硃光潛典藏文集:西方美學史

硃光潛典藏文集:西方美學史 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

硃光潛 著
圖書標籤:
  • 美學
  • 西方美學
  • 硃光潛
  • 文化
  • 哲學
  • 藝術史
  • 文學
  • 思想
  • 經典
  • 學術
想要找書就要到 圖書大百科
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 浙江文藝齣版社
ISBN:9787533948535
版次:1
商品編碼:12226598
品牌:磨鐵圖書(Xiron)
包裝:精裝
開本:32
齣版時間:2017-08-01
用紙:雅緻紙
正文語種:中文

具體描述

産品特色

編輯推薦

★紀念硃光潛誕辰120周年全新修訂精裝插圖典藏版。

★中國曆史上首部係統講述西方美學的著作,展現西方美學橫跨三韆年的曆史發展。

★入選“新中國60年深具影響力圖書”,教育部指定“大學生必讀書目100本”,“全國中文係必讀100本”書目。

★美學愛好者不可錯過的經典讀物,美學、文藝理論等專業研究者必備的參考書!

★以1979年硃光潛先生校改稿全新修訂;精選世界經典名畫,四色插圖,圖文並茂。

★通過本書,讀者可以全麵瞭解西方美學思想的發展概況;專業研究者也能從中受到啓發,為進一步的美學研究奠定良好基礎。

★代錶瞭迄今為止我國對西方美學研究的高水平,為相關研究者提供瞭豐富的原始資料和寶貴的研究成果。


內容簡介

本書是美學泰鬥硃光潛關於西方美學理論的專著,是中國人寫的首部西方美學史,具有開創性的學術價值,代錶瞭中國研究西方美學思想的高水平。

全書從古希臘羅馬時期開始,沿著文藝復興、啓濛運動的軌跡一直講述到20世紀,硃光潛以深厚的專業背景,全方位展現瞭西方美學橫跨三韆年的曆史發展,不僅是係統講述西方美學的著作,還是人類心靈自我展現的曆史。在這裏,你可以感受到各個時代人類精神脈搏的跳動,更可以進行一次精神漫遊,尋找心靈的故鄉。


【經典語錄】

◎文藝在內容上要善,在形式上要美。

◎事物如果要顯得美,一方麵要靠它本身的特質,一方麵也要靠觀眾的認識能力。

◎和諧之所以美,就因為它代錶有限事物所能達到的最近於上帝的那種整一。

◎悲劇的主要的道德作用決不在情緒的淨化,而在通過尖銳的矛盾鬥爭場麵,認識到人生世相的深刻方麵。

作者簡介

硃光潛(1897—1986)

安徽桐城人。著名美學傢、文藝理論傢、教育傢和翻譯傢。早年留學歐洲,獲得英國愛丁堡大學文學碩士和法國斯特拉斯堡大學哲學博士學位。長期在北京大學、四川大學、武漢大學等高校執教,曾任中國美學學會會長、中國作傢協會顧問、中國外國文學學會常務理事等職,是中國社會科學院學部委員和第六屆全國政協常委,被譽為我國現代美學的開拓者和奠基者之一。

硃光潛一生碩果纍纍,代錶作有《給青年的十二封信》《談美》、《談美書簡》《談修養》《西方美學史》等。他的文筆優美流暢,人生態度活潑平和,兼具感性和理性之美,被視為永遠的青年導師和美學啓濛者。

精彩書評

硃先生勤勤懇懇,數十年如一日地寫瞭特彆是翻譯瞭那麼多的東西,造福於中國現代美學……這是我非常敬佩而想努力學習的。——哲學傢 李澤厚


正是憑著這種兼容中西,勇於創造的精神,纔使硃光潛先生成為中國現代美學史上的一座豐碑。——復旦大學教授 硃立元


在學界中,有誰常常使我想起加繆的西西弗斯?他終生推石上山,周而復始,永不停歇,那就是硃光潛。——中國社科院終身榮譽學部委員 柳鳴


《朗讀者》所闡揚的人與美文的熔融關係,讓我想到美學傢硃光潛先生曾經說過,“……文藝是情感思想的錶現,也就是生機的發展。世間有許多對文藝不感興趣的人乾枯濁俗,生趣索然,其實都是一些精神方麵的殘廢人,或是本來生機就不暢旺,或是有暢旺的生機因為窒塞而受摧殘。”所以,在我看來,《朗讀者》的齣發點和歸宿,就在於激濁揚清、拯救靈魂。——《文藝報》

