写意珍禽画法---中国画画法丛书 9787532285563 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

孙建东著 著

图书标签:

• 中国画
• 禽鸟画
• 写意画
• 绘画技法
• 艺术教程
• 绘画
• 艺术
• 文化
• 美术
• 绘画入门

店铺： 广影图书专营店

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787532285563

商品编码：29622972969

包装：平装

出版时间：2013-07-01

基本信息

书名:写意珍禽画法---中国画画法丛书

定价：25.00元

售价：18.3元,便宜6.7元,折扣73

作者:孙建东著

出版社：上海人民美术出版社

出版日期：2013-07-01

ISBN：9787532285563

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内容提要

　　写意珍禽是指用中国画的写意技法来表现珍稀鸟类。世界上的珍禽品种非常多，在中国画中，常见的有：孔雀、仙，鹤、*、雉、*、犀鸟、金刚鹦鹉、天鹅、鸳鸯等。
　　学习写意。国画重点要解决造型和笔墨两方面的问题。造型上，首先要对珍禽的形体特征、‘解剖结构有一个初步的了解，我们可以通过去动物园写生，、参考各种珍禽照片和影视资料，临摹前辈大师画写意珍禽的佳作等方法来进行学习．和创作。

目录

作者介绍

文摘

序言

好的，这是一份不包含《写意珍禽画法---中国画画法丛书 9787532285563》内容的、针对其他中国画技法书籍的详细图书简介，力求自然流畅： --- 《墨韵丹青：写意山水技法精要与鉴赏》 图书简介 一、 卷首语：探寻写意山水之魂 中国山水画，肇始于魏晋，成型于唐宋，至元明清乃至当代，始终是中国艺术精神的象征之一。它不仅是对自然景物的描摹，更是画家胸襟、学养与哲学思考的外化。不同于工笔的细腻入微，写意山水追求“形似”之外的“神似”，以简练的笔墨，传达天地间的气韵与生机。 本书《墨韵丹青：写意山水技法精要与鉴赏》，旨在为广大学习者、爱好者及研究者提供一套系统、深入且富有实践指导意义的写意山水技法学习路径。我们摒弃冗余的理论空谈，聚焦于如何通过笔墨的控制、墨色的变化和章法的布局，真正捕捉到自然万物的“精气神”。全书结构严谨，从基础功力训练入手，逐步过渡到高阶创作的意境营造，确保读者在掌握技法的同时，能够体悟中国传统绘画的内在美学。 二、 内容精要与结构划分 本书共分为四大核心篇章，层层递进，互为支撑： （一） 基础功力与笔墨心法（基石篇） 任何精妙的写意创作，都离不开扎实的案头功夫。本篇详述了中国画所需的基本工具——笔、墨、纸、砚——的特性及运用之道。 1. 笔法之要： 深入剖析“中锋、侧锋、逆锋”在勾勒、皴擦中的应用。重点讲解了披麻皴、斧劈皴、折带皴等主要皴法的具体形态、干湿浓淡的控制，以及如何运用圆转、顿挫的笔触来表现山石的肌理与气势。 2. 