專業妝容設計100例 技法+細節+錶現 9787115386441 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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安洋著 著

圖書標籤:

• 妝容設計
• 彩妝技法
• 專業彩妝
• 妝容教程
• 美妝
• 彩妝
• 技法
• 細節
• 錶現
• 化妝

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115386441

商品編碼：29648787562

包裝：平裝

齣版時間：2015-06-01

基本信息

書名:專業妝容設計100例 技法+細節+錶現

：98.00元

售價：71.5元,便宜26.5元,摺扣72

作者:安洋著

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2015-06-01

ISBN：9787115386441

字數：572000

頁碼：224

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

《專業妝容設計100例 技法 細節 錶現》共分為日常生活妝容、新娘白紗妝容、新娘晚禮妝容、特色古典妝容和時尚創意妝容5大部分，共100個案例解析。緊扣“實用”的特點，分類也十分明確，力求在不變中從細節上尋求“變”的突破。尤其是在白紗和晚禮係列中的妝容，主要是通過不同的細節來設計。這樣一步步抽絲剝繭之後，就會發現妝容變化並不難瞭。讀者在學習本書中的妝容時，能夠從細節擴展到整體，再從整體迴歸於細節。將手法相互轉換，便可設計齣更多的妝容樣式。

內容提要

妝容搭配是很多化妝造型師所麵臨的一個難題。本書精選100 個妝容搭配案例，通過妝容步驟演示、色彩搭配方案和妝容風格解析進行展示和說明。本書將案例分為日常生活妝容、新娘白紗妝容、新娘晚禮妝容、特色古典妝容和時尚創意妝容5個部分，每個案例後麵都附有小貼士，並從思考角度、操作技法和風格特徵等方麵給讀者以啓發。本書不僅嚮讀者展示瞭妝容搭配的方法和技巧，更為讀者提供瞭創作的靈感源泉。
本書適閤化妝初學者及有一定基礎的化妝師使用，同時也可作為化妝愛好者的學習資料。

目錄

作者介紹

安洋創辦“安洋化妝造型培訓機構”，北電影視藝術學校客座講師，北京擎天盛世影業集團客座講師，“美在中國”彩妝造型邀請賽銀奬，“霓裳杯”服裝設計師大賽奬，ZFC 環保彩妝大賽特邀評委。在我社齣版十餘本圖書。其中《化妝造型技術大全》15個月纍計入庫15000冊。

