【後浪直營】電影照明器材與操作（插圖版·附贈DVD）電影學院課本教材 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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蔡全永 著

圖書標籤:

• 電影照明
• 電影器材
• 電影製作
• 攝影照明
• 燈光
• 電影學院
• 教材
• 課本
• 後浪
• 插圖版

店鋪： 後浪齣版公司官方旗艦店

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550278912

商品編碼：15505472402

品牌：後浪

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-08-01

用紙：膠版紙

頁數：320

字數：371000

正文語種：中文

編輯推薦

《電影照明器材與操作》對當今世界電影製作中常用到的燈光器材進行瞭全麵的介紹，並結閤作者多年實踐經驗，對燈光器材的安全操作也給齣瞭詳細的講解。實踐指導性強，圖文並茂，並在附贈的DVD視頻教程中進行瞭操作演示，能夠讓讀者對於燈具的外觀和操作步驟有直觀的認識。對於剛剛進入影視攝影和照明行業的人，可當作一本隨身的手冊進行查閱。

細緻梳理多種常用燈光器材，包括使用範圍與配件介紹
語言深入淺齣，從照明技術角度解決電影攝影造型問題
文字與圖片相結閤，輕鬆掌握多種器材的操控訣竅
多年照明經驗總結，提供深入且實用的操作規範與注意事項

名人推薦

這部專著的齣版，在照明專業領域填補瞭一項學術空白，在電影照明專業方嚮中，增加瞭一部非常實用的技術專著。對於電影製作公司、電視劇製作機構、廣告公司、攝影從業人員、照明技術人員，本書都有著非常重要的參考意義。

——張會軍，中國電影傢協會副主席、北京電影學院院長

作者簡介

蔡全永，北京電影學院攝影係教授、研究生導師、中國影視攝影師學會秘書長、中國照明學會舞颱電影電視照明專業委員會委員、中國電影傢協會會員、中國電影電視技術協會會員。多年來，拍攝瞭大量電影、電視劇、紀錄片、科教片、MV和廣告片等影視作品，具有豐富的影視照明創作經驗。20世紀90年代初調入北京電影學院攝影係，主要從事電影照明技術與技巧的教學與研究工作。2004年參與決策瞭電影照明設計專業的設置。任教以來，開設有“電影照明技術”“影視照明器材設備”“影視照明工程管理”等課程。同時擔任“攝影照明技巧”“電影畫麵”“故事片創作”等課程及學生畢業聯閤作業的實踐教學輔導工作。

目錄

推薦序 重視係統，關注應用，善於總結 張會軍
前 言

第—章 電影照明光學基礎知識
第二章 照明用電基礎知識
第三章 鎢絲鹵素燈具的使用與操作
第四章 金屬鹵素燈具的使用與操作
第五章 Kino Flo燈具的使用與操作
第六章 特圖利燈具的使用與操作
第七章 LED燈具的使用與操作
第八章 常用電影照明燈具附屬設備介紹及使用
第九章 電影照明專業安全操作規程

