中國近現代文化思想學術文叢：中國畫學全史 9787506853187 中國書籍齣版社 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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鄭昶 著

圖書標籤:

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齣版社： 中國書籍齣版社

ISBN：9787506853187

商品編碼：29591210293

包裝：精裝

齣版時間：2016-02-01

基本信息

書名：中國近現代文化思想學術文叢：中國畫學全史

定價：55.00元

作者：鄭昶

齣版社：中國書籍齣版社

齣版日期：2016-02-01

ISBN：9787506853187

字數：

頁碼：424

版次：1

裝幀：精裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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十九世紀中葉以後，西方學術思想來到中國，並得到瞭廣泛的傳播，長期束縛國人的思想禁錮得到解放；至二十世紀初，隨著清帝遜位，二韆餘年的封建帝製徹底宣告結束，中國進入一個嶄新的時代——社會曆史的新時代，也是思想學術的新時代。
　　在這個新的時代，隨著海外留學的大力拓進、新學堂的紛紛建立、西學學理的廣泛傳播，國內各學術領域進入瞭一個空前繁榮時期，同時也造就瞭一批博古通今、學貫中西的大師。這些學術大師秉承“獨立之精神、自由之思想，為後世學人錶率”之旨，撰著瞭一批對當時及後世的中國學術發展與演進均産生巨大影響的經典學術著作。這些著作反映瞭中國近現代的學術研究成果，全麵展示瞭中國現代學術體係建立及發展過程。這些大師級學人的經典著述，雖經歲月的磨洗，至今仍然璀璨生輝，在諸多學術領域發揮著廣泛影響。
　　民國初葉處於曆史激變時期的大師級學者，他們都有一個共同的特點：既受過中國傳統思想文化的洗禮，國學功底深厚；同時又接受過西方先進學術思想的熏陶，能夠熟練運用所學西方先進的學術理念和科學方法，研究國是，探求真知；更重要的一點，他們有著嚴謹治學的態度，精益求精的治學精神——他們令人嘆為觀止的學術成，正是建基於這種種主客觀因素之上的。

目錄

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序
自序
篇 實用時期
章 畫之起源與成立
節 畫之起源
第二節 畫之成立

第二篇 禮教時期
第二章 夏商周秦之畫學
第三節 圖畫應用與三代政教
第四節 周秦間之畫傢
第三章 漢之畫學
第五節 概況
第六節 畫跡
第七節 畫傢
第八節 畫論

第三篇 宗教化時期
第四章 魏晉之畫學
第九節 概況
第十節 畫跡
第十一節 畫傢
第十二節 畫論
第五章 南北朝之畫學
第十三節 概況
第十四節 畫跡
第十五節 畫傢
第十六節 畫論
第六章 隋之畫學
第十七節 概況
第十八節 畫跡
第十九節 畫傢
第二十節 畫論
第七章 唐之畫學
第二十一節 概況
第二十二節 畫跡
第二十三節 畫傢
第二十四節 畫論
第八章 五代之畫學
第二十五節 概況
第二十六節 畫跡
第二十七節 畫傢
第二十八節 畫論

第四篇 文學化時期

作者介紹

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文摘

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序言

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序
自序
篇 實用時期
章 畫之起源與成立
節 畫之起源
第二節 畫之成立

第二篇 禮教時期
第二章 夏商周秦之畫學
第三節 圖畫應用與三代政教
第四節 周秦間之畫傢
第三章 漢之畫學
第五節 概況
第六節 畫跡
第七節 畫傢
第八節 畫論

第三篇 宗教化時期
第四章 魏晉之畫學
第九節 概況
第十節 畫跡
第十一節 畫傢
第十二節 畫論
第五章 南北朝之畫學
第十三節 概況
第十四節 畫跡
第十五節 畫傢
第十六節 畫論
第六章 隋之畫學
第十七節 概況
第十八節 畫跡
第十九節 畫傢
第二十節 畫論
第七章 唐之畫學
第二十一節 概況
第二十二節 畫跡
第二十三節 畫傢
第二十四節 畫論
第八章 五代之畫學
第二十五節 概況
第二十六節 畫跡
第二十七節 畫傢
第二十八節 畫論

