现货正版：皮革工藝vol.23 華麗精緻的皮雕技術入門 楓書坊 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 楓書坊

ISBN：9789863770329

商品编码：11036799452

中文書名	皮革工藝vol.23 華麗精緻的皮雕技術入門
原文書名	はじめてのレザーカービング 革に描く華麗な彫刻
書籍代號	I081	I S B N	9789863770329
書    系	生活DIY	C  I  P	426.65
出 版 社	楓書坊文化出版社	經 銷 商	商流文化事業有限公司
作    者	高橋矩彥 編集	譯    者	林農凱
定    價	NT$ 350	書籍類別	皮革
頁數/開本	160頁 / 25.7 x 20.2 cm	印刷/裝訂	彩色印刷 / 平裝

 

讓素樸皮革展現不凡魅力的，非「皮雕」莫屬！

不論是精緻可愛的花卉，還是氣勢驚人的人像或動物，

都能賦予皮革獨特的美感，並讓作品栩栩如生！

 

【本書特色】

◎除了植物、花、唐草紋等常見的花紋之外，尚有人像、動物圖樣雕刻，取材豐富！

◎步驟圖片詳實仔細，初學者也能輕鬆上手！

◎從基本技法到炫麗的Sheridan風格完全網羅！

 

皮革工藝中讓人為之一亮的，就是在皮革表面施以許多精細技巧的皮革雕刻了。不論是精緻可愛的花卉，還是極度逼真、氣勢驚人的人像或動物，都能運用皮雕完美呈現；甚至能透過皮革本身的特性及精湛的技術，讓皮雕作品栩栩如生。

 

本書將教導各位讀者皮革雕刻的基本技法，除了皮革的選購、工具的挑選、入門的技巧外，還透過圖式詳細解說製作步驟。書中還有皮雕重要工具─印花的型號介紹、目前受歡迎的Sheridan風格皮雕製作專欄，是喜愛皮革工藝的讀者不能錯過的實用讀物！

