具体描述
内容简介
《故宫画谱·山水卷：溪泉》众所周知，中国画对于笔墨在纸面上的控制要求是极其严格的，且不论墨色浓淡变化的丰富，单只讲画面中的布局，便足以说出很多道理．在经营布局时不仅仅要构思落墨处的位置形状，更重要的是要讲究画面中留白处的经营，所谓「汁白以当黑」就是此理。而往往留白处经营好了，便能使整个画面顿时气韵灵动，焕发出光彩。目录
基础画法溪泉的结构
溪泉的类型
画溪泉的基本方法
技法精讲
宋 郭熙 早春图 轴
宋 李唐 万壑松风图 轴
宋 李唐 山水图 轴
明 沈周 落花图并诗 卷
清 石涛 设色山水 册
名作临摹
五代 董源 洞天山堂图 轴
五代 董源 溪岸图 轴
宋 伕名 溪桥归牧图 轴
宋 伕名 秋林观泉图 卷
元 伕名 秋山图 轴
明 文徵明绝壑高闲图 轴
清 王晕山水 轴
精彩书摘
《故宫画谱·山水卷：溪泉》中国画讲究用笔，五代时期荊浩便在《笔法记》中提出「凡笔有四势，渭筋、肉、骨、气。笔绝而不断谓之筋。起伏成实谓之肉。生死刚正谓之骨。迹画不败谓之气。」又论曰：「迹断者无筋，苟媚者无骨。」我们可以通过荊浩对于笔墨的比喻来体会「石为山之骨，泉又为石之骨」的概念。筋骨者必不能迹断、苟媚，这正是对画溪泉的要求。画泉或从山顶挂下，或向石面垂流。须有悬崖匹练、一泻千仞之势。而凶溪水则是于山脚之下，回环缓流伏而复出，石脚穿插，沙汀烟渚，苔草茸茸。可长泉涓涓而下溅起波澜水花，也可苔草遮映含蓄不露。正因水有石之骨的重要性，且姿态各异，变幻莫测，故古人画溪泉甚为审慎，甚至有「十日一水之说。……
前言/序言
用户评价
在研读《故宫画谱：溪泉（山水卷）》的过程中，我深切体会到何为“咫尺之内，再造乾坤”。中国山水画的神奇之处在于，它能够通过有限的笔墨，营造出无限的空间感和意境。书中对于“溪泉”这一意象的描绘，更是将这种“咫尺乾坤”的艺术手法展现得淋漓尽致。我尤其欣赏书中对几幅描绘复杂山势与溪流交织的作品的解读。 作者详细讲解了画家是如何运用各种皴法，如披麻皴、斧劈皴等，来表现山石的体积感和肌理感，同时又如何巧妙地将蜿蜒曲折的溪流融入山体之中，形成浑然一体的画面。他不仅分析了线条的运用，更着重强调了墨色的变化，以及留白的处理。例如，在描绘溪流撞击岩石飞溅起水雾时，作者指出，画家并非用墨去描绘水雾，而是通过留白，利用纸张本身的颜色，以及周围景物的虚化，来营造出水雾弥漫的效果。这种“无中生有”的艺术处理手法，让我惊叹于古人的智慧和创造力，也让我对“气韵生动”有了更直观的理解。
评分《故宫画谱：溪泉（山水卷）》给我带来的，是一种沉浸式的艺术体验。它不仅仅是提供精美的图片，更重要的是通过深入的解读，让我看到了隐藏在画作背后的丰富文化内涵和精神世界。我曾反复欣赏书中描绘春夏之交，山林中溪流充沛的作品。 画面中，绿树成荫，山花烂漫，溪水在阳光下闪烁着粼粼波光，一派生机勃勃的景象。书中作者分析了画家是如何通过对色彩的运用、对景物的细节描绘，来表现出春夏季节的盎然生机和水的活力。他指出，这种“生机勃勃”的景象，不仅仅是对自然环境的描绘，更是画家对生命力的赞美，对万物复苏、欣欣向荣的美好景象的歌颂。他甚至联想到中国传统文化中“天人合一”的观念，认为这种对自然的赞美，也是对宇宙和谐之美的体认。这种将艺术作品与中国传统哲学思想相结合的解读，让我对中国山水画的意境有了更深层次的理解。