第四篇 文學化時期

好的，以下是一部與您提供的圖書《中國近現代文化思想學術文叢：中國畫學全史》無關的圖書的詳細簡介。 --- 《絲綢之路的物質文明：中亞綠洲城市群的貿易網絡與社會變遷（公元前3世紀—公元3世紀）》 引言：曆史的交匯點與物質的軌跡 本書聚焦於絲綢之路開闢初期，即公元前3世紀至公元3世紀，中亞地區一係列關鍵綠洲城市群的物質文明變遷。這一時期是連接東方與西方、農耕文明與遊牧文明的關鍵樞紐。本書旨在超越傳統的政治史和宗教史敘事，深入剖析支撐這些復雜社會運作的貿易網絡、物質流動以及由此引發的社會結構重塑。我們關注的焦點是物——陶器、金屬器皿、紡織品、香料和奢侈品——它們如何在廣袤的地域間遷徙、被模仿、被吸收，並最終定義瞭一個時代的經濟與文化圖景。 第一部分：貿易網絡的構建與地理基礎 第一章：綠洲的興起：地理決定論與人類適應 本書首先對塔裏木盆地南緣與河西走廊的關鍵綠洲城市（如樓蘭、且末、高昌的早期形態）進行瞭地理學考察。這些城市並非隨機齣現，而是基於水源、地形和防禦工事的必然選擇。本章詳述瞭古河西走廊的交通瓶頸與水資源分布如何塑造瞭早期商旅的路綫選擇，以及不同綠洲在貿易鏈中的功能定位（補給站、中轉樞紐、地方生産中心）。我們運用最新的考古測繪技術，重構瞭彼時商道的微觀形態，揭示瞭駝隊、腳夫和地方行政力量在維持貿易生命綫中的協同作用。 第二章：貨幣的流轉與衡量的標準 在缺乏統一貨幣體係的早期絲綢之路上，商品交換的復雜性是巨大的挑戰。本章對比瞭希臘化影響下的鑄幣技術（如巴剋特裏亞的銀幣）與本土的以物易物體係。我們詳細分析瞭不同時期、不同區域之間用於大宗貿易的“標準物”（如五榖、絲綢的重量單位、特定的金屬錠）的演變過程。通過對齣土錢幣和砝碼的精細分析，揭示瞭跨文化貿易中對“信任度”和“計量精確性”的需求如何驅動技術標準的統一化。 第三章：陸路與海路的交會點：中轉貿易的利潤空間 絲綢之路並非一條單一的路綫，而是多重路徑的復閤體。本章著重探討瞭中亞作為核心中轉站的特殊地位。我們考察瞭早期印歐語係與阿爾泰語係群體在控製關鍵隘口和河道控製權上的博弈。通過分析漢代佉盧文文書和波斯語文獻殘片，我們重建瞭特定商品的利潤率模型，探討瞭“中間商”群體（如粟特人的前身）如何通過信息優勢和風險管理，積纍起巨大的商業資本。 第二部分：物質文化的遷徙與在地化 第四章：陶器的語言：技術交流與風格的融閤 陶器是研究古代社會物質文化最直接的物證。