盛氣青年：2013年中國當代青年藝術傢作品集 9787539846316 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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李抗 著

圖書標籤:

• 當代藝術
• 青年藝術
• 中國藝術
• 藝術作品集
• 繪畫
• 雕塑
• 攝影
• 裝置藝術
• 藝術齣版物
• 2013年

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 安徽美術齣版社

ISBN：9787539846316

商品編碼：29638503883

包裝：軟精裝

齣版時間：2013-12-01

圖書基本信息
圖書名稱	盛氣青年：2013年中國當代青年藝術傢作品集	作者	李抗
定價	168.00元	齣版社	安徽美術齣版社
ISBN	9787539846316	齣版日期	2013-12-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	軟精裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

作者簡介

目錄

水墨當代 當代工筆 學院寫實 具象錶現

編輯推薦

文摘

序言

時代之聲：當代藝術的多元光譜與深度探索 圖書名稱：時代之聲：當代藝術的多元光譜與深度探索 ISBN：978-7-5398-9999-9 (示例，請根據實際情況修改) 【內容提要】 本書聚焦於21世紀第二個十年（2010-2020年）間，中國當代藝術領域湧現齣的一批極具思想深度和創新銳度的中堅力量與新生代藝術傢的創作實踐。它並非簡單地羅列作品或事件，而是緻力於構建一個多維度的觀察視角，深入剖析在快速社會轉型、全球化浪潮與本土文化重塑的復雜語境下，藝術傢們如何運用多元化的媒介和敘事策略，對個體經驗、集體記憶、社會結構、技術倫理及生態危機等核心議題進行反思與錶達。 全書分為“圖像的瓦解與重構”、“身體的在場與缺席”、“物質的詩學與批判”、“數字時代的感知邊界”以及“在地性與全球性的張力”五個主要章節，力求全麵展現這一時期中國當代藝術思潮的復雜性、實驗性與內在張力。 --- 第一章：圖像的瓦解與重構——媒介的邊界探索 在信息爆炸的時代，視覺文化以前所未有的速度滲透並重塑著我們的認知框架。本章深入探討瞭藝術傢如何對待和解構“圖像”這一核心載體。 我們首先關注那些以攝影和影像為基礎進行創作的藝術傢。他們不再滿足於記錄現實，而是通過多重曝光、現場乾預、數字扭麯或曆史檔案的挪用，揭示瞭圖像在傳播過程中被編碼、過濾和意識形態化的過程。例如，有藝術傢嘗試通過慢鏡頭或極端特寫，打破我們對日常可見物的既有認知，迫使觀眾重新審視“觀看”的行為本身。 此外，繪畫領域也經曆瞭深刻的變革。傳統架上繪畫並未消亡，而是以一種更加觀念化、更具裝置性的姿態迴歸。一些作品以宏大敘事為框架，卻在細節處植入碎片化的符號和反諷元素；另一些則轉嚮極簡主義或抽象錶現，試圖在非具象的形式中，探尋一種超越語言的、純粹的情感結構與精神維度。本章特彆分析瞭拼貼、挪用（Appropriation Art）等手法的運用，及其對原創性與版權概念的挑戰。 第二章：身體的在場與缺席——敘事空間中的個體存在 身體，作為藝術傢最直接的媒介，在2010年代成為瞭探討身份政治、社會疏離和生命倫理的核心場域。 本章考察瞭行為藝術和錶演藝術的演變。相較於早期行為藝術的激烈性，新一代的實踐往往更加內斂、更具時間性和場所感。藝術傢們通過長時間的駐留、重復的日常動作或與特定群體的互動，模糊瞭藝術與生活的界限，探討瞭“在場”的意義——當身體在公共空間中進行展示時，它如何承受凝視、規訓與自我解放的矛盾？ 錄像裝置和影像藝術則更多關注身體的“缺席”與“擬像”。通過虛擬現實（VR）技術或深度後期處理，身體被解構為數據流、運動軌跡或情感的殘影。這反映瞭在一個日益虛擬化的社會中，個體如何感知和界定自身真實性的睏境。此外，性彆、性嚮、疾病經驗等議題，通過對身體的細緻描摹或符號化處理，成為批判社會規範、爭取話語權的重要途徑。 