评分《故宫画谱：溪泉（山水卷）》是一本让我沉浸其中，久久不能释卷的宝藏。它不仅仅是一本画册，更像是一部关于中国山水画精神的百科全书。书中对“溪泉”这一主题的深入探讨，让我看到了古人对于自然万物细腻的观察和深刻的体悟。我曾反复品读其中几幅描绘雨后山泉的作品。 画作中，山石被雨水冲刷得湿漉漉的，溪水也因雨水充沛而变得更加湍急，激起层层浪花。书中作者指出，这种“雨景”的描绘，不仅仅是对自然现象的记录，更是画家在表达一种生命力的迸发，一种涤荡尘埃、焕然一新的意境。他甚至联想到中国传统文化中“雨”所代表的“润物细无声”的德行，以及“洗礼”和“重生”的象征意义。这种将绘画与哲学、文化相结合的解读方式，让我对中国山水画的内涵有了更深刻的认识，也让我看到了艺术作品所能承载的丰富而多层次的意义。
评分作为一名长久以来沉醉于中国古典山水画的爱好者，我一直期待能有一本能够系统、深入地解读故宫珍藏山水画作的读物。当《故宫画谱：溪泉（山水卷）》摆在我面前时，我感到了一种前所未有的激动。迫不及待地翻开，映入眼帘的是一幅幅精妙绝伦的画作，它们如同穿越时空的窗口，让我得以窥见古人的胸怀与技艺。这本书不仅仅是图像的堆砌，它更像是一位饱学之士，用耐心和智慧，为我一一剖析每一笔、每一墨的深意。 我尤为欣赏书中对“溪泉”这一主题的深入挖掘。在中国山水画中，“水”的意象至关重要，它既是画面的灵魂，也是意境的载体。“溪”的潺潺流淌，象征着生命的活力与自然的生生不息；“泉”的汩汩涌出，则寓意着灵感的源泉与精神的洗礼。这本书围绕着“溪泉”这一核心，收录了大量来自故宫藏品的杰作，从历代名家的笔墨，到不同风格的演绎，都展现了“溪泉”在中国山水画中的丰富表现力。书中对每幅作品的解读，不仅仅停留在技法层面，更深入到画家的创作心境、时代背景，以及作品所蕴含的哲学思考。我曾在一幅描绘山涧清泉的作品前驻足良久，书中详细介绍了画家的用笔特点，如何通过墨色的浓淡、线条的粗细来表现泉水流动的轻柔与力量，以及如何通过留白来营造出水流撞击岩石时飞溅的水花和弥漫的湿气。这种细致入微的讲解，让我对这幅画有了全新的认识，仿佛亲身置于那山林之中，聆听泉水悦耳的歌唱。
评分在翻阅《故宫画谱：溪泉（山水卷）》的过程中，我逐渐领悟到，中国山水画中“溪泉”的描绘，早已超越了单纯的写实，而上升到了精神层面的象征。这本书让我看到了古人是如何借由“水”这一意象，来表达对生命、对自然的敬畏，以及对人生哲理的探索。我尤其偏爱书中对几幅描绘狭窄山涧中的泉水的作品的解读。 画面中，泉水从狭窄的岩石缝隙中涌出，虽不宽广，却清澈见底，缓缓流淌。书中作者细致地分析了画家是如何通过对岩石的精细描绘，以及对泉水流速的控制，来表现这种“细流”的生命力。他进一步阐释了这种“细流”所象征的“绵绵不绝”、“以柔克刚”的哲学思想，以及对人生中持之以恒、坚韧不拔精神的赞美。他甚至引用了相关的古语，来印证这一解读，让我不禁对画家的智慧和对自然万物细致入微的观察力产生了由衷的敬佩。
评分《故宫画谱：溪泉（山水卷）》给我带来的震撼，并非仅仅停留在对画作技法的赞叹，更多的是它所激发的我对中国传统文化精神的深层思考。这本书让我认识到，山水画中的“溪泉”绝非简单的自然景物，它们承载着丰富的文化象征意义。无论是“飞流直下三千尺”的壮阔，还是“小桥流水人家”的闲适，每一处“溪泉”的描绘，都蕴含着画家对人生、对自然的独特理解。 我特别被书中对几幅描绘秋日溪流的作品的解读所吸引。在那几幅画中，落叶飘零，溪水潺潺，呈现出一种萧瑟而又充满诗意的景象。书中作者指出，这种“秋意”的描绘，并非仅仅是对季节的真实反映，更是画家借景抒情，表达对人生短暂、时光易逝的感慨，或是对世事无常的哲思。他甚至引用了相关的诗词歌赋，来佐证这种解读的合理性，让我仿佛置身于一个由画作、诗歌、哲学交织而成的意境之中。这种将不同艺术形式融会贯通的解读方式，极大地丰富了我对中国古典艺术的认知，也让我对“景”与“情”在中国艺术中的紧密联系有了更深刻的理解。
