世界戏剧史（第十版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 布罗凯特，[美] 希尔蒂 著

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出版社： 上海三联书店

ISBN：9787542654168

版次：10

商品编码：11928983

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-05-01

用纸：铜版纸

内容简介

　　《世界戏剧史》讲述了戏剧的起源、以及不同时期地域的戏剧文化。

好的，以下是一本不包含《世界戏剧史（第十版）》内容的图书简介，旨在详细介绍另一本专注于特定领域或主题的严肃学术著作。 --- 《文艺复兴早期意大利城市剧场的兴衰与社会结构》 导论：从广场到宫廷的舞台转型 本书深入考察了意大利文艺复兴早期（约1400年至1550年）城市剧场的复杂演变历程。它并非一部传统意义上的戏剧史编年，而是聚焦于戏剧实践与新兴的城市社会结构、政治权力分配以及人文主义思潮之间的动态互动。我们试图揭示，在这一关键的历史时期，戏剧如何从松散的宗教节日庆典和民间狂欢活动中脱离出来，逐渐被宫廷精英所接纳、规范化，并最终成为展示新财富、权力象征和意识形态的精密工具。 意大利城邦的特殊政治生态——如佛罗伦萨的僭主政治、威尼斯共和国的寡头统治以及教皇国的权力斗争——直接塑造了舞台艺术的形态、资助模式以及观众群体的构成。我们将分析不同城市中心的剧场实践如何反映其独特的社会阶层分化和文化抱负。 第一部分：前戏剧形态的延续与重构（1400–1470） 本章首先考察了中世纪晚期遗留下来的戏剧传统。重点分析了“宗教戏剧”（Mystery Plays 和 Miracle Plays）在城市生活中的持续影响力，以及它们如何在世俗权力的抬头背景下面临边缘化的挑战。 1. 弥撒剧的世俗化倾向： 我们研究了复活节和圣体圣事庆典中戏剧元素的保留，特别是当这些仪式开始被城市管理者用作维护公共秩序和展现城邦荣誉的工具时，其叙事重心和表演空间的变化。 2. 狂欢节与“即兴喜剧”（Commedia dell'Arte的雏形）： 狂欢节庆典是城市社会压力得以释放的重要场所。本部分详细分析了这些临时性表演（如游行、滑稽短剧和讽刺性模仿）中的角色原型、服装特征以及即兴表演技巧，这些元素构成了未来职业化剧团的表演基础。我们特别关注这些表演如何微妙地批判或巩固了地方精英的形象。 3. 人文主义者的早期介入： 在这一阶段，彼特拉克和布鲁尼等早期人文主义学者开始从古典文献中“发现”戏剧文本，但他们的兴趣更多在于文本的文学价值和修辞力量，而非实际的舞台呈现。我们审视了他们对普劳图斯和泰伦斯作品的翻译和私人阅读实践，以及这些活动如何为后来的专业化奠定理论基础。 第二部分：宫廷剧场的崛起与空间革命（1470–1530） 文艺复兴盛期的显著特征是新兴贵族对艺术赞助的积极投入。本部分的核心论点是，宫廷赞助不仅提供了资金，更重要的是，它定义了戏剧的“品味”和“目的”。 1. 费拉拉与美第奇的赞助模式： 我们对比了费拉拉埃斯特家族和佛罗伦萨美第奇家族在剧场建设和剧目选择上的差异化策略。费拉拉的宫廷戏剧更加注重对古典悲剧（尤其是塞内卡）的复兴和宏大场面的营造，以服务于君主制的威严展示。 2. 舞台技术的突破： 这一时期是透视法和机械装置在舞台上首次大规模应用的黄金时代。我们详细考察了塞巴斯蒂亚诺·塞里奥（Sebastiano Serlio）等建筑师和设计师在设计固定式、有深度感视角的“假定性空间”（scena ad angolo)中所做出的贡献。这些技术突破标志着剧场从开放的公共广场向封闭的、可控的宫殿内部空间的根本性转移。 3. 喜剧的规范化： 在皮耶罗·勃鲁尼的《假人》（La Cassaria）和《亲戚》（I Parenti）等作品的推动下，意大利喜剧开始脱离狂欢节的粗俗，转向对中产阶级生活和市民道德的精细描绘。本章分析了这些作品如何通过对经典喜剧母题（如错认身份、爱情骗局）的重新阐释，来适应宫廷观众的审美趣味，并为后世的“严肃喜剧”确立了范式。 第三部分：社会流动性与戏剧的政治功能（1530–1550） 随着意大利城邦政治环境的动荡和西班牙统治影响的增强，戏剧的功能也变得更加复杂和微妙。 1. “悲剧”的复兴与禁忌： 塞内卡悲剧的重演，尤其是其对暴君和家庭悲剧的描绘，在政治紧张时期具有特殊的意义。本部分研究了剧作家如何在不直接冒犯当权者的前提下，通过古典文本的框架来隐晦地评论当代政治腐败或道德衰退。 2. 业余演出的衰落与职业化： 随着剧院建筑的固定化和布景的复杂化，专业演员和导演的需求日益增加。我们探讨了早期职业演员团体（如“Accademia degli Intronati”）的组织结构、招募标准以及他们在城市精英与普通民众之间扮演的文化中介角色。 3. 语言的统一与地方口音： 印刷术的普及和宫廷剧场的推广加速了意大利语（特别是托斯卡纳方言）在正式艺术领域的地位确立。剧本的出版不仅是文学活动，也是对特定社会语言规范的推广。本章分析了戏剧文本如何反映和推动了文艺复兴时期语言标准的形成。 结论：从城市节日到永久性艺术机构的过渡 本书最终论证，文艺复兴早期意大利的城市剧场是社会权力结构、经济资源分配和古典文化复兴三者交汇的产物。剧场的空间变化（从广场到室内）象征着社会控制的加强和表演艺术的精英化。我们清晰地勾勒出，剧场是如何从一种自发的、社区性的表达形式，演变为一种受贵族赞助、依赖复杂技术、并服务于特定意识形态的机构。这一时期的实践，为十七世纪欧洲大剧院的成熟奠定了不可或缺的基石。 --- 关键词： 文艺复兴早期、意大利城邦、宫廷戏剧、舞台技术、塞里奥、人文主义、费拉拉、喜剧规范化。

