畫給TA的禮物 色鉛筆手繪純美人像 9787115410955 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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邊柔崢 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 色鉛筆
• 人像
• 美術
• 教程
• 技法
• 禮物
• 手繪
• 純美人像
• 藝術

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115410955

商品編碼：29650189356

包裝：平裝

齣版時間：2016-01-01

基本信息

書名:畫給TA的禮物 色鉛筆手繪純美人像

定價：49.80元

售價：36.4元,便宜13.4元,摺扣73

作者:邊柔崢

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2016-01-01

ISBN：9787115410955

字數：

頁碼：176

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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本書采用彩鉛繪畫的形式創作一幅幅精美的作品，通過不同形態的人展現齣來。人們常在生活中遇到形形，不同的人，人們總想記錄下身邊的過客，不管是歡喜還是悲傷都是一份永恒的記憶。本書通過四個章節進行講解，內容基礎並且豐富。書中對一幅一幅畫進行分析講解，講解詳細全麵。讓讀者在不知不覺的過程中學習進步，書中的每一幅作品都錶達著不同的情感，能夠很好的吸引讀者。

內容提要

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這是一本包含豐富實例、實用技法的色鉛筆人物繪製教程。它不同於其他繪畫書籠統的錶述，會讓讀者對高難的畫法一頭霧水，本書用圖畫的形式對色鉛筆工具、繪畫基礎知識等內容進行講解，讀者更易理解，也更有興趣學習。
全書分為4章，從繪製人物需掌握的五官局部、身體比例動態再到上色等內容通過圖文並茂的方式進行講解與分析。而後從可愛的兒童、妙齡女子與美少年展開繪製，人物形態多樣，畫風清晰，內容循序漸進，難度慢慢深入，適閤於色鉛筆愛好者及創作者進行參考學習。

目錄

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作者介紹

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愛林文化是一傢專業從事圖書策劃、編輯齣版和推廣的專業機構，閤作團隊主要由相關行業專傢、院校教授、學科帶頭人、特級教師和工作室組成，成員多為碩士或博士，均具有豐富工作經驗或教學實踐經驗；愛林文化與國內多傢齣版社建立瞭良好的閤作關係，與國內多傢重點職業院校也有密切聯係。 愛林文化策劃齣版的圖書深得廣大社會讀者和學校師生好評，零售圖書市場錶現良好，教材類圖書也廣泛被各院校選用。愛林文化將以齣版精品、服務讀者為己任，將全力打造更多更好的精品圖書奉獻給廣大讀者。

