明代青花瓷（第二版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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朱裕平 著

图书标签:

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出版社： 上海科学技术出版社

ISBN：9787547823996

版次：2

商品编码：11708252

包装：精装

开本：16开

出版时间：2015-06-01

用纸：胶版纸

页数：222

字数：450000

正文语种：中文

内容简介

　　《明代青花瓷（第二版）》汲取了近一个世纪来海内外学者的研究成果，总结了最新的考古资料，在科学方法论的高度对明代青花瓷进行了系统的多层面的阐述，在对浩瀚的实物和图片资料梳理得基础上，对明代官窑青花瓷的历史文化背景、工艺技术基础、陶瓷文献资料等方面都作了新的诠释。

内页插图

目录

壹　明代青花瓷的胎釉和青料贰　明早期官窑青花瓷（洪武、永乐、宣德）叁　明中期官窑青花瓷（成花、弘治、正德）肆　明后期官窑青花瓷（嘉靖、隆庆、万历）伍　明代民窑青花瓷（上）陆　明代民窑青花瓷（下）柒　明代青花加彩瓷捌　明代官窑釉里红附录：明代官窑窑事编年实录

《江南士人与商业革新：明清之际的社会变迁》 作者： [此处留空，以便模拟真实出版信息] 出版社： [此处留空，以便模拟真实出版信息] --- 卷首语：时代的脉搏与日常的微观 本书并非聚焦于宏大的政治叙事，亦非探究如青花瓷器这般精美绝伦的工艺品史。相反，我们选择将目光投向一个更为细密、更具生命力的层面——明清易代之际，江南士人阶层在商业浪潮冲击下所经历的观念重塑、生活方式的调适以及社会身份的微妙转换。我们试图描摹的，是一个在传统与变通之间摇摆徘徊的知识精英群像，他们如何理解、参与并最终被卷入到当时日益成熟的商业经济体系之中。 第一编：旧学的新释——士人的经济视野转型 明代中后期，随着商品经济的繁荣，江南地区不仅是财富的聚集地，更是新旧思想碰撞的前沿。传统儒家思想强调“士农工商”的等级秩序，士人应以“修身、齐家、治国、平天下”为己任，对商业活动普遍抱持着一种审慎乃至鄙夷的态度。然而，现实的压力和诱惑，使得这种纯粹的道德批判难以为继。 第一章：从“义利之辨”到“和义生利” 本章细致考察了王畿、李贽等思想家对传统“义利观”的挑战与修正。我们收集了大量私人信札和日记，揭示了士人如何巧妙地在维护自身儒家名誉的同时，为商业实践寻找道德上的合理性。例如，通过分析徽商和苏州富商群体与士大夫之间的联姻与互助网络，我们发现“士”与“商”之间的界限正在变得模糊。士人不再仅仅是消费者或管理者，部分“落拓”士子甚至开始以顾问、合伙人的身份深度介入到丝绸贸易、钱庄借贷等领域。 第二章：田园牧歌的商业化解构 “躬耕自给”一直是文人理想的象征。然而，当我们翻阅清初《太仓州志》的田产记录和契约文书时，会发现许多标榜隐逸的园林地产，其背后却是精密的租佃关系和劳动力调配机制。本章将剖析“归园田居”的审美化背后，所隐藏的日益精细化的土地经营策略，以及士人阶层如何通过放贷、兼并土地，成为隐形的商业资本的控制者。