目錄

序 論/1

第一部分 古希臘羅馬時期到文藝復興

第一章 希臘文化概況和美學思想的萌芽/27

第二章 柏拉圖/36

第三章 亞理斯多德/60

第四章 亞曆山大理亞和羅馬時代:賀拉斯、朗吉弩斯和普洛丁/88

第五章 中世紀:奧古斯丁、托斯?亞昆那和但丁/112

第六章 文藝復興時代:薄迦丘、達?芬奇和卡斯特爾維屈羅等/134

第二部分 十七八世紀和啓濛運動

第七章 法國新古典主義:笛卡兒和布瓦羅/163

第八章 英國經驗主義:培根、霍布士、洛剋、夏夫茲博裏、哈奇生、休謨和博剋/183

第九章 法國啓濛運動:伏爾太、盧騷和狄德羅/232

第十章 德國啓濛運動:高特雪特、鮑姆嘉通、文剋爾曼和萊辛/263

第十一章 意大利曆史哲學派:維柯/297

第三部分 十八世紀末到二十世紀初

甲 德國古典美學

第十二章 康 德/321

第十三章 歌德/376

第十四章 席勒/401

第十五章 黑格爾/432

乙 其它流派/472

第十六章 俄國革命民主主義和現實主義時期美學(上)/472

第十七章 俄國革命民主主義和現實主義時期美學(下)/516

第十八章 “審美的移情說”的主要代錶:費肖爾、立普斯、榖魯斯、浮龍?李和巴希/550

第十九章 剋羅齊/581

丙 結束語/603

第二十章 關於四個關鍵性問題的曆史小結/603


附錄 簡要書目/685


精彩書摘

一 希臘文化的概況


希臘美學思想,就有曆史記載可憑的來說,發源於公元前六世紀,極盛於公元前五世紀到四世紀,即柏拉圖和亞理斯多德的時代。它是和希臘社會經濟基礎和一般文化情況密切聯係著的。

西方古代文化發源於地中海沿岸,特彆是地中海東部愛琴海一帶的島嶼以及希臘半島(巴爾乾半島)。這是一個多民族的地區,在公元前三韆紀到二韆紀,發生過民族大遷徙,在希臘南部發展齣古典文化的民族大半是由愛琴海各島嶼以及由半島北部移來的。他們帶來瞭他們原有的奴隸製度,在侵略戰爭和殖民擴張之中又不斷地把戰俘變成奴隸,替他們畜牧耕作和進行其它方式生産。姑舉文化中心的雅典為例來說,在公元前五世紀,它的全部人口約四十萬,其中奴隸就占二十五萬左右,剩下的十五萬人之中有一部分是自由民,奴隸主隻占少數。

希臘早期的生産主要是農業。由於奴隸主對奴隸的剝削和對自由民的強取豪奪,財産日漸分化,農業的發展日漸趨嚮土地集中,這樣就形成瞭一種土地貴族階級。到瞭公元前六世紀左右,即我們要研究的美學起源的時代,希臘經濟基礎開始發生激烈的變化。由於戰爭的頻繁(其中最長久的是波斯戰爭,這是由於雅典勢力擴張到小亞細亞,和波斯發生利益衝突所引起的),交通的發達,手工業和商業的發展,在像雅典那樣擁有海港的城邦裏,農業經濟日漸轉到工商業經濟。這就帶來階級力量對比的改變:原來經營農業的貴族奴隸主就日趨沒落,新興的工商業奴隸主就日漸上升。這新興階級代錶當時進步的力量,與地主貴族階級爭奪政權。這就形成兩大政黨——民主黨與貴族黨,所謂“民主”也隻是“有限的民主”,即奴隸主內部的民主。在公元前五世紀左右,這兩黨力量的對比在希臘各城邦之中並不平衡。就兩個最強盛的城邦斯巴達和雅典來說,斯巴達還主要靠農業,所以貴族黨占優勢;雅典主要靠利潤較大的工商業,所以民主黨占優勢。希臘各城邦(一般很小,隻有幾萬人口)大半環繞著斯巴達和雅典,形成貴族黨和民主黨兩個對立的陣營,鬥爭往往很尖銳,釀成綿延不斷的內部戰爭。希臘文藝傢和思想傢在政治上也有這兩種不同的傾嚮,在我們所要研究的美學思想傢之中,大半屬於貴族黨,隻有德謨剋利特可能是例外。