齣版後記

序言

重視係統，關注應用，善於總結
作者蔡全永教授，總是被北京電影學院攝影係老師稱為“老蔡”；被同學們稱為“蔡老師”，永遠如此。
作者早年畢業於電影學院攝影係電影照明專業，與我是攝影係的同事，一直從事專業電影、電視劇照明創作和照明專業的教學，有非常豐富的經驗和理論總結。在80年代和90年代後期，我們多次閤作電影、電視劇、紀錄片、MTV、電影廣告、電視廣告的拍攝，他一直承擔照明工作，是業內經驗豐富的照明專傢。他多年擔任攝影係副主任，同時兼任電影攝影專業、照明專業本科生、研究生的基礎課程和專業課程，有時還要參加電影、電視劇的拍攝，指導本科生、研究生的實踐教學並完成畢業作品拍攝。
這本《電影照明器材與操作》是蔡全永教授集多年教學和實踐經驗而整理的文字總結，在電影學院攝影係本科教學體係和課程中，他主要承擔《電影照明技術》、《影視照明器材設備》、《影視照明工程管理》等重要的專業課程。豐富的照明創作經曆，使他積纍瞭豐富而深厚的照明實踐經驗；眾多的照明創作實踐，鍛煉瞭他嫻熟的照明技術，培養瞭他敏銳的照明藝術感覺，更造就瞭他對電影照明創作經驗的研究成果，形成瞭自己獨特的照明教學經驗。
無論是傳統的電影照明，還是在數字技術影響下的電影照明發展，電影照明作為一個獨立的行業和領域，在技術設備上、數據標準上、操作使用上都有極其規範、係統、精確的操作技術要求。從該書的結構和內容上，我們看到瞭北京電影學院攝影係照明課程的科學架構和教學體係，也瞭解瞭與攝影具有直接、密切關係的照明課程中，關於器材部分所涉及的範圍和內容。專著是作者以課堂講授為基礎編撰的，教學內容非常有針對性。
該書的創新之處在於，完全基於作者照明經驗的直接總結，內容按照現代大學課程的結構進行布局，剔除瞭電影廠照明師傅帶徒弟的工作方法，力圖在現代照明專業教育的思路下，對照明專業設備及燈具使用進行科學的講授和規範的操作演示。蔡全永教授在課堂講述和實際操作中，善於進行融會和總結，特彆是在人纔培養上，遵循瞭循序漸進的方法。該書側重於操作內容上的突齣錶達，對照明技術和藝術的結閤有很大的幫助。 
該書針對九個方麵的問題進行瞭技術論述和使用討論。在涉及討論的內容部分，結閤照明器材的使用方法進行瞭比較全麵的論述，詳述瞭各種拍攝條件下使用照明器材的範例，盡可能在操作程序和方法上全麵進行講解。將照明燈具的技術知識和使用技能，納入瞭攝影整體創作範圍。作者將紛繁的技術體係用比較簡單的語言進行錶述，使多種照明問題和操作難點迎刃而解，對於幫助學生學習電影照明技術和技巧，幫助學生掌握造型方法和控製視覺效果方麵，都具有一定的影響和啓發。
在電影照明光學基礎知識內容部分，比較係統地講授瞭光學知識，特彆是關於光源的理論和相應名詞解釋方麵都有敘述。尤其結閤光學原理、景物照明特性、照明材料、光綫控製等問題，強調瞭照明技術控製的重要性。
照明涉及很多的用電基礎知識。書中，就有關電路的知識、電源的種類、外景拍攝的電源種類----發電機組與發電車、常用照明電器的種類等問題進行瞭討論，非常具有現實意義和使用價值。
傳統的鎢絲鹵素燈具和現代的金屬鹵素燈具相比較，前者是一種比較常用的照明燈具，發光性能穩定；後者也叫鏑燈，是氣體放電燈的一個重要品種，發光功率非常高，通常是鎢絲燈的4倍。對這兩種類型的燈具，作者比較詳盡地論述瞭他們在使用過程中要注意的問題和事項。
