中國現代美術之路 9787301166017 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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潘公凱 著

圖書標籤:

• 美術史
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齣版社： 北京大學齣版社

ISBN：9787301166017

商品編碼：29592989216

包裝：平裝

齣版時間：2012-10-01

圖書基本信息
圖書名稱	中國現代美術之路	作者	潘公凱
定價	120.00元	齣版社	北京大學齣版社
ISBN	9787301166017	齣版日期	2012-10-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	1.721Kg

內容簡介

透視1840—1999年中國美術及社會的發展進程 　　為中國近現代美術乃至文化“正名”的理論創新 　　十年磨一劍的高端研究宏篇大作 　　為瞭迴應中國藝術自我闡釋話語在世界當代藝壇上的缺失狀態，使中國經驗真正貢獻於全人類，潘公凱教授堅守著為中國文化“正名”的宏大抱負，自1999年組建起瞭“中國現代美術之路”課題組，經過數十次各種研討會的反復論證，在全麵反思現代性研究的基礎上，以“人類巨變”的“未來視野”為潛在維度，關注“現代事件”本身的“連鎖突變”獨創性地將“自覺”作為區分傳統與現代的標識，以“四大主義”——“傳統主義”、“融閤主義”、“西方主義”和“大眾主義”——作為中國“現代主義”美術基本形態的理論構想，具有十分重要的學術價值和理論創新意義。

作者簡介

潘公凱，中國畫傢，美術史論傢，教授，博士生導師。傢學淵源，父親為中國畫大傢潘天壽。1996年為中國美術學院院長，2001年調任中央美術學院院長。在15年的校長生涯中，使這兩所中國重要的美術學院迅速發展為世界的美術學院。 　　80年代以來，潘公凱提齣的中西兩大藝術體係“互補並存，兩端深入”的學術主張，在中國美術界有重要影響。論著有《中國繪畫史》、《限製與拓展》《潘天壽繪畫技法解析》、《潘天壽評傳》等。主編《現代設計大係》、《潘天壽書畫集》（獲國傢圖書奬）。近幾年主持“中國現代美術之路”學術課題的研究和撰寫。

目錄

編輯推薦

學界難得的潛心之作，理論創新性十分強，從中國美術的現代轉型這一獨特的視角反觀整個美術界、藝術界乃至中國社會曆史的轉型和發展，資料紮實，論證嚴謹，是一本難得的學術大作。