雕琢时光：皮革工艺的深度探索与实践 本书并非聚焦于某一特定时期或流派的皮革雕刻技术入门，而是一部旨在拓宽读者对皮革艺术整体认知、深化其实践理解的综合性指南。它涵盖了从皮革基础知识、工具选择、到高级工艺应用的多个维度，致力于为所有对皮革制作抱有热情的人士提供一个坚实而广阔的知识平台。 第一部分：皮革的物质世界——理解你的媒介 在正式进入技艺探讨之前，我们需要深入了解构成我们创作基石的材料——皮革本身。这一部分将摒弃对单一技术（如皮雕）的局限，转而探讨皮革的“生命周期”与“物理特性”。 1.1 动物皮到皮革的蜕变：鞣制工艺的哲学 皮革的性质千差万别，这直接源于其后期的处理方式。本书将详尽介绍主流的鞣制技术及其对最终成品的影响： 植鞣革（Vegetable Tanned Leather）： 深入解析天然植物单宁的提取、浸泡过程，以及它如何赋予皮革坚韧、易塑形（特别是在湿胀或雕刻后）的特性。讨论植鞣革随时间推移所产生的自然包浆（Patina）现象，这是一种时间的艺术。 铬鞣革（Chrome Tanned Leather）： 介绍铬盐鞣制法的效率与特点，着重分析其柔软性、耐水性以及在制作日常用品（如服装、包袋衬里）中的应用。同时，讨论环保方面的考量及其在某些精细工艺中的局限性。 特殊鞣制法： 简要介绍如油皮（Oiled Leather）、皱纹皮（Wrinkled Leather）等特殊处理方式，它们如何改变皮革的表面张力和手感，为特定设计服务。 1.2 结构与纹理：阅读皮革的“年轮” 皮革的性能与其结构紧密相关。我们将从微观角度剖析皮革的层理结构——粒面层（Grain）、真皮层（Corium）和底绒层（Flesh）。理解这些层次，是决定你选择工具和下刀深度的基础。 厚度与磅数（Weight）： 学习如何根据设计需求，精确选择3盎司、6盎司或更厚的皮革。例如，制作小皮具、卡包与制作结构性强的箱包所需材料的差异。 瑕疵与美学： 讨论如何识别和接受皮革上天然存在的纹路、疤痕。好的匠人不会试图完全掩盖这些自然印记，而是将其融入设计语言中，提升作品的独特性和故事性。 第二部分：工具的哲学与手感训练 精良的工具是实现创意的桥梁。这一部分将超越对单一工具套装的罗列，侧重于工具的选择哲学、维护保养以及如何培养人与工具之间的“默契”。 2.1 基础工具箱的构建与升级路径 本书不局限于推荐昂贵进口工具，而是提供一套从入门到进阶的实用工具采买路线图： 切割类： 剖析美工刀、圆刀、斜口刀的适用场景。重点讲解如何保持刀刃的锐利度——磨刀石、磨皮棒的使用技巧，因为“钝的工具比利的工具更危险”。 打版与测量： 强调精确测量的重要性。介绍菱斩（Pricking Irons）、皮尺、以及如何自制定制化的样板辅助工具。 装配与固定： 从锤子、垫板的选择，到铆钉、扣件的安装技术。讨论不同类型垫板（如石板、橡胶垫）对敲击声音和皮革平整度的影响。 2.2 空间塑造的艺术：超越雕刻的塑形技法 皮革的“可塑性”远不止于传统的雕刻刀法。本章探索多种改变皮革三维形态的技术： 湿塑成型（Molding）： 这是赋予皮革结构生命力的核心技术。详细解析湿水比例的控制、使用模具（Mold）或手工捏塑（Hand-Forming）的技巧，以及如何通过干燥过程固定形态。讨论塑形对植鞣革厚度和水分平衡的敏感性。 压花与滚印（Stamping）： 介绍使用金属压花模具或自制印章，在皮革表面施加稳定、重复的纹理。这种技法如何用于创造背景纹理或装饰性边框，与自由雕刻形成对比。 边缘的艺术： 边缘处理是衡量一件皮具精致度的关键。从斜切、打磨、上封边剂（Edge Coat）到抛光，每一步骤都需精确执行，以呈现平滑、圆润或棱角分明的专业质感。 第三部分：结构逻辑与设计思维 真正优秀的皮革制品，是材料科学、结构工程与美学设计的完美融合。本部分将引导读者从“制作一个物件”提升到“设计一个解决方案”的层面。 3.1 结构图纸与单元组合 在动手之前，必须在纸面上建立起产品的骨架。 平面展开图（Pattern Drafting）： 教授如何根据三维设想绘制精确的二维图纸，考虑皮革的厚度对缝合线和边缘重叠区域的影响。强调图纸的模块化，方便重复使用和尺寸调整。 缝线选择与强度计算： 讨论不同线材（麻线、涤纶线、蜡线）的拉伸强度和耐磨性。介绍不同针法（如法式双针法、马鞍针法）的适用性，以及如何通过调整针距来影响视觉效果和结构强度。 3.2 接口与耐用性设计 皮具的寿命往往取决于接口的强度。 粘合与临时固定： 讲解专业皮革胶水的选择（如水性胶、接触性胶），以及如何利用胶水在缝合前实现精确对位。 功能性五金的嵌入： 从皮带孔的冲孔到按扣、拉链的安装。重点讲解如何通过加固皮片（如使用衬片或多层叠压）来分散五金件的受力，防止长期使用导致撕裂。 第四部分：色彩、护理与持久之美 皮革的魅力在于其持续的演变。本章提供如何引导这种演变，以及如何维护作品的实用指南。 4.1 着色技术的多样性 告别单一的染色概念，探索皮革色彩的层次感创造： 染料渗透与涂饰： 区分用于植鞣革的渗透性染料（Dyes）和用于改变表面外观的涂层颜料（Paints）。讨论如何通过多次薄涂来获得深邃、自然的色泽。 做旧与仿古效果： 介绍使用油渍、酒精或特定化学试剂来模拟皮革经历岁月侵蚀的效果，创造出独一无二的“历史感”。 4.2 长期保养与修复原则 皮革制品需要定期的“滋养”以保持其柔韧性。 油脂的补充： 介绍貂油、蜂蜡、皮革护理油等不同护理产品的成分与作用机理。关键在于“适度”——过多的油脂会导致皮革松软或发霉。 环境影响与预防： 讨论湿度、阳光直射对皮革的损害机制，并提供储存建议。对于轻微划伤和磨损，介绍如何通过轻微打磨和重新上光来恢复其外观。 本书的目标是培养一种基于材料理解、尊重工具、追求结构严谨的整体制作观。通过系统地学习这些相互关联的知识点，读者将能够独立设计、制作出不仅外观精美，而且经久耐用的皮革制品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构编排逻辑简直是教科书级别的典范，从最基础的材料认知和工具认识开始，如同一个经验丰富的大师手把手带着你，一步一个脚印地往前走。它没有急于展示那些令人眼花缭乱的复杂花样，而是将“为什么”放在了“怎么做”的前面。比如，在介绍刻线深浅的时候，它会先阐述不同深度对皮面张力的影响，而不是直接告诉你“刻三毫米深”。这种深入讲解原理的方式，极大地增强了读者的理解深度，让我们明白每一次操作背后的科学依据。章节间的过渡非常自然流畅，知识点的累积是循序渐进的，不会让人产生“我好像漏掉了什么关键步骤”的恐慌感。我喜欢它对细节的执着，即便是打磨边沿这种看似琐碎的步骤，也用专门的篇幅进行了详尽的图解，这种对工艺完整性的坚持，是真正想把技术传授给人的体现，而不是走马观花地应付了事。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的触动在于它所蕴含的“耐心”和“传承”的理念。在讲述每一个复杂的雕刻步骤时，作者反复强调要控制自己的节奏，不要与时间赛跑，而是要与材料对话。其中有一段话让我印象特别深刻，大意是说，好的皮雕作品，其价值在于时间投入的痕迹，急躁永远雕不出灵魂。书中收录的案例虽然精美，但作者在解析时，总是会提醒读者，即便是看似快速完成的步骤，背后也凝结了大量的练习和失败的积累。这种坦诚的分享，极大地缓解了初学者的焦虑感。它没有贩卖“一夜速成”的幻想，而是用一种近乎哲学的口吻，引导我们进入一个需要沉淀的领域。读完之后，我感到自己不仅仅是学到了一些技术，更重要的是，被灌输了一种对待工艺应有的敬畏之心。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的作者对“华丽”二字的诠释非常到位，但这种华丽并非流于表面的堆砌，而是根植于扎实的传统技艺之上的艺术升华。它所呈现的那些精致的皮雕图案，无论是植物藤蔓的细腻卷曲，还是几何图案的精准对称，都展现出一种古典而永恒的美感。最让我心动的，是书中对于纹理叠加和阴影处理的讲解，那简直是一堂关于光影艺术的速成课。作者似乎非常擅长用最简洁的线条语言，去表现出皮革表面的立体层次感，光影的明暗对比处理得极其到位，让原本平面的皮面上仿佛有了呼吸和深度。我对着那些示范图反复研究了很久，试图捕捉那种“一刀下去，即成型”的自信感。这种对高级视觉效果的追求，让这本书不仅仅是一本技术手册，更像是一本激发创作灵感的艺术画册。