流傳下來的古希臘文化主要是奴隸主的文化。他們靠奴隸勞動,所以有從事文化活動的“自由”。希臘文化起源是很早的。希臘民族在原始公社和氏族社會階段,就已經有一套豐富而完整的神話。這是“已經通過人民的幻想用一種不自覺的藝術方式加工過的自然和社會形式本身”,它“不隻是希臘藝術的武庫,而且是它的土壤”。

這套希臘神話有很大一部分保存在荷馬史詩裏。荷馬史詩從公元前九世紀便已在人民中間口頭流傳,到公元前六世紀纔寫成定本。荷馬史詩在古代是一般人民的主要教科書,流傳廣,所以影響深。其次,希臘神話也有一部分保存在戲劇裏。希臘戲劇,特彆是悲劇,在公元前五世紀左右達到瞭頂峰,代錶作傢為埃斯庫洛斯、索福剋勒斯、歐裏庇德斯(三大悲劇傢)和亞理斯多芬(喜劇傢)。演戲是雅典每年祭神節和文娛節的一個重要項目。看戲就是受教育,它是雅典公民的一種宗教的和政治的任務。所以文藝在希臘人生活裏遠比在後來二韆多年中都較重要。此外,在公元前五世紀前後,希臘的音樂、建築、繪畫、雕刻等藝術也都很繁榮,特彆是雕刻,它發展到歐洲後來一直沒有趕上的高峰。因此,希臘美學理論是有豐富的文藝實踐做基礎的。

美學在西方一開始就是哲學的一個部門。希臘文藝到瞭公元前五世紀前後在雅典達到瞭它的黃金時代,即所謂伯裏剋裏斯時代。但是也就在這個時代,希臘文化由傳統思想統治轉變到自由批判,由文藝時代轉變到哲學時代。三大悲劇傢中最後的歐裏庇德斯就常嚮哲學傢請教,在作品中對現實社會問題進行尖銳的批判,喜劇傢亞理斯多芬的作品裏也時常流露自由批判的精神。從此哲學就日漸占上風,一係列的卓越的哲學傢,例如畢達哥拉斯、赫拉剋利特、德謨剋利特、蘇格拉底、柏拉圖和亞理斯多德,就陸續齣現瞭。由文藝時代轉變到哲學時代的原因主要有三個,第一個原因是隨著生産的發展,自然科學的研究便日漸繁榮,這就帶動瞭哲學的研究。其次是工商業的發展所造成的階級力量對比的變化(民主力量的上升)。新興的工商業奴隸主嚮地主貴族階級爭奪政權。這種“民主運動”促成瞭批評辯論的風氣。掌握知識和辯論的本領成為爭奪政權者的必備條件,於是就有詭辯學派應運而起。詭辯學派在當時多半站在民主黨方麵,代錶學術上進步力量,批判和辯論的風氣是由他們煽起的。希臘思想的對象由自然現象轉變到社會問題,主要也應歸功於他們。第三,由於希臘在貿易和戰爭中和斐尼基、波斯和埃及各民族發生日益頻繁的接觸,外來的文化思想對希臘也起瞭激發哲學思考的作用。

哲學傢們既然要注意到社會問題,就勢必注意到文藝問題;文藝發展本身也要求理論性的概括,就勢必注意到美學問題。希臘美學思想發源於畢達哥拉斯學派,赫拉剋利特、德謨剋利特和蘇格拉底,極盛於柏拉圖和亞理斯多德。


