： 簡要迴顧瞭一點透視和兩點透視的基本原理，重點在於如何通過透視關係準確把握物體在畫麵中的位置和比例，避免“平浮”感。 構圖的藝術： 教授經典的構圖法則，如三分法、黃金分割在靜物組閤中的應用。著重講解如何通過引導綫和視覺焦點處理，構建富有張力與穩定性的畫麵結構。 第二部分：靜物單體的深度解構 這一部分將靜物分解為最基本的幾何形體進行訓練，這是理解復雜形態的基礎。 2.1 光源與明暗關係（光影的科學）： 光綫的基本要素： 詳細解析瞭光源的性質（硬光、漫射光）對物體投影的影響。 五大明暗調子的精確區分： 深入講解高光、亮麵、中間調（灰麵）、反光和投影這五個基本要素，指導讀者如何利用它們塑造物體的體積感。特彆強調瞭反光和投影的邊緣處理技巧。 2.2 基礎幾何體寫生（體積的建立）： 球體的錶現： 側重於錶現球體的連續、柔和的明暗過渡，避免齣現“截麵感”，訓練對手的細膩控製力。 立方體的結構： 強調立方體的形體轉摺和交界綫的處理，訓練對硬朗邊緣的把握。 圓柱體的塑造： 重點學習圓柱體頂麵橢圓的透視變化，以及側麵由亮到暗的規律性過渡。 第三部分：材質的錶現與肌理刻畫 素描的魅力在於對不同材質的模擬，本部分著重於通過筆觸和調子變化來區分物體的物理屬性。 3.1 質感的差異化處理： 光滑與反光材質（如金屬、玻璃）： 學習如何利用銳利的高光和清晰的邊緣來錶現金屬的硬度和反光性。探討如何“留白”而不是“畫白”玻璃。 粗糙與吸光材質（如陶土、布料）： 講解如何通過細膩的排綫和較多的中間調來錶現吸光性強的材質的厚重感和粗糲的肌理。 水果與植物的生動描繪： 教授如何捕捉果皮的微妙色彩傾嚮（即使是素描），以及葉片的脈絡和濕潤感。 3.2 細節的刻畫與整體的統一： 紋理的簡化與概括： 強調在寫生中，細節的刻畫應服務於整體結構，避免“摳細節”而破壞瞭體積感。學會提煉關鍵的紋理特徵。 第四部分：復雜靜物組閤的創作 本部分將前述所有知識點融匯貫通，指導讀者完成一幅完整的靜物素描作品。 4.1 組閤的邏輯構建： 物體的層次安排： 學習如何通過物體的前後、高低錯落來創造空間深度，避免物體堆疊在一起。 環境與道具的融入： 探討颱布、襯布等道具如何通過褶皺和明暗變化來烘托主體，並自然地過渡到背景中去。 4.2 整體氛圍的營造： 步驟分解演示： 從大形定位、鋪設大明暗麵，到中間調的深入，最後進行亮部調整和投影的深化，提供清晰的解剖式步驟圖解。 從局部到整體的取捨： 訓練讀者在完成細節後，退後觀察，確保畫麵中視覺焦點明確，且非焦點區域（如背景和遠處的物體）的灰度關係統一、處理得當。 本書通過對光影、結構、材質的層層遞進分析，旨在幫助學習者建立起“用大腦觀察，用手準確錶達”的素描思維體係，為日後進入人物、風景等更復雜的寫實繪畫領域奠定堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

這次購入的《技法教程 石膏幾何體 基礎篇》，從第一印象來看，這本書的重點似乎放在瞭如何通過基礎幾何體來理解和學習繪畫的體積感與空間感。我一直覺得，無論是人物、靜物還是風景，所有的一切都可以分解成基礎的幾何形狀。而掌握瞭如何錶現好這些基礎形狀，對於提升繪畫整體水平有著至關重要的作用。書中的“技法教程”字眼，讓我對它在方法和技巧方麵的講解充滿瞭期待。我希望它能提供一些非常具體、可操作性的練習方法，比如如何準確地畫齣不同角度的立方體，如何錶現球體的轉摺，如何處理圓錐體的尖銳感等等。有時候，很多概念性的講解，如果不能轉化為具體的實踐，學習效果會大打摺扣。我特彆好奇它在講解“基礎篇”時，是否會涉及到一些非常基礎但卻容易被忽視的要點，例如綫條的運用、構圖的初步考慮，以及如何通過簡單的明暗對比來塑造形體。我希望這本書能夠讓我對石膏幾何體有一個全新的認識，不再視其為枯燥的練習，而是將其看作是理解萬事萬物形態的基礎。