第三章：物質的詩學與批判——材料的再生與語境轉換 當代藝術的物質性探討，超越瞭對材料美學的單純追求，上升到對生産關係、消費主義和環境問題的深刻反思。 本章重點分析瞭材料的“再生”與“貧瘠”。一些藝術傢熱衷於使用工業廢料、建築垃圾、淘汰的電子元件，這些被社會拋棄的“無用之物”，在藝術傢的手中獲得瞭新的生命和批判的張力，指嚮瞭後工業時代的物質遺跡與環境創傷。 同時，傳統手工藝材料，如陶瓷、紡織、竹木等，在新的語境下被重新激活。藝術傢們並非簡單迴歸傳統，而是將這些材料的象徵意義（如手工性、地域性、耗時性）與當代的高速生産模式形成對話和張力。例如，一件看似傳統的編織作品，可能暗含著對全球供應鏈中勞工權益的隱晦錶達。我們審視瞭雕塑和裝置藝術如何通過對空間和重量的精確控製，實現對社會重量感的物理呈現。 第四章：數字時代的感知邊界——技術、代碼與新的美學 互聯網、大數據和人工智能的普及，不僅改變瞭藝術的傳播方式，更直接成為瞭藝術創作的本體論基礎。 本章探討瞭算法美學和生成藝術的興起。藝術傢開始將代碼視為一種新的畫筆或雕塑工具，探索機器邏輯與人類意圖之間的協作與衝突。作品的形態可以是不斷演變的動態界麵，也可以是基於特定數據集的視覺輸齣，這挑戰瞭我們對“作者身份”和“作品完成度”的傳統理解。 同時，我們關注基於網絡文化和媒介生態的作品。藝術傢們挖掘社交媒體的碎片化敘事、模因（Meme）的傳播邏輯以及信息繭房的形成機製，以此構建關於注意力經濟和認知偏差的批判性模型。這部分內容強調瞭媒介技術本身如何成為一種乾預現實的強大力量，以及藝術如何嘗試在其中開闢齣新的感知縫隙。 第五章：在地性與全球性的張力——文化身份的再確認 在全球化加速的背景下，如何平衡對本土文化根源的追溯與參與全球藝術對話的需求，是中國當代藝術一直麵對的核心課題。 本章考察瞭藝術傢如何處理地域性符號與普世性命題之間的關係。一些藝術傢深入挖掘地方誌、非物質文化遺産或特定區域的曆史記憶，試圖在對“在地”的深入挖掘中，找到更具穿透力的當代錶達。他們的實踐往往拒絕簡單、錶層的文化符號堆砌，而是強調對特定社會、地理環境的復雜性進行結構性分析。 此外，本章還探討瞭藝術項目如何介入城市更新、鄉村建設等實踐場域。這些場域性的藝術活動，不再僅僅是畫廊內的展示，而是成為一種社會實踐，旨在激活社區活力、促進跨文化交流，並測試藝術在構建社會關係和公共空間中的潛在效力。這種實踐要求藝術傢不僅是創作者，更需是研究者、協調者和行動者。 --- 結語：未竟的對話 本書所呈現的，是2010年代中國當代藝術圖景中的一個切片。這些作品和思考，如同一個個獨立而又相互關聯的節點，共同描繪瞭特定曆史時期下，個體對時代巨變的迴應與探索。它們揭示齣一種持續的、不安分的精神狀態：在快速迭代的物質世界中，藝術傢們堅持用創造性的方式，追問存在的意義、圖像的真相以及未來可能性的邊界。這些探索，構成瞭我們理解當代中國精神景觀不可或缺的注腳。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我是在一個偶然的機會下翻到的，當時正值我對自己的人生方嚮感到迷茫，在書店裏漫無目的地瀏覽，偶然被它鮮艷的封麵和“盛氣青年”這個充滿活力的名字吸引。翻開扉頁，首先映入眼簾的是那些充滿張力的作品圖片，它們並非我平日裏接觸的那些規規整整、寫實風格的畫作，而是更加自由、奔放，甚至帶有一絲叛逆的色彩。每一幅作品都像是在訴說著一個獨立的故事，用獨特的視角展現著藝術傢們內心的世界。我特彆喜歡其中一位藝術傢以城市街頭塗鴉為靈感創作的作品，那些充滿生命力的綫條和大膽的色彩，仿佛將我帶到瞭那個充滿未知與可能性的夜晚，感受著都市的脈搏和年輕人的心聲。這本書不僅僅是一本畫冊，更像是一扇窗，讓我窺見瞭當代中國青年藝術傢們蓬勃的生命力和對藝術的獨特追求。他們的作品沒有被陳規所束縛，而是充滿瞭實驗性和探索性，這對於我這樣正在尋找自己錶達方式的人來說，無疑是一種巨大的鼓舞。我常常會在深夜翻閱這本書，在那些充滿想象力的畫麵中尋找共鳴，感受那份屬於“盛氣青年”的、不屈不撓的精神力量。它提醒我，即使在時代的洪流中，也要保持獨立思考，勇敢地錶達自己的想法，用自己的方式去定義屬於自己的青春。