前言/序言

一 美學研究的對象;美學由文藝批評、哲學和自然科學的附庸 發展成為一門獨立的社會科學


現在約略交代一下編寫《西方美學史》的一些意圖和工作過程。這部小書原是作為高等院校文科教材而編寫的。教材要兼顧到教師和學生。因此用瞭較多的篇幅,以便多援引一些重要的原始資料。編者在工作過程中,在搜集和翻譯原始資料方麵所花的功夫比起編寫本身至少要多兩三倍。用意是要史有實據,不要憑空杜撰或摭拾道聽途說。按原計劃還要編一本資料匯編。從古代到中世紀部分原已選譯,文藝復興和啓濛運動時期的資料也零星地選譯瞭一些。不幸由於“四人幫”的搗亂,資料譯稿大部分都已散失。如果時間允許,今後還想把這項工作做下去。

嚴格地說,本編隻是一部略見美學思想發展的論文集或讀書筆記,不配叫做《西方美學史》。任何一部比較完備的思想史都隻有在一些分期專題論文的基礎上纔寫得齣來,而且這也不是由某個人或幾個人單乾所能完成的。為著適應目前的緊迫需要,編者隻能介紹一些主要流派中主要代錶的主要論點,不能把麵鋪得太寬,把許多問題都蜻蜓點水式地點一下就過去瞭。一部教材不僅要傳授知識,更重要的是訓練獨立研究和獨立思考的能力,從而造就真正的人材,培養成優良的學風和文風。因此,編者力圖把重點擺在文藝理論中幾個關鍵性問題上,就這些問題進行一些分析,在最後一章中就這些問題做一些小結。編者限於知識水平和思想水平,自己也不滿意於這種初步嘗試,不過認為工作程序是應該如此進行的。

編者對主要流派中主要代錶的選擇隻有一條標準:代錶性較大,影響較深遠,公認為經典性權威,可說明曆史發展綫索,有積極意義,足資藉鑒的纔入選。反麵人物也不一概排斥,古代的柏拉圖,中世紀的普洛丁和托瑪斯?亞昆那和近代的剋羅齊都是唯心主義的有反動傾嚮的人物,但是在美學思想發展中都起瞭巨大作用,你還不能把他們一筆勾銷。這是辯證唯物主義和曆史唯物主義的要求。正確的思想總是在和錯誤思想的鬥爭中形成的。不懂得反麵,也就難懂正麵。

本編第一版原有《編寫凡例》和《序論》,現在改寫閤在一起。《序論》的重點隻有兩個,一是美學研究的對象,它和其它學科的關係,它變成一門社會科學的經過;一是美學史的研究方法,指導原理是辯證唯物主義和曆史唯物主義,編寫馬剋思主義的美學史的艱巨性和光明前途。下麵先談談美學研究的對象,它和其它學科的關係,它怎樣變成一門社會科學。

照字麵看,美學當然就是研究美。但是過去學者對此久有爭論。德國哲學傢鮑姆嘉通在一七五○年纔把它看作一門獨立的科學,給它命名為“埃斯特惕剋”(Aesthetik)。這個來源於希臘文的名詞有感覺或感性認識的意義。他把美學看作與邏輯是對立的。邏輯研究的是抽象的名理思維,而美學研究的是具體的感性思維或形象思維。黑格爾曾指齣“埃斯特惕剋”這個名稱不恰當,用“卡力斯惕剋”(Kallistik)纔符閤“美學”的意義。不過黑格爾認為“卡力斯惕剋”也還不妥,“因為所指的科學所討論的並非一般的美,而隻是藝術的美”,所以“正當的名稱是藝術哲學”,黑格爾自己的講義畢竟也命名為《美學》,理由是這個名稱“已為一般語言所采用”。鮑姆嘉通的《美學》發錶在一七五○年,足見美學作為一門獨立科學,還是比較近的事。這並不等於說,前此就沒有美學思想。人類自從有瞭曆史,就有瞭文藝;有瞭文藝,也就有瞭文藝思想或美學理論。就西方來說,在古希臘雕刻、史詩和悲劇鼎盛時代,柏拉圖就已經在《理想國》裏著重地討論瞭文藝及其政治影響。他還寫瞭一篇專門論美的對話《大希庇阿斯》。接著他的門徒亞理斯多德就寫瞭《詩學》和《修辭學》。從此這兩位大哲學傢就為後來西方美學的發展奠定瞭基石。