评分这本书的每一页都如同一个精美的故事，娓娓道来中国山水画的魅力。《故宫画谱：溪泉（山水卷）》在解读“溪泉”这一意象时，充分展现了中国古典美学中“移情于景”的特点。我尤其喜欢书中关于几幅描绘月夜溪流的作品的分析。 在这些画作中，月光洒在潺潺的溪水上，泛起粼粼波光，周围的山石在夜色中显得格外宁静而神秘。书中作者深入解析了画家是如何通过运用淡墨、留白以及细致的勾勒，来营造出月夜的清幽与静谧。他进一步阐释了这种“静”与中国传统文化中“宁静致远”、“内省自观”的精神追求之间的联系。他甚至引用了古人的诗句，来烘托画面的意境，让我仿佛能听到月光下溪水的低语，感受到画中人内心的宁静与平和。这种将视觉艺术与文学、哲学相结合的解读方式，极大地提升了我的阅读体验，也让我对中国传统文人的精神世界有了更深的触及。
评分读罢《故宫画谱：溪泉（山水卷）》中的部分章节，我仿佛经历了一场穿越时空的视觉与思想的盛宴。这本书给我最直观的感受，就是它极其严谨的学术态度和充满人文关怀的解读方式。不同于市面上许多泛泛而谈的山水画鉴赏书籍，这本书在考证、溯源、分析等方面都力求精益求精。例如，书中在介绍某位宋代画家的溪泉图时，会细致地追溯其师承渊源，分析其在继承前人风格的基础上，又如何通过对自然景物的细致观察，独创出属于自己的笔墨语言。 更难能可贵的是，作者并没有将解读局限于冰冷的学术考据，而是将画作置于其所处的历史文化语境中，进行深入的阐释。在解读一幅描绘隐居山水、泉水环绕的画作时，作者深入剖析了宋代文人阶层对隐逸生活的追求，以及这种追求如何体现在他们的山水画创作之中。书中提到，画中的泉水不仅仅是自然景物的点缀，更是画家内心世界的一种投射，象征着超凡脱俗、远离尘嚣的精神境界。通过这样的解读，我不仅欣赏到了精美的画作，更仿佛走进了画家的内心深处，理解了他们在那一刻的情感与思想。
评分在阅读《故宫画谱：溪泉（山水卷）》的过程中，我深切地感受到了中国山水画中“以形写神”的奥妙。这不仅仅是对自然景物的客观描摹，更是画家将个人情感、精神追求融入笔墨，最终达到“笔墨之外，尚有禅意”的艺术境界。书中对于“溪泉”意象的解读，让我看到了画家们如何借由水的形态，传达出人生的哲理。例如，有几幅描绘暴雨倾盆、溪流湍急的作品，它们并非简单地呈现自然界的破坏力，而是通过激流勇进的姿态，象征着艺术家在逆境中的不屈精神，或是对社会变革的一种隐喻。 反之，那些描绘涓涓细流、在静谧山谷中蜿蜒流淌的作品，则传递出一种宁静致远的东方美学。书中对于这些作品的解读，往往会提及画家对“道法自然”的理解，以及对隐逸生活、超脱尘世的向往。我尤其喜欢其中一幅描绘幽谷泉水汇入小溪的作品，书中的文字引导我注意到画家是如何运用流畅的线条勾勒出溪流的蜿蜒曲折，又如何通过细腻的皴法表现出溪水映衬下山石的湿润感。更让我动容的是，作者进一步阐释了这种“静”的意境，是如何与中国传统文化中“以柔克刚”、“以静制动”的思想相契合的。这种将艺术作品与文化思想深度结合的解读方式，让我对中国传统文化的博大精深有了更深刻的体会。
