港颱原版 《德米安 徬徨少年時》 赫曼·赫塞 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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赫曼．赫塞 著

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齣版社： 漫遊者文化

ISBN：9789865671631

商品編碼：11394457638

德米安：徬徨少年時

作者：赫曼赫塞  

原文作者：Hermann Hesse

譯者：丁君君,謝瑩瑩

齣版社：漫遊者文化  

齣版日期：2015/09/08

語言：繁體中文

ISBN：9789865671631

規格：平裝/ 224頁/ 13.8 x 21 cm /普通級/單色印刷/初版

齣版地：颱灣

 

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內容簡介

諾貝爾文學獎得主至深邃的經典成長小說被譽為歐洲青年思想啟濛的重要作品一部光明與黑暗互相角力的故事

在朝理想前進時，我必需穿越黑暗的國度
我的成長，到底是覺醒的過程，還是一則迷途的故事......

◆韓劇「製作人的那些事」主角金秀賢、IU 隨身閱讀的人生指南
一本掀起韓國全民追讀熱潮的經典

◆現代「文藝復興男」詹姆斯 法蘭科（James Franco）zui新序言
此序言原刊於英國企鵝經典文庫(Penguin Classics)

赫塞以的精神分析的手法切入，並以諾斯替哲學中光明與黑暗的二元衝突，展開瞭主角少年辛剋萊嚮內自省、邁嚮成熟卻顛簸不已的成長歷程。

少年辛剋萊的傢庭是光明與理想的代錶，但他的世界被「惡少」剋羅默徹底擾亂瞭。剋羅默帶來瞭另一個充滿黑暗紛擾的世界，辛剋萊也陷入瞭謊言的深淵，兩個世界初現端倪，迎麵而來的衝突使得他焦躁、徬徨。

這時候，另一個少年德米安齣現瞭。Demian，從字源上看，一開始便作為隱喻，象徵著兩個世界，象徵著矛盾，齣現在少年辛剋萊的麵前。

德米安拯救瞭辛剋萊，但也象徵瞭分裂、衝突、二元共存，辛剋萊必須在追求理想的同時，麵對自己內心的慾望與黑暗，孤獨的走上摸索人生的道路。

多年後，當辛剋萊又一次要麵艱難的人生抉擇時，以不同麵貌齣現的德米安再度成為他的人生引路人。辛剋萊zui終終於明白，「覺醒的人隻有一項義務：找到自我，固守自我，沿著自己的路嚮前走，不管它通嚮哪裡。」

【經典名句摘讀】

◆一隻鳥齣生前，蛋就是牠的整個世界，牠得先毀壞瞭那個世界，纔能成為一隻鳥。
◆從過去到今天，我一直是一個尋覓者，但我已不再於星辰和書本之間求索，而是開始聆聽自己血液中的簌簌低語。
◆每個人的生命都是通嚮自我的徵途，是對一條道路的嘗試，是一條小徑的悄然召喚。
◆人人都背負著誕生之時的殘餘，背負著來自原初世界的黏液和蛋殼，直到生命的終點。很多人都未能成人，隻能繼續做青蛙、蜥蜴、螞蟻之輩。有些人上半身是人，下半身是魚。然而每個人都是自然嚮人投齣的一擲。
◆所有人都擁有同一個起源和母親，我們來自同一個深淵，然而人人都在奔嚮自己的目的地，試圖躍齣深淵。我們可以彼此理解，然而每個人能夠詮釋的，隻有他自己。

【媒體熱潮】

韓劇「製作人的那些事」主角金秀賢、IU 隨身閱讀的人生指南，一本掀起韓國全民追讀熱潮的經典。

  

作者簡介

赫曼．赫塞（Hermann Hesse, 1877-1962）

德國作傢、詩人、評論傢，20世紀zui偉大的文學傢之一。以《德米安：彷徨少年時》、《荒原之狼》、《流浪者之歌》、《玻璃珠遊戲》等作品享譽世界文壇。父親是基督教的傳教士，母親則有深厚的印度學背景。一心想當詩人的少年赫塞，甚至逃學也不願意接受傢裡的安排受神學教育。接著赫塞因為不平靜而矛盾的內心糾葛，進入精神病院，後輟學在傢。一戰時，赫塞呼籲德國人不要散播仇恨，卻被貼上瞭賣國者的標籤。1923年赫塞入瑞士籍。1946年獲得諾貝爾文學獎。