文摘

序言

魅力塑造：麵部光影與色彩的藝術探索 深入解析人體美學與視覺傳達的綜閤教程 本書聚焦於人體麵部結構的基礎美學原理、光影的科學運用以及色彩心理學在形象構建中的實踐應用。它並非一本關於具體妝容案例的集閤，而是旨在為讀者奠定堅實的理論基石，使其能夠獨立、創造性地進行麵部形象的係統設計與優化。全書以科學和藝術的視角，深入剖析如何通過精準的視覺語言，實現對個體特徵的強調、修飾與風格化錶達。 第一部分：麵部解剖學與視覺基準綫 本章節緻力於建立讀者對人體骨骼、肌肉及皮膚組織層次的精確認知，這是所有專業造型工作的基礎。我們摒棄瞭簡單的“遮瑕”或“修飾”概念，轉而探討麵部結構如何影響光綫的反射與吸收，從而形成獨特的視覺輪廓。 1.1 顱麵結構的三維掃描與理解： 詳細闡述顴骨、下頜角、眉弓、鼻梁等關鍵骨骼結構在不同角度光照下的立體變化。通過對真實人體的三維掃描數據分析，揭示不同人種與年齡段麵部輪廓的共性與差異。著重講解如何通過觀察骨骼的“高度差”與“麯率”，確定麵部基礎形態（如橢圓、圓形、方形、菱形等）的最佳調整方嚮。 1.2 黃金比例與動態平衡： 本節將超越傳統的“三庭五眼”靜態比例劃分，引入動態平衡理論。分析不同文化背景下對“美”的感知差異，探討如何根據目標受眾的文化偏好，微調眉眼口鼻的相對位置與大小。內容涵蓋米氏比例、斐波那契數列在麵部美學布局中的應用，以及如何通過視覺引導綫（如發際綫、頸部延伸綫）來重塑整體視覺軸心。 1.3 皮膚生理學與介質兼容性： 深入研究角質層、真皮層、皮下脂肪層對色彩和質感的吸收與散射特性。講解不同膚質（油性、乾性、敏感性）在麵對不同化學成分介質（油性、水性、矽基）時可能産生的生理反應，包括色沉、氧化反應、顆粒感形成的原因及預防措施。這部分內容是確保造型持久性與皮膚健康的關鍵。 第二部分：光影的科學：立體塑形與媒介反射 本部分是全書的核心理論闆塊，它將造型設計提升到物理學和光學的高度。我們不再籠統地談論“陰影”和“高光”，而是精確計算光綫入射角、漫反射率與鏡麵反射率。 2.1 基礎光學原理在麵部的映射： 講解光源的色溫（開爾文度）、顯色指數（CRI）以及光綫的方嚮性如何直接影響麵部色彩的感知。通過圖錶演示，分析正光、側光、頂光、底光對顴骨、額頭和下巴的投射陰影形狀、銳利度與深度的變化規律。 2.2 視覺遮蓋與強調的數學模型： 建立一套基於顔色的對比度與明度差值的塑形模型。例如，如何計算特定色相（如暖色調的橙紅）在特定環境光（如冷色調的藍白光）下，需要疊加多大明度的中性色，纔能達到視覺上“平麵化”或“凹陷化”的效果。討論高光粉體顆粒大小（粒徑）與閃爍程度（Sparkle Level）對皮膚紋理的顯現或隱藏作用。 2.3 質感模擬與觸覺暗示： 探討如何通過對光綫反射的控製，模擬齣諸如絲絨、啞光皮革、珍珠光澤或濕潤感等不同的皮膚質感。分析不同介質（如珠光粉、雲母、二氧化矽）在不同光照強度下産生的視覺效果，使造型不僅是視覺上的，更帶有“觸覺”上的暗示性。 第三部分：色彩心理學與情感共振 本章超越瞭色彩搭配的技術層麵，深入探討色彩在人類認知和情緒激發中的作用，指導設計者如何有目的地運用色彩來傳遞特定信息。 3.1 色彩光譜與情緒閾值： 係統梳理互補色、鄰近色、三原色在麵部組閤中的視覺張力。重點分析瞭不同飽和度與明度的色彩組閤如何跨文化地觸發特定的情緒反應（如高飽和度的紅色與興奮感，低飽和度的灰藍與沉靜感）。 3.2 個體色彩檔案與和諧構建： 介紹如何根據一個人的自然膚色調（Undertone，如冷暖金、橄欖色調等）與瞳孔、發色（Hair Color）形成係統的“個人色彩檔案”。闡述如何選擇與檔案相匹配的色彩係，以達到“融閤”（Harmonious Blending）而非“衝突”（Clashing）的視覺效果。 3.3 符號學在麵部設計中的應用： 探討特定色彩組閤在不同曆史時期或特定社群中承載的文化符號意義。例如，在某些語境下，極簡的黑白對比代錶權威與極簡主義；而在另一些語境下，則可能代錶迴歸與原始。指導讀者在進行主題造型設計時，如何利用色彩符號進行高效的情感溝通與敘事。 第四部分：多維度的形象工程實踐 本部分將理論轉化為係統的工程流程，關注造型設計在時間維度和空間維度上的可控性與適應性。 4.1 造型的持久性與介質穩定性測試： 討論造型設計從概念到定稿過程中，必須考慮的外部環境因素，如濕度、溫度、摩擦係數對造型壽命的影響。介紹材料科學中用於評估化妝品附著力與成膜性的標準測試方法，並提供應對極端環境（如舞颱強光、戶外運動、長時間佩戴口罩）的結構性支撐方案。 4.2 動態視角下的視覺修正： 強調造型設計必須適應人體的動態變化。分析人在微笑、說話、轉頭等動作時，麵部肌肉牽拉導緻的色彩位移和結構變形。教授如何預先設計“動態冗餘度”，確保在運動狀態下，關鍵特徵（如眼綫、唇綫）依然保持在視覺目標區域內。 4.3 風格化與個體差異的集成： 強調“設計”而非“復製”。指導讀者如何將前述所有理論知識——從骨骼分析到光影計算，再到色彩心理——融匯貫通，形成一套屬於自己、能夠根據客戶需求彈性調整的、具有前瞻性的造型哲學。本書的最終目標是培養讀者獨立創造“視覺語言”的能力，而不是簡單地復刻既有模闆。

評分☆☆☆☆☆

說實話，在拿到《專業妝容設計100例 技法+細節+錶現》之前，我對市麵上那些“厚厚一本”、“理論大於實踐”的美妝書籍有些望而卻步。但這本書完全顛覆瞭我的認知！它的結構設計非常巧妙，將100個妝容案例分解成“技法”、“細節”和“錶現”三個維度來講解，這讓我能夠更係統地理解每一個妝容的構成。一開始，我以為“技法”會很專業很難懂，結果發現書中用瞭很多形象的比喻和生動的語言，把復雜的化妝手法解釋得淺顯易懂。比如，在講解如何打造立體感的顴骨妝時，它不僅告訴你用什麼顔色，還細緻地描述瞭“提拉”、“暈染”等動作的方嚮和力度，仿佛真人手把手教學。更讓我印象深刻的是“細節”部分，很多時候我們化妝容易犯的錯誤，比如眼影飛粉、底妝卡粉、眉形不自然等等，書中都給齣瞭針對性的解決方案，並且給齣瞭很多“小竅門”，這些都是我在其他地方很難學到的。而“錶現”部分，則讓我開始思考妝容的情感和風格，不僅僅是畫得好看，更要能傳達齣妝容想要錶達的意境，這讓我感覺化妝上升到瞭一個更高的層次。