我们特别关注了园林的设计哲学，如何从纯粹的艺术追求，逐渐转向对物质享受和社交资本的展示工具。 第二编：物产的流通与地方社会的重塑 商业的繁荣必然带动物产的流通和专业化生产。本书的第二部分将聚焦于具体商品和区域经济的互动，展现商业网络如何重塑了江南社会的基础结构。 第三章：茶马互易的新变局：区域依赖与消费升级 明清之际，饮茶之风盛行，不仅是士人的风雅之事，也成为了普通市民日常开支的重要组成部分。本章重点研究了徽州、松江等地茶业的生产组织形式，以及茶税的征收如何影响地方财政。更重要的是，我们探讨了外来物料（如云南的普洱茶、福建的武夷岩茶）如何通过发达的内陆水运系统，进入江南的精英阶层视野，并催生了对“异域”口味的追求，这与明代对外贸易政策的松紧息息相关。 第四章：服饰的符号学：江南丝绸业的危机与机遇 松江、苏州一带的丝织业在明中叶达到了鼎盛，但其高度的专业化也使其极易受到市场波动的影响。本章利用海关和地方税收记录，分析了清初“禁海”政策对丝绸出口的冲击，以及士人阶层如何利用其文化权威，推升某些特定纹饰和面料的价值，从而在危机中保持了高端市场的占有率。我们对比了宫廷订单与民间定制的差异，揭示了精英品味如何反向驱动了生产技术的革新与维持。 第三编：空间、交往与知识的传播 商业活动的扩张，必然要求更便捷的交通、更频繁的交往和更有效的信息传递。这一编将考察商业网络对社会交往空间的影响。 第五章：驿站、会馆与信息的中介 在缺乏现代通讯手段的时代，商帮、同乡会馆成为重要的信息集散地。本书利用地方志中对会馆祭祀、集会的记载，重建了不同地域商人（如山西票号、福建盐商）在南京、苏州建立的社交网络。这些场所不仅是经济交易的平台，更是政治风向、士人动向的“情报站”。我们分析了在会馆的交际中，士人如何扮演“中间人”的角色，利用其文化资本为商业活动提供信用担保。 第六章：刻书业的商业化：知识的平民化与士人的焦虑 明清之际，活字印刷术的普及和商业刻书的兴起，极大地降低了书籍的获取成本。本章关注这一现象背后的商业逻辑。商业书坊如涵芬楼、抱经堂等，不再单纯依赖士绅的资助，而是主动迎合市场需求，出版了大量通俗小说、实用手册以及“小品文集”。这种知识的“商品化”引发了部分传统士人的强烈反感，他们担忧经典学问的地位被市井文化所侵蚀。通过对比不同版本书籍的序言和版刻质量，我们可以清晰地看到知识传播中“利润导向”与“学术坚守”之间的张力。 结语：在传统与现代的夹缝中前行 本书的结论指向一个复杂的图景：明清之际的江南士人并未简单地“沦为”商人，而是进行了一场艰难的“身份协商”。他们试图将商业的成功融入到既有的儒家伦理框架中，以期在社会结构的剧烈变动中，既能保全家族的经济基础，又不至于彻底失去其赖以生存的文化优越感。这种“亦儒亦商”的中间状态，为理解清代中后期的社会活力与内在矛盾，提供了微观而深刻的视角。 本书特色： 一手文献的深度挖掘： 大量运用地方档案、商业契约、私人往来书信及地方志中的“物产”条目进行交叉验证。 跨学科视角： 结合社会史、经济史与思想史的分析方法，重构士人的生存境遇。 聚焦“日常”： 摒弃对高层政治的关注，侧重于社会中坚力量在日常生活、商业实践中的选择与挣扎。 --- 本书适合对明清社会经济史、江南区域史、以及中国知识分子转型史感兴趣的读者和研究人员。

