正版 从零起步学画五官 眼睛 白旭功 人体五官眼睛绘画技法教程书籍 人体器官绘画素描训练 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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白旭功 著

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店铺： 世纪书缘专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115468819

商品编码：28252907541

包装：平装

开本：16

出版时间：2018-06-01

字数：247

商品参数

从零起步学画五官：眼睛
	定价	29.80
	出版社	人民邮电出版社
	出版时间	2018年06月
	开本	16
	作者	白旭功
	页数	0
	ISBN编码	9787115468819

内容介绍
素描是一种独立的艺术形式，它也是美术教学中*重要的基础造型训练课程，为此我们专门策划了针对五官刻画的这套系列书——《从零起步学画五官》，这个套系一共分为5本。每一本都是一个专题的讲解，从石膏到写实，对于喜爱绘画却毫无基础的读者而言，从零起步，快速掌握五官的绘制技法。 本书共分为3个部分。第1部分主要讲解了绘画的基础知识，包括绘画工具和人物骨骼及肌肉结构的介绍；从第2部分开始即进入了石膏眼睛的写生训练，该部分分别以石膏眼睛切面体与石膏眼睛为绘制对象，从正面角度、四分之三侧面角度和侧面角度细致且有条理地讲解了眼睛的表现技法，包含结构表现、体积表现和质感表现；第3部分则从不同角度、不同年龄、不同性别、不同形状等方面详细讲解了写实眼睛的绘制技法。 本书讲解清晰，案例丰富，不仅适合素描初学者以及广大绘画爱好者阅读，也可以作为相关美术培训机构的教材使用。

作者介绍
白旭功 黑龙江三江美术学院教师。 2008 年荣获全国设计“大师奖”美术作品优秀奖。 2009 年荣获第十六届“天池杯”全国青少年美术大赛金奖。 2010 年荣获“凤凰杯”第三届全国美术与艺术大赛银奖。 2013 年荣获教育部高职高专艺术类“金教鞭”课程银奖。 2014 年荣获陶溪川杯第十七届全国设计“大师奖”铜奖。 2015 年荣获全国高校艺术美育个人教育成果一等奖。

关联推荐
简单易上手的五官素描宝典，原来画画这么有趣！
目录
Part 1 绘画基础知识 04
常用的绘画工具 04
铅笔 04
纸笔 05
素描纸 06
辅助工具 06

人体头部骨骼和肌肉结构 07


Part 2 Part 2 石膏眼睛的素描训练 11
石膏眼睛切面体—掌握眼睛的体块结构 11
正面角度 11
结构表现 12
体积表现 15
质感表现 17
四分之三侧面角度 18
结构表现 19
体积表现 20
质感表现 22
侧面角度 25
结构表现 26
体积表现 28
质感表现 30
不同角度的素描训练 32

石膏眼睛
—接近真人的形体转折和肌肉表现 37
正面角度 37
结构表现 38
体积表现 42
质感表现 45
四分之三侧面角度 48
结构表现 48
体积表现 52
质感表现 54
侧面角度 57
结构表现 58
体积表现 60
质感表现 62
不同角度的素描训练 63


Part 3 真人眼睛的素描训练 66
正面角度 66
结构表现 67
体积表现 70
质感表现 73
四分之三侧面角度 76
结构表现 76
体积表现 79
质感表现 81
侧面角度 84
结构表现 84
体积表现 87
质感表现 90



Part 4 不同角色的眼睛的素描训练 93
儿童眼睛的画法 93
男性眼睛的画法 96
女性眼睛的画法 99女性眼睛的画法 99
老年人眼睛的画法 101
戴眼镜后眼睛的画法 104
9 种不同形状的眼睛的画法 107
狭长眼 107
眯缝眼 107
丹凤眼 107
杏眼 108
垂眼 108
深窝眼 108
桃花眼 109
三角眼 109
肿泡眼 109
不同角度的训练 110