评分☆☆☆☆☆

这部大部头，拿到手上就感觉分量十足，那种厚重感，仿佛承载了千年的舞台光影。我本来以为这会是一本枯燥的学术著作，充斥着晦涩难懂的术语和密密麻麻的年代日期，没想到它在梳理从古希腊的酒神颂歌到现代先锋戏剧的演变脉络时，竟然充满了叙事的张力。作者的笔触非常细腻，尤其是在描绘特定历史时期剧作家们所处的社会环境和创作动机时，简直像是一幅幅生动的历史长卷被缓缓展开。我印象最深的是关于莎士比亚那一段，作者没有停留在对剧本文本的表面解读，而是深入挖掘了伊丽莎白时代政治风云对“环球剧场”的影响，将戏剧艺术的繁荣置于宏大的历史背景下考察，读起来酣畅淋漓，让人仿佛置身于那个充满创造力的喧嚣年代。它不像教科书那样只提供信息点，更像是一位博学的向导，带着你穿越时空，亲身感受不同文化背景下人类情感的集中爆发点。那种被历史洪流裹挟着前行的震撼感，是其他同类书籍难以给予的。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最深层体验，是一种“时间感”的重塑。戏剧本质上是一种“在场”的艺术，它的生命力在于它的瞬间发生和消逝。然而，这部史书成功地将那些已经尘封的剧场体验“凝固”了下来，并赋予了它们跨越时代的对话能力。当它描述古罗马剧场的观众构成，或是中世纪宗教剧如何在广场上上演时，我感受到的不仅仅是历史知识的输入，而是一种情感上的共振——人类对于讲述和观看故事的原始冲动，从未改变。这种跨越两千多年的连续性，让人对“人类戏剧精神”产生一种近乎宗教般的敬畏。它不仅仅是一部“过去时”的书，它让你反思“现在”的戏剧正在走向何方，以及我们今天所做的任何舞台实验，都逃不开过去那些巨匠们设定的基础框架。它提供了一种宏观的、近乎哲学的视角来审视艺术的生命力。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，我是一个对戏剧史略知一二的业余爱好者，买这本书是想系统性地填补一下自己在某些区域的知识空白，特别是关于非西方戏剧的论述。这本书在处理西方经典流派时，结构清晰，逻辑严密，无可挑剔，但当我翻到亚洲部分时，感触更为深刻。作者似乎用了完全不同的“语调”来阐述东方剧场的精髓，那种对“意境”和“留白”的理解，与西方重叙事、重冲突的模式形成了有趣的对照。比如，在论及日本能剧和歌舞伎的仪式性时，文字的节奏明显放缓，更注重氛围的营造和符号的解读，而非单纯的时间线索推进。这种多元视角的切换，极大地拓宽了我的视野，让我意识到戏剧并非一个单一的、线性的发展体，而是一个在不同土壤上开出奇异花朵的复杂系统。遗憾的是，一些区域的探讨略显简略，如果能在非洲戏剧或者拉丁美洲的魔幻现实主义戏剧方面再多着墨，那这本书的广度就堪称完美了。但瑕不掩瑜，它成功地搭建了一个全球性的戏剧对话平台。