墨法之妙： 墨分五色，是写意山水得以传神的核心。本节详细拆解了“一笔分五色”的技法，包括破墨法（浓墨破淡墨，淡墨破浓墨）的运用时机，渲染法中“燥润”的平衡，以及如何通过墨色的晕染来塑造空间感与层次感。特别探讨了“积墨法”在表现雄浑山体时的效果。 3. 结构与章法： 强调“计白当黑”与“虚实相生”。介绍如何通过留白来表现云雾、水汽和无限空间，以及如何运用“S”形、“Z”形等构图法则，引导观者的视线，构建稳定而又富有动感的画面结构。 （二） 核心元素描绘实战（技法篇） 山水画的核心元素包括山、石、树、水、云。本篇将对这些元素的写意化处理进行系统教学。 1. 山石的塑造： 结合元四家（黄公望、倪瓒等）及近现代大师的范例，讲解如何将复杂的自然形貌简化为最具代表性的笔墨符号。重点教授如何通过皴法体现山体的年代感与生命力，例如表现江南丘陵的温润与北方山脉的刚劲。 2. 树木的意态： 树木是山水的“发肤”。本章细致讲解“树分五种”（松、竹、梅、柳、杂树）的画法。如松针的“分窠法”，柳枝的“撇法”，以及如何用墨的浓淡来区分树木的向阳与背阴，赋予树木以人格化的精神气质。 3. 水与云的灵动： 论述“水无常形，以动为美”。教授S形、波纹等表现手法，以及如何用淡墨、清水进行“晕染”来表现水面的平静与流动感。云雾的画法侧重于“烘染”与“擦法”，强调其在打破画面僵硬感中的作用。 （三） 意境营造与风格探索（升华篇） 写意山水，重在“意”。本篇旨在引导读者超越单纯的技法堆砌，进入个人风格的构建阶段。 1. 主题的选择与表达： 如何将“可行、可望、可游、可居”的哲学融入画面？探讨不同主题（如高山、幽谷、江村、寒林）所应采用的相应笔墨语言和情绪基调。 2. “气”与“韵”的把握： 讲解中国画理论中的“气韵生动”。通过对节奏、韵律的控制，使画面中的元素相互呼应，形成统一的生命力。例如，山势的起承转合与树木的姿态必须在整体气势上保持一致。 3. 个人风格的初步形成： 鼓励学习者在深入理解古人范式的基础上，有意识地提炼、简化自己的笔墨语言，探索个人独特的“印记”，避免陷入刻板模仿的窠臼。 （四） 经典范本赏析与临摹指南（鉴赏篇） 理论的学习必须与经典对话。本篇精选历代写意山水大师的代表性作品，进行深入的“图解式”赏析。 1. 重点作品解析： 对董源、巨然、文徵明、石涛等大师的若干精品进行局部放大解析，明确指出其关键笔墨的运用技巧（如墨色的过渡、皴法的具体落笔点等）。 2. 科学临摹步骤： 提供“由临摹到创作”的实践指导。指导读者如何科学地进行“对临”、“仿作”与“移写”，将临摹的技巧内化为自身的能力，真正做到“胸中有丘壑”。 三、 价值与特色 本书最大的特色在于其“重实践、尚体悟”的教学理念。全书配有大量高清、特写线条图，精确还原了创作过程中的笔墨状态。我们相信，中国画的学习是一个由“学形”到“得神”的过程，只有脚踏实地练习基础，方能最终达到“不着笔墨处皆成妙境”的写意境界。本书不仅是技法手册，更是一本引导你进入中国传统文人画精神世界的钥匙。 适用读者： 零基础入门者、有一定基础希望提升写意技法的学员、美术专业学生及传统文化爱好者。 ---