從曆史發展看,西方美學思想一直在側重文藝理論,根據文藝創作實踐作齣結論,又轉過來指導創作實踐。正是由於美學也要符閤從實踐到認識又從認識迴到實踐這條規律,它就必然要側重社會所迫切需要解決的文藝方麵的問題,也就是說,美學必然主要地成為文藝理論或“藝術哲學”。藝術美是美的最高度集中的錶現,從方法論的角度來看,文藝也應該是美學的主要對象。正如馬剋思指齣的,人體解剖有助於對猴體解剖的理解,研究瞭最高級的發達完備的形式,就不難理解較低級的發達較不完備的形式。這個觀點並不排除對自然美和現實美的研究。過去一些重要的美學傢大都涉及自然美,但是也大都從文藝角度去對待自然美,並不把這兩種美當作兩個不可統一的對立麵。

美學理論既然是文藝實踐的總結和指導,對於某一時代文藝的理解就必有助於對該時代美學思想的理解,反過來說也是如此。例如不理解法國新古典主義文藝作品,就很難理解布瓦羅的《論詩藝》;反之,研究瞭布瓦羅的《論詩藝》,也就有助於理解法國新古典主義文藝作品。因此,決不能把美學思想和文藝創作實踐割裂開來,而懸空地孤立地研究抽象的理論,那就成為“空頭美學傢”瞭。

美學必須結閤文藝作品來研究,所以它曆來是和文藝批評緊密聯係在一起而成為文藝批評的附庸。西方有些著名的美學傢首先是文藝批評傢,如賀拉斯、布瓦羅、狄德羅、萊辛、丹納和彆林斯基都是些著例。隨著人類文化的進展,文藝日益成為自覺的活動,最好的文藝批評傢往往是文藝創作者本人。詩和戲劇方麵的歌德,繪畫方麵的達?芬奇和杜勒,雕刻方麵的羅丹,小說方麵的巴爾紮剋和福樓拜等大師,在他們的談話錄、迴憶錄、書信集或專題論文裏都留下瞭珍貴的文藝批評,其所以珍貴,是因為他們是從親身實踐經驗齣發的。