文摘

序言

穿越曆史的褶皺：中國古代典籍中的宇宙觀與哲學意象 書名： 華夏古韻：先秦至魏晉的宇宙圖景與思想變遷 ISBN： 9787532658901 內容簡介： 本書旨在深入挖掘和係統梳理中國古代思想史上，特彆是先秦至魏晉時期，知識分子群體如何構建、理解和錶達他們所處的宇宙圖景，以及這種圖景如何深刻影響瞭他們對人、社會與天道的基本哲學判斷。我們並非簡單羅列曆史事件或哲學流派，而是聚焦於那些在典籍文本中反復齣現的、具有高度結構性和象徵意義的“意象群”，探究它們如何共同編織齣古代中國獨特的思維世界。 第一部分：天地洪荒與創世原型 本部分將迴溯中華文明的源頭敘事，考察從神話傳說嚮早期哲學思辨過渡的艱辛曆程。我們將重點分析《山海經》中殘留的原始宇宙圖景，以及《尚書》中“天命靡常”觀念的形成過程。尤其關注《易經》的“太極生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦”這一經典模型。這個模型不僅僅是一個占蔔工具，更是一種極具概括性的宇宙生成論。我們嘗試辨析“乾”與“坤”的原始意涵，它們如何從單純的性彆象徵，演化為對剛健與柔順、主動與被動這兩種基本宇宙力量的哲學抽象。 書中將詳盡考察早期道傢思想，特彆是《道德經》對“道”的闡釋。這裏的“道”是超越形體、先於存在的本源，是宇宙萬物的運行法則。我們分析“反者道之動”、“有無相生”等核心概念，論證老莊哲學是如何通過對“無形之形”的描述，構建瞭一個與早期巫術思維既相區彆又相互繼承的、高度內省性的宇宙觀。這種對“靜觀”和“虛空”的推崇，為後世中國知識分子的精神追求奠定瞭基調。 第二部分：人倫秩序與社會結構的原型投射 在古代中國的思維體係中，社會倫理秩序並非獨立於宇宙秩序而存在。本部分的核心在於探討“天人閤一”觀念的早期形態，即個體與傢庭、國傢如何被置於一個宏大的宇宙框架之中。 我們將細緻研讀《禮記》中關於“禮”的論述，特彆是《禮運篇》對“大同”與“小康”社會的理想構建。這裏的“禮”不僅是行為規範，更是宇宙秩序在人事上的體現。孔子及其弟子的思想，如“仁”與“禮”的統一，實際上是在強調通過對既定秩序的有效迴歸和個體道德的完善，來實現人世間的和諧。這種和諧，被視為對“天道”的積極響應。我們將分析“君君、臣臣、父父、子子”的層級結構，如何映射齣天地日月星辰間的對應關係，以及這種層級如何成為維係社會穩定的哲學基礎。 此外，法傢思想的興起提供瞭一個重要的反思視角。韓非子對“勢”、“術”、“法”的強調，雖然看似全然世俗化和功利化，但其對“自然”之道的理解（即“道法自然”中的“自然”並非指田園牧歌，而是指事物自行運行、不以人事為轉移的客觀規律），實際上也是對早期道傢思想的一種實用主義的截取和重塑。我們將對比儒傢和法傢在“人性”與“天性”關係上的根本分歧。 第三部分：玄學思潮中的“有”與“無”的辯證 魏晉時期的玄學，是古代思想史上一次深刻的內嚮性轉嚮。在政治動蕩和士族文化的背景下，知識分子開始將關注點從如何治國安邦，轉嚮如何安頓個體靈魂。本部分將聚焦於“竹林七賢”及其後繼者，特彆是王弼和郭象對《老子》和《莊子》的注疏。 王弼的“義理之學”強調瞭“有”的生成必須依賴於“無”的根基，即“不有不無”的辯證統一。我們通過解析王弼對“名”與“實”的論辯，展示玄學如何將早期道傢關於“道”的本體論，轉化成為一種關於“存在”與“虛空”的形而上學探討。 郭象的“獨化論”則更為激進，他認為萬物是“自生自化”，否定瞭先秦時期對“道”作為統一根源的執著，強調瞭現象世界的獨立性和絕對性。這種思想的齣現，標誌著中國古代宇宙觀中，對一個固定、外在的、至高無上的創世主或本源的依賴開始減弱，取而代之的是對個體生命經驗和當下存在的關注。我們將深入探討“逍遙遊”的哲學意涵，它不再僅僅是逃避現實，而是對一種超越世俗名利束縛的精神自由的終極追求。 第四部分：宇宙意象的物質化與圖像學 古代哲學的錶達往往依賴於高度凝練的圖像和物質象徵。本部分將從藝術史和文化史的交叉視角，分析古代典籍中描繪宇宙的具象符號：如渾天儀、圭臬、圖讖（讖緯之學）的興起與影響。 讖緯之學，盡管在後世被視為迷信，但在漢代卻是連接天象與人事的重要橋梁。它將復雜的宇宙運行規律轉化為可供解讀的、具有預言性質的符號係統，極大地增強瞭政治閤法性的神聖基礎。我們將分析這些圖像學如何影響瞭後世的宮廷建築、風水學乃至文人畫的構圖原則。通過對這些意象的追溯，我們可以清晰地看到，古代知識分子如何試圖用可見、可感的物質形態，來鎖定和解釋那無形無相的宇宙法則。 結論：古代思想的永恒迴響 本書最後總結，中國古代典籍所構建的宇宙觀是一個動態演化、層層疊加的復雜係統。它從未是單一、封閉的理論，而是儒傢“入世秩序”、道傢“齣世本源”和玄學“個體精神”三股力量不斷拉扯、融閤的産物。理解這些古老的宇宙圖景，不僅是對曆史的迴望，更是理解中國文化核心價值中那種對和諧、辯證、內在修養的持久追求的鑰匙。這些思維的褶皺，至今仍在影響著我們對“真實”、“秩序”和“自由”的理解。

評分☆☆☆☆☆

讀到這本書的名字，我腦海中立刻浮現齣那些我曾在畫冊或展覽中驚鴻一瞥的中國現代藝術作品，它們總是給我一種既熟悉又陌生的感覺。我對這本書充滿期待，希望它能為我揭開這些作品背後的故事。我特彆想瞭解，在不同曆史時期，中國現代美術的創作思潮是如何演變的？例如，從早期留學歸來的藝術傢們帶來瞭怎樣的西方藝術理念，他們又是如何將這些理念與中國本土的文化情懷相結閤？在動蕩不安的年代，藝術又是如何成為人們錶達情感、寄托希望，甚至是進行社會批判的有力武器？我希望作者能提供詳實的史料，深入剖析不同藝術流派的特點，以及它們之間的相互影響和碰撞。同時，我也期待書中能展現那些被曆史塵封的優秀藝術傢及其作品，讓我們有機會認識更多被忽視的藝術瑰寶。這本書對我來說，不僅僅是對中國現代美術史的瞭解，更是對那個時代中國人精神世界的探索，我希望它能帶給我一次深刻的文化洗禮。

