中国好照片：我爱画速写 9787518025671 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张承国 著

图书标签:

• 速写
• 绘画
• 艺术
• 摄影
• 技巧
• 入门
• 中国好照片
• 儿童
• 青少年
• 兴趣

店铺： 广影图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518025671

商品编码：29643717894

包装：平装

出版时间：2016-05-01

基本信息

书名:中国好照片：我爱画速写

定价：88.00元

售价：64.2元,便宜23.8元,折扣72

作者:张承国

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2016-05-01

ISBN：9787518025671

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：8开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《中国好照片：我爱画速写》为美术高考临摹阶段学习的辅导书，主要是根据人物照片进行速写表现。全书内容一部分以表演、空乘专业模特大图为主，高颜值，增强了读者画速写的欲望与兴趣；另一部分为局部练习、步骤变现、照片对比临摹、容易遇到的不常规速写考题等内容。后，本书还加载了二维码，方便读者网上看多角度照片。

目录

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初涉速写/001

基本名称术语 001

人体结构的认识 001

关注比例 001

重心的理解 001

动态的观察 002

动态特征分析 002

速写的表现手法 002

轮廓的确定 002

剪影分析法 003

速写的夸张与变形 003

速写的构图 003

布局与经营的艺术 003

速写基本功练习/004

头部的训练 004

褶皱的训练 005

手的训练 006

鞋的训练 007

站姿专项训练/008

学习目标与内容 008

动态全剖析 009

动态与连接关系 010

体块的表现 011

步骤表现 012

局部分析 012

示范与课内练习 013

不同角度练习 014

提示练习 016

课外练习 024

坐姿专项训练/070

学习目标与内容 070

动态全剖析 071

动态与连接关系 072

体块的表现 073

步骤表现 074

局部分析 074

示范练习 075

课内练习 075

提示练习 076

课外练习 078

蹲姿专项训练/106

学习目标与内容 106

动态全剖析 107

动态与连接关系 108

体块的表现 109

步骤表现 110

局部分析 110

示范练习 111

课内练习 111

提示练习 112

课外练习 114

站坐蹲对比训练/130

示范练习 130

课外练习 132

组合专项训练/156

学习目标与内容 156

动态全剖析 157

动态与连接关系 158

体块的表现 159

步骤表现 160

局部分析 160

示范练习 161

课内练习 161

提示练习 162

课外练习 164

场景专项训练/182

学习目标与内容 182

动态全剖析 183

步骤表现 184

局部分析 184

示范练习 185

课内练习 185

道具强化 186

课外练习 187

不同职业专项练习/204

单人模拟 204

小场景模拟 207

作者介绍

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张承国：重庆江北区捷讯书社创办人，比较早从事图书策划的出版人，曾策划出版了大量生活类、少儿类以及书法字帖图书。近年来主要策划美术类

