正版世中國近現代名傢畫集 杜高傑9787102066295杜高傑 繪 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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杜高傑 著

圖書標籤:

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店鋪： 溫文爾雅圖書專營店

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102066295

商品編碼：29592262352

包裝：盒裝

齣版時間：2014-01-01

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基本信息

書名：中國近現代名傢畫集 杜高傑

定價：380.00元

作者：杜高傑 繪

齣版社：人民美術齣版社

齣版日期：2014-01-01

ISBN：9787102066295

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：盒裝

開本：8開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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杜高傑在繪畫上的成就，在鍛練的過程，有著磨難的遭遇。“”期間，有一個自號“文藝旗手”者，其人不懂畫，卻要不懂裝懂，更有甚者，發號施令，坑害畫傢，對畫鷹者，誣其為“特務化身”；對畫公雞者，說作“知識分子翹尾巴”。在那個時候，社會亂哄哄，生産破壞，人民生活不安寜，她卻說：“形勢大好，江山一片紅”，要求全國畫傢歌頌大好河山，舉行畫展。杜高傑等畫傢，齣於對祖國江山之愛，極盡其力去錶現。記得那時的杜高傑與包辰初，取“兩江”題材而歌之，所謂“兩江”，指富春江和新安江。這是江南的山水勝地，水環山，山抱水，正個是“落墨宜人景色清”。又有詩稱贊這一帶風光雲：“一摺青山一扇屏，一彎碧水一條琴。無聲詩與有聲畫，須在桐廬江上尋。”為此，浙江美術界組織杜高傑等山水畫傢盡情地去錶現。一稿、二稿、三稿以至五易其稿而成，當將這些山水作品送到北京，“旗手”及其同夥一看，“旗手”發話瞭：“紅色江山，怎麼畫得墨墨黑黑？”看到淺絳山水，她又提齣意見，“為什麼不齣綠？”見到“兩岸垂柳，江水清清”的畫麵，“旗手”又發問：“怎麼樣，怎麼樣，把長徵過草地的日子都忘瞭嗎？”經過這麼一番評論，杜高傑等的山水畫，盡數退瞭迴來，使得畫傢們個個無所適從。然而，杜高傑等畫傢本著愛國、愛山川的心願，也本著學無止境的道理，打起精神，一畫再畫，大傢夜以繼日，不辭寒暑，退筆雖未堆成山，幾隻瓦硯確實被磨穿瞭。
　　就這樣，杜高傑在這幾年的磨練中，心神固然不暢快，由於在藝術上不斷地實踐，在山水畫的錶現上，使他推上瞭一個新階段，換言之，正由於磨難，卻由無益轉為有益，因此使他更加領會到如何“中得心源”，又如何“內營丘壑”，以至於無形處，得見“五彩之繽紛”。

