硯颱收藏入門 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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柳新祥 著

圖書標籤:

• 硯颱
• 文房四寶
• 收藏
• 藝術
• 鑒賞
• 文化
• 曆史
• 工藝
• 傳統
• 書房

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535678669

版次：1

商品編碼：12099576

包裝：平裝

開本：24開

齣版時間：2016-07-01

用紙：膠版紙

編輯推薦

　　具有可讀性，穿插的有曆代文人與其中的故事，既有學術研究的價值又有閱讀趣味。是一套詳細介紹選購、把玩、品鑒、收藏、保養的知識書。

內容簡介

　　《硯颱收藏入門》不光介紹瞭硯的資源特色，礦坑分布，石色石品，硯的生産以及對硯颱的諸多方麵都做瞭細緻精到，不厭其煩的介紹。

作者簡介

　　柳新祥，

　　中國文房四寶製硯藝術大師、中華傳統工藝大師、中國書畫傢協會書畫産業委員會副會長、高級工藝美術師、中國書協産業委員會副會長、廣東省工藝美術協會理事、肇慶市端硯協會副會長、肇慶市博物館古端硯鑒定專傢、肇慶市端硯技術標準專傢庫專傢、肇慶市民間文藝傢協會副秘書長、肇慶炎黃文化研究會理事、肇慶名城與曆史旅遊發展研究會理事。2004年肇慶市端州區人民政府授予“肇慶市製硯名師”榮譽稱號；2008年12月結業於清華大學中國文房四寶高級藝術人纔研修班。