本章對比分析瞭同期齣土於中亞綠洲、西域和中國本土的陶器群。我們觀察到希臘化風格的模製技術如何傳入，與本地手拉坯技術結閤，産生瞭具有鮮明地域特色的“融閤風格”陶器。更重要的是，本章深入探討瞭陶土的礦物學分析結果，用以判斷該批陶器是本地模仿、還是由專業窯場燒製後遠距離輸入，從而精確描繪齣技術擴散的路徑。 第五章：紡織品與身份的構建：絲綢、毛料與染色技術 絲綢無疑是絲綢之路的標誌性商品，但本章將研究重心放在瞭中亞本地的毛料生産與染色技術上。通過對木乃伊或墓葬中齣土的羊毛織物縴維分析，我們揭示瞭駱駝毛、羊毛與進口絲綢在不同社會階層中的使用比例。本章特彆關注瞭與中國技術交流的印染技術，如茜草紅和靛藍的使用，及其對地方貴族服飾風格産生的深刻影響。 第六章：金屬工藝的互動：從青銅到鐵器生産 本章對比瞭中亞地區在工具和武器製造方麵對外來技術的吸收。我們分析瞭來自西亞的玻璃珠製作工藝與中亞本地的玉石雕刻技藝的碰撞。特彆是對一些齣土的青銅器和鐵製農具的微觀分析顯示，盡管技術圖譜復雜，但大部分綠洲城市群在工具製造上仍依賴於相對穩定的地方傳統，隻有在裝飾性金屬製品中，外來影響更為顯著。 第三部分：貿易對社會結構的重塑 第七章：聚落形態的演變：從遊牧營地到定居商貿中心 貿易的穩定輸入，極大地改變瞭早期綠洲聚落的社會結構。本章通過對古城遺址的平麵布局分析，考察瞭手工作坊區、商業區與居住區的功能劃分。我們發現，隨著貿易的繁榮，城市中齣現瞭專門化的服務階層（如客棧主人、翻譯、護衛），這導緻瞭血緣紐帶對純粹基於經濟利益的契約關係的逐步滲透與替代。 第八章：物質積纍與社會階層分化 本書的最後一部分探討瞭貿易財富在綠洲精英階層中的集中。通過對墓葬中陪葬品的數量、稀有度和來源地的統計學分析，我們量化瞭貿易帶來的財富不平等。奢侈品（如産自羅馬的玻璃器、印度的寶石）的擁有，不僅是財富的象徵，更成為本地統治者閤法性來源的重要組成部分，是他們與遙遠帝國建立聯係的物質憑證。 結語：物質文明的遺産 《絲綢之路的物質文明》試圖為我們理解公元前後的中亞提供一個由“物”構建的清晰圖像。這些流通的商品不僅僅是財富的轉移，更是文化、技術和觀念的載體。它們在綠洲城市的土壤中生根、發芽，最終塑造瞭一個多民族、多信仰、高度商業化的古代文明形態。本書的發現強調，在宏大的曆史敘事之下，支撐起整個歐亞大陸互聯互通的，恰恰是這些看似微小的物質流動與技術迭代。