電影主要照明燈具性能的部分，作者著重介紹瞭美國的Kino Flo、德國的特圖利和新光源LED燈具。這些照明專業公司研發的係列燈具，在全球的電影拍攝中，占有非常高的使用率。在闡釋的過程中，作者進行瞭較為詳細的敘述。這類燈具光源穩定，發光率較高，沒有頻閃，光質柔和而且種類齊全，這都是照明應用中集中的優點。
現代影視劇拍攝，由於環境、範圍、要求、導演風格的不同，常常要求照明師運用比較多的照明燈具附屬設備，涉及濾光紙、反光闆、柔光箱、燈具夾具、索具、支架和附件等，本書對這些設備進行瞭詳細的介紹及其使用論述。
照明工作頗具技術操作性。在這本書的寫作過程中，作者特意製作瞭大量的照片、圖畫、錶格和數據等，使文字解釋更加清晰，更加便於理解。在講述電影照明專業安全操作規程方麵，結閤設備性能，圍繞電影照明影像造型創作，以縝密、具體、詳實、到位的注意提示和重點強調，幫助照明學習者解決更多的實際問題。
閱讀全書可以看齣，該書的寫作建立於課程教學和教材的基礎之上。由於課程的深入和設備的更新，使照明燈具的使用和技術問題不斷被解決，終成為瞭係統學習電影照明的重要內容。作者有意識地使其具有瞭非常鮮明的指導元素。書中的具體內容和照片，有非常多的細緻處理，感謝作者的仔細和用心；能夠將自己上課的主要內容進行整閤，為電影學院攝影係規劃中的攝影教材又增加瞭一部新的專著，緻敬作者研究照明理論的全麵和深入，同時感謝作者對照明教學和實踐的專注。
北京電影學院建院62年的曆史，一貫重視電影照明專業的教學。早在以前，就有照明工程專業和照明技術專業，要求學習電影攝影專業的學生，對照明知識的掌握應該達到運用自如的程度。當年和現在的電影照明專業所涉及的課程，就包括瞭“照明電工”；“照明原理”；“照明技術”；“照明技巧”；“照明創作”等內容，非常全麵且實用。
目前，現代電影（以包括電視和平麵攝影）的教育中，像北京電影學院攝影係這樣嚴格進行照明技術和藝術教學的。大多數影視專業，對於照明技術和藝術的教學都不夠重視，不夠規範，不按照電影創作規律進行教學，而是過於程式化、簡單化和敷衍化。通常所犯的錯誤是，講品牌，不講技術；講使用，不講功能；講宏觀，不講微觀；而將照明內容閤並在其他的課程中。所以，在電影和部分電視劇中，我們看到瞭許多粗製濫造的照明效果：隻圖亮堂而缺乏層次，少專業性又無想法。而我們提倡的，就是要讓學生學習照明器材的技術性能和使用方法，瞭解如何進行精細的照明控製與處理，能夠做到自由駕馭電影照明。
總體感受，該書的完成，有如下幾點創作和教學意義：
第—、重視係統：照明是一項係統工程，其行為本身就具有技術功能和藝術功能。重視照明原理和基本知識的講述，著重在照明的基本問題、在不同型號的硬件解讀上進行論述，並兼顧到橫嚮和縱嚮的設備性能問題。
第二、關注應用：攝影和照明的創作，更多的是應用範疇。所以，在文字的寫作上，就器材的性能、使用進行敘述；在操作方法上側重輔導，不在基本問題上進行理論拔高。照明問題的講述，盡可能地注重實際操作。
第三、善於總結：專著的結構安排和章節布局，使我們看到蔡全永副教授是一個仔細的人。正因為對章、節的選定非常有針對性，所以在內容上對教學便更有針對性。在照明器材的技術指標、數據條件、技術性能、使用方法、注意事項和具體技巧等方麵，都做到瞭全麵考慮。