评分☆☆☆☆☆

我对市面上那些不断翻印、内容大同小异的“明代瓷器鉴赏指南”已经感到审美疲劳了。真正有价值的书，一定是敢于提出新的观点，或者在细微之处做出突破性的修正。这套“第二版”的宣传语中提到了对近年出土新材料的吸收和利用，这一点对我来说至关重要。我特别关注那些关于“补白”或“修正”旧有定论的部分。比如，过去某些款识的断代标准一直是教科书式的存在，但如果新的考古发现能够佐证或者推翻了某些传统认知，那么这个版本就体现出了它的时效性和权威性。我期待看到作者如何处理那些存疑的、模糊不清的器物归属问题。一个好的研究者，不会回避争议，而是会把争议点清晰地摊开，提供不同的论证路径供读者自行判断。如果这本书能够在这方面有所建树，哪怕只是提出了一两个值得深思的疑问，其学术价值就远超那些只做简单图录汇编的作品了。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得非常雅致，深邃的蓝色与细腻的青花纹饰交相辉映，一看就知道是下了不少功夫的。我最近刚开始涉猎明代陶瓷的收藏，之前看的几本入门书籍都比较泛泛而谈，讲的大多是朝代更迭和宏观的背景，对于真要上手看实物时，那种细微的区分和断代的依据，还是觉得心里没底。这本书的装帧和印刷质量无疑是上乘的，光影的处理很到位，尤其是那些高清的图片，几乎能让人感受到瓷器表面的釉光和胎土的质感。虽然我还没来得及细读内容，但光是翻阅其中的器型图录部分，就觉得收获颇丰，那些线条的流畅度和纹饰的繁复程度，确实能让人对不同时期官窑和民窑的风格差异有一个初步的直观印象。希望接下来的章节能更深入地探讨那些技术层面的细节，比如釉料配方的演变，或者青花料中钴土矿的产地特征，这些才是真正区分“门外汉”和“行家”的关键所在。目前看来，作为工具书或参考资料，它的视觉呈现已经足够令人期待了。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对学术著作一向敬而远之，总觉得那些晦涩的术语和冗长的脚注会让人望而却步。但是，我身边几位资深的藏家朋友都在强烈推荐这本，他们强调它在梳理流传有序的传世名品方面做得非常出色。我抱着尝试的心态翻阅了其中关于永乐、宣德时期青花瓷的章节。令我惊喜的是，作者似乎非常注重叙事性，他没有停留在简单地罗列器物数据上，而是尝试去还原当时制瓷的社会环境和工艺流程。那种文字的张力，仿佛带着读者穿越回景德镇的御窑工坊，感受那股烧制成功的激动人心的瞬间。尤其是在对比不同窑口在特定历史时期的工艺取舍时，那种深入骨髓的洞察力是其他同类书籍所不具备的。它不仅仅是在展示“美”，更是在解读“为什么美”以及“如何形成这种美”的历史逻辑。这让原本枯燥的鉴赏过程变得像是在解谜，非常引人入胜，即便我不是科班出身，也能从中汲取到扎实的知识养分。

评分☆☆☆☆☆

我对于书籍的装帧和设计语言本身也是有要求的，毕竟艺术品研究的读物，自身的艺术性也是一种体现。这本书的版式设计非常干净利落，文字排版疏密得当，没有那种压迫感。尤其值得称赞的是，它没有采用那种传统的、略显陈旧的字体，而是选用了一种更具现代感的字体，这使得即便是研究明代这么古老的题材，读起来也不会感到沉闷。另外，我注意到书中的插图不仅仅是展示器物正面，还特意包含了大量的局部细节放大图，比如器物底部的款识特写、釉面气泡的结构分析图，甚至是侧光照射下的局部纹饰的层次感表现。这种近乎偏执的细节展示，对于我们这些需要依靠高倍放大镜进行鉴定的业余爱好者来说，简直是福音。它提供了一个绝佳的“虚拟放大镜”，让我们可以在不接触实物的情况下，也能对细节的“精气神”有所把握，这种对“看”的极致追求，是这本书最让我感到震撼的地方。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹的爱好者角度出发，我更看重的是阅读体验和实用性。收藏圈里流传的很多经验往往是口耳相传，真假难辨，缺乏系统化的论证。我希望这本书能提供一个清晰的脉络，帮助我建立起一套属于自己的辨伪体系。我打开目录时，看到关于“民窑青花与官窑的互动关系”这一章节的篇幅占据了不少比重，这正合我意。很多时候，我们都被官窑的辉煌光环所掩盖，忽略了民间市场的活力与创新。明代的民窑青花，虽然在胎釉的精细度上有所欠缺，但其自由奔放的题材和更贴近生活的审美情趣，往往更具烟火气和生命力。我期待看到作者如何将宏大的宫廷审美与接地气的民间工艺进行对比分析，而不是简单地将后者归类为“仿制品”或“次品”。如果能提供一些关于市场价格波动与特定器型存世量的关联分析，那就更贴近我们这些普通藏家的实际需求了。