评分☆☆☆☆☆

作为一个对传统文化充满热爱的手工艺人，我对各种形式的中国传统艺术都抱有浓厚的兴趣。近年来，我开始尝试自己动手创作一些带有中国风元素的工艺品，而其中一个让我十分着迷的题材就是中国画中的珍禽。我一直觉得，写意画中的珍禽，不仅仅是描绘动物，更是一种精神的寄托和审美的体现。我听说《写意珍禽画法——中国画画法丛书》这本书在市场上评价不错，虽然我还没有机会翻阅，但单凭书名，我就能想象到它会包含许多精彩的内容。我希望这本书能够以一种比较易于理解的方式，将写意画珍禽的创作精髓传达给我。比如，对于我这样一个初学者来说，可能需要从最基础的笔墨运用、线条的勾勒和渲染等方面进行详细的讲解。我也希望它能提供一些不同种类珍禽的示范，让我能够领略到不同鸟类在写意画中的独特表现方式。总而言之，我期待这本书能够成为我学习写意珍禽画法的入门指南，帮助我迈出成功的第一步，让我能够创作出既有传统韵味又不失个人创意的作品。

评分☆☆☆☆☆

在我的收藏中，有相当一部分是中国古代绘画作品，其中对花鸟画，特别是写意珍禽的描绘，一直让我着迷。我欣赏那种“不似而似，神形兼备”的艺术境界，觉得它蕴含着一种独特的东方哲学和美学思想。最近，我听闻《写意珍禽画法——中国画画法丛书》这本书的内容十分精彩，虽然我尚未亲眼所见，但从其系列名称和所涉及的主题来看，我便能想象到其中蕴含的艺术价值。我非常期待这本书能够超越单纯的技法传授，而是能够深入挖掘写意珍禽在传统文化中的象征意义，以及历代名家是如何通过笔墨来表现这些动物的内在精神的。我希望这本书能够提供一些具有启发性的创作理念，比如，如何在写意画中捕捉到鸟儿的“精气神”，如何通过笔墨的巧妙组合，赋予静态的画面以生命的律动感。我相信，这样一本既有学术深度又不失实践指导意义的书籍，一定能够为我这样的传统文化爱好者带来更多的惊喜和收获，让我能更好地理解和传承写意珍禽画的精髓。

评分☆☆☆☆☆

我是一名美术爱好者，平时喜欢在闲暇时间学习绘画，尤其对中国画中的花鸟题材情有独钟，而写意珍禽更是我心中的“画中珍宝”。我一直觉得，写意画最能体现中国画的独特魅力，尤其是当笔墨挥洒在纸上，生动地勾勒出珍禽的神韵时，那种艺术的感染力是无与伦比的。我之前也接触过一些绘画教程，但总觉得不够深入，不够系统。《写意珍禽画法——中国画画法丛书》这个书名听起来就非常专业和吸引人，我非常期待这本书能够提供一套全面而深入的写意珍禽绘画技法。我希望它能够详细讲解如何通过寥寥数笔勾勒出珍禽的动态美，如何用墨色的浓淡干湿变化表现鸟儿的羽毛质感，以及如何巧妙运用色彩来营造出生机勃勃的氛围。我还希望它能提供一些不同风格的范例，让我能够开阔眼界，学习到更多元的表现手法。这本书的到来，对我而言，不仅仅是一本绘画教程，更是一次通往写意珍禽艺术殿堂的探索之旅，我渴望从中汲取养分，提升自己的绘画水平，创作出更具神韵的珍禽作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一名美术院校的学生，正在攻读中国画专业，尤其对花鸟画方向情有独钟。在课堂上，老师经常强调写意画“以形写神”的要义，这对我来说既是挑战也是极大的吸引力。这次看到《写意珍禽画法——中国画画法丛书》，我非常期待它能提供一些我在学校教学中可能接触不到的、更具实践性和创新性的技法。我希望这本书不仅仅是简单地讲解如何画出某种鸟的形态，而是能够深入剖析写意画中对珍禽神韵的捕捉和表达。比如，它是否能教会我如何通过简练的笔墨，一两笔就勾勒出鸟儿的动态感？如何通过色彩的搭配，渲染出它们在不同环境下的生命力？再者，对于珍禽题材，其象征意义和文化内涵也是我想要深入了解的。我希望这本书能够在我学习和创作的道路上，成为一位循循善诱的良师益友，为我提供源源不断的灵感和坚实的技法支撑，让我能够不断提升自己的艺术造诣。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期致力于中国画学习和创作的爱好者，我一直对写意画有着浓厚的兴趣，尤其是对那些姿态灵动、神韵盎然的珍禽题材。因此，当我在书店里偶然看到《写意珍禽画法——中国画画法丛书》这本书时，便毫不犹豫地买了下来。尽管我对这本书的内容了解有限，但从它严谨的编排、精美的装帧以及“中国画画法丛书”这一系列的名字，我就已经感受到它背后蕴含的深厚艺术底蕴和教学价值。我期待它能够为我提供一套系统、深入的写意珍禽绘画指导，帮助我更好地理解和掌握珍禽的神形兼备之道，能够从基础的笔墨技法到复杂的构图布局，都能够有清晰的指引。我希望这本书能够引领我走进一个充满生机与活力的珍禽世界，让我能够用手中的画笔去捕捉和表现它们各自独特的生命姿态和精神气质。无论是飞羽的飘逸，还是眼神的锐利，亦或是栖息时的安详，都希望这本书能够为我打开一扇通往写意珍禽艺术殿堂的大门，让我能够在此基础上不断探索和进取，最终能够创作出属于自己的、具有个人风格的写意珍禽作品。