《形神兼备：人体五官精微素描解析》 一、 导言：为何要深入探索五官的奥秘？ 在绘画的宏大叙事中，人物形象的塑造是永恒的主题。而人物的面庞，尤其是五官，更是承载着情感、性格与生命力的关键所在。它们是面部表情的载体，是人物性格的直接流露，更是描绘出“魂”与“神”的至关重要之处。即使是对人体结构有着精深了解的画家，也常常在捕捉五官的细微之处时感受到挑战。 本书并非针对零基础的初学者，也不是一套包罗万象的绘画教程。它聚焦于一个更具挑战性，也更显现画家功力的领域——人体五官的精微素描。我们将超越简单的结构模仿，深入探究五官的立体感、光影变化、情绪表达以及在不同角度和表情下的细微差异。本书的目标读者是对绘画艺术有着较高追求，希望在人物造型上更上一层楼的爱好者、学生及从业者。我们相信，只有深入理解并精准把握五官的本质，才能赋予笔下人物鲜活的生命力。 二、 视线之窗：眼睛的结构、比例与神韵 眼睛，常被誉为“心灵的窗户”，是五官中最能传达情感的部位。本书将从解剖学的角度出发，详细解析眼球的球体形态、眼眶的骨骼结构、眼睑的层叠关系以及泪阜、眼角、眼尾等细节的精确描绘。 球体思维的建立： 我们将强调理解眼球本身是一个球体，这对于把握眼球在眼眶中的位置、转动以及光线在其表面的反射至关重要。通过对比不同角度下眼球的可见部分，来训练读者形成“眼球在眼眶里”的空间感。 眼睑的微妙曲折： 上下眼睑并非简单的直线，它们有着复杂的曲度和厚度。我们将剖析眼睑的边缘线、褶皱、以及与眼球的贴合关系，如何通过明暗交界线和体积塑造来体现眼睑的厚重感和弹性。 瞳孔与虹膜的层次： 瞳孔和虹膜的细节是眼睛神采的来源。我们将深入讲解瞳孔的大小变化（受光线影响）、虹膜的纹理、色彩过渡以及高光的运用，这些细节的精准刻画能让眼睛“活”起来。 眼白与泪阜的微妙光影： 很多人忽略了眼白和泪阜的处理，但它们对眼睛的真实感同样重要。本书将讲解如何表现眼白的体积感，以及泪阜在光线下的微妙反光，如何用细腻的笔触描绘出眼角细微的皱纹和情绪。 情绪的传递： 眼睛的大小、形状、眼睑的开合程度、瞳孔的大小以及眼神的光泽，都直接影响着人物的情绪表达。我们将通过大量的实例分析，讲解如何通过调整这些元素来表现喜悦、悲伤、愤怒、惊讶等不同情绪。 三、 语言的桥梁：嘴唇与鼻子的形态、结构与表情 嘴唇和鼻子虽然不像眼睛那样直接承载情感，但它们同样是构成人物面貌识别度和性格特征的关键。 嘴唇的立体与弹性： 嘴唇的形态是复杂的，它包含了上唇弓、唇峰、唇珠、唇谷以及下唇的丰满度。我们将通过分析嘴唇肌肉的运动，来理解在不同表情下嘴唇的拉伸、收缩和变形。本书将强调嘴唇表面的体积感，以及湿润感和光泽的处理。 上唇的“M”形： 讲解上唇中央的两个唇峰以及中间的唇谷，如何通过线条和明暗来表现其起伏。 下唇的丰满与体积： 重点解析下唇的厚度和圆润感，如何利用阴影来塑造其立体感。 唇纹与光泽： 细致描绘唇纹的走向，以及在高光下的微妙反光，如何通过笔触的轻重和方向来表现嘴唇的质感。 表情与嘴唇： 分析微笑、大笑、嘟嘴、抿嘴等不同表情下嘴唇的形状变化，以及嘴角上扬或下垂对整体表情的影响。 鼻子的结构与体积： 鼻子是面部的中轴线，其结构相对复杂，包含了鼻梁、鼻尖、鼻翼、鼻孔等多个部分。 鼻梁的直线与弧度： 讲解鼻梁的立体感，如何通过明暗交界线来明确鼻梁的走向和宽度。 鼻尖的球体感： 将鼻尖视为一个球体，分析其受光面和背光面，如何通过圆润的线条和柔和的过渡来表现其饱满感。 鼻翼与鼻孔的处理： 讲解鼻翼的厚度和形状，以及鼻孔的透视感和阴影，避免画出“扁平”的鼻子。 鼻子的透视： 分析正面、侧面、俯视、仰视等不同角度下鼻子的形态变化。 