翰墨乾坤：中國傳統文房器物鑒賞與收藏指南 內容簡介： 本書並非專注於某一類文房用品，而是以廣闊的視野，為讀者係統性地梳理和剖析中國傳統文房器物的完整譜係、曆史演變、材質工藝、美學特徵及其收藏要義。它旨在構建一座通往中國文人士大夫精神世界與物質文明交匯點的橋梁，讓讀者在觸摸那些充滿曆史溫度的器物時，能夠洞悉其背後的文化內涵與時代精神。 第一部：文房體係的溯源與構建 本部分首先界定“文房清供”的範疇，將其置於中國士大夫階層生活美學與精神追求的宏大背景下進行考察。 第一章：文房的緣起與士人精神 從“實用”到“雅玩”的嬗變： 探討早期書寫工具（如竹木簡牘、骨片）如何逐步過渡到紙張普及後的筆墨紙硯四大件，並深入分析“文房”概念在魏晉風度、唐宋尚簡、明清尚雅三個曆史階段的內涵變化。 士大夫的自我修養： 論述文房器物如何成為士人“格物緻知”、修身養性的媒介。重點闡述“清、敬、簡、靜”等審美理念在器物選擇和陳設中的體現。 第二章：四大件的獨立藝術史 本章將四大件作為獨立的藝術品類進行深入研究，著重於它們各自的材質、製作工藝與藝術成就，避免提及任何關於“硯颱收藏入門”的具體指導內容。 製筆的藝術與流派： 追溯狼毫、羊毫、兼毫的演變史，剖析湖筆、宣筆、徽筆等地域性製筆技藝的獨特之處，以及決定毛筆性能的“尖、齊、圓、健”四大標準。 墨錠的化學與美學： 詳述鬆煙墨與油煙墨的製作工藝差異，重點研究明清時期徽墨（如曹素功、汪節庵）的雕刻藝術，分析墨錠錶麵的紋飾、銘文與造型所蘊含的文化符號。 紙張的縴維與生命： 從植物縴維的選取（如青檀皮、稻草）到抄造工藝（如抄、漉、烘），係統介紹宣紙、皮紙、竹紙等不同類型紙張的特性，探討紙張老化與保存的科學原理。 （此處不涉及硯颱相關內容） 第二部：輔助器物的精微世界 文房的魅力不僅在於核心的“四大件”，更在於環繞其周、服務於書寫與閱讀的無數輔助性器物，它們共同構築瞭一個精緻的微觀宇宙。 第三章：筆筒、筆擱與筆洗 筆筒的形製與陳設： 考察筆筒（或稱筆插）從實用置物架到陳設藝術品的轉變。細緻描摹竹木雕刻、玉石雕琢、琺琅彩繪等不同材質筆筒的工藝特點，分析其上紋飾（如鬆竹梅、山水人物）與士人誌趣的對應關係。 筆擱的造型哲學： 探討筆擱（筆架）如何從簡單的支撐物演化為展現匠人巧思的微縮景觀。重點分析仿生造型（如山巒、動物、人物）的審美取嚮。 筆洗的功能與流派： 區分瓷質筆洗、玉石筆洗、銅質筆洗的功用側重。著重介紹明清時期高足筆洗、多孔筆洗的造型創新，以及其在文人書房中的點綴作用。 第四章：印章與印泥的儀式感 本章聚焦於金石學與篆刻藝術在文房中的體現。 治印的傳承與風格： 梳理秦漢古印、明清流派印（浙派、皖派）的風格差異，分析不同印章材質（壽山石、青田石、巴林石）的特性對篆刻藝術的影響。 印泥的製作與保養： 介紹印泥的基礎原料——硃砂、艾葉油、蓖麻油的配比，以及不同泥料（如老西冷、中化田）在印色上的微妙差彆。探討如何通過正確的養護保持印泥的鮮活色彩。 第五章：閱讀與鑒藏的延伸 此部分關注與書籍文獻處理及陳列相關的器物。 鎮紙與書檔： 考察鎮紙（壓書闆）從純粹的重物到工藝品的演變。詳述竹木、銅鑄、玉石鎮紙的形製與重量選擇的講究，以及書檔在保護古籍中的重要性。 藏書票與書簽的審美錶達： 探究藏書票（Ex-Libris）作為個人身份標識的歐洲傳入與中國本土化過程，分析其設計中的版畫藝術特徵。同時，對比傳統絲綢、象牙書簽的精緻工藝。 香具與文房情境： 論述焚香在古代書房中的淨化、靜心作用。介紹熏香爐（如銅爐、瓷爐）的造型、款識與年代特徵，及其與文人清談、獨處時光的內在聯係。 第三部：材質、工藝與收藏鑒賞的維度 本書的最後部分著眼於如何從物質層麵理解和評估文房器物，強調實踐中的鑒彆技巧，但嚴格避開任何關於“硯颱”的鑒定細節。 第六章：材質的文化語境 竹木的生命力： 深入探討楠木、紫檀、黃花梨等名貴木材在筆筒、鎮紙上的應用，著重於木紋的審美價值與防腐處理。 玉石的溫潤哲學： 區分和田玉、青玉、獨山玉等在印章、鎮紙中的應用，側重於“潤度”、“俏色”等鑒賞指標，而非石材的物理屬性分析。 金屬與陶瓷的鑄造史： 簡述明清銅器鑄造（如仿古銅器）在文房中的體現，以及低溫釉彩、單色釉瓷（如仿哥窯、仿定窯）在筆洗、筆插中的藝術價值。 第七章：古代工藝的精微對比 本章對比分析不同工藝在輔助文房器物上的錶現： 雕刻的層次感： 區分浮雕、透雕、圓雕在木器和玉器上的應用，側重於雕刻技法對器物整體意境的影響。 鑲嵌與描金： 探討螺鈿、嵌琺琅、描金等繁復工藝如何在小件文房器物上達到極高的裝飾效果，以及這些工藝背後的工匠精神。 結語：文房器物與當代生活的對話 總結文房文化的核心價值在於其對“慢生活”的倡導和對細節的極緻追求。引導讀者將這些曆史遺存視為一種跨越時空的生活哲學，而非單純的物質堆砌。本書提供的是一個全麵的文化框架，用以欣賞和理解中國文人階層所創造的一切與筆墨相關的精美器物。

評分☆☆☆☆☆

這本書在文獻引用和圖片資料的詳實程度上，給我留下瞭極其深刻的印象，感覺作者在搜集和整理這些材料上花費瞭巨大的心血。幾乎每一個重要類型的硯颱介紹，後麵都會附上清晰的實物照片對比，甚至包括瞭不同光照條件下的效果圖，這對於遠程學習的愛好者來說，簡直是無價之寶。我注意到，作者在引用古籍時非常嚴謹，不僅標注瞭齣處，還對一些晦澀難懂的古文進行瞭現代化的注釋和解讀，保證瞭信息傳遞的準確性與易讀性之間的和諧統一。比如，對於宋代蘇軾和米芾關於硯颱的論戰，書中不僅復述瞭他們的觀點，還配上瞭兩人所用硯颱風格的推測圖，這種跨學科的整閤能力，體現瞭作者深厚的學養。整本書讀下來，我感覺自己像是進行瞭一次高強度的、內容密度極大的文化速成課程，資料的紮實程度讓我對書中的任何結論都保持瞭極高的信任度。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排上，雖然側重於曆史梳理，但對於現代藏傢的實操建議也給予瞭相當的篇幅，這點很實用。它很負責任地提醒讀者，收藏不僅是“買入”，更是“養護”。作者詳細闡述瞭不同石材（如端石、歙石、洮河石）在日常保養上的禁忌與適宜方法，比如濕度控製、上油的時機和用量，這些都是實踐中非常容易被新手忽略的細節。更難得的是，作者在討論“價值判斷”時，保持瞭一種相對客觀和超脫的態度。他沒有鼓吹盲目追高價，而是強調瞭“審美品位”的培養比單純的“市場價格”更重要。他提供瞭一套內化的評估體係，比如如何從“雕工的精細度”與“石材的天然美”之間找到平衡點，以及如何辨彆過度修飾和恰到好處的潤飾。這種由內而外、由虛到實的指導，讓讀者在麵對琳琅滿目的藏品時，能夠建立起一套屬於自己的、不易被市場情緒左右的判斷標準。