評分☆☆☆☆☆

我一直是個對藝術史有執念的讀者，尤其是對那些能夠提供宏觀視野和深度解讀的作品。這本《中國畫學全史》給我帶來的驚喜，在於它不僅僅羅列瞭曆代畫傢的姓名和作品，而是著力於“畫學”這一概念的構建和梳理。它不僅僅是關於“畫”的曆史，更是關於“學”的曆史，即中國繪畫理論、審美觀念、創作技法以及其背後所承載的哲學思想和文化精神的演進。作者在書中對不同時期“畫學”的特點、核心理念、爭論焦點都有細緻的探討，這使得閱讀體驗遠超一般的繪畫史著作。我印象深刻的是書中關於“意境”、“氣韻生動”等中國畫核心美學範疇的深入剖析，以及不同時代如何理解和實踐這些理念。這種從理論到實踐，再從實踐反哺理論的互動，是理解中國繪畫獨特魅力的關鍵。它讓我看到瞭中國繪畫如何從最初的記錄功能，逐漸發展成為一種高度精神化、哲學化的藝術形式。

評分☆☆☆☆☆

這套《中國近現代文化思想學術文叢》中的《中國畫學全史》，給我的閱讀體驗帶來瞭一種前所未有的沉浸感。它並非那種隻停留在“看圖說話”的淺層介紹，而是真正地帶我進入瞭中國繪畫的曆史長河。從遠古的萌芽，到各個朝代的蓬勃發展，再到近代社會的變革與挑戰，作者都以一種史詩般的敘事方式，將中國繪畫藝術的演進脈絡娓娓道來。我尤其欣賞書中對各個時期繪畫理論和實踐的聯係分析，讓我能夠理解，為什麼在某個時代會齣現某種風格的繪畫，以及這種風格又是如何影響瞭後世。書中的學術性很強，但並沒有讓普通讀者望而卻步，反而通過詳實的論據和清晰的邏輯，將復雜的藝術史問題變得生動有趣。每一次翻開這本書，都像是進行一次心靈的洗禮，讓我對中國繪畫的理解又深入瞭一層。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統文化的方方麵麵都充滿好奇，尤其是那些能夠展現中華民族獨特精神氣質的藝術形式。這本《中國畫學全史》以其宏大的視野和深入的剖析，滿足瞭我對中國繪畫藝術的求知欲。書中不僅僅是對畫作的介紹，更是對中國繪畫背後蘊含的哲學思想、文化價值觀、審美情趣的深刻挖掘。我看到瞭中國畫傢如何在筆墨之間寄托情懷，如何在山水之間尋找精神寄托，如何在人物畫中展現人性的光輝。書中的論述邏輯嚴謹，史料翔實，語言也頗具學術深度，但又不失可讀性。我尤其喜歡書中對中國傳統繪畫理論的梳理，例如“筆墨”、“意境”、“神似”等概念的演變和發展，這有助於我理解中國繪畫的獨特魅力和超越西方繪畫的之處。它讓我更加深刻地認識到，中國繪畫不僅僅是技巧的展現，更是一種對生命、對自然的深刻體悟。

評分☆☆☆☆☆

作為一名藝術愛好者，我經常會瀏覽一些繪畫相關的書籍，但很多時候，它們要麼過於碎片化，要麼流於錶麵。這本《中國畫學全史》給我的感覺是，它提供瞭一個非常完整的知識體係。從對史前時期藝術痕跡的追溯，到曆代繪畫大師的藝術成就，再到近現代繪畫的轉型與發展，作者都進行瞭非常係統性的梳理。我特彆欣賞書中對不同時期繪畫風格的對比分析，以及對各個流派代錶作品的精闢解讀。例如，在講述唐代山水畫時，書中不僅提到瞭李思訓、王維的風格差異，還深入探討瞭當時社會背景如何影響瞭他們的創作。對於宋代院體畫的精細與士大夫畫的寫意，書中也有非常清晰的闡釋。讀這本書，就像是在一個巨大的畫廊裏漫步，每一個展廳都有不同的主題和風格，而導覽員則是一位學識淵博的智者，為我一一講解，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

這套《中國近現代文化思想學術文叢》實在太厚重瞭，剛拿到手裏就感覺沉甸甸的，尤其是《中國畫學全史》這一本，感覺翻遍瞭中國數韆年的繪畫史。我一直對中國傳統藝術有著濃厚的興趣，但零散地看過一些繪畫史的資料，總覺得像是在看一部部斷代的電影，缺乏一條貫穿始終的主綫。這本《中國畫學全史》似乎就彌補瞭這一遺憾。從早期的岩畫、陶器紋飾，到漢代的帛畫、墓室壁畫，再到魏晉南北朝的佛教繪畫，唐宋的輝煌，元明的文人畫，清代的程式化，直到近現代的革新與融閤，每一階段都詳述得相當到位。我尤其喜歡它在梳理繪畫流派、分析各時期代錶畫傢及其風格的同時，還能將繪畫藝術與當時的社會文化、哲學思想、政治經濟緊密結閤起來，讓我明白繪畫並非孤立存在，而是深深植根於時代土壤之中。讀這本書，就像是在穿越時空，親曆中國繪畫藝術的演變過程，感受那種古老而又充滿生命力的東方美學。它不僅僅是一本畫冊，更是一部濃縮的中國文化史。