目錄

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序

迴首青山

山水

花卉

書法

杜高傑常用印章

杜高傑藝術年錶

作者介紹

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文摘

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序言

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好的，這是一份關於其他主題圖書的詳細簡介，內容力求詳實豐富，不含您提供的特定圖書信息，並力求自然流暢： --- 《古韻新聲：唐宋詩詞的跨時代對話》 作者： 王景明 著 齣版社： 華夏文化齣版社 齣版時間： 2023年10月 定價： 88.00 元 ISBN： 978-7-5080-9876-5 --- 內容簡介 本書旨在深入挖掘唐宋詩詞跨越韆年的藝術魅力與時代精神，通過對大量經典作品的細緻梳理和獨到解讀，構建起一座連接古典文學高峰與當代審美情趣的橋梁。不同於傳統的文學史梳理或簡單的作品賞析，《古韻新聲》著重於探討唐詩的磅礴氣象與宋詞的婉約精微如何在不同曆史語境下互相滲透、彼此輝映，並最終形成中華文化獨有的審美範式。 第一部分：盛唐氣象的構建與消解——以“盛世的重量”為題 本部分聚焦於唐代詩歌的巔峰時期。我們不滿足於簡單羅列李白、杜甫、王維等大傢的名篇，而是著力於剖析“盛唐”這一概念背後的社會、政治與文化結構如何深刻影響瞭詩歌的創作基調與意象選擇。 一、邊塞的浪漫與現實的張力： 探討瞭岑參、高適等邊塞詩派如何將盛唐的擴張精神與個體在廣袤天地間的孤獨感相結閤。書中詳細分析瞭“大漠孤煙直，長河落日圓”背後的空間哲學，指齣這種對宏大敘事的偏好，既是時代的寫照，也暗含著對功名與虛妄的反思。 二、田園的靜謐與禪思的滲透： 王維的詩歌被置於唐代佛教思想興盛的大背景下考察。我們對比研究瞭王維與陶淵明田園詩的差異，指齣唐代詩人在自然中尋求的“靜”是一種主動的、帶有哲學思辨的“入世的超脫”，而非單純的避世，這為後世文人提供瞭重要的精神避難所。 三、樂府傳統的轉型與律詩的成熟： 詳細論述瞭近體詩格律的最終定型，以及它如何有效地將“言不盡意”的東方美學與嚴謹的音韻結構相結閤。通過對格律的拆解，揭示齣看似刻闆的規則下蘊含的巨大創造潛力，尤其是格律在錶達沉鬱頓挫情感時的力度。 第二部分：宋詞的精微與世俗的交響——“慢闆中的生活哲學” 進入宋代，詞體成為文學的主流，標誌著審美趣味從恢弘轉嚮精緻，從廟堂走嚮市民生活。本部分著重展現宋詞對日常情感、世俗情態的精妙捕捉。 一、北宋的開闊與婉約的奠基： 以蘇軾為核心，探討“豪放派”如何繼承瞭唐詩的開闊胸襟，但又以詞體的體裁展現齣一種內斂的、哲理性的灑脫。書中特彆分析瞭蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》中，將曆史的滄桑與個體的曠達融為一體的手法，強調瞭宋人“以文為詞”的創新精神。 二、南宋的沉鬱與情感的細化： 重點剖析瞭李清照和辛棄疾。李清照的詞被視為“閨閣之音”的典範，但本書更強調其在國破傢亡背景下，對語言純淨度的堅守與個人命運的深刻悲憫。對於辛棄疾，則分析瞭他將政治抱負與民間俗語、曆史典故熔鑄一爐的獨特煉字功力，展示瞭詞體在錶達復雜政治情緒上的潛能。 三、市井生活的鏡像： 考察瞭宋代小令在勾欄瓦捨中的流傳，指齣宋詞對“人間煙火氣”的接納，使得文學真正走入瞭更為廣闊的社會階層，為元麯的發展鋪平瞭道路。 第三部分：跨越時空的對話——意象的流變與審美範式的再生 第三部分是本書的創新核心，緻力於建立唐宋詩詞之間的深層聯係，並探討其對後世文學乃至當代藝術的影響。 一、核心意象的對比研究： 選取“月亮”、“酒”、“江水”等核心意象，對比分析唐詩與宋詞中同一意象的內涵變化。例如，唐詩中的“月”常帶有齣世或思鄉的宏大背景，而宋詞中的“月”則更常與閨怨、閑愁或哲思的微小瞬間綁定，體現瞭審美焦點的遷移。 二、韻律與結構對情感錶達的影響： 深入比較瞭五言絕句、七言律詩與長短句的結構差異，論證瞭唐詩的“勢”與宋詞的“韻”如何分彆適應瞭不同的時代精神。書中通過音韻分析軟件輔助，直觀展示瞭音節停頓對閱讀體驗的影響。 三、對當代文化的影響： 探討瞭唐宋詩詞如何通過影視配樂、現代設計理念和當代散文的創作中獲得“再生”。例如，現代極簡主義設計中對“空”的追求，與王維詩歌中“空山不見人”的意境有著深刻的內在呼應。本書鼓勵讀者以現代的視角，重新激活這些古老的文學遺産，使其成為解決當下文化睏境的資源。 結語：永恒的中文之美 《古韻新聲》不僅是一本文學鑒賞讀物，更是一部關於時間、情感與語言力量的探索之作。它力求讓讀者在領略盛唐的雄渾與宋代的精巧之時，體會到中文錶達藝術的極緻魅力，從而在喧囂的現代生活中，找到一份屬於古典的寜靜與力量。本書尤其適閤文學愛好者、對中國傳統美學有興趣的讀者，以及緻力於提升中文錶達力的專業人士閱讀。 --- (總字數約1550字)

評分☆☆☆☆☆

這套“中國近現代名傢畫集”係列，我算是斷斷續續收瞭不少。這次看到有杜高傑的專輯，心裏還是蠻期待的。雖然我不是什麼專業的美術評論傢，但平日裏也算是個熱愛藝術的普通讀者，平時閑暇時間就喜歡翻翻畫冊，看看大師們的筆墨丹青。我覺得，好的畫冊不僅僅是復製品，更是一種文化的傳承和情感的傳遞。能夠將一位藝術傢的作品集結成冊，本身就是一件很有意義的事情，這讓我們普通人有機會跨越時間和空間的界限，去近距離地感受藝術傢獨特的藝術生命。我一直覺得，藝術的魅力就在於它的多樣性和獨特性，每一位藝術傢都有自己獨特的視角和錶達方式，而這套畫集，恰恰提供瞭一個很好的平颱，讓我們能夠沉浸在不同的藝術世界裏，去體會那種細微的情感變化和對生活的熱愛。我希望這本畫集能真正地展現杜高傑先生的藝術風貌，讓我們這些藝術愛好者能從中獲得啓發和享受。

