日本古城建築圖典 古城建筑 /港台繁体建筑设计书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

三浦正幸 著，詹慕如 译

图书标签:

• 日本建筑
• 古城
• 城堡
• 建筑设计
• 建筑图纸
• 历史建筑
• 港台设计
• 繁体书籍
• 古建筑
• 建筑学

店铺： 善本图书专营店

出版社： 商周出版

ISBN：9789864772032

商品编码：12083273729

开本：17cmx23cm

出版时间：2017-03-16

页数：256頁

內容簡介
前人的鬼斧神工，人類的珍貴遺產
380張照片＋160張zui完整的古城復原&分析圖
從古城的建築史了解日本的建築工法、文化與歷史。

日本城郭研究專家詳細解說建築、文化、歷史、藝術與美學的豐富知識，
不論是日本戰國史愛好者或喜歡古城遊覽的人，都能獲得極大的樂趣。

為什麼城牆外面要築壕溝？
古時候是怎麼把石牆堆砌起來的？
天守是什麼？
城門有哪些種類？
什麼樣的機關可以讓武士和忍者進不來？
城郭與外圍、武家和民家建築的位置關係又有什麼學問？

日本古城建築解說的決定版！
作者資料
三浦正幸
一九五四年生，廣島大學研究所文學研究科教授。東京大學工學部建築系畢業，取得工學博士。具有一級建築士資格，專攻日本建

築史及文化財學。著作有《日本建築史基礎資料集成—社殿Ⅰ》（中央公論美術出版）、《城郭鑑賞基礎知識》（至文堂）等多數

，亦擔任歷史群像系列《甦醒的日本古城》總監修。
基本資料
作者：三浦正幸
譯者：詹慕如
出版社：商周出版
書系：經典一日通
出版日期：2017-03-16
ISBN：9789864772032
城邦書號：BI2027X
規格：平裝 / 單色 / 256頁 / 17cm×23cm

好的，这里为您提供一份关于其他建筑主题的图书简介，以满足您的要求： --- 《西方古典建筑的永恒之美：从古希腊到文艺复兴的风格演变与实例解析》 本书导言 建筑，作为人类文明的物质载体，是特定时代社会结构、审美情趣与技术水平的综合体现。在世界建筑史的长河中，西方古典建筑无疑占据了举足轻重的地位。它不仅仅是一系列建筑形态的集合，更是一套严谨的、基于理性与和谐的建筑语言体系。 本书旨在系统梳理西方古典建筑的发展脉络，深入剖析古希腊的黄金比例、古罗马的宏伟工程，以及文艺复兴时期对经典的回归与革新。我们相信，理解这些经典范式，是现代建筑师与设计爱好者通往更高层次设计思维的必经之路。 第一部分：理性与秩序的源头——古希腊建筑的奠基 古希腊建筑，以其对形式的完美追求和对人体尺度的尊重，为后世树立了难以逾越的典范。本部分将聚焦于雅典卫城的辉煌成就，特别是帕特农神庙的结构奥秘。 1. 三柱式体系的精髓：我们将详尽解析多立克（Doric）、爱奥尼克（Ionic）和科林斯（Corinthian）三种主要柱式的构成要素、比例关系及其在不同建筑类型（如神庙、剧场）中的应用。重点分析柱头、柱身（含凹槽）和柱基的精确几何构造。 2. 视觉矫正的艺术：书中将详细阐述希腊人如何运用“视错觉矫正”（Entasis）等微妙的手法，使宏伟的建筑在视觉上达到绝对的平衡与和谐。例如，柱身的微小收分处理如何避免了直线带来的僵硬感。 3. 建筑空间与祭祀功能：解析希腊神庙的基本平面布局——如前廊、内殿（Cella）的划分，以及它们如何服务于宗教仪式和城邦精神的表达。我们将对比伊瑞克提翁神庙与帕特农神庙在空间处理上的差异。 第二部分：实用与宏大的结合——古罗马工程的革新 如果说希腊人是形式的哲学家，那么罗马人便是实践的工程师。罗马建筑的伟大在于其对新材料和新技术的掌握，这使得他们得以创造出前所未有的室内空间体验。 1. 新材料的革命：重点介绍罗马人对火山灰混凝土（Opus Caementicium）的发明与应用。这种材料如何支撑起巨大的拱顶和穹窿，从而彻底解放了梁柱结构。 2. 拱、券、穹窿的体系化应用：深入解析拱券结构（Arch, Vault, Dome）的力学原理及其在巴西利卡（Basilica）、浴场（Thermae）和凯旋门中的应用。特别收录万神殿（Pantheon）穹顶的结构细节图解，剖析其中央眼洞（Oculus）的采光与承重关系。 3. 城市规划与公共建筑：考察古罗马城市规划的严谨性，包括论坛（Forum）的组织、道路系统的铺设。同时，详细描绘公共浴场、剧场和引水渠等工程奇迹的建造技术与社会功能。 4. 装饰语汇的继承与发展：分析罗马柱式（如复合柱式）的形成过程，以及壁画、雕塑在室内空间中的叙事作用。 第三部分：复兴与再思考——文艺复兴的古典回归 中世纪对古典传统的断裂后，自15世纪始于意大利的文艺复兴运动，标志着人类对古希腊罗马文明的重新发掘与理性继承。 1. 人文主义与建筑比例：探讨人文主义思想如何重新确立“人”在建筑中的核心地位。重点分析布鲁内莱斯基（Brunelleschi）如何通过对古罗马遗迹的实地测量，重建了佛罗伦萨圣母百花大教堂的穹顶，以及他对透视法的运用。 2. 理论家与规范的建立：详细介绍阿尔贝蒂（Alberti）的《论建筑》以及帕拉第奥（Palladio）的《建筑四书》。阐述他们如何将古典原则转化为可操作的建筑规范，特别是帕拉第奥对“和谐比例”的数学化定义及其在别墅设计中的体现。 3. 经典柱式的重构与创新：考察文艺复兴时期建筑师如何重新解释并运用古典柱式，例如如何将柱式从主要承重结构转变为立面装饰元素。分析意大利帕拉第奥式别墅的平面布局特征。 第四部分：从古典到巴洛克的前奏——过渡时期的风格张力 在古典主义的严谨与后期追求情感表达的巴洛克风格之间，存在一个重要的过渡期。本部分关注16世纪末至17世纪初的风格演变。 1. 风格的张力体现：探讨在保留古典构图的前提下，如何通过轴线的打破、曲面的引入以及装饰元素的夸张，预示着新风格的到来。 2. 早期巴洛克装饰的萌芽：分析早期巴洛克建筑如何开始利用光影的戏剧性效果和复杂的曲线造型，在古典框架内寻求动态美感。 结语：古典的遗产与现代的回响 本书最后将探讨西方古典建筑的原则——对称、比例、秩序与清晰的逻辑——是如何渗透到后来的建筑运动中，并对当代建筑设计理念产生持续的影响。通过对这些伟大范例的深入研究，读者将能掌握一套分析和创造经典建筑语言的有效工具。 --- 本书特色 精细的测绘图示：收录大量由专业制图师重新绘制的平面、立面剖面图，精确到比例细节。 工程力学解析：结合现代工程视角，解析古典结构在当时技术条件下的受力状态。 跨学科视野：将建筑置于当时的哲学、政治及艺术背景中进行考察。 本书适合建筑设计专业学生、历史研究者，以及所有热爱西方艺术与古典美学的读者。