文摘

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序言

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翰墨丹青：中国传统书画鉴赏与实践 卷首语：穿越时空的对话，领略东方美学的精髓 本书旨在为广大书画爱好者、艺术研究者及文化探索者提供一部全面、深入且富有实践指导意义的中国传统书画入门与进阶指南。我们深知，中国书画不仅仅是技巧的展示，更是数千年哲学思想、人文精神与审美情趣的载体。本书将带领读者，从最基础的笔墨纸砚谈起，逐步深入到篆、隶、楷、行、草五体书法以及山水、花鸟、人物三大画科的精妙之处，旨在培养读者真正的鉴赏能力和独立创作的信心。 第一部：笔墨的哲学——中国书法的历史沿革与技法精要 第一章：文字的诞生与书体的演变 本章追溯了汉字的起源，从甲骨文的神秘刻痕，到金文的庄重典雅，为读者构建起书法的历史坐标系。我们将重点解析秦朝“书同文”对小篆的推广，及其在规范化进程中对后世艺术的深远影响。 篆书的古朴之美： 深入剖析大篆（籀文）与小篆的结构特征，讲解其对称之美与线条的圆润感。提供临摹要点，强调“中锋用笔”的根本性。 隶变的转折： 详细阐述隶书如何从篆书中脱胎而出，成为汉代的主流书体。着重分析“蚕头燕尾”的形态特征，以及隶书对笔画提按顿挫的初步要求。 楷书的法度森严： 楷书，作为后世书法的典范，本章将用大量篇幅解析欧阳询的险劲、颜真卿的雄浑、柳公权的骨力以及赵孟頫的秀逸。我们将细致讲解永字八法，并拆解间架结构中的黄金比例。 行草的自由与意趣： 行书被誉为“最实用的艺术”，讲解其连带、顾盼、呼应的技巧。而草书的解读则需要进入到“意在笔先”的境界，区分章草、今草、狂草的不同神韵，帮助读者在“识”与“意”之间找到平衡点。 第二章：工具的讲究与书写心法 工欲善其事，必先利其器。本章将详述“文房四宝”的选材、鉴别与保养。 笔的脾性： 区分羊毫、狼毫、兼毫的特性，讲解如何根据书写内容选择合适的笔锋（尖、齐、圆、健）。 墨与纸的相性： 探讨徽墨的晕染之美，以及宣纸（皮纸、棉纸）对墨色的吸附与洇化效果。 运笔的内功： 强调腕、肘、臂的协同运动，讲解如何通过力度控制实现“枯湿浓淡”的变化，这是书法表现力的核心。 第二部：万象入毫端——中国画的意境构建与技法实践 第三章：山水画的“可行、可望、可游、可居” 山水画是中国画中最具哲学意味的门类。本章侧重于构建中国画家心中的宇宙模型。 笔墨皴法体系： 系统梳理董源的披麻皴、巨然的披麻皴、李唐的斧劈皴、黄公望的牛毛皴等主要皴法。通过图解方式，阐明每一种皴法所适应的地貌特征和表现情绪。 点景与构图： 探讨中国画独特的“高远、平远、深远”三远法在空间处理上的应用。分析树法（如斧劈树、介字点、胡椒点）和点苔在画面中的点睛作用。 设色与留白： 区分水墨、浅绛山水、青绿山水的表现手法。深入讲解留白在中国画中的“计白当黑”理论，以及它如何营造气韵和空间感。 第四章：花鸟画的写意与写实 花鸟画是展现画家生命感悟与性情修养的直接载体。 写意花鸟的笔墨趣味： 重点学习写意牡丹的“泼彩法”，兰竹的“一笔法”，以及梅花的“萼角法”。强调对物象精神的捕捉而非形似。 工笔花鸟的精微之美： 探讨工笔画中“白描”的基础作用，以及层层渲染（从赭石到花青）的晕染技巧，特别是花头、叶脉和禽鸟羽毛的刻画细节。 蔬果与走兽： 简要介绍蔬果画（如文人瓜果）中的水分控制，以及走兽画中对动态捕捉的要求。 第五章：人物画的传神与气韵 人物画是古代“六法”中最注重“传神写照”的领域。 线条的造型能力： 梳理衣纹的十八描（如铁线描、曹衣吴带描、兰叶描），理解线条如何承载人物的性格和动态。 面部描绘的精髓： 探讨仕女、高士、罗汉等不同题材的面部处理技巧，如何通过眼神和表情来“写意”。 肖像与叙事： 介绍古代壁画和卷轴画中，人物群像的布局原则，以及如何通过环境烘托突出主体人物的气质。 第三部：临摹与创作：从入古到出新 第六章：鉴赏的阶梯与临摹的法度 临摹是中国传统艺术学习的必由之路，但必须讲求方法。 辨真伪与溯源流： 教授基础的印章、纸绢、装裱形制辨识常识，帮助爱好者在学习过程中建立正确的审美取向，避免盲目跟风。 临摹的层次： 明确“仿、摹、学”的不同阶段。初学者应从“对临”入手，理解古人落笔的轻重缓急。进阶者应转向“背临”，检验对结构和意境的掌握程度。 建立个人笔库： 鼓励学习者将不同名家之长融会贯通，提炼出适合自己性情的笔墨语言，这是从“学古”迈向“创古”的基石。 结语：艺术永无止境，心手相应，方得大自在 中国书画的博大精深，非一书可尽述。本书提供的是一把开启艺术宝库的钥匙，真正的修行，在于日复一日的案头工夫与对生活的热爱。愿读者能在笔墨的乾坤中，找到属于自己的精神家园。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和布局也给我留下了深刻的印象。每一幅作品都得到了充分的展示空间，留白恰到好处，不会显得拥挤，反而更加突出了画作本身的魅力。而且，画面的选择也显得非常有考量，从不同的角度、不同的题材，展现了作者对生活的热爱和细腻的观察力。我尤其欣赏作者在处理日常场景时的独特视角，总能从中挖掘出不一样的美感。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《中国好照片：我爱画速写》之后，我立马就迫不及待地翻阅起来，虽然名字里有“照片”二字，但我被它所呈现的独特绘画风格深深吸引。书中的每一页都像是在诉说着一个个故事，线条的运用大胆而充满活力，色彩的搭配既写实又富有想象力。我尤其喜欢作者在捕捉瞬间光影时的表现力，那种仿佛将时间凝固在纸上的感觉，让人身临其境。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的绘画爱好者，我一直都在寻找能够激发我灵感和提升技巧的书籍。这本书的出现，简直是为我量身定做的。它没有那种高高在上的理论讲解，而是通过大量生动且富有表现力的速写作品，直观地展示了观察、构图、用线、用色的各种可能性。我反复翻看，每一次都能从中发现新的乐趣和启发，仿佛自己也置身于作者的创作现场，感受着那一笔一画的温度。

评分☆☆☆☆☆

我之所以被这本书吸引，很大程度上是因为它所传达的那种自由、随性的创作态度。书中的每一幅速写都充满了生命力，似乎是作者在某个灵感迸发的瞬间，毫不犹豫地用画笔记录下来。没有过多的修饰和雕琢，只有最直接、最真诚的情感表达。这让我意识到，绘画不仅仅是一种技巧，更是一种与世界对话的方式，一种表达内心的语言。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真的太棒了，封面采用了哑光处理，手感温润，画面色彩饱满，细节之处尽显匠心。我平时就喜欢收集一些设计感强的画册，这本书绝对是我近期收到的惊喜之一。打开后，纸张的质感也出乎意料的好，厚实而富有弹性，印刷清晰度极高，即使是放大细节，也不会出现模糊或者颗粒感，这点对于喜欢研究笔触和色彩的读者来说，简直是福音。