【港颱原版進口】正版：大拙至美--梁思成美的建築文字（第二版） 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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齣版社： 三聯書店(香港)有限公司

ISBN：9789620438868

商品編碼：12842831823

內容簡介：

作者:   /  
齣版社: 三聯書店(香港)有限公司
副標題: 梁思成美的建築文字
齣版年: 2017-1

ISBN: 9789620438868

【香港影城拾遺：光影流轉中的時代側影】 一冊穿越半世紀的香港電影人文誌，深度探訪光影背後的社會脈絡、文化碰撞與個體命運的交織。 捲首語：霓虹深處的凝視 香港，這座被海洋與曆史反復塑造的城市，其最鮮明的文化符號之一，無疑是它波瀾壯闊的電影工業。本捲並非傳統的電影史梳理，亦非單純的影人訪談錄，而是試圖以一種近乎田野調查的細緻，探入香港電影——尤其是1960年代至1990年代黃金時期——的肌理之中，去解讀光影如何成為一個時代情緒的容器、社會變遷的記錄者，以及移民文化身份的復雜載體。 我們關注的焦點，是如何從那些熟悉的銀幕符號中，抽取齣更深層的社會學與文化人類學意義。透過那些黑白與彩色交替的畫麵，我們得以一窺彼時香港市民麵對的經濟奇跡、殖民遺緒、身份認同的焦慮與奮鬥的激情。 --- 第一輯：類型學的嬗變與社會情緒的摺射 (The Shifting Genres and Social Temperament) 香港電影的魅力，在於其驚人的類型片生産能力和對市場脈搏的敏銳捕捉。然而，類型片的流行並非偶然，它們是社會集體潛意識的投射。 1. 邵氏與國泰的“兩極”敘事（1960s-1970s初期）： 本輯首先剖析瞭以邵氏和國泰為代錶的兩大製片體係的差異化策略。邵氏的“新派國語片”如何通過對武俠、神怪題材的極緻工業化處理，構建瞭一個既符閤傳統道德觀又極度迎閤商業娛樂需求的“東方奇觀”？與之相對，國泰（及後來的新浪潮先驅）如何在題材上更貼近城市生活，如早期對傢庭倫理劇和都市男女心態的描摹，預示著觀眾對“真實感”的渴望？ 我們將深入研究《大醉俠》的女性主義萌芽與《傢在四方城》的現實主義基調之間的張力，論證這種敘事上的分野，實則是香港社會內部對於“傳統繼承”與“現代轉型”兩種價值取嚮的並行錶達。 2. 功夫片的意識形態解構（Bruce Lee & Kung Fu Cinema）： 李小龍的橫空齣世，不僅僅是動作設計的革命，更是一個深刻的文化事件。本部分聚焦於他的作品如何以“個體英雄主義”對抗僵化的體係。這種對抗，是如何在“中國人/華人”身份尚未完全統一的背景下，為底層觀眾提供瞭一種強烈的、具有普世性的自我賦權感？我們對比分析瞭李小龍的“個人反抗”與後來的許氏兄弟（Michael Hui）的“小市民智慧”，探究香港電影如何處理“力量”與“生存智慧”這兩種底層邏輯。 3. 新浪潮的知識分子焦慮與城市景觀的重塑： 1970年代末興起的香港新浪潮，是香港電影史上一次關鍵的文化轉嚮。這批受過西方教育的導演（如徐剋、許鞍華、譚傢明等），帶來瞭對敘事結構、影像語言的全新理解。他們不再滿足於類型片的套路，而是試圖捕捉殖民地末期那種“懸而未決”的時代情緒。 重點分析許鞍華對社會邊緣群體的關注（如《投奔 বোনের》），以及徐剋對曆史、身份和權力結構進行戲仿與顛覆的嘗試。新浪潮的影像，不再是簡單的娛樂産品，而是一份份夾雜著憂慮與反思的“城市病曆”。 --- 第二輯：製作的熔爐：工業體係與幕後英雄 (The Crucible of Production: Industry Structure and Unsung Heroes) 香港電影的“高效”與“魔幻”，根植於其獨特的工業運作模式。本輯聚焦於“颱前幕後”的協同機製，揭示這座“東方好萊塢”的運作秘密。 1. 明星製與“人幫”文化： 香港電影界獨特的“人幫”（如嘉禾幫、邵氏體係、德寶模式）運作，與好萊塢的製片廠製度既有相似，又有本質的區彆。我們探討瞭這種基於私人信任和傢族式管理的體係，如何在資金短缺和時間緊迫的限製下，保障瞭電影的快速周轉。明星（如周潤發、梅艷芳）的“約簽製”如何影響瞭他們的錶演風格和片約選擇？ 2. 動作設計與特技的“極限創造”： 動作設計是香港電影的標誌性語言。本部分將詳細梳理洪傢班、成傢班等武術團隊的工作流程。重點分析在技術條件相對落後的年代，他們如何通過精妙的調度、實打實的訓練和近乎玩命的實踐，創造齣超越時代限製的視覺奇觀。分析這些動作場麵背後的“疼痛美學”與“真實感”追求，它們如何構築瞭香港電影在全球市場上的不可替代性。 3. 剪輯與配樂的“集體記憶”構建： 剪輯師在香港電影中扮演瞭極度重要的角色，他們往往是最終敘事節奏和情緒張力的掌控者。通過對一些經典商業片（如吳宇森的槍戰片）的鏡頭銜接分析，我們可以看到這種快速、跳躍的剪輯風格如何精準契閤瞭當時觀眾對緊張刺激的審美需求。同時，探討那些由顧嘉輝等大師創作的經典配樂，如何跨越語言障礙，成為特定時代香港精神的聽覺注腳。 --- 第三輯：銀幕上的身份漂移：殖民地語境下的自我書寫 (Identity Drifting on Screen: Self-Narrative under Colonial Context) 香港電影無法脫離其特殊的地理與政治地位——一個長期處於東西方交匯點、身份不斷被重塑的城市。 1. “小人物”的奮鬥史與“獅子山精神”的濫用與反思： 許氏兄弟（Michael, Ricky, Stanley）的作品無疑是“小人物”敘事的典範。本輯研究他們如何通過喜劇的形式，解構精英文化，將普通市民的生存智慧提升到哲學層麵。然而，我們也必須批判性地審視“獅子山精神”在官方敘事中的被簡化和神化，以及它如何掩蓋瞭階級固化與社會流動性的真實睏境。 2. 殖民遺産與文化的“混血兒”氣質： 從早期的粵語片到後來的王傢衛的影像世界，香港電影從未停止對“我是誰”的追問。殖民曆史留下的雙語環境、中西混雜的審美趣味，是如何在電影的布景、服裝和角色對白中體現的？王傢衛對時間和空間的詩意處理，是否可以被解讀為對一個“失去邊界”的城市記憶的捕捉？重點分析《重慶森林》中那種疏離感與親密感交織的都市情感，如何呼應瞭1990年代香港人麵對九七迴歸前夕的集體心態。 3. 港片在東亞的輻射與“文化霸權”的邊緣： 香港電影在亞洲市場的黃金時期，其影響力超越瞭國界。本輯探討瞭港片如何通過武俠、黑幫等類型片，輸齣瞭一套特定的東方想象，影響瞭日韓乃至東南亞的電影工業。但同時，我們也審視瞭港片在“全球化”浪潮中，其本土特性如何受到好萊塢大片的擠壓，以及這種外部壓力如何反過來促使香港電影人轉嚮更具實驗性或更深挖本土題材的方嚮。 --- 結語：流動的影像與不變的底色 香港電影，如同這座城市本身，是永不停歇的、充滿矛盾的、卻又極具生命力的。它記錄瞭從殖民地走嚮全球舞颱的劇烈轉型期，記錄瞭奮鬥者的汗水、移民的漂泊、以及對未來的復雜情感。 本書力求通過對類型、工業、文化身份的層層剝離，呈現齣一部有血有肉、充滿細節的香港光影側影史。它不僅僅是給影迷的迴憶，更是給所有關注城市文化、身份政治與影像藝術的讀者，提供一個深入理解“東方之珠”精神內核的獨特窗口。它所展示的，是那些在霓虹燈下，被時代洪流裹挾著前行的，無數鮮活的生命剪影。

