走向成功之路 许在航色彩静物1 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

黄志勇 著

图书标签:

• 艺术设计
• 色彩
• 静物
• 绘画
• 艺术教育
• 许在航
• 成功之路
• 艺术入门
• 技法
• 教程

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535633309

商品编码：29562691862

包装：平装

出版时间：2009-08-01

基本信息

书名：走向成功之路 许在航色彩静物1

定价：28.00元

作者：黄志勇

出版社：湖南美术出版社

出版日期：2009-08-01

ISBN：9787535633309

字数：

页码：31

版次：1

装帧：平装

开本：8开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

内容提要

---

`

目录

---

作者介绍

---

黄志勇，毕业于南京艺术学院雕塑系，南京天艺画室创办人，南京品博文化艺术培训中心董事、副校长，现受聘于省内多所高级中学，编著出版有《高考美术教程》、《军人半身像摹本精选》、《突破-手的画法》、《突破-素描半身像》、《新案例-素描头像》、《新案例-色彩静物》、《

文摘

---

序言

---

探寻艺术的本质：光影、形态与情感的交织 本书并非一本关于色彩理论或静物写生的教科书，它更像是一场关于视觉感知的深度探索，一次对日常事物背后潜藏的艺术语言的追问。我们试图超越“描摹”的表层，直抵“理解”的内核。 第一部分：光与影的几何学——构建视觉的骨架 艺术的基石在于对空间的把握，而空间感的营造，则完全依赖于光与影的互动。本卷将带领读者深入研究不同光源特性对物体形态的影响。我们不再将阴影视为“黑暗的填充物”，而是将其视为塑造体积和深度的关键元素——一个与主体同等重要的“负形”。 我们将剖析硬光与柔光在静物构成中的作用。硬光带来的清晰边缘和强烈对比，如何戏剧性地凸显出物体的材质感（例如金属的冰冷或陶瓷的光滑），以及它如何在画面中制造出强烈的方向性和节奏感。与之相对，柔光如何通过细腻的中间调过渡，营造出平和、沉静的氛围，使观者更专注于物体的内在质地和微妙的色彩变化。 此外，书中详细探讨了环境光和反射光的复杂性。一个静置的苹果，其受光面固然重要，但其背光处因周围环境（如木桌、墙壁）的色彩所染上的“次级色彩”，才是决定其真实感和空间感存亡的关键。我们将通过一系列案例分析，展示如何捕捉和运用这些微妙的色彩反弹，避免画面陷入平庸的“固有色”陷阱。例如，一个白色的杯子，在黄昏的光线下，其高光处可能偏向暖橙色，而其底部边缘则可能吸收了深蓝色的地平线光，这种复杂的光影交织，构成了视觉叙事的深度。 第二部分：形态的独白——材质、纹理与象征意义 静物艺术的魅力，很大程度上源于对不同材质的“翻译”。我们的目标是学会用画笔去“触摸”物体，而不是仅仅“看见”它。 书中对几种核心材质的表述进行了深入探讨： 玻璃与液体： 探讨如何捕捉透明体中的“扭曲”与“折射”。水体的动态性与玻璃的静止感之间的张力，是捕捉瞬间捕捉永恒的挑战。我们关注的是光线穿透介质时所产生的色散现象，以及液体表面张力所形成的独特高光形态。 粗糙表面与自然物： 针对木材、织物或风化石块，重点在于对“纹理”的解构。纹理并非简单的线条重复，而是光线与表面不规则起伏的对话。如何通过笔触的粗细、方向和颜料的堆叠厚度，来模拟皮革的陈旧感、粗麻布的颗粒感，是本部分的核心技法演示。 金属的“镜面性”： 金属物体的绘制，是对观察力的终极考验。它反射的不是自身颜色，而是整个环境的色彩和形态。书中提供了一套解析高光、次级反射和环境色在金属表面投影的系统方法，帮助艺术家实现从“画一个罐子”到“画一个金属反射体”的思维飞跃。 第三部分：构图的韵律——平衡、张力与叙事空间 成功的静物画不仅仅是物体的堆砌，而是一场精心编排的视觉交响乐。本部分着重于如何运用空间布局来引导观者的视线，并传达潜在的情感信息。 我们摒弃了僵硬的“三分法”或“黄金分割”的教条，转而探讨动态平衡的哲学。一个看似不对称的构图，如果能通过物体的形状、色彩的重量或方向性的线条得到支撑，反而比刻意追求的对称更具生命力。 书中特别提出了“留白即叙事”的观点。画面中没有被物体占据的空间，并非空白，而是艺术家用来调节呼吸、释放紧张、并赋予主体以呼吸空间的必要元素。对背景的处理，无论是模糊的渐隐（散景效果），还是带有明确纹理的平面，都必须服务于主体的情感表达和空间层次的建立。 此外，我们还深入研究了“叙事链”的构建。一个水果、一本书、一支熄灭的蜡烛——它们之间并非随机组合，而是通过暗示性的关联，构建起一个关于时间流逝、对比或某一特定主题的微型故事。例如，一个新鲜的果实与一个开始腐败的果实并置，便无需文字，自行讲述了关于生命周期与无常的哲思。 第四部分：色彩的心理学——主观感知与情感共鸣 色彩是情感的直接语言。本书超越了传统的冷暖色调划分，致力于探索色彩在心理层面的穿透力。 我们探讨了“色彩的重量感”和“色彩的温度感”。深沉的普鲁士蓝和明亮的柠檬黄，在重量上有着显著差异，这种重量感影响着构图的稳定性。同样，色彩的“温度”如何影响画面给人的亲近或疏离感，也成为重要的构图工具。 书中强调了“色彩的和谐与冲突”的辩证关系。并非所有色彩都需要“协调一致”；有时，一个精心放置的、高饱和度的“不和谐音符”，能够瞬间激活整个画面，成为视觉的焦点，引导情绪的爆发。这要求艺术家不仅要了解色彩的物理混合，更要理解色彩组合在人类情感上产生的共鸣。 最终，本书旨在激发读者将每一次静物写生视为一次对世界万物进行重新审视的机会。艺术的成功，不在于你画得像不像，而在于你通过光影、形态和色彩的语言，向观者传达了多少关于“存在”本身的洞察与感受。这不是一套固定的公式，而是开启无限可能性的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