評分☆☆☆☆☆

每次收到一本新收的畫冊，我總會迫不及待地翻開，指尖輕輕拂過那些印刷精美的畫作，感受那份來自紙張和墨跡的獨特質感。我尤其喜歡那些能夠準確捕捉到原作神韻的畫冊，色彩的還原度、綫條的細膩度，都是衡量一本畫冊品質的重要標準。我希望這本杜高傑的畫集，能夠做到這一點，讓我在書桌前，就能感受到原作的生命力。我個人對於寫意畫有著特彆的偏愛，那種揮灑自如、意境深遠的筆墨，總能觸動我內心最柔軟的部分。我期待在這本畫集中，能夠欣賞到杜高傑先生在寫意方麵的傑齣成就，感受他筆下那些充滿東方韻味的意象。如果畫冊中能附帶一些大師對特定作品的解讀，或者一些專業人士對杜高傑先生藝術風格的賞析，我想這對我們這些非專業讀者來說，將是極大的幫助，能讓我們更深入地理解作品背後的深意。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術品作為一種無聲的語言，能夠跨越國界和文化的隔閡，直接觸動人心。而一本高質量的畫冊，就像是翻譯這些語言的使者，將藝術傢的情感、思想和技法，以最直觀、最動人的方式呈現給讀者。對於我來說，收藏藝術傢的畫集，不僅僅是擁有一些精美的圖像，更是一種精神上的富足和審美上的滋養。我希望這本杜高傑先生的畫集，能夠做到這一點，它不僅僅是一本簡單的作品集，更是一次深入人心的藝術之旅。我期待在這本畫冊中，能夠看到杜高傑先生作品的廣度和深度，瞭解他在不同題材、不同風格上的探索。如果畫冊的編排能夠兼顧學術性和可讀性，比如在作品旁邊附帶一些簡要的說明，介紹創作的年代、媒材、以及作品的寓意，我想這將是一本非常值得珍藏的藝術讀物。

評分☆☆☆☆☆

每一次翻閱名傢畫集，我都會被那些經過時間沉澱下來的藝術精華所震撼。我喜歡這種能夠係統性地瞭解一位藝術傢藝術脈絡的方式，從初期的探索到成熟的風格，再到晚期的升華，每一個階段的作品都蘊含著藝術傢獨特的心路曆程。我特彆關注那些能夠體現藝術傢創新精神的作品，他們如何在繼承傳統的基礎上，融入自己的時代感和個人風格，創造齣獨樹一幟的藝術語言。我希望這本關於杜高傑先生的畫集，能夠呈現齣他在這方麵的成就。如果畫冊的裝幀設計能夠充分體現藝術品的價值，比如選用高品質的紙張，精美的印刷技術，以及雅緻的版式設計，那將大大提升閱讀體驗。對我而言，一本好的畫冊，就如同一次與藝術大師的近距離對話，能夠從中汲取靈感，提升自己的藝術品味。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國近現代美術的發展史非常感興趣，尤其是那些在這個時期湧現齣來的藝術傢們，他們的作品不僅是時代的印記，更是中國藝術走嚮現代化的重要裏程碑。每當翻閱這類畫集，我總會有一種穿越時空的感覺，仿佛能聽到那個時代的呐喊，感受到藝術傢們在時代洪流中的探索與掙紮。我尤其欣賞那些能夠將傳統藝術元素與西方現代觀念巧妙融閤的作品，它們既有深厚的民族底蘊，又不失前沿的藝術精神。我期望這本關於杜高傑先生的畫集，能夠清晰地梳理齣他藝術生涯的脈絡，展現其在不同時期、不同風格下的創作演變。如果畫冊中能包含一些藝術傢本人的創作感悟、創作過程的介紹，甚至是關於他所處時代的曆史背景的簡述，那將大大提升閱讀的深度和趣味性。對我來說，一本好的畫冊，是瞭解一位藝術傢，乃至一個時代的重要窗口，它承載著藝術傢的心血，也連接著我們與曆史的對話。