第四、解決問題：攝影創作，在很大程度上是解決問題的過程，照明是幫助攝影師解決問題的重要部門更是重要方法。攝影和照明在電影創作中，從技術開展和形象塑造方麵，有非常多的共性。該書在說明照明基礎知識的過程中，有著非常深厚的造型基礎。
我認為，專著在實踐特色和內容涉及上，有如下幾個非常顯著的特色：
1、討論照明的問題，完全圍繞各種照明器材的技術和性能，注意定位在實際操作。在應用上進行論述，強調怎麼用？注意什麼？是一部應用型和實用型著作。
2、對電影照明方麵的問題，從設備、器材開始進行研究，采取逐步遞進的方法，幫助學習者和使用者對照明的硬件設備進行全麵瞭解和掌握。
3、所有涉及的硬件和關鍵操作環節，都用數據、圖片錶明，達到瞭直觀和形象的目的，給予照明、拍攝，帶來瞭極大幫助。 
4、在文字寫作中，作者進行瞭精心的設計：講問題，講方法，講數據，講經驗，在照明的具體操作層麵進行討論和闡述，使學習者便於掌握。
5、根據照明的不同器材，數據詳盡、錶格具體、工作照片豐富，文字通俗、簡潔和流暢，文章的舉例有效、實用、清晰和樸素。
6、具體地指導照明專業器材操作並進行經驗總結，細緻地幫助讀者解決諸多問題，強化實用。尤其結閤器材設備的優劣，提醒和囑咐照明工作者及時解決工作中容易齣現的問題。
7、針對當前照明設備品種多、型號多的現實情況，基於不脫離照明器材的技術、性能、效果和使用等層麵，結閤創作實際進行一些分析比較，具有示範和指導意義。
8、關於照明器材的使用和拍攝創作，能夠從實際操作的角度進行錶述，許多技巧、方法、應對措施等，具有指導作用和學習意義。
今天，數字電影技術的齣現和逐步取代，改變瞭電影創作的整個過程，對電影攝影本身的顛覆非常巨大。但是，對於照明技術和藝術的原有程序，仍然保持瞭許多傳統的製作方法，錶麵上操作看似非常容易，而實際上對照明卻提齣瞭更高的要求和標準。
該書是北京電影學院電影攝影學科建設的一個重要內容，也是北京電影學院電影攝影專業係列教材中的組成部分。在寫作的過程中，經過攝影係學術委員會的多次研究和討論，逐步確定瞭寫作的主題和內容，特彆強調和突齣瞭照明基礎、知識、技術、方法、技巧和理論方麵。攝影係係主任、博士生導師穆德遠教授，在主持攝影係工作期間，對課程體係、教學內容、教材建設、學術研究等方麵非常關注。在他的帶領下，教材建設與課程建設均取得瞭重大成果，攝影係的學術研究和齣版也取得瞭非常豐碩的成就，為學院的學術發展做瞭大量有效的工作。我們從中感受到瞭攝影係領導在本書策劃、組織、齣版上所傾注的心血。
這部專著的齣版，在照明專業領域填補瞭一項學術空白，在電影照明專業方嚮中，增加瞭一部非常實用的技術專著。無論作為課程教材，還是照明使用手冊，都是非常重要的實用型教材，對於電影製作公司、電視劇製作機構、廣告公司、攝影從業人員、照明技術人員都有著非常重要的參考意義。
該書是學院電影攝影專業、照明專業本科生和研究生學習與研究的範本教材，同時也是電影電視專業製作、創作從業人員很好的參考讀本，可以作為電影製作、理論、曆史、批評專業及相關綜閤大學電影電視專業和傳播專業學生學習影像製作的重要參考書目。
謝謝作者。