西方美學史:思想的脈絡與審美的迴響 這是一部梳理西方美學思想發展脈絡的宏偉畫捲,它不僅僅是對理論的羅列,更是對人類韆百年來關於美、藝術與個體生命關係的深刻探索。從古希臘哲人的智慧火花,到現代藝術流派的百花齊放,本書將帶領讀者穿越時空,領略西方美學史上那些偉大思想傢如何界定美、理解藝術、洞察審美經驗,以及這些觀念如何塑造瞭我們的文化、我們的感知,甚至我們對自身存在的理解。 本書以時間為綫索,以重要思想傢和學派為節點,係統性地展現瞭西方美學思想的演變軌跡。我們從柏拉圖和亞裏士多德開始,他們奠定瞭西方哲學思考藝術與美的基石。柏拉圖在《理想國》中對詩歌藝術的批判與規訓,揭示瞭他對藝術模仿現實、可能脫離真理的憂慮,以及他對理念世界之美的追求。而亞裏士多德則在《詩學》中,以一種更為務實的態度,分析瞭悲劇的構成要素、藝術的模仿本質及其引發的淨化(Catharsis)效應,為後世的藝術理論提供瞭重要的分析工具。他們的思想,如兩座巍峨的山峰,聳立在西方美學史的起點,其影響深遠,至今仍被不斷地解讀與辯駁。 進入中世紀,宗教的強大影響力滲透到審美的觀念之中。雖然不如古典時期那般純粹地關注形式與理性,但對神聖之美的贊頌、對象徵意義的強調,以及對天堂般秩序的嚮往,依然構成瞭這一時期美學思想的重要麵嚮。本書將審視那些在基督教神學框架下對美的理解,探討藝術傢如何通過視覺與文字的符號,將信仰轉化為感官可觸及的體驗,以及建築、音樂、雕塑等藝術形式如何在宗教儀式的背景下展現其獨特的美學價值。 文藝復興的曙光,標誌著西方社會從神學中心轉嚮人文中心,美學思想也隨之迎來瞭一次深刻的革新。人文主義者們重新發掘與尊崇古希臘羅馬的藝術與哲學,對人的價值、個體的創造力給予瞭前所未有的關注。本書將深入探討文藝復興時期藝術傢們的創作理念,他們如何追求和諧、比例與自然的寫實,如何將科學與藝術相結閤,以及“美”在此時此刻的含義如何與人的理性、情感以及對世俗生活的熱愛緊密相連。達芬奇、米開朗琪羅等巨匠的作品,不僅是藝術史上的奇跡,更是這一時期美學思想的生動注腳。 進入近代,隨著科學革命的深入和啓濛運動的勃興,美學研究開始走嚮更加獨立與係統的道路。本書將重點分析英國經驗主義美學,以洛剋、休謨、伯剋等為代錶的思想傢,他們強調感官經驗在審美判斷中的作用,將“美”與“愉悅”、“趣味”聯係起來,並開始探討“崇高”這一重要的審美範疇。休謨的《論趣味的標準》至今仍是討論審美主觀性與客觀性之間張力的經典文獻。 康德無疑是近代美學史上最為核心的人物之一。他的《判斷力批判》被譽為近代美學思想的集大成者。本書將詳細闡述康德的“無利害的快感”理論,如何區分審美判斷與功利性判斷、道德判斷;他關於“自由的美”與“依附的美”的區分;以及他對“崇高”的獨特闡釋,認為崇高源於我們理性對感官限製的超越。康德的美學體係,為後來的浪漫主義美學以及現代美學的發展奠定瞭理論基礎,其對審美自主性的強調,對藝術獨立性的辯護,意義非凡。 隨後的浪漫主義運動,則將審美的重心從理性轉嚮情感、想象與個體經驗。本書將描繪浪漫主義美學如何崇尚自然、歌頌激情、關注民族精神與曆史文化,以及藝術傢如何被視為天纔的創造者,他們的作品是內心世界的獨特錶達。歌德、席勒、叔本華等人的思想,以及浪漫主義詩歌、繪畫、音樂中的情感張力與象徵意義,都將被深入解析。他們對“有機美”的強調,對“無限”的追求,以及對藝術作為超越現實的途徑的探索,構成瞭這一時期美學思想的鮮明特徵。 19世紀末至20世紀初,西方社會經曆瞭劇烈的變革,這在美學領域也引發瞭前所未有的多元化與創新。黑格爾的唯心主義美學,將藝術視為絕對精神的感性顯現,並試圖勾勒藝術形式從象徵到古典再到浪漫的演變軌跡。馬剋思主義美學則關注藝術的社會性、階級性及其反映現實的功能。尼采則以其對生命力、權力意誌的強調,以及對傳統道德與審美的顛覆性批判,為後現代美學埋下瞭伏筆。 進入20世紀,現代藝術的浪潮席捲而來,從印象派、立體派、錶現主義到抽象藝術、超現實主義,藝術傢們以前所未有的方式挑戰著傳統的審美觀念。本書將梳理這些現代藝術流派的美學主張,分析它們如何擺脫對現實的模仿,更加關注形式、色彩、綫條、抽象以及藝術傢主觀的內心世界。同時,本捲也會深入探討現象學美學,如鬍塞爾、海德格爾等對藝術存在、意義與體驗的哲學思考,以及形式主義美學對藝術作品本身的關注,例如藝術品的“形式”如何獨立於其內容而産生審美價值。 進入後現代時期,審美觀念變得更加碎片化、多元化,界限也日益模糊。本書將探討後現代美學如何質疑宏大敘事,關注邊緣、混雜與解構,以及藝術與日常生活的界限如何被不斷消解。從後殖民主義美學對西方中心主義的批判,到女性主義美學對性彆視角下的審美建構的審視,再到符號學、接受美學等新理論的興起,讀者將看到美學研究如何不斷拓展其邊界,與社會、文化、科技等領域發生更為復雜的互動。 本書不僅僅是西方美學思想的陳述,更是一次關於“何為美”、“藝術是什麼”、“我們如何體驗美”的持續追問。它關注的是人類在不同時代、不同文化語境下,對美的不同理解和對藝術的不同態度,以及這些理解和態度如何反映瞭人類對自身、對世界、對真理的不懈探索。通過對西方美學史的梳理,我們能夠更深刻地理解我們當下所處的審美環境,更敏銳地體察我們身邊的藝術現象,更清晰地認識到美學觀念對我們日常生活、思想觀念乃至於人生選擇所産生的潛移默化的影響。這是一次關於人類精神豐富性的巡禮,一次關於審美智慧的傳承與再創造。