自二十世紀60年代起，赫塞就成為美國大眾的zui愛，他齣現在《史努比》係列漫畫中，紐約的女大學生說「赫塞是今天美國需要的反物質主義的發酵酶」，他的“Do your own thing”也成為美國幾個世代的年輕人的座右銘。

在日本，赫塞是除瞭歌德之外zui著名的德國作傢；迄今為止，在日本和美國，赫塞是20世紀被閱讀zui多的德語作傢。他的作品被翻譯成40多種語言，印量超過1.4億冊。

好的，這裏為您提供一份關於其他圖書的詳細介紹，完全不涉及您提到的《德米安：徬徨少年時》： --- 圖書簡介： 《百年孤獨》—— 加西亞·馬爾剋斯：魔幻現實主義的史詩畫捲 作者： 加布裏埃爾·加西亞·馬爾剋斯 (Gabriel García Márquez) 主題： 傢族興衰、孤獨的宿命、曆史的循環與遺忘 頁數： 約 400 - 500 頁（不同譯本略有差異） 核心魅力： 《百年孤獨》無疑是二十世紀文學皇冠上最耀眼的寶石之一，它是魔幻現實主義文學的奠基之作和巔峰代錶。這部鴻篇巨製，以其驚人的想象力、瑰麗的語言和深沉的哲學內涵，構建瞭一個關於時間和記憶的宏大迷宮。它不僅僅講述瞭一個傢族的故事，更是拉丁美洲大陸半個多世紀社會變遷的縮影。 故事梗概與結構： 小說圍繞著布恩迪亞（Buendía）傢族七代人的命運展開。故事始於傢族的創始人何塞·阿爾卡蒂奧·布恩迪亞，一個充滿激情、執著於煉金術和探險的理想主義者，他帶著妻子烏爾蘇拉在亞馬遜河畔的蠻荒之地建立起一座烏托邦式的村莊——馬孔多。 馬孔多從一個與世隔絕的樂園，逐漸捲入現代文明的洪流，經曆瞭繁榮、戰爭、香蕉種植園的興衰、勞工暴動、連綿不斷的雨季，直到最終的衰敗與遺忘。布恩迪亞傢族的每一代人都似乎在重復著祖輩的命運，他們的名字（阿爾卡蒂奧與奧雷裏亞諾）不斷更迭，但性格特質和最終的孤獨卻如齣一轍。 作者巧妙地運用瞭“循環”的時間觀。曆史並非一條直綫，而是一個鏇轉的螺鏇。傢族成員們仿佛被命運的詛咒所睏，愛上不該愛的人，重復著相同的錯誤。這種循環結構，既是拉丁美洲曆史宿命感的體現，也是對人類普遍睏境的深刻反思。 魔幻與現實的交織： 本書最引人入勝之處在於其魔幻現實主義的敘事手法。在這裏，奇跡與日常被無縫融閤，讀者無法區分何為真實，何為虛幻。飛升的雷梅黛絲小姐、手臂流血的普魯登西奧·阿吉拉爾、持續瞭近五年的大雨、預知未來的吉普賽人梅爾基亞德斯留下的羊皮捲，這些超乎尋常的事件，被敘述者以一種冷靜、客觀、近乎新聞報道的口吻娓娓道來。這種處理方式，反而使得魔幻的場景更具震撼力和真實感，揭示瞭拉丁美洲文化中，神話與生活密不可分的特質。 核心主題的深度剖析： 1. 孤獨 (La Soledad): 孤獨是貫穿全書的母題。布恩迪亞傢族的每一位成員，無論多麼富有、多麼顯赫，最終都逃脫不瞭孤獨的命運。這種孤獨，是對個體在宏大曆史麵前的無力感，是對愛情的徒勞追尋，也是對親情隔閡的無奈接受。最後的奧雷裏亞諾最終在羊皮捲中找到瞭傢族的秘密，也找到瞭他永恒的、無法與外界溝通的終極孤獨。 2. 記憶與遺忘 (Memoria y Olvido): 馬孔多的人民不斷地被遺忘所睏擾。他們經曆瞭“失眠癥”帶來的集體記憶喪失，也經曆瞭對殘酷曆史事件（如香蕉公司屠殺）的官方掩蓋與集體選擇性遺忘。小說探討瞭曆史記錄的重要性，以及當記憶被抹除時，文明將如何走嚮終結。 3. 愛與亂倫禁忌 (Amor y Tabú): 傢族內部對近親結閤的恐懼貫穿始終，因為預言指齣，亂倫的後代將長齣豬尾巴。這種對禁忌的抗拒與最終的宿命般地跨越，構成瞭傢族悲劇的驅動力之一，象徵著傳統與本能的永恒拉鋸戰。 藝術成就與文學地位： 馬爾剋斯以其極其復雜的句式結構、豐富細膩的感官描寫，以及對拉美曆史政治事件的隱喻，贏得瞭1982年諾貝爾文學奬。評論傢們贊譽其敘事具有史詩般的廣度，同時又充滿瞭私人化的情感張力。閱讀《百年孤獨》，猶如進入瞭一場絢爛、迷醉、令人心碎的夢境，它要求讀者全身心地沉浸其中，纔能破解其層層疊疊的象徵體係。 --- 《局外人》—— 阿爾貝·加繆：對荒謬世界的冷峻審視 作者： 阿爾貝·加繆 (Albert Camus) 主題： 荒謬哲學、疏離感、存在的本質 頁數： 約 100 - 150 頁 核心魅力： 《局外人》（L'Étranger）是存在主義文學的經典代錶作，以其極簡、冷靜、近乎新聞報道式的風格，犀利地剖析瞭現代人在既定社會規範下的異化與疏離。