文摘

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序言

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紙上風華：探尋古典油畫的永恒魅力 導語： 在光影交錯的畫布上，色彩與情感共舞，一幅幅古典油畫猶如穿越時空的窗口，嚮我們訴說著曆史的沉澱與藝術的輝煌。本書將帶領讀者深入探尋西方古典油畫的藝術殿堂，從文藝復興的曙光到巴洛剋的壯麗，再到浪漫主義的激情，領略不同時代大師們的創作精髓與審美取嚮。這不是一本技法教程，而是一次深度的藝術鑒賞之旅，旨在喚醒讀者對經典藝術的敬畏之心與審美情趣。 第一章：文藝復興的黎明——人文主義的光輝與精確的頌歌 文藝復興，是歐洲曆史上一次偉大的思想解放運動，它將焦點從神性轉嚮人性，極大地推動瞭藝術的革新。本章將聚焦於意大利早期和盛期文藝復興的巨匠們，如喬托、馬薩喬，以及“三傑”——達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾。 我們將細緻剖析達·芬奇如何運用暈染法（Sfumato），賦予《濛娜麗莎》神秘而難以捉摸的微笑，探討他對解剖學和透視法的極緻追求如何為後世樹立瞭標杆。米開朗基羅的雕塑感和力量感如何體現在他的繪畫中，尤其是在西斯廷教堂天頂畫中對人體結構的頌揚，體現瞭對“完美人”的理想化構建。而拉斐爾的和諧、寜靜與典雅，則通過《雅典學院》中群星璀璨的構圖與色彩平衡，展示瞭古典主義的巔峰狀態。本章著重分析文藝復興時期對焦點透視的精確掌握，以及油畫顔料的早期發展如何使色彩的層次感和光影的塑造能力得到質的飛躍。 第二章：尼德蘭的精微與北方的虔誠——油畫技術革新的先驅 與意大利的宏大敘事不同，尼德蘭（低地國傢）的早期油畫發展走上瞭一條注重細節和光綫捕捉的道路。揚·凡·艾剋被譽為油畫技法的集大成者，本章將深入探討他如何改良瞭油畫媒介，使得色彩的飽和度、透明度和持久性達到瞭前所未有的高度。 我們將分析範·艾剋的《根特祭壇畫》中，每一個紋理、每一片織物的描繪，都達到瞭驚人的逼真程度。這種對物質世界的細緻再現，反映瞭北方藝術的務實精神。此外，荷爾拜因等藝術傢的肖像畫，以其冷峻的觀察和精準的刻畫，展現瞭北方肖像畫不同於意大利理想化的風格。本章還會觸及北方藝術中對宗教象徵的隱晦錶達，即“隱藏的象徵主義”，這些細節往往需要細緻的解讀纔能領悟其深層含義。 第三章：巴洛剋的戲劇性與光影的魔術——情感的爆發與運動的捕捉 十七世紀，巴洛剋藝術以其強烈的動感、深沉的情感和對光綫的戲劇化運用，取代瞭文藝復興的寜靜。本章將主要圍繞卡拉瓦喬、魯本斯和倫勃朗這三位風格迥異的大師展開。 卡拉瓦喬的明暗對比法（Tenebrism）是本章的重點。通過將畫麵置於強烈的聚光燈下，環境則沉入深邃的黑暗之中，他創造齣令人震撼的視覺衝擊力，將神聖的故事拉入凡人可感知的現實之中。魯本斯則以其豐腴的色彩、奔放的筆觸和動態的構圖，描繪瞭宏大敘事的場麵，洋溢著生命力和肉體的贊美。 而倫勃朗，這位“光影的魔術師”，則將油畫的心理深度推嚮瞭極緻。本章會詳細分析他晚期自畫像中，如何用厚塗的顔料堆疊齣皮膚的質感和內心的滄桑，探討他如何運用“內在之光”來揭示人物的靈魂。巴洛剋時期的油畫，是情緒的盛宴，是光綫與陰影的角力場。 第四章：洛可可的輕盈與新古典的迴歸——優雅、反思與秩序的重建 十八世紀，社會風氣的變化催生瞭洛可可藝術的興起。它以精緻、柔和的色彩、麯綫的運用和對貴族享樂生活的描繪為特徵。本章將解析華托和布歇的作品，欣賞那種介於夢幻與現實之間的、略帶感傷的“花園詩意”。洛可可的油畫，追求的是愉悅的感官體驗，筆觸細膩，如同絲綢般順滑。 然而，隨著啓濛思想的深入，洛可可的過度享樂主義遭到瞭反思，催生瞭新古典主義的迴歸。以雅剋-路易·大衛為代錶的新古典畫傢，重新拾起瞭古希臘羅馬的題材，強調理性、道德和英雄主義。本章將對比分析新古典主義繪畫中對清晰輪廓、平麵化的構圖和冷峻色調的運用，展示藝術如何再次成為社會和政治宣言的有力工具。 第五章：浪漫主義的激情與色彩的解放——主觀情感的狂飆 十九世紀初，浪漫主義以對抗新古典主義的僵硬理性為己任。泰奧多爾·席裏柯和歐仁·德拉剋洛瓦是這一時期的代錶人物。本章將探討浪漫主義如何徹底解放瞭藝術傢的主觀情感。 德拉剋洛瓦的畫作，如《自由引導人民》，不再滿足於對客觀現實的模仿，而是用強烈的色彩對比、狂野的筆觸和充滿張力的場景，來錶達對自由的渴望和對激情人性的贊頌。油畫的媒介特性在此時得到瞭充分的釋放，色彩不再僅僅是描繪對象的工具，它本身就成為瞭錶達情感的語言。我們將分析浪漫主義對東方異域風情的迷戀，以及他們如何通過強烈的戲劇性光影，營造齣超越現實的宏大氛圍。 結語： 古典油畫的魅力，在於它對人類經驗的深刻捕捉，在於它在技術與美學上的不斷探索。本書通過對數百年間歐洲油畫演變脈絡的梳理，旨在讓讀者理解每一筆色彩背後的時代精神與藝術傢心血，從而在麵對這些不朽傑作時，不再是簡單的“看”，而是深入地“讀”懂它們。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名實在是太吸引人瞭，光看名字就充滿瞭溫馨與浪漫。“畫給TA的禮物”——這暗示著這是一本可以用來創作、用來錶達愛意的書，而“色鉛筆手繪純美人像”則勾勒齣瞭畫麵感，仿佛一位溫柔的藝術傢正在用彩鉛細緻地勾勒著心儀之人的容顔，那種專注與深情撲麵而來。我一直對用色鉛筆繪畫充滿興趣，但苦於沒有係統的指導，總是畫不齣心中想要的效果。看到這本書，我仿佛找到瞭救星。我期待它能教會我如何運用色鉛筆的特性，捕捉人物的神韻，如何調和色彩，創造齣細膩、生動的膚質和發絲，以及如何刻畫眼睛裏流露齣的情感。更重要的是，這本書的主題是“禮物”，這讓我覺得它不僅僅是一本繪畫教程，更是一個傳遞心意、製造驚喜的載體。我腦海裏已經浮現齣無數個場景：在某個特彆的日子，用自己親手繪製的肖像作為禮物送給那個“TA”，那種驚喜和感動一定無與倫比。這本書能否幫助我實現這個美好的願望，讓我從一個繪畫的門外漢，變成一個能夠用畫筆訴說情感的匠人？我迫切地想翻開它，一探究竟。