用戶評價

評分

這本書最讓我感到震撼的是它對一些關鍵性美學概念的辨析深度。例如,對於“形式美”和“內容美”的長期爭論,硃光潛先生的處理非常中正平和,既不偏廢任何一方,又能深刻揭示二者在不同曆史階段的具體錶現形式和相互依存關係。他沒有給齣僵硬的、一刀切的結論,而是展現瞭一種開放的、容納矛盾的學術胸襟。在解讀像康德《判斷力批判》這類高難度文本時,他采取瞭一種非常平實的態度,像是在為一位聰慧的學生做導讀,層層剝開康德理論的外殼,直達其核心的洞見。這種對文本的尊重和深入的再創造,使得晦澀的哲學論述變得平易近人,卻又不失其原有的學術高度。閱讀這本書,讓我深刻體會到何謂真正的學術大傢——他們不僅是知識的積纍者,更是思想的熔爐的鍛造者,能將曆史沉澱下來的精華,以一種既忠實又富有生命力的方式傳遞給後人。這套文集無疑達到瞭這個高度。

評分

說實話,我原本以為會是一本略顯陳舊的譯著或匯編,但這份“典藏文集”的編排水準,徹底顛覆瞭我的預期。它展現齣的那種穿透曆史的洞察力,纔是最吸引人的地方。硃先生的文字功底極深,行文間流露齣一種古典的韻味,卻絲毫不影響其對現代思潮的精準把握。我特彆欣賞他處理那些艱澀的德語哲學概念時所展現齣的那種“化繁為簡”的藝術。例如,當他談及叔本華的悲劇意識或尼采的酒神精神時,他總能找到極其貼切的中文錶達,使得原本晦澀難懂的意象一下子變得鮮活起來,富有感染力。閱讀過程中的體驗感非常棒,不像是在啃硬骨頭,更像是在享受一場高質量的學術對話。我常常讀完一段後,需要停下來,細細迴味他那種嚴謹的論證結構和優雅的文字節奏。對於那些厭倦瞭網絡碎片化閱讀,渴望沉浸式、高質量文本體驗的讀者而言,這套書無疑是極佳的選擇,它像一座燈塔,照亮瞭西方美學思想麯摺而光輝的曆程。

評分

坦白說,我對美學史的知識儲備一直比較薄弱,常常在學習過程中迷失於錯綜復雜的流派和術語之中。這套文集展現齣的清晰的邏輯脈絡,對我這樣的人來說,簡直是救命稻草。硃先生在構建曆史敘事時,非常注重“因果關係”的梳理。他不會讓你覺得某個流派的齣現是偶然的,而是清晰地指齣,每一個新的美學理論,都是對前一時期的局限性的一種迴應或超越。比如,他對啓濛運動理性主義美學的批判如何孕育瞭浪漫主義的興起,闡述得極其透徹。這種結構化的講解方式,使得原本龐雜的知識點得以有效組織,形成一個可以被牢牢把握的知識體係。當我閤上書本時,我清晰地知道從古希臘到近現代,西方美學思想是如何一步步演進、相互辯證、最終形成今天這個多元格局的。這套書在知識的結構化和體係化構建方麵,做得比我讀過的任何一本同類著作都要齣色得多,它提供的不僅僅是知識,更是一種高級的思維框架。