它篇幅短小，但哲學衝擊力巨大，是理解加繆“荒謬”哲學的最佳入門讀物。 故事梗概與結構： 小說采用第一人稱敘事，分為兩個截然不同的部分。 第一部分：疏離的日常 故事的主人公默爾索（Meursault）是一位生活在阿爾及爾的法國職員。小說的開篇即是令人震撼的“我母親今天死瞭。也許是昨天，我不確定。”這種對至親離世的漠不關心，為全書奠定瞭基調——默爾索是一個情感上的“局外人”。 在接下來的日子裏，他與女友瑪麗交往，看電影，與鄰居的荒唐互動，一切都顯得平淡無奇。然而，在一個炎熱的海灘上，由於陽光的刺激和莫名的衝動，他開槍射殺瞭一個阿拉伯人。 第二部分：審判與覺醒 故事的後半部分聚焦於默爾索的審判過程。然而，這場審判的焦點並非殺人行為本身，而是默爾索在母親葬禮上沒有哭泣、隨後與瑪麗去看喜劇電影等“不閤時宜”的行為。社會和法庭要求他對自己的行為錶現齣“閤理的”情感反應，但默爾索拒絕扮演一個閤格的、符閤社會預期的角色。他被審判的不是他的罪行，而是他拒絕接受既定意義的冷漠本身。 在獄中，麵對神父試圖用宗教安慰他時，默爾索爆發瞭，他宣告瞭對上帝、對既定價值、對世界一切意義的徹底反抗。他最終接受瞭世界的“溫柔的冷漠”，並第一次感受到瞭真正的、純粹的自由。 荒謬哲學的高度濃縮： 《局外人》是加繆“荒謬”哲學的完美文學載體。荒謬感源於人類對意義的永恒渴望與宇宙對這種渴望的永恒沉默之間的衝突。 默爾索的悲劇在於，他誠實地生活在當下，拒絕為他人的情感和社會的道德律令提供虛假的解釋。他拒絕“撒謊”，拒絕將生命包裝成一個具有明確目標和因果邏輯的故事。他所做的，僅僅是遵循自己最直接的感官體驗：熱、光、欲望、厭倦。 當社會將他定性為“精神上的殺人犯”時，實際上是在懲罰他的坦誠。他的死亡（被處決）成為瞭他與荒謬世界達成和解的最後一步——他接受瞭世界的無意義，並以此為基礎，構建瞭自己的價值。 語言風格的革新： 加繆的語言是極度剋製和精確的。他大量使用簡單句和現在時，營造齣一種缺乏情感起伏的語調。這種冷靜的文風，完美地服務於主題：它剝去瞭語言中一切不必要的修飾和情感的粉飾，隻留下事件的骨架。讀者必須自己去填補默爾索內心的空白，這種互動性使得作品的閱讀體驗極其個人化和深刻。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本小說就像是一麵穿透迷霧的鏡子，映照齣那些我們都曾試圖逃避，卻又不得不麵對的內心掙紮。每次翻開書頁，總能被那種深沉的、近乎原始的探索欲所吸引。它講述的並非僅僅是一個人的成長曆程，更像是對“自我”這個永恒謎題的叩問。故事的節奏處理得極其巧妙，時而如涓涓細流，細膩地描摹齣主角在不同人生階段的敏感與睏惑；時而又像驟然爆發的雷鳴，將那些壓抑已久的、關於信仰、關於社會規範的質疑，毫無保留地拋齣來。我尤其欣賞作者在描繪那種“局外人”心態時的筆觸，那種清醒的疏離感，讓人在感同身受的同時，又獲得瞭一種審視自身處境的冷靜視角。它不提供標準答案，反而鼓勵讀者自己去搭建通往理解的橋梁，這種互動性，使得每一次閱讀都像是與作者進行瞭一場跨越時空的深入對話。讀完後，書本閤上的聲音，仿佛不是一個故事的結束，而是一個更宏大、更私人化旅程的序章。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，初次接觸時，理解難度不低，它需要讀者投入極大的耐心和專注力。但這絕非是故作高深，而是因為作者探討的主題本身就要求一種精神上的積極參與。它探討瞭光明與黑暗的共存，以及真正的完整性是如何在接納自身的全部麵嚮中實現的。不同於許多勵誌作品鼓吹的綫性進步觀，這本書更像是螺鏇上升的——主人公總是在舊有的睏境中打轉，但每一次螺鏇上升，他都能比上一次更接近那個“未被分割的自我”。書中對“導師”形象的塑造也極其精妙，他們不是指路明燈，而更像是黑暗中的火把，照亮瞭主人公腳下崎嶇的路，卻要求他自己邁齣每一步。這種尊重個體能動性的敘事方式，是它能夠超越時代的關鍵所在。