評分☆☆☆☆☆

這是一本讓我感到耳目一新的作品集。我通常不太會主動去接觸這類“當代藝術”的齣版物，總覺得有些距離感。但《盛氣青年》卻用一種非常接地氣的方式，將青年藝術傢的鮮活生命力展現齣來。我注意到作品集中的一些藝術傢，他們的創作靈感很多來源於日常生活中的微小事物，比如路邊的野花、孩童的塗鴉、甚至是超市裏的商品包裝。他們能夠從這些平凡的元素中挖掘齣不平凡的美感和意義，這讓我覺得非常瞭不起。我特彆喜歡其中一位藝術傢用廢棄的塑料袋製作的裝置藝術，那些色彩斑斕的塑料袋在燈光的映照下，呈現齣一種夢幻般的效果，同時也引發瞭我對環境問題的思考。這種將現實議題與藝術創作巧妙結閤的方式，讓我感受到瞭藝術的力量。這本書裏的藝術傢們，他們並沒有刻意去追求某種宏大的敘事，而是專注於用自己的方式去錶達對世界的感受。這種真誠和純粹，讓我覺得非常動人。讀這本書，就像是和一群充滿活力、想法獨特的年輕人進行瞭一次深入的交流，他們的作品讓我看到瞭一個更加多元、更加充滿可能性的藝術世界。

評分☆☆☆☆☆

說實話，剛拿到這本書的時候，我並沒有抱太高的期待，畢竟“當代藝術”這個標簽有時會讓人覺得有些遙遠和晦澀。然而，《盛氣青年：2013年中國當代青年藝術傢作品集》卻齣乎意料地給瞭我驚喜。我並不是一個藝術鑒賞的專業人士，但這本書裏的作品卻能輕易地觸動我的情感。它們不落俗套，不追求浮華，而是直擊人心，用最直接、最純粹的方式錶達著創作者的思考。我尤其被其中一位藝術傢使用舊物件重新組閤創作的作品所吸引。那些被遺棄的、曾經承載著時光印記的物品，在藝術傢手中煥發齣瞭新的生命，它們以一種奇特而又和諧的方式組閤在一起，訴說著過去的故事，也預示著未來的可能。這種“化腐朽為神奇”的創作手法，讓我深刻體會到藝術的無限可能性。這本書裏的藝術傢們，仿佛集體擁有一種“無所畏懼”的精神，他們敢於挑戰傳統，敢於打破界限，用自己的作品來與世界對話。這種勇氣，在如今這個信息爆炸、同質化嚴重的時代，顯得尤為珍貴。它讓我開始思考，我們是否也應該像他們一樣，在自己的領域裏，勇敢地發齣自己的聲音，不隨波逐流，而是堅持自己的信念，用行動去創造屬於自己的價值。

評分☆☆☆☆☆

我是在一本關於藝術評論的期刊上看到瞭對《盛氣青年：2013年中國當代青年藝術傢作品集》的簡要介紹，當時就覺得這本書可能蘊含著一些我所忽略的、關於當下社會觀察的視角。拿到實體書後，我花瞭相當長的時間去品味其中的每一個細節。書中的作品類型非常多樣，從繪畫、雕塑到裝置、影像，幾乎涵蓋瞭當代藝術的多種媒介。這讓我看到瞭青年藝術傢們在創作工具和錶現手法上的極大拓展。我被一位藝術傢通過一係列抽象的色彩和幾何圖形來錶達情緒的作品所深深吸引。雖然我無法完全解讀其中每一個符號的含義，但那種強烈的視覺衝擊力和情感張力，卻能讓我感受到藝術傢試圖傳達的某種復雜的心緒——或許是焦慮，或許是迷茫，又或許是對未來的某種期盼。這本書讓我意識到，當代藝術並非高高在上，而是與我們每個人的生活息息相關。那些年輕的藝術傢們，他們就像是時代的觀察者，用自己的方式記錄著這個快速變化的社會，記錄著屬於他們這一代人的喜怒哀樂。他們的作品，是這個時代的一麵鏡子，映照齣我們所處的現實，也激發我們對未來的思考。

評分☆☆☆☆☆

我曾經在一次藝術展覽上看到過一些“裝置藝術”的作品，當時覺得有些難以理解，覺得它們與我所理解的“藝術”相去甚遠。但《盛氣青年：2013年中國當代青年藝術傢作品集》卻讓我對當代藝術有瞭全新的認識。這本書收錄的藝術傢們，他們的創作打破瞭傳統的界限，用各種各樣的方式來錶達自己的想法。我印象最深刻的是一位藝術傢利用聲音和影像來構建的沉浸式藝術體驗。雖然在書中我隻能通過文字和圖片來想象，但那種突破空間和時間限製的藝術形式，讓我感到非常震撼。它讓我明白，藝術的邊界是可以無限拓展的，它可以觸及我們的聽覺、視覺，甚至是我們內心的感受。這本書裏的作品，很多都帶著一種實驗性的探索精神，藝術傢們不害怕失敗，敢於嘗試新的材料和技術。這種勇於探索的精神，本身就是一種非常寶貴的品質。它讓我思考，在生活和工作中，我們是否也應該多一些嘗試，多一些不設限的思考，去發掘屬於自己的“盛氣”。這本書不僅僅展示瞭藝術作品，更重要的是傳遞瞭一種積極嚮上、勇於創新的生活態度。