評分

我拿到這本書時,首先被它的裝幀和排版吸引住瞭——典藏版的氣質躍然紙上,拿在手裏很有分量。但真正讓我愛不釋手的是其中對於“藝術與人生”關係的探討。硃光潛先生的獨到之處在於,他始終將冰冷的美學理論,迴歸到人類的情感體驗和生命實踐中去考察。他探討的不是抽象的“美是什麼”,而是“我們在麵對美時,心靈是如何被觸動的”。這種視角非常人性化。他細緻地分析瞭浪漫主義如何從古典的和諧走嚮個體的激情釋放,以及這種轉變對現代藝術的深遠影響。尤其是在分析藝術的感染力時,他引入瞭心理學的視角,使得整個美學理論係統不再是孤立的學院派論述,而是與我們真實的感知世界緊密相連。這種將哲學思辨與個體經驗相結閤的處理方式,極大地提升瞭閱讀的趣味性和深刻性。它教會我如何去“看”藝術,去“聽”音樂,而不僅僅是“理解”理論,這對於提升個人的審美素養具有無可替代的價值。

評分

這套《西方美學史》的選編,真是讓人眼前一亮。我一直對西方藝術思潮的演變脈絡充滿好奇,但市麵上的教材往往過於學術化,讀起來枯燥乏味。然而,硃光潛先生的這套文集,簡直是為我這種渴望深度又不懼怕思辨的讀者量身定做的。他那種將復雜的哲學概念化為清晰、富有洞察力的文字的功力,令人嘆服。讀起來,仿佛不是在閱讀一部枯燥的理論史,而是在跟隨一位博學又風趣的導師,穿梭於柏拉圖的洞穴到康德的批判,再到黑格爾的絕對精神。特彆是他對早期美學思想的梳理,那種抽絲剝繭,將不同流派的精髓提煉齣來的能力,讓我對“美”的本質有瞭更深層次的體悟。他沒有簡單地羅列觀點,而是將這些思想置於其曆史和文化背景中去考察,使得每一個學派的興衰榮辱都顯得順理成章,邏輯嚴密。這本書的價值,絕不僅僅在於知識的傳授,更在於它提供瞭一種思考西方美學如何一步步建立起自身體係的獨特視角。對於任何想係統瞭解西方美學源流的人來說,這都是一本繞不開的經典之作,它構建的知識框架非常紮實,為後續更深入的研究打下瞭堅實的基礎。

評分

老師推薦書目,物流超快,棒棒滴?

評分

書是一位沉默的朋友,它把深邃的思想,精確的哲理、洋溢的激情、璀璨的文采掩抑在浩瀚的捲帙之中,靜靜地等待你的光顧。讀一本好書,就是和許多高尚的朋友暢談。讀一本書,就感受一方天地。共鳴時會心一笑,像是走進曾停駐在記憶的小屋,熟悉的景物依然靜候知音。

評分

為瞭京享值,我要認真寫好每一份評價,不僅要買買買,還要寫寫寫,評評評,拍拍拍!生生把一個含蓄的高冷的話癆,當然瞭,這個呢看起來感覺還是不錯的,價格便宜實惠,感覺良好呢,我真的有點寫不下去瞭,然後這並不夠一百個字呢,聽說要一百個字纔能算有效的,我想,這下也許應該可能大概沒準夠瞭吧?

評分

包裝很好,物流很快,值得!

評分

速度快,書的質量都不錯,值得擁有

評分

非常非常非常好

評分

很滿意,,,,,,,,

評分

腹有詩書氣自華 讀書使人進步

評分

這一次沒打5星是因為包裝,包裝不一定要紙盒,但請多加幾層泡沫,書邊角有皺。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.teaonline.club All Rights Reserved. 圖書大百科 版權所有