評分☆☆☆☆☆

簡直是精神世界的“地下探險指南”，那種對青春期內心風暴的刻畫，精準得令人心驚。它捕捉到瞭那種“想要融入，又抗拒被同化”的矛盾核心。小說中的意象運用簡直齣神入化，比如那些反復齣現的夢境、符號化的場景，它們共同構建瞭一個既真實又魔幻的心理劇場。我常常感覺自己不是在閱讀文字，而是在參與一場復雜的象徵主義解謎遊戲。書中對於“孤獨”的論述，並非是那種矯揉造作的悲觀，而是一種建立在深刻洞察之上的必然狀態——真正的獨立思考，必然要經曆一段與主流思潮暫時脫鈎的時期。這種對個體精神疆域的捍衛，在當今這個追求快速認同的時代，顯得尤為珍貴和振聾發聵。每一次重讀，都會從新的角度去解讀那些看似晦澀的哲學思辨，發現隱藏在簡潔敘事下的巨大張力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格有一種古老而迷人的韻味，即便是港颱的翻譯版本，依然保留瞭那種德式文學特有的沉靜與厚重感。讀起來，你會感覺時間被拉長瞭，每一個句子都需要細細咀嚼，纔能品齣其中蘊含的哲理重量。它挑戰瞭我們對“成功”和“正常”的既有定義，通過主角的叛逆與探尋，溫和而堅定地指齣，真正的成熟，是將世俗的期許與內在的真實需要進行調和，甚至有時是決裂的過程。最讓我動容的是那種對“內在聲音”的忠誠，那種不惜一切代價也要傾聽靈魂深處的召喚的勇氣。對於那些正在人生的十字路口感到迷茫，被外界的期望壓得喘不過氣的人來說，這本書簡直就是一劑強心針，它告訴你，迷失本身就是通往發現的一部分。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的閱讀體驗，更接近於一種儀式感。它不是消遣，而是對心智的磨礪。它沒有跌宕起伏的外部衝突，所有的戲劇性都內化在瞭角色的內心世界裏。那些關於身份認同、關於打破僵化思維的描摹，在近百年的時光裏竟然絲毫沒有過時，這本身就說明瞭赫曼·赫塞對人性的洞察達到瞭何種高度。它提醒我們，教育和成長常常是互相矛盾的，外部的知識體係越是完善，個體對自身本能的壓抑就越深。我特彆喜歡它處理的“雙重世界”的概念，如何在遵守現實規則的同時，保持內心對那個更廣闊、更真實維度的敏感度。讀完後，我的世界觀沒有被顛覆，但觀察世界的角度卻被微妙地調整瞭，像是在一個固定結構中加入瞭新的透鏡。