四、 骨骼的支撑：耳朵的解剖、比例与立体塑造 耳朵常常被认为是绘画中容易被忽略的部位，但其复杂的结构和在面部比例中的重要性不容忽视。 耳朵的整体形态： 从大的轮廓入手，将耳朵视为一个不规则的“C”形结构，理解其与头骨的连接关系。 耳廓的内部结构： 详细解析耳廓的耳轮、对耳轮、耳舟、耳甲、耳屏、小耳屏、耳垂等各个部分的凹凸起伏，以及它们之间的相互关系。 立体感的营造： 通过对耳廓内部结构的明暗对比，来强调其空间的层次感和立体感。讲解如何运用细腻的线条和笔触来表现耳廓的薄度和透明感。 耳朵的比例与位置： 讲解耳朵在头部上的标准位置和比例，以及在不同头型和发型下的变化。 耳朵与整体的协调： 分析耳朵在面部整体素描中的作用，如何与五官、发型、脸型等元素协调统一。 五、 细节的打磨：毛发、肌肤与质感表现 五官的形态只是基础，而毛发的细节、肌肤的光泽以及不同部位的质感表现，则是赋予人物真实生命力的关键。 眉毛的走向与疏密： 眉毛的生长方向、浓密程度和形状，直接影响着人物的面部表情和性格。本书将讲解如何运用线条的粗细、疏密和方向来表现不同眉毛的质感。 睫毛的轻盈与眼神： 睫毛的处理需要轻盈而有规律，避免画成“一根根”的僵硬线条。我们将探讨如何通过细致的刻画来增强眼睛的深邃感和神采。 肌肤的细腻处理： 理解肌肤的纹理、毛孔以及在不同光线下的反光。我们将探讨如何通过柔和的过渡、细腻的笔触和微妙的明暗变化来表现肌肤的真实感。 不同部位的质感： 鼻子的光滑、嘴唇的湿润、耳朵的柔软，不同的五官有着不同的物质属性。本书将通过大量的范例和技巧讲解，教会读者如何通过笔触的运用和明暗的处理来区分和表现这些不同的质感。 六、 综合实践：不同角度、表情与光影的挑战 理论的知识需要通过大量的实践来巩固和提升。本书的最后部分将着重于综合性的训练。 多角度的五官绘制： 从正面、侧面、四分之三侧面、俯视、仰视等各种角度，进行五官的独立和组合绘制练习。 动态表情的捕捉： 重点训练如何捕捉人物在不同情绪下的五官变化，理解动态表情的微妙之处。 复杂光影下的五官： 挑战在强光、侧光、逆光等复杂光线下，五官的明暗对比和体积塑造。 经典肖像的解析： 分析历代经典肖像画作品中五官的处理技巧，学习大师们的经验。 七、 结语：精微之处见真章 《形神兼备：人体五官精微素描解析》是一本献给所有热爱绘画，并致力于在人物造型上追求极致的艺术探索者的书籍。它不是对“从零起步”的起点，而是对艺术深度和广度的拓展。希望通过本书的学习，读者能够超越简单的描摹，真正理解人体五官的内在规律，用画笔捕捉其最动人的神韵，赋予每一个笔下的人物鲜活的生命力。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的主要原因，是它明确提到了“素描训练”和“人体器官绘画”。我一直认为，绘画的功底最终还是落实在素描上，而人体素描又是一个非常重要且有挑战性的领域。我对解剖学虽然有一些基础的了解，但在实际绘画中，常常会把解剖结构和表面的形体混淆，导致画出来的比例失调，或者显得僵硬。这本书的书名包含了“五官”和“眼睛”，我推测它在讲解人体结构的同时，会非常注重五官的细节表现。我希望能在这本书中找到一些能够将解剖结构与视觉表现相结合的讲解方法。比如，它会不会讲解如何在骨骼和肌肉的基础上，去表现出眼睛的立体感和眼眶的深度？又或者，它会提供一些如何通过观察和分析，来准确捕捉人物五官的比例和特征的技巧？我还在期待，这本书会不会有一些针对不同材质的表现方法，比如如何画出玻璃般清澈的眼珠，或者柔和的皮肤纹理。我之前尝试过一些写实风格的素描，但总觉得在细节处理上不够到位，显得比较粗糙。希望这本书能为我提供一些更精细的描绘方法。