張會軍
中國文聯全委會委員、中國電影傢協會副主席
北京電影學院院長、博士生導師、教授
於海澱區西土城路薊門煙樹
2012年12月5日

好的，這是一份關於其他主題圖書的詳細簡介，完全不涉及您提到的《【後浪直營】電影照明器材與操作（插圖版·附贈DVD）電影學院課本教材》的內容。 --- 《大航海時代的貿易網絡與文化碰撞：從裏斯本到馬尼拉的跨洋之路》 內容概述 本書深入剖析瞭15世紀末至18世紀中葉，歐洲列強為爭奪全球貿易主導權所構建的復雜海洋貿易網絡。我們聚焦於葡萄牙和西班牙開創的早期全球化進程，並擴展到荷蘭、英國等後起之秀的角力，詳細考察瞭香料、絲綢、貴金屬以及奴隸貿易如何重塑瞭世界經濟版圖和不同文明間的互動模式。全書不僅關注貿易路綫和商業實踐，更緻力於揭示這些跨洋活動對沿綫社會、政治結構、技術革新乃至全球生態環境産生的深遠影響。 第一部分：起航的時代——歐洲的驅動力與早期航路 第一章：地中海的黃昏與大西洋的黎明 本章首先迴顧瞭中世紀晚期歐洲對東方奇缺物資的強烈需求，以及奧斯曼帝國興起對傳統陸上商路的阻礙。隨後，我們將目光投嚮伊比利亞半島，探討葡萄牙在亨利王子引領下對非洲西海岸的逐步探索。重點分析瞭早期航海技術（如卡拉維爾帆船的改進、導航儀器的應用）如何使得遠洋航行成為可能。 第二章：葡萄牙的香料帝國與印度洋的徵服 詳細敘述瞭達·伽馬繞過好望角抵達印度的曆史性航行。本書摒棄瞭單純的英雄敘事，轉而探討葡萄牙如何通過建立一係列具有軍事色彩的貿易站（如果阿、馬六甲）來壟斷香料貿易。我們審視瞭“卡拉姆”（Cartaz）製度——葡萄牙的貿易許可係統——如何在印度洋沿岸引發的抵抗與適應，以及其對當地既有貿易秩序的顛覆。 第三章：麥哲倫環球航行與西方的地理認知革命 本章聚焦於人類曆史上第一次成功的環球航行及其對世界地圖的重塑。我們不僅考察瞭航行的艱辛與犧牲，更著重分析瞭這次遠航如何確立瞭西班牙在太平洋，特彆是香料群島（摩鹿加群島）的勢力範圍，以及《托爾德西裏亞斯條約》在地理劃分上的實際操作與睏境。 第二部分：白銀與絲綢——跨太平洋的連接 第四章：馬尼拉大帆船貿易的誕生與白銀的單嚮流動 本書認為，大帆船貿易是真正將全球兩大洋連接起來的關鍵樞紐。本章詳細描繪瞭從阿卡普爾科（墨西哥）到馬尼拉（菲律賓）的航綫運營細節，包括船隻的建造、航程中的風險管理以及西班牙殖民者在美洲（特彆是波托西銀礦）如何係統地開采白銀以供東方市場。分析瞭中國對白銀的巨大需求如何成為驅動這場全球性經濟循環的核心動力。 第五章：絲綢之路的海洋替代與中國東南沿海的變遷 深入探討瞭中國明清時期手工業品的對外貿易格局。聚焦於福建和廣東地區，分析瞭海外貿易政策（如“海禁”與“開海”）的搖擺不定如何影響地方經濟的穩定。本章尤其關注景德鎮瓷器、蘇州絲綢等商品如何通過馬尼拉轉口，進入歐洲貴族階層的生活，並探討瞭這些貿易對中國江南社會結構，特彆是手工業生産組織方式的刺激作用。 第三部分：衝突與轉型——新的競爭者與全球體係的固化 第六章：荷蘭的商業革命：東印度公司的運作模式 本章分析瞭荷蘭如何以創新的企業組織形式——荷蘭東印度公司（VOC）——顛覆瞭葡萄牙的貿易壟斷。重點研究瞭VOC在股份製、航運效率以及對亞洲土著政治的滲透方麵的獨特策略。詳細描述瞭VOC如何通過軍事乾預，特彆是對巴達維亞（雅加達）及周邊島嶼的殘酷控製，建立起其在印尼群島的殖民統治。 第七章：英國的追趕與重商主義的鐵幕 考察瞭英國東印度公司（EIC）的崛起，分析瞭其不同於VOC的商業擴張路徑，特彆是其對印度次大陸腹地進行軍事和行政乾預的傾嚮。比較瞭英國與荷蘭在貿易規則、殖民地管理哲學上的差異，以及重商主義思想如何具體指導瞭各國在殖民地資源的掠奪和本國工業的保護。 第八章：三角貿易與人類的悲劇 本部分嚴肅探討瞭跨大西洋奴隸貿易的興起及其對非洲、美洲及歐洲的結構性影響。分析瞭奴隸貿易的經濟邏輯——非洲的勞動力、美洲的種植園、歐洲的資本積纍之間的病態循環。本書通過對港口記錄、種植園主檔案的梳理，力求呈現這場貿易對不同社會群體造成的不可逆轉的創傷與文化斷裂。 第四部分：影響與遺産——貿易網絡下的文化重塑 第九章：技術、疾病與物種的交換 全球貿易網絡的擴展，帶來瞭史無前例的生物與技術交流。本章討論瞭新舊大陸之間作物的交換（如馬鈴薯、玉米、煙草的傳播），以及這如何改變瞭全球的農業基礎和人口分布。同時，也詳細論述瞭歐洲病原體對美洲原住民社會的毀滅性打擊，以及隨後的技術（如火器、造船術）的轉移與模仿。 第十章：跨文化身份的形成與抵抗 貿易不僅是商品的交換，更是思想、宗教和生活方式的碰撞。本章考察瞭在亞洲（如澳門、果阿）和美洲（如墨西哥城）形成的混血文化和融閤宗教現象。同時，也關注瞭被捲入全球體係的本地社會，如何發展齣具有地方特色的抵抗和適應策略，以維護其文化自主性。 結論：全球化進程的早期啓示 總結大航海時代的貿易網絡如何奠定瞭現代世界的經濟基礎，並指齣其中蘊含的權力不平等、資源剝削以及文化衝突的遺産，為理解當今的全球化提供瞭重要的曆史參照。 --- 本書特點： 多元史料運用： 綜閤瞭歐洲航海日誌、亞洲地方誌、海關記錄及考古發現。 經濟與社會史結閤： 不僅關注價格與利潤，更深入剖析瞭貿易對普通民眾生活和全球權力結構的影響。 地圖與插圖： 包含大量詳細的貿易路綫圖、港口布局圖及當時商船復原圖，輔助讀者理解復雜的地理空間關係。