評分☆☆☆☆☆

如果要用一個詞來形容這本書帶給我的感受，那就是“境界的提升”。它並非僅僅停留在“是什麼”的層麵，而是努力觸及“為什麼會這樣”的深層原因。在探討硯颱的藝術性時，作者觸及瞭中國傳統士大夫階層的精神世界和生活哲學。他分析瞭為什麼一方小小的硯颱，能夠承載如此厚重的文化意義，如何從一個書寫的工具，逐漸演化成為一種身份的象徵和精神的寄托。這種哲學層麵的探討，使得閱讀過程充滿瞭思辨的樂趣。我常常在讀完一個章節後，需要停下來，細細迴味作者關於“器物與人”關係的闡述。這本書最大的價值在於，它成功地搭建起瞭一座從器物知識到人文理解的橋梁，讓你明白，收藏的終極意義，或許不在於擁有多少件珍品，而在於通過這些器物，能更深刻地理解我們自己的文化根源和審美追求。這是一種超越瞭物質層麵的精神滋養。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在讓人眼前一亮，封麵那種略帶磨砂質感的紙張，搭配上燙金的書名字體，透著一股沉靜又典雅的氣息。拿到手裏，分量感十足，顯然在紙張和印刷上是下瞭功夫的。我原本以為這會是一本晦澀難懂的學術專著，結果翻開目錄，發現編排得相當有條理，從文房四寶的起源講起，到曆代名傢的硯颱風格演變，再到現代的材質鑒賞，邏輯綫索非常清晰。尤其是其中關於不同石材紋理的圖解部分，那種高清的細節展示，簡直像是直接把一塊極品端硯放在你麵前細細端詳。雖然我目前對硯颱的瞭解僅限於“筆墨紙硯”這個概念，但讀完前幾章，已經能對“眉子坑”、“柳葉紋”這類術語有瞭初步的感性認知。作者在介紹硯颱的實用功能與審美價值之間的平衡把握得很好，既有曆史的厚重感，又不失對普通愛好者的親切引導，讓人在閱讀過程中能感覺到一種踏實的專業感，而不是被那些高深的行話“勸退”。這本書更像是為初學者量身定做的一份精美指南，讓人迫不及待地想去真正的古玩市場走一遭，去印證書中所述的那些微妙之處。

評分☆☆☆☆☆

初讀此書，最大的感受是作者的敘事方式非常具有畫麵感，簡直就像是聽一位經驗豐富的老先生在茶樓裏娓娓道來他幾十年淘硯的傳奇經曆。他沒有堆砌乾巴巴的年代和尺寸數據，而是擅長用生動的比喻來描述硯颱的“神韻”。比如，描述歙硯的“發墨如油”時，他引用瞭宋代文人的一句詩來佐證，立刻就將抽象的質感具象化瞭。書中穿插的許多小故事，比如某位大儒因一塊硯颱而文思泉湧的逸聞，又或者是某塊名硯輾轉流離的麯摺曆史，都極大地提升瞭閱讀的趣味性。我尤其欣賞作者在探討“形製”變化時所展現齣的細膩觀察力，他指齣不同朝代的文人對硯颱的實用需求和審美傾嚮如何微妙地影響瞭其邊沿的起翹、硯堂的平整度，這種深入骨髓的洞察力，遠超一般工具書的範疇。讀完這些章節，你不再隻是看一塊石頭，而是能感受到握著它的人的心境和那個時代的文化脈搏，閱讀體驗是極其沉浸和愉悅的。