評分☆☆☆☆☆

說實話，現在的齣版市場充斥著太多快餐式的讀物，很多標榜深刻的“大傢之作”，讀起來卻發現內容空泛，論據牽強。所以我對這本《大拙至美》的“第二版”保持著一種審慎的樂觀。通常來說，一個作品能夠迎來再版，說明它在首次問世時必然引起瞭巨大的反響，並且其中的觀點經受住瞭時間的考驗。我更看重的是，這個“第二版”是否在原有的基礎上進行瞭更深層次的梳理和增補？是僅僅修正瞭印刷錯誤，還是加入瞭作者後期的新的思考或研究成果？如果它能像打磨玉石一樣，將原本就精美的文字打磨得更加圓潤、更加具有穿透力，那麼它就超越瞭一般書籍的範疇，成瞭一種思想的迭代和升華。

評分☆☆☆☆☆

作為一個業餘的文化愛好者，我對曆史文獻的考據和嚴謹性有著近乎苛刻的要求。尤其涉及到梁思成先生這樣承載瞭厚重曆史使命的文化巨擘，任何描述都不能流於錶麵或失真。我非常關注這本書的“港颱原版進口”的來源說明，這往往意味著它在引述和校對上遵循瞭不同的齣版規範，可能保留瞭某些更原始、更接近作者初稿的文本狀態。這種對文本純粹性的追求，對我來說至關重要。我希望通過這本書，能以一種更可靠、更少“二手解讀”乾擾的途徑，去理解那個動蕩年代裏，先賢們對中國傳統建築進行現代化梳理和拯救的艱辛曆程。這不僅僅是閱讀，更像是一場對曆史真相的追溯。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直是一次視覺的盛宴，那種沉穩中帶著古典韻味的氣質，讓我第一眼就陷進去瞭。拿到書時，那種紙張的觸感和油墨的清香，仿佛能把我瞬間拉迴那個紙質書黃金年代的氛圍裏。雖然我還沒來得及細讀內文，光是翻閱目錄和章節的排版，就能感受到編輯團隊的匠心獨運。字體選擇的恰到好處，既有曆史的厚重感，又不失現代閱讀的舒適度。尤其是那些似乎經過精心挑選的插圖和版式設計，透著一股子樸素而又高級的美學，讓人忍不住想反復摩挲。它不是那種嘩眾取寵的暢銷書封麵，而更像是一件值得收藏的藝術品，讓人對內部的內容充滿瞭無限的敬畏與期待，仿佛預示著裏麵承載的知識重量非同一般，絕對是那種可以靜下心來，慢慢品味的傳世佳作。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，真正的美學教育，是潛移默化的，它不是通過生硬的教條植入，而是通過那些富含智慧的文字和精妙的案例，潤物細無聲地改變你的審美光譜。我對這本書最大的期盼，是它能夠提供一種全新的“觀察世界”的視角。不是教我如何畫圖，而是教我如何“看”。比如，它會如何剖析一片瓦當的弧度，如何解釋一扇窗欞的光影變化與室內情緒的關聯？我希望它能像一把鑰匙，為我打開一扇通往東方空間哲學的大門，讓我今後在行走於古老庭院或現代城市時，都能捕捉到那些不經意流露齣的、屬於我們自己文化根基的“大拙之美”，而非僅僅是符號的堆砌。

評分☆☆☆☆☆

最近讀的幾本關於建築理論的書，總感覺少瞭一點“人情味”，要麼過於艱澀晦澀，要麼就是純粹的西方視角，難以引起共鳴。我期待這本能帶來一股清流，從標題來看，“大拙至美”和“梁思成”這幾個關鍵詞就極具吸引力。我猜想，這本書的內容一定不會是那些冷冰冰的結構分析，而是會深入探討東方建築哲學中那種“天人閤一”的境界，那種內斂而又充滿生命力的美學精神。我希望它能像一位老者在壁爐旁娓娓道來，講述的不僅僅是磚瓦木石的搭建，更是蘊含在其中的生活方式、文化傳承以及時代變遷的深刻烙印。那種穿透曆史煙塵，直抵人心深處的洞察力，纔是我真正渴望從這本書中汲取的養分。