評分☆☆☆☆☆

關於附贈的DVD內容，我原本抱著極大的期望，認為這是這本書的“靈魂所在”，是彌補靜態文字描述不足的動態演示工具。我設想中，DVD裏應該有不同場景的燈光搭建實錄，從空鏡頭到人物特寫，燈光師一步步調整燈具，並實時對比效果變化的清晰錄像。然而，實際內容似乎更側重於設備操作手冊的演示，比如如何安全地組裝桁架、如何連接DMX控颱進行數字化調光等。這些內容固然重要，尤其對於剛接觸大型燈組的實習生來說是必需的“安全須知”，但對我而言，這些操作細節我在綫下的工作坊或者設備租賃公司的說明視頻裏已經有所接觸。我真正渴望的是那種“幕後揭秘”式的教學，是那種展示燈光決策過程的深度訪談或者片段解析——比如某部經典影片的某個場景，燈光設計師如何權衡藝術錶達與片場時間限製，最終做齣妥協或突破。DVD的素材更像是一套嚴謹的“設備說明書演示”，而非一本“電影創作的燈光藝術”的實踐案例集，這讓它的價值在我這個層級的讀者看來，大打摺扣瞭。

評分☆☆☆☆☆

我花瞭很大力氣去研究書中關於“三點布光法”及其衍生變體的章節，希望能從中挖掘齣一些能立刻應用到我個人小型攝影項目中的“靈感爆點”。坦白講，書中的講解非常詳盡，從主光、輔光、輪廓光到背景光的精確角度和強度設定，都有圖文並茂的步驟指導。但是，這種事無巨細的教學方式，反而讓我感覺受限瞭。我希望能找到的是那種打破常規的、充滿創造性的“不正統”布光思路，比如如何利用自然光源的缺陷來創造戲劇張力，或者如何用廉價設備模擬齣昂貴布光的效果。這本書提供的似乎是一個“標準答案”式的解決方案，每一步都遵循著教科書的規範，非常適閤初學者建立紮實的基本功。但對於像我這樣已經有瞭一些基礎實踐經驗，渴望突破現有技術瓶頸的人來說，這些詳盡的規範反而成瞭思維定勢的枷鎖。我更想看到的是一些“高風險高迴報”的布光實驗記錄，或者一些在片場突發狀況下，天纔燈光師如何臨場應變的“野路子”經驗分享，這些更具故事性和啓發性的內容，在這本側重於係統性知識傳授的教材中，幾乎找不到。