评分☆☆☆☆☆

这本《正版 从零起步学画五官 眼睛 白旭功 人体五官眼睛绘画技法教程书籍 人体器官绘画素描训练》我其实还没有真正开始深入翻阅，主要还是被它精准的定位给吸引了。我是一个绘画初学者，之前尝试过一些基础的素描教程，但总觉得在“人”这个主题上，特别是在表现人物的“神韵”方面，总抓不住重点。很多人都说眼睛是心灵的窗户，这句话一点不假，我在临摹的时候，也发现眼睛部分是最容易暴露我绘画功底不足的地方。要么画出来呆滞无神，要么比例失调，要么根本不像真人。这本书的光是看书名，就让我觉得它正是我急需的那种“对症下药”的教材。特别是“从零起步”这几个字，让我这样连基础素描都还不是很扎实的菜鸟感到一丝安心，仿佛它真的能领着我一步一步地去攻克这个难关。而且，它明确点出了“眼睛”这个重点，这比那些泛泛而谈的素描教程要实用得多。我希望这本书能够提供一些非常具体、可操作的步骤，比如如何画出不同形状和大小的眼睛，如何表现眼睛的光泽感和立体感，甚至是一些不同情绪下的眼睛描绘技巧。如果它还能在眼睛的结构、肌肉走向等方面有一些讲解，那就更好了。我还没开始看，但光是这份期待，就已经让我觉得这本书很有价值了。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和排版给我留下了很深刻的印象，虽然我还没来得及细看里面的具体内容，但光是翻阅一下目录和一些示例图，就觉得制作非常用心。我之前也接触过不少绘画教程，有些书的内容虽然不错，但排版混乱，图片模糊，让人阅读起来很费力。这本书从视觉上就给人一种专业、清晰的感觉，这对于我这种需要大量视觉信息来学习的绘画爱好者来说，是非常重要的。我尤其关注的是它在“五官”部分的讲解，特别是“眼睛”的篇幅。我之前尝试过画眼睛，但总觉得画出来的眼神不够灵动，缺乏生命力。我猜测这本书会从眼睛的解剖结构入手，然后讲解不同瞳孔、虹膜、眼白、睫毛的画法，甚至会涉及到眼部周围皮肤的褶皱和阴影处理。如果能有针对不同年龄、不同种族、不同表情的眼睛画法，那就更完美了。我还在想，这本书会不会提供一些非常细致的笔触讲解，比如用什么样的铅笔、怎么运用排线技巧来表现眼睛的体积感和光泽感。我之前在网上看过一些大神画眼睛的视频，他们的笔触简直是艺术品，我希望能在这本书里找到类似的技巧。

评分☆☆☆☆☆

这本书对我而言，就像是一个“秘密武器”，我之前对如何画好人物的“灵魂”——眼睛，感到束手无策。我尝试过很多零基础教程，但它们要么过于浅显，要么就是跳过了关键步骤，让我觉得学了等于没学。这本书的书名非常精准地击中了我的痛点，特别是“从零起步学画五官”、“眼睛”、“人体五官绘画技法教程”这些词汇，让我觉得它就是为我量身定制的。我非常好奇这本书在“零起步”阶段会如何设计教学内容。我是那种需要非常具体、一步一步指导的学习者，我希望它能从最基础的形状和线条开始，然后慢慢过渡到眼睛的各个组成部分的绘制，再到整体的协调和神韵的表达。我还在猜测，这本书会不会提供一些关于眼睛不同情绪的绘画指南，比如喜悦、悲伤、愤怒、惊讶等，这些都能让人物形象更加生动。我也希望它能有一些关于如何根据不同的脸型、发型来调整眼睛的画法，让画面更加自然和谐。总而言之，我期待这本书能够成为我绘画旅程中一个坚实的起点，带领我真正入门，并且能够画出有生命力的眼睛。

评分☆☆☆☆☆

我是在一次偶然的机会下看到这本书的推荐的，当时我正被自己画的人物总是“不像”困扰着。我一直对画人体很感兴趣，也尝试过一些人体素描的书籍，但总觉得 thiếu（缺乏）了点什么。很多教程都侧重于骨骼和肌肉的结构，这些当然很重要，但对于初学者来说，有时候会觉得过于枯燥和抽象，难以立刻应用到实际绘画中。这本书的书名里包含了“人体五官”、“眼睛”、“绘画技法”等关键词，让我觉得它可能提供了一个更直观、更聚焦的学习路径。我特别好奇它在“从零起步”和“素描训练”方面的具体内容。我希望它不仅仅是理论的讲解，更能提供大量的练习范例和临摹素材。我之前尝试临摹过一些大师的人体画，但总是不得其法，即使照着画，也画不出那种神韵。如果这本书能提供一些循序渐进的练习方法，比如先从局部细节开始，再到整体结构，然后将眼睛、鼻子、嘴巴等五官巧妙地融入到人体结构中，那一定会非常棒。我还在思考，这本书会不会提供一些不同角度、不同光影下的人体五官的描绘方法，这对于我理解和表现立体感非常有帮助。总之，我期待它能给我带来一些新的启发和实用的技巧。