评分☆☆☆☆☆

初翻阅时，我一度担心这本繁体字版的图典在阅读上会有隔阂，但事实证明我的担忧是多余的。繁体的运用反而为这种古老的建筑主题增添了一层沉静的历史厚重感，读起来更加顺畅自然，仿佛穿越回了那个时代的手稿之中。更重要的是，这本书的逻辑结构极其严谨，从基础的城郭选址、地基处理，过渡到主体建筑的构架体系，再到附属设施的细节处理，层层递进，脉络清晰得像一场精心编排的交响乐。作者的叙述节奏把握得非常好，在关键技术点上会放慢速度，详细展开，而在概述部分则简洁有力，保证了读者的阅读体验既不疲劳也不失深度，是一本真正能让人从头到尾保持专注力的专业参考书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的深度和广度，远超出了我对一本“建筑图典”的初始预期。它不仅仅是简单地罗列了城郭的平面布局，更深入地挖掘了其背后的功能性考量和防御体系的精妙构建。例如，书中对“石垣”（石墙）的砌筑技术，从野面积到打込接的演变，配以详尽的力学剖析图，让我对这种看似粗犷实则极度科学的结构有了全新的认识。它没有停留在表面的美学描述，而是像一把解剖刀，将天守阁的木构架、橹（箭楼）的射击口设计，乃至水堀（护城河）与土垒（土墙）之间的协同作用，都做了系统性的拆解和论证。读完后，我感觉自己不是在看一套图纸，而是在参与一场跨越数百年的工程研讨会，深刻体会到江户时代对工程精度和军事防御的极致追求。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性在于其极高的图纸清晰度和标注的准确性。对于在现代建筑设计中需要参考或借鉴传统结构元素的从业者来说，这简直是一座宝库。它避免了许多网络资料中常见的那种“概念大于实际”的弊病。每一个节点的连接方式、材料的交接处理，都被精确地以等比例图示呈现。我曾尝试根据书中某处櫓台的结构图进行小比例的模型复原，发现其图示的精确度足以支撑这种实践操作。这种对“可操作性”的坚持，是许多理论著作所缺乏的。它不只是让你“知道”古城是什么样子，更是让你“明白”古城是如何被建造出来的，这种知识的传递方式，比任何纯文字描述都要来得有效和震撼。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和印刷质量简直让人爱不释手。纸张的厚实度恰到好处，摸起来有一种温润的质感，翻页时发出的沙沙声也带着一种古朴的美感。色彩的还原度非常高，无论是墨色的线条还是细节处的朱红、黛青，都显得饱满而清晰。尤其是一些大型的平面图和剖面图，展开后那种扑面而来的气势，仿佛真的能让人沉浸其中，感受到古人营造空间的智慧。作者在图例和注释上的用心也可见一斑，那些繁复的日式术语，都有清晰的解释，即便是对日本建筑史不甚了解的读者，也能很快上手，不会有被复杂图纸“劝退”的感觉。装帧设计上，那种低调的典雅感也与主题完美契合，拿到手里就觉得分量十足，是那种会让人忍不住想反复摩挲、细细品味的工具书。如果说建筑设计需要一种仪式感，那么这本图典本身就提供了一种极佳的阅读仪式。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期关注东方园林与建筑的爱好者，这本书最让我惊喜的是它对于“空间叙事”的捕捉。古城的设计并非仅仅是军事堡垒，它更是一种权力与秩序的象征性表达。图典中对“曲轮”（方阵或院落）序列的描述，如何通过狭窄的通路、突然开阔的广场，层层递进地引导参观者的动线，从而达到心理上的压迫感或崇高感，这一点被描绘得淋漓尽致。特别是对特定名城如姬路城、松本城等标志性案例的对比分析，不仅仅是数据的比对，更是对不同地域文化背景下，建筑如何服务于政治意图的深度剖析。这种将技术图纸与文化语境紧密结合的处理方式，使得原本可能枯燥的结构信息变得生动起来，充满了历史的张力和人文关怀。