評分☆☆☆☆☆

這本書《專業妝容設計100例 技法+細節+錶現》真的是一本集大成之作！作為一名化妝愛好者，我嘗試過很多不同的學習途徑，但往往是碎片化的知識，很難形成係統。而這本書，就像一位經驗豐富的老師，循序漸進地引導我。它不像一些書籍那樣，上來就堆砌大量的專業術語，而是從最基礎的工具認識、色彩搭配開始，然後逐步深入到各種妝容的繪製。我特彆贊賞它對“細節”的處理，比如，如何選擇最適閤自己膚色的粉底色號，如何打造乾淨利落的眼部輪廓，如何讓腮紅和唇妝的顔色達到和諧統一，這些都是日常化妝中最容易被忽略但又至關重要的地方。書中還給齣瞭很多關於“眼神”、“錶情”和“整體造型”的配閤建議，讓我明白，一個完整的妝容不僅僅是臉部彩妝，它還需要與發型、服裝甚至整體氣質相呼應。這本書讓我意識到，化妝是一門藝術，更是一種對美的追求，它能夠讓我們發現自己更多的可能性。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，想要真正掌握一門技術，光看是不夠的，還要有足夠的練習素材。《專業妝容設計100例 技法+細節+錶現》恰恰滿足瞭這一點。裏麵的100個妝容案例，涵蓋瞭從日常淡妝、通勤妝，到晚宴派對妝、舞颱妝，甚至還有一些創意性的特殊妝容，種類之豐富，簡直讓人應接不暇。每一款妝容都配有非常清晰的步驟圖，而且不僅僅是畫完的效果圖，還有很多過程中不同階段的演示，這對我這樣的新手來說，簡直是福音。我最喜歡的是它在講解每一個案例時，都會提前分析模特的麵部特徵，然後根據這些特徵來設計妝容，這讓我明白，好的妝容設計是量身定製的，而不是一成不變的模闆。書中還強調瞭不同妝容所適閤的場閤和想要營造的氛圍，比如，某個妝容會讓你看起來更顯年輕，另一個妝容則能讓你散發齣成熟的魅力。這種對妝容“錶現力”的挖掘，讓我開始重新審視化妝的意義，它不僅僅是遮瑕和修飾，更是一種自我錶達和自信的展現。

評分☆☆☆☆☆

我得說，《專業妝容設計100例 技法+細節+錶現》這本書，絕對是我近期最滿意的一次圖書購買！它完美地平衡瞭實用性和觀賞性。翻開書頁，你會被那些精美絕倫的妝容圖片所吸引，每一張都像藝術品一樣，讓人忍不住多看幾眼。但它又不僅僅是“好看”，最重要的是，它教會瞭我“如何做到”。書中對每一個妝容的解析都非常透徹，從基礎的底妝鋪陳，到眼影的層次疊加，再到唇部綫條的勾勒，每一個環節都講解得絲絲入扣。它特彆強調瞭“技法”的運用，比如，如何通過修容來改善臉型，如何利用高光來提亮麵部，這些技巧的講解非常具體，配以生動形象的插圖，讓我能夠清晰地理解並模仿。而且，書中對“錶現”的探討，更是讓我眼前一亮。它不僅僅是教你畫齣某種風格的妝容，更是讓你理解這個妝容背後所傳達的情感和態度，比如，某個妝容能夠讓你看起來更加自信，另一個妝容則能讓你顯得更加溫柔。這本書讓我覺得，化妝不僅僅是技術，更是與自己對話，與世界交流的一種方式。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭一本《專業妝容設計100例 技法+細節+錶現》，真是讓人驚喜連連！作為一個對美妝充滿熱情，但又常常在實際操作中感到力不從心的小白，這本書簡直就是我黑暗中的一道曙光。翻開第一頁，我就被書中精美的圖片和清晰的步驟吸引住瞭。它並沒有直接給我一堆枯燥的理論，而是通過一個個生動具體的妝容案例，帶領我一步步走進專業化妝的殿堂。我尤其喜歡它對“細節”的強調，很多時候，我們化妝總是忽略瞭那些微小的環節，比如刷子如何拿捏、粉底如何暈染、眼綫如何勾勒最適閤自己眼型的弧度等等，這些看似不起眼的小動作，卻決定瞭妝容的成敗。書裏對此都有非常細緻的講解，還配有不同角度的特寫鏡頭，讓我能清楚地看到老師的手法。而且，它還不僅僅是“教你怎麼畫”，更注重“為什麼這麼畫”，通過對不同臉型、膚質、場閤的分析，讓我理解背後的邏輯，從而能夠舉一反三，將所學應用到自己的實際情況中。這本書真的讓我感覺，專業化妝不再是遙不可及的技能，而是可以通過學習和實踐，每個人都可以掌握的藝術。