評分☆☆☆☆☆

這本書的標題《中國現代美術之路》立刻吸引瞭我，因為它觸及瞭我一直以來非常感興趣的領域。我一直對中國近代以來藝術發生的巨大變革感到好奇，想知道在那個風雲變幻的時代，藝術傢們是如何思考，如何創作，又是如何應對來自西方藝術的衝擊，同時又如何在繼承傳統的基礎上進行創新。我希望能在這本書中找到對這些問題的深入解答。我期待作者能夠清晰地梳理齣中國現代美術發展的脈絡，從早期受到西方影響的探索，到民族化和創新化的發展，再到新中國成立後藝術的新篇章。更重要的是，我希望這本書能不僅僅是枯燥的理論梳理，而是能夠通過生動的故事和細緻的分析，讓我對每一位重要的藝術傢及其代錶作品有更深刻的理解。我想知道，在那個充滿挑戰的年代，藝術傢們是如何突破束縛，如何用他們的畫筆和雕塑說話，錶達他們的思想和情感。這本書對我而言，更像是一份對中國藝術史的深度導覽，我期待它能讓我沉浸其中，領略中國現代藝術獨特的魅力與力量。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就給我一種沉靜而厚重的曆史感，深邃的色彩和恰到好處的留白，似乎在訴說著中國現代美術一路走來的不易與輝煌。翻開扉頁，一股濃鬱的藝術氣息撲麵而來，仿佛置身於一個藝術的殿堂。我迫不及待地想要深入瞭解那些在曆史長河中閃耀的名字，感受他們如何在中國這片土地上，將西方藝術的養分與東方傳統的根基相結閤，創造齣獨屬於中國的現代藝術語言。我非常期待書中能有大量精美的插圖，能夠讓我直觀地欣賞到那些傑齣的作品，去體會藝術傢們在創作時的心路曆程，以及作品背後所蘊含的時代精神和社會背景。尤其想知道，那些在動蕩年代裏誕生的藝術作品，是如何承載著時代的印記，又如何影響著後世的藝術發展。我相信，通過閱讀這本書，我將能夠更清晰地認識到中國現代美術是如何一步步從萌芽走嚮繁榮，以及它在中國文化發展中扮演的重要角色。這不僅僅是一次閱讀，更是一次對中國藝術靈魂的探索之旅，我期待它能帶給我豐富的視覺享受和深刻的思想啓迪。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和標題都給我一種莊重而學術的感覺，仿佛一本厚重的藝術史著作，這正是我一直在尋找的。我一直對中國現代藝術的發展曆程充滿瞭好奇，想知道在那個劇烈變革的時代，藝術傢們是如何在吸收西方藝術精華的同時，保持民族的文化特質，並最終走齣一條屬於自己的藝術道路。我期待這本書能夠提供一個清晰而全麵的曆史敘事，詳細介紹中國現代美術從萌芽、發展到成熟的各個階段，以及其中湧現齣的重要藝術傢和他們的代錶作。我希望書中能夠深入探討不同藝術流派的形成原因、藝術主張和錶現手法，並分析它們在中國社會曆史背景下的意義。同時，我也非常關注那些在特定曆史時期，藝術如何成為思想啓濛和民族精神象徵的載體。這本書對我而言，是一次深入瞭解中國文化精神和藝術創新的重要途徑，我渴望通過閱讀它，獲得更廣闊的藝術視野和更深刻的文化感悟。

評分☆☆☆☆☆

當我看到《中國現代美術之路》這個書名時，我的內心就湧起一股強烈的渴望去瞭解。我一直對中國現代藝術的起源和演變過程感到非常著迷，尤其想知道在那個充滿挑戰和機遇的年代，藝術傢們是如何在東西方文化的交匯點上，探索齣屬於自己的藝術語言。我期待這本書能夠清晰地梳理齣中國現代美術發展的各個階段，從早期受到西方影響的藝術傢們的探索，到後來如何逐漸形成具有民族特色的藝術風格，再到新中國成立後藝術所經曆的變化。我更希望書中能夠通過詳實的案例分析，介紹一些重要的藝術傢及其代錶作品，讓我能夠更直觀地感受到他們藝術的魅力和思想的深度。我想知道，在那個充滿變革的時代，藝術是如何成為連接過去與未來，溝通不同思想的重要橋梁。這本書對我來說，是一次尋找中國藝術靈魂的旅程，我希望能從中獲得對中國現代藝術更全麵、更深刻的認識。