评分《故宫画谱：溪泉（山水卷）》给我带来的，是一种超越视觉的体验。它让我明白，中国山水画不仅仅是描绘自然风光，更是画家内心世界的映射，是他们对人生、对宇宙的理解和感悟的载体。“溪泉”作为山水画中的重要元素，更是承载了丰富的象征意义。我被书中几幅描绘荒野溪流的作品所深深吸引。 画面中，溪流蜿蜒穿梭于荒凉的山野之中，周围没有任何人迹，只有孤寂的树木和岩石。书中作者分析了画家是如何通过对“荒”与“静”的描绘，来表达一种遗世独立、不与世俗同流合污的精神。他指出，这种“荒野”的意境，并非仅仅是对现实环境的简单再现，更是画家内心的一种选择，是对自由、纯粹精神世界的向往。他甚至联系到了中国传统哲学中“遗世独立”的观念，让我对画家的创作动机和作品所传达的精神内涵有了更深刻的理解。这种将艺术作品置于宏大的文化和哲学背景下进行解读的方式，让我受益匪浅。
评分正品
评分书到用时方恨少，事非经过不知难。 养成自己随时随地都能学习的习惯，你的一生就会受用无穷。事业的发展，生活的丰富多彩，爱情的幸福美满，身心的健康快乐等等，总之，生活工作中我们时时处处都在学习当中。也许你仅仅把在学校，从书本上的学习当成学习了，但实际上那只是人生学习旅程的一部分。处处留心，培养对许多事物的兴趣爱好，你就会不断丰富自己的心灵，增长见识，对生命和生活的意义也就会更为理解。 其实，书对人的影响是逐步逐步积累的，就我的读书经验来说，一本书或是几本书对你影响深远那说明你读的书还不够多，古人云，开卷有益，就是说每本书里都有你值得吸收的东西，慢慢的，书读得多了，就会产生一种量变到质变的情况，书读得多了，才能有比较，才能升华。所谓：腹有诗书气自华呀！ 高尔基说过：书籍是人类进步的阶梯。在我看来，读书很重要。读书可以让我们学到丰富的知识，可以让我们开阔眼界，还可以使人进步。 当我看到[SM]的标题时，我就决定买下来，[ZZ]的书每一本我都很喜欢，大家可以先看下这本书的简介！[BJTJ][NRJJ][QY]从这里面就能看出这是一本多么优秀的书！所以我立马就下单购买了，前一天下午下单的，第二天上午就收到了，物流速度那是一个赞！快递员的态度也很好，到之前先短信通知的！书收到后打开包装，外面是有塑封的，看起来很赶紧全新的，赞一个！拆开塑封，纸张摸着很舒服，再赞一个，正版的就是不一样，很喜欢！在读书时，写读书笔记是训练阅读的好方法。 记忆，对于积累知识是重要的，但是不能迷信记忆。列宁具有惊人的记忆力，他却勤动笔，写下了大量的读书笔记。俗话说：“最淡的墨水，也胜过最强的记忆。”所以，俄国文学家托尔斯泰要求自己：身边永远带着铅笔和笔记本，读书和谈话的时候碰到一切美妙的地方和话语都把它记下来。读书的感觉真好： 当读书不是为了功名利禄，不是为了自我标榜增加谈资时，书便会给心态平和的读书人带来无法比拟的快乐。 若作者怀着一片真情在倾诉，那读者就是有幸的听众。读者与作者是世界上最平等的关系，不会有下对上的卑躬屈膝，也不会有宗教式的疯狂热烈。作者以真诚谱写文字，读者若真正读懂了作者，他们就成为了知己－－读书更像是一种交谈，被吸引只因为心灵的魅力。正因为这种单纯与真诚，只要一个小小的空间，捧起一本好书就拥有了一分绝美的心境。 不论是读历史的厚重还是生活的轻松，生命的苦难还是自然的感悟，一首诗还是一个故事，当你的视线与文字相遇时，就是一种缘分。因为真心，没有所谓的深刻浅薄、智慧愚钝。正像黛玉所说的：“我是为了我的心。”读书也是为了自己的心。抛却了世俗的虚伪，生命充实，快乐。 闲坐无事时，总爱幻想坐拥书城的感觉。索性用我的画笔描绘幸福的未来：一个绝美的室外桃园，梧桐飘飞，满地金黄。一切爱书的人，可以在此读书品茗，谈书及书里书外的世界。于是，书使人心中有梦；于是，人间有爱。