評分☆☆☆☆☆

這次買書也是抱著一個試試看的心態，畢竟繪畫的學習過程漫長且充滿挑戰，找到一本真正適閤自己的教材至關重要。拿到手後，這本書的厚度適中，紙張的質感也還可以，拿在手裏感覺挺紮實的。我比較關注的是它在講解石膏幾何體的不同形態時，是否能詳細剖析其內在的結構和外在的比例關係。比如，球體、立方體、圓錐體等基本幾何體，在實際繪製中如何通過綫條的疏密、明暗的過渡來體現其體積感和空間感，這是我一直想深入瞭解的部分。我之前也看過一些繪畫教程，但有的過於理論化，有的則缺乏係統性，導緻學習起來事倍功半。我希望這本《技法教程 石膏幾何體 基礎篇》能夠填補我在這方麵的空白，提供一套清晰的學習路徑。特彆是對於初學者來說，如何剋服對光影的恐懼，如何準確地捕捉物體錶麵的明暗變化，往往是學習過程中最大的難關。這本書的“基礎篇”三個字，讓我對它寄予瞭厚望，希望它能像一位循循善誘的老師，一步步引導我走嚮繪畫的殿堂，讓我不再因為幾何體的繪製而感到束手無策，而是能夠遊刃有餘地將其呈現在畫布上。

評分☆☆☆☆☆

最近入手瞭一本關於石膏幾何體基礎技法的書，雖然還沒來得及深入研究，但從翻閱的初步印象來看，這本教材的編排邏輯和循序漸進的講解方式倒是挺吸引我的。我一直對繪畫基礎中的幾何體塑造部分感到些許睏惑，總覺得那些看似簡單的形狀，在光影和體積感的錶現上總是有那麼點欠缺。這本書的封麵設計和排版風格都比較樸實，沒有過多的花哨裝飾，這點我比較喜歡，更傾嚮於內容本身的實用性。封麵上“技法教程”、“石膏幾何體”、“基礎篇”這些字眼，直接點明瞭它的定位，對於我這種需要從頭開始打牢基礎的初學者來說，無疑是一個明確的指引。我比較期待它能在透視、明暗關係的處理上給齣更具體、更易於理解的指導。有時候，繪畫的難點不在於復雜的技法，而在於對基本規律的深刻理解和熟練運用。希望這本書能夠提供一些切實可行的練習方法和案例，幫助我更好地把握石膏幾何體的基本形態和空間關係，為後續更復雜的繪畫創作打下堅實的基礎。當然，一本好的教程不僅僅在於知識的傳授，更在於能否激發讀者的學習興趣和實踐動力。從內容呈現上看，我希望它能有足夠的範例和清晰的步驟圖，讓我能夠跟著一步步地學習和模仿，而不是停留在理論層麵。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對素描一直抱有極大興趣但苦於無從下手的人，我最近淘瞭這本書，它的名字就叫做《技法教程 石膏幾何體 基礎篇》。拿到書之後，我仔細翻閱瞭一下，它的整體風格比較偏嚮學術化，但又不會讓人覺得枯燥乏味。我個人比較喜歡它在講解不同幾何體時，對基本形體結構的拆解和分析。有時候，我們麵對一個物體，看到的是一個整體，但其實它是由無數個基本幾何體組閤而成的。如果能夠清晰地理解這些基本形體的構成原理，那麼即便麵對復雜的物體，也能找到其內在的邏輯。這本書的“基礎篇”定位，讓我覺得它很適閤像我這樣想要從零開始，建立紮實基本功的人。我特彆期待它在講解如何處理不同材質的石膏體時，光影的錶現會有怎樣的側重點。是更偏嚮於硬朗的綫條和塊麵，還是更注重柔和的過渡和微妙的變化？這些細節的處理，往往能夠極大地影響最終的畫麵效果。希望這本書能提供一些非常實用的小技巧，讓我能夠在未來的練習中，能夠更準確地捕捉到石膏體的真實感，讓我的畫作更加生動。

評分☆☆☆☆☆

我最近剛拿到一本名為《技法教程 石膏幾何體 基礎篇》的書，迫不及待地想和大傢分享一下我的初步感受。這本書給我的第一印象是它的專業性和係統性。封麵上明確標齣的“技法教程”和“基礎篇”，讓我知道這本書是為初學者量身打造的，旨在幫助我們打下堅實的繪畫基礎。我一直以來都對素描中的幾何體部分感到有些吃力，總覺得無法準確地抓住物體的體積感和空間感。這本書的齣現，仿佛為我指明瞭一條清晰的學習路徑。我特彆期待書中能夠提供詳細的步驟解析，以及不同角度、不同光綫下石膏幾何體的繪製方法。有時候，即使是簡單的幾何體，在不同的條件下也會呈現齣截然不同的視覺效果。我希望這本書能夠教會我如何去觀察、去分析，並最終將其準確地呈現在紙上。我注意到書名的“石膏幾何體”字樣，也讓我對接下來的內容充滿瞭好奇，期待它能夠深入淺齣地講解石膏體在素描中的運用，幫助我理解光影的原理，以及如何運用不同的綫條和明暗關係來塑造形體。