评分☆☆☆☆☆

这本书的学术严谨性体现在其详尽的注释和参考书目上，这对于我这种习惯于深入挖掘源头资料的研究者来说，是至关重要的“彩蛋”。每一次读到一个关键性的理论转折点，比如从启蒙运动对“三一律”的坚持到浪漫主义对打破规范的狂热追求，我都能在页脚或附录中找到明确的文献指引。这使得这本书不仅是一部成品，更像是一个学习的工具箱。此外，排版设计也颇为用心，关键术语的标注和人物关系图的穿插运用，极大地减轻了阅读长篇复杂历史时的认知负担。它保持了一种恰到好处的距离感，既不至于疏远到冷冰冰，也不至于亲密到失焦。它像一位资深的、一丝不苟的大学教授，在向你系统地传授一门艰深的学科知识，让你感到既受教益，又充满挑战性。

评分☆☆☆☆☆

我最欣赏这本书的一点是，它没有陷入“伟大人物史”的窠臼，而是巧妙地将技术革新与审美变迁紧密结合起来。很多戏剧史著作往往过度聚焦于几个“天才”的名字，忽略了支撑他们创作的物质基础。然而，这本书花了大量篇幅去探讨舞台机械的发展——从简单的古希腊圆形剧场到文艺复兴时期的复杂布景，再到工业革命后对灯光和声效的运用。正是这些“幕后”的进步，才使得像瓦格纳的“整体艺术作品”概念成为可能，也为后来的表现主义和未来主义提供了物理上的试验场。读者可以清晰地看到，审美趣味的变化往往是物质条件允许后的必然结果。这种“技术决定论”的视角，虽然在学术界可能存在争议，但对于初学者来说，无疑提供了一个非常扎实、可触摸的理解框架。读完之后，你再去看任何一场现代演出，都会不自觉地去思考那个舞台背后的“装置”是如何影响你对剧情的感知的。

评分☆☆☆☆☆

我觉得非常好完全没问题，推荐大家购买，真的，相信我

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包装很好，书质量不错，值得购买！

评分☆☆☆☆☆

就书的内容来说，是不错的。学习戏剧专业的人，这套书算是必读书吧。但送过来的书的品相较差，书脊弯曲，书也比较脏。京东对商品的要求越来越低。

评分☆☆☆☆☆

传说中的经典，慢慢读，囤书中

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图书装帧设计不错，价格合适，内容可读，值得购买!

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到处看了，只有京东有货且便宜

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在京东买了好多次，一直以来都是这个，特别好。以后经常来京东买书，京东活动特别好，减了100，比其他购物平台都便宜的多。