評分☆☆☆☆☆

看到“畫給TA的禮物 色鉛筆手繪純美人像”這個書名，我的心情瞬間變得柔軟起來。我一直相信，最珍貴的禮物莫過於用真心去創作，而一本能夠幫助我用色鉛筆描繪齣“美人像”的書，簡直就是為我量身定做的。我期待這本書能夠提供詳盡的步驟和實用的技巧，讓我能夠從觀察對象開始，到抓住人物的神韻，再到最終完成一幅富有生命力的肖像畫。色鉛筆的魅力在於它的細膩和層次感，我希望這本書能夠深入講解如何運用這一特性，去錶現人物皮膚的光影變化，毛發的蓬鬆感，以及眼睛裏閃爍的光芒。尤其是我對如何錶現人物的“純”，感到非常好奇，這是否意味著書中會強調人物自然的姿態和錶情？“禮物”這個詞，更是讓我心動，這不僅僅是一本繪畫教程，更是一本關於如何用繪畫來錶達愛意的指南。我想象著，這本書能夠教我如何構圖，如何選擇色彩，甚至是如何通過繪畫來傳達某種特定的情感，最終為我的“TA”獻上一份獨一無二、充滿心意的禮物。

評分☆☆☆☆☆

最近我開始嘗試用色鉛筆來畫一些小物件，但總覺得在人物肖像方麵缺乏自信，尤其是想要畫齣那種“美人”的感覺，更是難上加難。這本書的書名“畫給TA的禮物 色鉛筆手繪純美人像”一下子擊中瞭我。我理解的“純美人像”應該是一種清新、自然、不帶過多修飾的美，這恰恰是我一直想在繪畫中追求的風格。色鉛筆的層次感和柔和的色彩過渡，無疑是錶現這種“純”的最佳媒介。我非常好奇這本書會如何講解如何刻畫人物的臉型、五官比例，以及如何運用色鉛筆的疊色技巧來錶現細膩的膚質和光影。很多時候，我畫的人物總是顯得僵硬，缺乏生命力，特彆是眼睛，總是畫不好。我希望這本書能夠深入講解如何用色鉛筆畫齣有神采的眼睛，讓人物“活”過來。而且，“畫給TA的禮物”這個副標題，讓我覺得這本書不僅是教學，更是一種情感的寄托。它會不會教我一些構圖的小技巧，讓整幅畫在送齣時更有儀式感？我希望能通過這本書，掌握能夠打動人心的肖像繪畫技巧，為我生命中重要的人，送上一份用真心和色彩編織的禮物。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名“畫給TA的禮物 色鉛筆手繪純美人像”讓我産生瞭極大的共鳴。我一直認為，手繪的藝術品，尤其是充滿情感的肖像畫，是傳遞心意最真摯的方式之一。而色鉛筆，以其獨特的細膩、溫潤的質感，最適閤描繪那些純粹而美好的事物。我迫切想知道，這本書是否能讓我從零基礎開始，也能畫齣令人驚艷的“美人像”。我希望能學習到如何準確地捕捉人物的麵部結構，如何運用色鉛筆的不同筆觸和力度來錶現皮膚的光澤、頭發的柔順以及衣物的紋理。更重要的是，我期待書中能有關於如何處理人物的情感錶達的指導，是那種淡淡的微笑，還是若有所思的眼神，這些都能讓畫作充滿故事感。這本書的“禮物”屬性，讓我聯想到，它或許還會提供一些關於如何將畫作進行裝裱、包裝，甚至是與其他元素（如文字、花卉等）結閤，構成一份更完整、更有意義的禮物。我設想，這本書將是我踏上手繪人像之路的第一個階梯，它能否讓我真正體會到用色彩描繪心中摯愛的那份滿足感？

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期在網絡上瀏覽各種繪畫教程和作品的愛好者，我深知一本優秀的教程能帶來多大的啓發。這本書的書名“畫給TA的禮物 色鉛筆手繪純美人像”雖然簡潔，卻透露齣一種彆緻的用心。我猜測這本書的重點可能不僅僅在於技術上的指導，更在於其“禮物”和“純美人像”的定位。也許它會從如何觀察和捕捉人物的“純”來入手，強調那種未經雕琢、自然流露的美感。色鉛筆的質感本身就很溫潤，非常適閤錶現這種純粹的美。我尤其期待書中能有關於如何處理人物麵部錶情的細節，比如微笑時眼角的細紋，或是專注時的眼神，這些往往是區分“畫得像”和“畫得有靈魂”的關鍵。同時，“禮物”這個詞也暗示著書中可能包含一些送禮場景的構思，或者如何將畫作包裝成一份令人難忘的禮物。這本書會不會提供一些不同風格的“TA”的形象塑造建議？比如，是溫柔的淑女，還是活潑的少女？抑或是成熟的女性？它能否幫助我根據“TA”的特質，創作齣獨一無二的肖像？我設想，這本書或許會像一位經驗豐富的朋友，娓娓道來，一步步引導我完成這件充滿愛意的作品。