评分1111111111
评分很好，比较实在的一本书。
评分好书，真是太棒了，印刷也好
评分书到用时方恨少，事非经过不知难。 养成自己随时随地都能学习的习惯，你的一生就会受用无穷。事业的发展，生活的丰富多彩，爱情的幸福美满，身心的健康快乐等等，总之，生活工作中我们时时处处都在学习当中。也许你仅仅把在学校，从书本上的学习当成学习了，但实际上那只是人生学习旅程的一部分。处处留心，培养对许多事物的兴趣爱好，你就会不断丰富自己的心灵，增长见识，对生命和生活的意义也就会更为理解。 其实，书对人的影响是逐步逐步积累的，就我的读书经验来说，一本书或是几本书对你影响深远那说明你读的书还不够多，古人云，开卷有益，就是说每本书里都有你值得吸收的东西，慢慢的，书读得多了，就会产生一种量变到质变的情况，书读得多了，才能有比较，才能升华。所谓：腹有诗书气自华呀！ 高尔基说过：书籍是人类进步的阶梯。在我看来，读书很重要。读书可以让我们学到丰富的知识，可以让我们开阔眼界，还可以使人进步。 当我看到[SM]的标题时，我就决定买下来，[ZZ]的书每一本我都很喜欢，大家可以先看下这本书的简介！[BJTJ][NRJJ][QY]从这里面就能看出这是一本多么优秀的书！所以我立马就下单购买了，前一天下午下单的，第二天上午就收到了，物流速度那是一个赞！快递员的态度也很好，到之前先短信通知的！书收到后打开包装，外面是有塑封的，看起来很赶紧全新的，赞一个！拆开塑封，纸张摸着很舒服，再赞一个，正版的就是不一样，很喜欢！在读书时，写读书笔记是训练阅读的好方法。 记忆，对于积累知识是重要的，但是不能迷信记忆。列宁具有惊人的记忆力，他却勤动笔，写下了大量的读书笔记。俗话说：“最淡的墨水，也胜过最强的记忆。”所以，俄国文学家托尔斯泰要求自己：身边永远带着铅笔和笔记本，读书和谈话的时候碰到一切美妙的地方和话语都把它记下来。读书的感觉真好： 当读书不是为了功名利禄，不是为了自我标榜增加谈资时，书便会给心态平和的读书人带来无法比拟的快乐。 若作者怀着一片真情在倾诉，那读者就是有幸的听众。读者与作者是世界上最平等的关系，不会有下对上的卑躬屈膝，也不会有宗教式的疯狂热烈。作者以真诚谱写文字，读者若真正读懂了作者，他们就成为了知己－－读书更像是一种交谈，被吸引只因为心灵的魅力。正因为这种单纯与真诚，只要一个小小的空间，捧起一本好书就拥有了一分绝美的心境。 不论是读历史的厚重还是生活的轻松，生命的苦难还是自然的感悟，一首诗还是一个故事，当你的视线与文字相遇时，就是一种缘分。因为真心，没有所谓的深刻浅薄、智慧愚钝。正像黛玉所说的：“我是为了我的心。”读书也是为了自己的心。抛却了世俗的虚伪，生命充实，快乐。 闲坐无事时，总爱幻想坐拥书城的感觉。索性用我的画笔描绘幸福的未来：一个绝美的室外桃园，梧桐飘飞，满地金黄。一切爱书的人，可以在此读书品茗，谈书及书里书外的世界。于是，书使人心中有梦；于是，人间有爱。
评分这些画谱对于欣赏水平的提高有很大的帮助，我们爱读书，喜欢读书
评分正版书 内容适合学习和欣赏 非常好
评分好
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