評分☆☆☆☆☆

總體來看，這本書無疑是電影技術教育領域中一本極具係統性和規範性的教材，它成功地構建瞭一個從基礎物理到復雜布光係統的知識框架。然而，對於我這種更傾嚮於從“美學”和“敘事”角度切入照明藝術的讀者來說，它給齣的“藥方”顯得過於強調“標準化流程”而忽略瞭“個性化錶達”。它教你如何精確地復製一個理想的光照環境，卻很少引導你思考如何利用光綫來講述一個獨特的故事，或者如何讓你的光綫具有不可復製的個人風格。我希望看到的，是更多關於“如何打破規則”的探討，是對光綫心理學更深入的挖掘，而不是僅僅停留在如何正確地設置10K燈的功率和角度。這本書更像是培養一名優秀的“技術執行者”，而非一位富有遠見的“視覺設計師”。因此，雖然我認可其在技術基礎知識傳授上的嚴謹性，但它未能激發我對於電影照明藝術更高層次的創作衝動，這一點是讓我感到略有不足的地方。

評分☆☆☆☆☆

這本厚厚的專業書籍，光是看書名就知道它瞄準的是業內人士和有誌於進入電影製作領域的新手，但老實說，拿到手後，我確實有些“水土不服”的感覺。我原本是衝著那些關於“氛圍營造”和“光影敘事”的文學性描述去的，期待能在書中找到一些關於如何用光綫來烘托人物內心世界的哲學思辨，或者是一些大師級導演對照明美學的獨到見解。然而，這本書的調性顯然更偏嚮於技術手冊和實操指南。翻開內頁，映入眼簾的是大量的技術參數、設備型號的羅列，以及對不同燈具光束特性的嚴謹分析。比如，對阿萊（Arri）和科蒂（Kino Flo）等主流燈具的詳細對比，以及如何在不同焦距鏡頭下選擇閤適的柔光箱尺寸，這些內容對於一個非專業齣身的影迷來說，讀起來就像在啃一本高階的物理教材，專業術語密度過高，讓人需要頻繁地查閱附帶的術語錶纔能勉強跟上思路。它更多的是教你“如何做”而不是“為什麼這麼做”，這讓我在尋找那些虛無縹緲的藝術靈感時，多少感到有些迷失方嚮。我原本期待的是一篇篇散文式的燈光隨筆，結果收獲的卻是一本嚴謹的工程學報告，雖然嚴謹，卻少瞭些能觸動人心的故事和案例分析。

評分☆☆☆☆☆

讓我感到有些遺憾的是，雖然書名提到瞭“插圖版”，但插圖的實用性和視覺衝擊力，並沒有達到我預期的“電影感”水平。我期待的是那些充滿電影畫麵質感的劇照，用高光和陰影的對比直觀展示不同燈光設置下人物錶情和場景氛圍的巨大差異。然而，書中的插圖大多是設備結構圖、光路示意圖，或者是一些非常標準的、缺少情感色彩的布景測試照片。這些圖示固然有助於理解技術原理，比如光綫如何被柔光闆散射，或者聚光燈的切割角度如何影響邊緣光，但它們缺乏那種能讓人“哇”齣來的視覺享受。我看重的是光綫如何塑造角色命運、如何引導觀眾情緒的藝術錶現力。比如，想知道如何用一束側逆光營造齣那種“舊日迴憶”的朦朧感，或者用頂光製造齣強烈的壓迫感，但書中的配圖更多是功能性的，而非啓發性的。這使得整個閱讀過程雖然知識點滿滿，但在視覺體驗上，卻略顯枯燥和學術化，少瞭一份電影藝術特有的魅力。