评分☆☆☆☆☆

与其他市面上一些偏向“快餐式”教程相比，这本书在工具的选型和维护上，投入了相当大的篇幅，这点我非常赞赏。它清晰地指出了不同价位工具的适用范围和局限性，避免了新手盲目追求昂贵设备而却用不善的误区。作者没有回避工具磨损和维护的现实问题，反而将其视为工艺的一部分来强调。关于如何正确地给凿子开刃，书中的图示简直是细致入微，甚至连砂纸的目数变化都标注得清清楚楚。这对于我们这些习惯了使用成品工具的新手来说，无疑是打开了一扇通往“工匠精神”的大门。掌握了工具的“脾气”，才能真正地掌控你手中的皮料，这本书用这种务实的态度，为读者打下了坚实的使用基础，让人感到非常踏实可靠。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和印刷质量简直是令人惊喜。内页纸张的质感非常棒，那种略带哑光的触感，让人感觉非常专业和高级。图片清晰度也无可挑剔，无论是皮料的纹理展示，还是工具细节的刻画，都纤毫毕现，即便是初学者也能清楚地分辨出工具的各个部分和使用时的细微差别。我尤其欣赏它在色彩还原上的精准度，皮革的自然色泽被表现得淋漓尽致，这对于理解不同皮革处理效果至关重要。翻阅的过程中，那种厚实和用心的感觉是很多轻薄型教程无法比拟的，完全不像那种匆忙赶制出来的入门手册，更像是精心编辑的工艺典籍。书的整体设计排版也十分大气，留白处理得恰到好处，不会让人感觉信息过于拥挤，阅读起来非常舒适和放松。这种对实体书制作的尊重，本身就已经为接下来的学习过程定下了一个高标准的基调，让人从翻开第一页起就充满了期待和敬意。