初次接触到《走向成功之路 许在航色彩静物1》这本书，最先引起我注意的是它那别具一格的命名。一方面，“走向成功之路”无疑指向了一个普遍且引人入胜的主题，勾勒出了一条通往目标与成就的路径；另一方面，“许在航色彩静物1”则瞬间将我的思绪拉向了艺术的殿堂，让我联想到细腻的笔触、鲜明的色彩和对物象的精妙捕捉。我好奇地猜测，这本书是否会尝试将两者巧妙地结合？或许，作者许在航是一位极具洞察力的艺术家，他并非直接灌输人生道理，而是通过一系列精心创作的色彩静物画作，来折射出实现成功的种种要素，或是人生旅途中可能遇到的风景。我想象着，每一幅画都可能是一个隐喻，色彩的搭配、物件的摆放、光影的变化，都在无声地讲述着关于毅力、选择、成长乃至自我超越的故事。我非常期待，这本书能带给我一次既有艺术欣赏价值，又能引发深刻思考的阅读体验，让我从独特的视角去理解“成功”的真谛。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就充满了艺术气息，许在航老师的“色彩静物1”几个字，搭配上“走向成功之路”这个富有哲理的标题，不禁让人好奇这两种看似不搭调的元素是如何融合在一起的。我拿到这本书时，首先就被其精美的印刷和纸张所吸引，那种厚重感和触感，仿佛捧在手里的是一件珍贵的艺术品。封面上那幅色彩静物，究竟蕴含着怎样的故事？是色彩的碰撞与和谐，还是静物背后的人生哲学？我迫不及待地想翻开，去探寻作者想要传达的深意。或许，这是一次关于自我成长和人生规划的旅程，而那幅色彩静物，只是一个引子，一个引导读者进入内在世界的入口。书中是否会探讨如何运用色彩的意象来比喻人生的不同阶段？或者，色彩本身就代表着某种不可或缺的成功要素？我脑海中已经浮现出无数种可能性，期待着作者用文字和画面为我揭开谜底，带领我踏上那条充满惊喜与启发的“成功之路”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，让我产生了极大的好奇心。“走向成功之路”本身就是一个充满吸引力的主题，但加上“许在航色彩静物1”之后，就显得格外独特和引人深思。我想象着，这本书是否会以一种非常规的方式来探讨成功？或许，作者许在航并不是传统意义上的成功学大师，而是一位艺术家，他通过对“色彩静物”的描绘，来传递他对成功的理解。我揣测，书中每一幅色彩静物画作，都可能承载着一种人生哲学。例如，一幅描绘着成熟果实的静物，可能象征着努力后的收获；而一幅摆放着破碎器皿的画面，或许是在警示我们如何从失败中学习。我希望这本书不仅仅停留在表面，而是能深入挖掘色彩本身所蕴含的情感和象征意义，并将之巧妙地与“成功”的概念相结合。我期待着，在欣赏艺术的同时，也能获得一些关于人生智慧的启迪，帮助我更好地认识和追求自己心目中的成功。

评分☆☆☆☆☆

我一直对艺术与哲学的结合抱有浓厚的兴趣，所以当我在书店瞥见“走向成功之路 许在航色彩静物1”时，立刻就被它吸引住了。这个标题本身就充满了矛盾与张力，一方面是具象的“色彩静物”，另一方面是抽象的“成功之路”，而“许在航”这个名字，更是为这一切增添了一份神秘感。我很好奇，作者是如何将这看似不相关的两个概念串联起来的？难道是运用了色彩理论来解读成功的要素？比如，红色代表热情，蓝色代表冷静，绿色代表希望，黄色代表智慧？又或者是通过对不同静物的描绘，来象征人生中的不同境遇和挑战？书中的插画部分，我猜测一定会非常精彩，或许是许在航老师精心绘制的静物画作，每一幅都蕴含着作者对成功的独特见解。我希望这本书不仅仅是一本关于如何实现目标的指南，更是一次心灵的洗礼，能让我从艺术的角度重新审视自己的人生，发现那些隐藏在平凡事物中的不凡意义，从而找到属于自己的那条独一无二的成功之路。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《走向成功之路 许在航色彩静物1》，我首先被它独特的名字所吸引。起初，我以为这会是一本关于艺术创作的教程，特别是“色彩静物”这个词，让我联想到描绘物体、注重光影和色彩的绘画技巧。然而，“走向成功之路”的字样又似乎暗示着更深层次的内涵。我猜想，作者许在航老师可能是一位艺术家，他并没有直接告诉我们如何成功，而是通过描绘一系列色彩丰富的静物画作，来隐喻人生的不同阶段、机遇和挑战。每一幅画，每一个物件，也许都代表着我们成长道路上需要克服的困难，或者需要抓住的宝贵瞬间。作者可能希望读者在欣赏艺术的同时，也能从中领悟到关于坚持、创新、耐心和智慧的道理。这本书会不会是一场视觉与心灵的双重盛宴？我期待着在翻阅的过程中，不仅能欣赏到精美的艺术品，更能从中汲取力量，找到属于自己的前进方向。